О, Logic!


Этим материалом мы начинаем цикл статей, посвященных программе
Logic Pro версии 7 на платформе Apple Macintosh от компании Apple.


Роман Мухачев,
студия «Нео-Саунд»


Apple
Apple


Есть золотое правило, по крайней мере, его придерживаюсь я: никогда не говорить и не думать плохо о тех женщинах, с которыми тебе было хорошо или которые просто были твоими. К чему это? А к тому, что в этом цикле статей речь пойдет о достоинствах программы Logic Pro, а не о недостатках других секвенсерных программ. Много аранжировок я сделал на Cubase, но мой переход на Logic был как глоток свежего воздуха на выходе из душного подвала.
В последнее время мы наблюдаем самую настоящую революцию в использовании персональных компьютеров для создания музыки. Не хочется во весь голос кричать: «IBM PC – отстой, Mac – круто!». Я думаю, все музыканты и аранжировщики работали на PC. Скажу кратко и емко: Logic на Mac звучит лучше и играет еще ровнее и музыкальнее, чем на IBM. Я очень надеюсь и верю, что все больше людей в России будут делать аранжировки в Logic на компьютерах фирмы Apple Macintosh. От этого музыкальная культура нации только выиграет. И мой гражданский долг сделать максимум возможного, чтобы это произошло как можно скорее.
Многие говорят, что после Cubase тяжело переходить на Logic, так как «все там сложно и все по-другому». Да ничего сложного. Просто какие-то функции и инструменты лежат не в тех местах, где они находились в Cubase. Можно с полной уверенностью утверждать, что при «забивке» в Logic нажимается на треть меньше кнопок на клавиатуре компьютера и, соответственно, на треть меньше производится щелчков мышью. Работать в Logic гораздо быстрее.
Изначально, когда технологический прогресс не позволял заниматься воспроизведением аудиофайлов при помощи компьютеров из-за их невысокой производительности, все секвенсерные программы имели исключительно функции MIDI-редактора. Первая программа, которая вышла «из-под пера» программистов компании C-LAB, называлась Notator. Через некоторое время появилась Notator Logic, а еще через некоторое время компания C-LAB была переименована в компанию Emagic, и на рынок вышла первая собственно Logic.
Как я познакомился с Logic Audio? Первым моим музыкальным компьютером был Atari 1040 с программой Cubase. На этом компе было написано много музыки: и песен, и рекламы. Было это все на студии «Лига». Там я познакомился с Андреем Литягиным, человеком, написавшим все песни для группы «Мираж». Андрей Литягин, кстати, является одним из немногих людей в нашей стране, которые не ленятся и ставят эксперименты, забывая про все, берут и методично сравнивают звучание программ разных версий.  И через какое-то время мы с Андреем стали работать над альбомом ремиксов группы «Комиссар». Аранжировки я сделал на Cubase, после чего эти аранжировки в виде MIDI-файлов были импортированы в Logic 2.0, стоящую на Macintosh Quatra. В качестве MIDI-интерфейса мы использовали 8х8 MIDI-интерфейс фирмы Opcode. И уже тогда меня поразила необычайная четкость и легкость ритма Logic. Ни о каких аудиофайлах в компьютере тогда и речи не было, все аудио мы записали в сэмплер Emulator IIIXS, где были нужным образом отредактированы и откуда, собственно, и воспроизводились. Мне очень понравилось, как играла Logic. Но из-за какого-то консерватизма, из-за простой лени я на Logic не переходил. Тем более что я тогда работал на РС и под руками не было РС-шной программы Logic. Продолжал я ваять свои «нетленки» в Cubase 2.8.
Рис. 1
Рис. 1

Долго ли коротко ли, наступил 1998 год. Грянул дефолт. У народа количество свободных денег резко поубавилось. И какие-то небольшие задачи, рекламу, концертные фонограммы начал я понемногу делать целиком «на дому». Эркин Тузмухаммедов совместно с группой товарищей придумал группу «Моржовые». Начал я понемногу записывать первый альбом группы. Технологически это выглядело так: аранжировки делались в Cubase 2.8 исключительно на MIDI-приборах, затем при помощи программы Hubi`s MIDI loopback я синхронизировал в рамках одного компьютера Cubase и аудиопрограмму Samplitude и перегонял отдельно каждый инструмент в аудио по трекам. После чего Cubase закрывалась, а дальнейшая работа проходила в Samplitude. Неплохая на самом деле программа, но теперь  – только Logic. Компьютер у меня был старенький, едва тянул большую сессию. Да тянул он ее так, что уровень ревера на вокал я проверял скинув на диск маленький фрагмент песни, потому что при включении ревера сразу начиналась system overload. Хорошо, что в  Samplitude есть off-line bouncing. Кстати, теперь он есть и в Logic. Это еще одна важная причина для перехода на Mac – ведь в последней РС-шной Logic, 5.5.1 этой функции нет, при финальном скидывании вы обязаны слушать всю песню целиком.
И вот тут приходят ко мне в гости Левон Оганезов и Игорь Угольников с предложением сделать аранжировку, запись и сведение одной совместной песни. Я взял у товарища Константина Воробьева компьютер, потому что мой давно требовал апгрейда и записать аудио в него было сложно. На компьютере у Кости стояли все необходимые программы, все нужные плагины, были там Cubase, Samplitude, Logic Audio четвертой версии. А так как сроки для выполнения поставленной передо мною задачи практически отсутствовали, все делалось в максимальном темпе. Приехал Игорь Кожин записывать гитары. На запись гитар  у нас было ровно два часа, через два часа должен был приехать Игорь Угольников записывать вокал. Аранжировка у меня была готова, но подстерегала меня ужасная засада. Cubase 2.8 абсолютно отказывалась синхронизироваться с Samplitude.
Ну не хотела, и все! Надо было срочно принимать какое-нибудь решение. И я вижу синенький кружок – иконку Logic. Делать нечего, работать-то надо! И я запускаю Logic, загружаю в нее MIDI-файл своей аранжировки, включаю на запись аудиодорожку. Все работает, все играет, никакого расхождения. И вот так, на ходу разбираясь с программой, не зная ни одной комбинации клавиш, я начал работать. Можно сказать, сама судьба пересадила меня на Logic. Я делал важную работу и одновременно разбирался в программе. Учить плавать, столкнув в воду, – вот так можно назвать эту ситуацию. Причем ни о каком снижении темпа работы не могло быть и речи. Артисты стоят у микрофонов – не объяснять же им, что у «все заглючило», что я первый раз вижу программу и т.д. Темп работы я выдержал, и с этого момента просто влюбился в Logic, до сих пор на нем работаю, чего и вам всем желаю.
Сразу же я оценил, что в Logic Audio есть возможность переназначать клавиатурные команды. Так как я до этого работал на Cubase, я моментально перезначил все стандартные клавиатурные команды под Cubase. Можно  сказать, что получилось, как будто скин в Cubase поменялся! До сих пор я работаю на раскладке клавиатуры, как в Cubase 2.8. 
Рис. 2
Рис. 2

Переходим собственно к рассказу о Logic Pro 7. Думаю, большинство читателей «Шоу-Мастера» знают, что такое Logic. Но для тех, кто случайно забыл, скажу несколько четких слов. Logic Pro 7 – это музыкальная система, предназначенная для сочинения, аранжировки, записи музыки, разработанная специально под Mac OS X. При помощи Logic Pro 7 музыкант может создавать профессионально звучащие оригинальные музыкальные композиции, редактировать и распечатывать ноты в различных ключах для разных инструментов. В Logic вы можете составлять аранжировки из MIDI и аудиофайлов с использованием как MIDI-инструментов, так и виртуальных, записывать аудиосигналы, вокал, использовать ранее записанные аудиофайлы.
Приобретя Logic, вы можете создавать собственные композиции без отчисления royaltys создателям и разработчикам программы.
Перечислю основные функции программы. Logic Pro 7 умеет:
– записывать MIDI-информацию через подключенные MIDI-интерфейсы, такие, как клавишные инструменты, и воспроизводить эту информацию при помощи любого подключенного MIDI-инструмента или через встроенные виртуальные синтезаторы;
– создавать, аранжировать и редактировать MIDI проекты, распечатывать ноты через подключенный к компьютеру принтер;
– записывать в цифровом виде раз-личные акустические и электрические
инструменты, вокал в свои проекты и обрабатывать эти аудиозаписи встроенными цифровыми реалтаймовыми эффектами как в стерео, так и в surround-формате;
– использовать в работе как встроенные внутренние виртуальные инструменты, так и аудиоинструменты третьего поколения (чумовая штука! – Р.М.);
– свободно загружать и редактировать песни или отдельные треки из программы GarageBand;
– микшировать свои MIDI и аудиодорожки с использованием внутренних эффектов и виртуальных синтезаторов, использовать при этом полностью автоматизированную систему микширования с функцией Total recall.
– использовать в своих проектах встроенные высококачественные плагины эффектов;
– проинсталлировать эффекты третьего поколения в формате Audio Unit;
– работать в реальном времени: добавлять новое, записывать аудио и MIDI-части произведения во время его воспроизведения и моментально слышать результаты;
– использовать поставляемые в комплекте библиотеки сэмплов и лупов;
– быстро и просто производить предварительное прослушивание и поиск файлов, используя Project Manager и Apple loop browser, в которой также есть возможность каталогизировать и сортировать лупы и сэмплы по тематике, категориям, темпу, характеру и другим критериям, что значительно ускоряет поиск нужного сэмпла;
– моментально комбинировать лупы различных темпов в одном проекте, так как прилагаемые в комплекте с Logic лупы записаны в различных темпах, а также Logic автоматически подгоняет темп лупа под темп проекта. Раньше такая возможность была только в программе ACID, теперь она есть и в Logic.
Главное окно, в котором происходит
основная часть музыкального процесса, называется Arrange window (см. рис. 1 и 2). Картинка классическая – слева по вертикали располагается список треков, справа по горизонтали – прямоугольнички-регионы с музыкальной информацией: с MIDI или с аудио. Бежит вертикальная полосочка – все выполнено по классическим канонам секвенсерной программы. Также на рисунке вы видите Transport Bar – ничего необычного. Кнопки Запись, Воспроизведение, Пауза, Стоп, Цикл, Режим записи (стирание или наложение), параметры метронома и синхронизации. Для удобства в левом верхнем углу есть дополнительный Transport Bar, по желанию его можно включить, можно и выключить. Очень удобно – справа на Транспорте находится MIDI Monitor window. В этом окне отображаются все MIDI-сообщения, как приходящие на вход Logic, так и исходящие. Мало того, в этом окошке он еще показывает буквенное обозначение нажатого вами аккорда! Интересно иногда бывает посмотреть, что за аккорд ты взял. 
Вообще Logic предоставляет пользователю чрезвычайно гибкий пользовательский интерфейс. Настроить и изменить под свои потребности в Logic можно практически все, что угодно. Обратите внимание – ни одной лишней кнопки. При беглом взгляде на Arrange window можно даже и не  понять, насколько колоссален набор функций и возможностей, таящихся за этим окном! Можно сказать, что Arrange window разделено на три вертикальных части. Первая называется Область параметров, вторая – Список треков и третья – собственно Область аранжировки. В этой Области находится: MIDI и аудиорегионы, в Области списка треков – собственно названия дорожек. В Области параметров расположен список наиболее часто требующихся параметров и панель инструментов. Какой же в Logic квантайз!
Logic обладает большим количеством встроенных MIDI и аудиоредакторов. Чего стоит хотя бы даже нотный редактор! Это настоящая нотная издательская система! Обо всех этих редакторах мы постараемся рассказать в дальнейших статьях.
И в заключение. О Logic можно говорить бесконечно. Я не знаю ни одного
человека, который, поработав на Logic, перешел на какую-нибудь другую платформу. Logic Pro – это уникальный инструмент для написания музыки. Да, есть Vision,
да есть Digital Performer, есть, наконец, Cubase. Но, положа руку на сердце, скажу, что обсуждение достоинств и недостатков секвенсерных программ двумя аранжировщиками превращается зачастую в обсуждение пользовательского интерфейса этих программ. Logic звучит, музыкальней, чем все вышеперечисленные программы-аудиосеквенсеры. Конечно же, есть Pro Tools. Это большой, очень серьезный программно-аппаратныый комплекс. И един-
ственная программа, которую инженеры-разработчики компании Digidesign пустили на свое ревностно охраняемое «железо» и DSP, это Logic. Надеемся, что и читатели «Шоу-Мастера» смогут поближе познакомиться с этой фантастической программой.
До встречи в следующем номере!

Наши ссылки: www.apple.ru,
www.apple.com/logicpro/


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

Контрастность

- отношение максимальной освещенности проекционного экрана или яркости плазменной панели к минимальной при проецировании белог...

Подробнее