Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал


Гуля Зарипова

Каждую весну на выставке ProLight+Sound во Франкфурте собираются специалисты нашей сферы. Думаю, не нужно объяснять, что такое наша сфера. Мы – это дистрибьюторы, прокатчики, звукорежиссеры, инсталляторы и, конечно же, художники по свету. Всех, кто читает «Шоумастер», можно смело отнести к нашим людям! К сожалению, получается так, что с некоторыми коллегами по бизнесу и друзьями можно встретиться только во Франкфурте, в Самаре на Конференции прокатчиков или осенью на выставке в Сокольниках. А в остальное время все заняты, все в работе, на гастролях и совершенно нет времени просто посидеть и поговорить.

Но в этот раз мне повезло! Прогуливаясь по световому павильону, я встретилась со своим другом и замечательным художником по свету Дмитрием Кудиновым. Мы присели на лавочку, чтобы немного передохнуть после хождений от стенда к стенду, и разговорились. И мне захотелось поделиться этим разговором с читателями журнала «Шоумастер».

Дмитрий Кудинов.jpg

Дмитрий Кудинов


Дима, кем ты мечтал стать в детстве? Как все мальчишки: космонавтом или летчиком? Как стал художником по свету?
Я мечтал стать бандитом (смеется). Правда! А в профессию попал случайно. Где-то году в 1995 познакомился с основателями компании SIM и с диджеем Андреем Статуевым. Мне тогда было лет 15. У нас была небольшая дискотека Disco-7 в Красногорске, и мы там занимались «морганием» лампочек. Конечно же, в те далекие времена ни о какой визуализации и речи не было. Тогда у нас были такие приборы, как Universal Motorhead и всякая ламповая самопальщина. Для меня это было хобби, веселое времяпрепровождение. Ведь надо было после школы чем-то себя занять.

А кого бы ты назвал своим наставником?
Мой папа был художником-оформителем. Он рисовал декорации, и я иногда проводил время с ним на работе. Недавно его не стало. И теперь мне кажется, что я мало с ним общался. Так что чаще проводите время с родителями!

Можно сказать, что любовь к творчеству передалась по наследству?
Да, наверное! А первые фишки и простые решения по управлению светом мне показал Костя Нарыков из «Инваска».
После армии я сначала работал в милиции, где мне быстро надоело, и я пришел в SIM, куда меня направил Андрей Статуев. Занимался инсталляциями и постигал азы профессионального света с помощью Ивана Румянцева. То есть именно художником по свету я стал благодаря ему! Он меня многому научил. За что ему спасибо! После работы в SIM я попал в прокатную компанию «Альфа Саунд» к Диме Барынину, и мы долго с ним вместе работали. Он был не просто моим начальником, но и другом! Мы и сейчас дружим. Ему тоже огромное спасибо 
за все!

IMG_8415.jpg

IMG_8414.jpg


Ты уже всему научился или и сейчас продолжаешь учиться? Где берешь необходимую информацию?
Я многого еще не знаю… Все же меняется, приборы совершенствуются. И нужно идти в ногу со временем. Читаю мануалы, черпаю информацию в интернете, общаюсь с другими художниками по свету для обмена опытом. Все знают что-то свое, у всех свои фишки, наработки, свои способы подачи…

А ты следишь за работой забугорных фирмачей?
Нет, специально ни за кем не слежу. Так, если просто посмотреть какой-то концерт, но чтоб целенаправленно отслеживать чьи-то работы, искать идеи для шоу в интернете… Не-а! Это не мое! Если прицельно за кем-то следить, начинаешь перенимать их стиль. И что потом? Тупо перетаскивать идеи фирмачей и, слегка изменив, выдавать как свои? Мне это не интересно!

IMG_8412.jpg

IMG_8411.jpg


Хорошо! Вот тебе упало задание и известен бюджет. Ты садишься за комп… С чего начинается твоя подготовка к проекту?
С листочка бумаги, а не с компьютера! Сначала слушаю и записываю идеи заказчика, его пожелания, «хотелки» и так далее. Упрощает мою работу то, что большинство заказчиков знают, чего они хотят, и заранее готовятся к проекту. А что касается визуализации, то некоторые проекты я рисую сам в Lightconverse или Capture, а иногда подкидываю работу друзьям, и они рисуют в WYSIWYG. Ты же знаешь, я много работаю, но у меня семья, двое детей, и надо иногда проводить время с ними. Конечно, у меня дома есть своя рабочая станция и все условия, но я не работаю, когда семья дома.

Твои детки знают, чем папа занимается?

Конечно! Старшего я уже пару раз брал на площадки. В прошлом году в Доме Музыки мы работали на концерте классической музыки, и он сидел за пультом и сам нажимал кнопки по сценарию, запускал световые картинки, а я рядом стоял и контролировал. Ему тогда было 9 лет. Так что считай, в 9 лет он самостоятельно отработал поляну.

Готовишь себе смену? И как ему это все нравится?
Ему нравится проводить время с папой, неважно где: дома или на работе. Хотя я как-то с ним заскочил к ребятам в студию GST, и Рома Вакулюк показал сыну азы программирования, ему так понравилось, что он уже спрашивает: «Когда снова к Роме поедем?». Рома хорошо идет на контакт с детьми. Ему бы кружки вести «Юный техник» или «Юный художник по свету».

Мы немного отвлеклись. Вернемся к подготовке к проекту. Расскажи на примере L’ONE как это происходит?
Леван мне звонит и говорит: «Давай встретимся, есть дело, надо обсудить». Мы встречаемся, расписываем на бумажке задачу, обсуждаем тонкости, делаем какие-то наброски… Все зависит от бюджета, особенностей площадки, концепции концерта. Вот, к примеру, в Питере была задача – меньше света, больше видео. И мы положили экран на пол под углом и направили проекторы.

А в Москве идея уже была другая: мы сделали из ферм большую букву L, подсветили ее приборами Jarag, и она летала. В плей-листе L’ONE около 30 песен, и почти у каждой свой видеоконтент. Поэтому программирование света в песнях подстраивается под него. Я это все прикидываю в визуализаторах Lightconverse или Capture и через 1-2 недели отправляю наброски артисту, потом мы все это обсуждаем, редактируем, доводим до ума. Финальная репетиция происходит на саундчеке перед концертом.

IMG_0457.jpg

IMG_0458.jpg

Концерт L’One в клубе «Stadium Live»
Прокатная компания «Лазер Кинетикс»
ClayPaky Mythos x 20
MARTIN MAC Aura XB x 17
ClayPaky Stormy CC x 14
Chromlech JARAG-5 PAR30 x 22
Пульт HOG4 x 1
Художник по свету Д. Кудинов


Давай поговорим о пультах. Твои предпочтения?
Изначально, конечно, серия HOG4. Эти пульты всегда под рукой, даже дома. Иногда работаю на GrandMA. Пульты ETC и Avolites не использую. Как-то пару раз работал на ChamSys, и, если понадобится, я смогу его пропатчить, но мне не понравилось его водить. Каждому – свое! Мне для работы хватает HOG и GrandMA. Эти пульты всегда доступны: и в России, и в Европе.

Был забавный случай. Недавно я ездил в Китай с большим проектом и знал, что будут сложности на площадке и трудности перевода, так как китайцы поставят китайское оборудование. Я ясно дал понять им, что мне не подойдет китайская копия GrandMA, ну и они быстро нашли настоящий американский HOG4, который был куплен 3-4 года назад. Самое интересное: они его ни разу до этого не включали. НИ РАЗУ! Представляешь: там была чуть ли не одна из первых версий прошивки?! Я ее обновил и спокойно отработал поляну. Сразу после Китая полетел в Монако и там уже сотрудничал с белорусскими прокатчиками, у которых в парке все оборудование фирменное: пульт HOG4, свет Claypaky. Все знакомо и комфортно.

IMG_2713.jpg


Плавно перешли к разговору о приборах
Да я на всем работаю. Конечно, предпочтение фирменным приборам. Как правило, концерт – это сборная солянка, два-три бренда всегда присутствуют. Основные три топа – это Robe, Claypaky и Martin. Чем больше разнотипных приборов, тем интереснее картинка.

Часто от художников по свету я слышу фразы, которые начинаются одинаково. «Ах, если бы производители светового оборудования сделали…» или «Почему до сих пор никто не придумал прибор, который…». А у тебя есть какое-то пожелание?
Да, есть! Может, это покажется странным, но я бы хотел, чтоб фирменные однотипные приборы были примерно в одной ценовой категории. (Мы говорим сейчас о райдерном оборудовании). И тогда клиент будет выбирать не по цене, а по качеству. Часто хозяева компаний покупают оборудование не потому, что оно хорошо светит, а потому что обошлось дешевле. С одной стороны, их можно понять, но с другой…

Иногда стоит прислушаться к нам – художникам по свету. Ведь в итоге с этим оборудованием работаем мы. А что касается технической стороны твоего вопроса, то, наверное, нет, лично мне не нужны какие-то особенные приборы. Можно отлично работать с тем, что есть сейчас на рынке. Правда, здесь на выставке я видел интересные китайские «палки», и этот производитель дает гарантию 2 года, причем первый год они доставляют запчасти за свой счет DHL-ом. Для них это не проблема. Но это так! К слову…

IMG_4892.jpg

Концерт Therr Maitz в «Крокус Сити Холл»
Прокатная компания «Лазер Кинетикс»
Художники по свету Д. Кудинов и А. Печерский
MARTIN Mac Viper Performance x 4
MARTIN Mac Quantum Wash x 32
ClayPaky Mythos x 15
MARTIN Mac Aura x 8
8-lite Blinder x 6
SGM Q-7 RGBW color LED x 15
Заливная тарелка LM-80 x 15
Thomas PATT 2013 x 14
Skypan 10 kW x 4
Зеркальный шар D-0.5м x 12
Пульт HOG4 x 2



С какими трудностями или неприятностями приходилось сталкиваться на поляне?
Да всякое бывает… Однажды на монтаже наш альпинист полез вешать приборы на отрицательном уклоне, и у него свело руку, мы его сняли, и мне потом пришлось самому развесить 24 лебедки. Хорошо, что допуск к высотным работам у меня есть. Еще как-то отвалился пульт прямо во время концерта, и половина линий не вернулась. Ну, ничего, выкрутился и отработал.

Главное – спокойствие! 
Из мелких неприятностей. Мне, например, не нравится, что при работе с Первыми лицами есть обязательное условие: костюм, рубашка и галстук! Вот, скажи: зачем заставлять трудового человека ходить на поляне в костюме и галстуке? Это же неудобно! Но приходится. Так как я часто работаю на подобных проектах, у меня есть два костюма: один – в химчистке, в другом – работаю. Галстуки вообще не люблю! Да, заставляют, ругаются, но я не надеваю их.

IMG_2482.jpg

Концерт L’One c Симфоническим оркестром,
«Крокус Сити Холл»
Художник по свету Д. Кудинов



Какие интересные поляны у тебя были?
Бывают проекты, пусть и малобюджетные для меня, в которых я участвую просто из интереса. С L’ONE помимо дружбы мы еще и сотрудничаем. Мне с ним интересно, потому что у нас общие идеи, мы на одной волне, и все его последние сольные концерты отработали вместе: в клубе Stadium Live, в Крокусе, в Питере в Юбилейном был полный зал, а в ноябре этого года планируется большой концерт в Олимпийском. Уже есть кое-какие совместные идеи. 
Я работал с многими артистами, всех не перечислить. Это же прокат! Корпоративные поляны никто не отменял.

Что ты посоветуешь молодым людям, которые только входят в эту профессию? С чего нужно начать?
Учить матчасть! Читать мануалы и специализированные сайты, учить английский язык, обязательно больше общаться с коллегами. Но самое главное – это помогать друг другу! Мы все учились в школе и давали друг другу списывать домашку и контрольные. И при этом ничего не просили взамен. Просто помогали…

Во время этого разговора с Димой я в очередной раз убедилась, что он не просто счастливый профессионал, но также хороший и добрый человек! Всегда на позитиве, улыбается, шутит и никогда не жалуется на проблемы. И это правильно!

Сохранить

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X

Самовозбуждение
Вопросу самовозбуждения можно посвятить отдельную книгу. Возможно, для «живого» звука это проблема номер один и вы наверняка с ней сталкивались.
Самовозбуждение возникает в том случае, когда звук динамиков снимается микрофонами (или другими приемниками звука, например гитарными датчиками), переусиливается и процесс развивается по спирали до тех пор, пока не превратится в мощный рев или свист.

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть VIII

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть VIII

Питер Бьюик "Живой звук". Продолжение. Начало книги читайте  в N 1–4 2020 года и N 1–3 2021 года (100 –106).
Усилители и динамики
Усилитель – симпатичный, почти пустой ящичек с двумя кнопками и несколькими индикаторами. Но он – основа «живого» звука, ведь без него ни чего не было бы слышно. В этой главе мы постараемся сбросить покрывало таинственности со сложных спецификаций усилителей и различных технологий их применения.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X

Самовозбуждение
Вопросу самовозбуждения можно посвятить отдельную книгу. Возможно, для «живого» звука это проблема номер один и вы наверняка с ней сталкивались.
Самовозбуждение возникает в том случае, когда звук динамиков снимается микрофонами (или другими приемниками звука, например гитарными датчиками), переусиливается и процесс развивается по спирали до тех пор, пока не превратится в мощный рев или свист.

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Словарь

Rear Screen

(рир-экран, сокр. «рир») — одноцветный фон (кусок ткани или специальный лист), который располагается во время съемок позади актеров и/или объектов съемки. При помощи технологии хромакей цветной фон заменяется в процессе съёмок или при мо...

Подробнее