Vivitek-2

Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал


Гуля Зарипова

Каждую весну на выставке ProLight+Sound во Франкфурте собираются специалисты нашей сферы. Думаю, не нужно объяснять, что такое наша сфера. Мы – это дистрибьюторы, прокатчики, звукорежиссеры, инсталляторы и, конечно же, художники по свету. Всех, кто читает «Шоумастер», можно смело отнести к нашим людям! К сожалению, получается так, что с некоторыми коллегами по бизнесу и друзьями можно встретиться только во Франкфурте, в Самаре на Конференции прокатчиков или осенью на выставке в Сокольниках. А в остальное время все заняты, все в работе, на гастролях и совершенно нет времени просто посидеть и поговорить.

Но в этот раз мне повезло! Прогуливаясь по световому павильону, я встретилась со своим другом и замечательным художником по свету Дмитрием Кудиновым. Мы присели на лавочку, чтобы немного передохнуть после хождений от стенда к стенду, и разговорились. И мне захотелось поделиться этим разговором с читателями журнала «Шоумастер».

Дмитрий Кудинов.jpg

Дмитрий Кудинов


Дима, кем ты мечтал стать в детстве? Как все мальчишки: космонавтом или летчиком? Как стал художником по свету?
Я мечтал стать бандитом (смеется). Правда! А в профессию попал случайно. Где-то году в 1995 познакомился с основателями компании SIM и с диджеем Андреем Статуевым. Мне тогда было лет 15. У нас была небольшая дискотека Disco-7 в Красногорске, и мы там занимались «морганием» лампочек. Конечно же, в те далекие времена ни о какой визуализации и речи не было. Тогда у нас были такие приборы, как Universal Motorhead и всякая ламповая самопальщина. Для меня это было хобби, веселое времяпрепровождение. Ведь надо было после школы чем-то себя занять.

А кого бы ты назвал своим наставником?
Мой папа был художником-оформителем. Он рисовал декорации, и я иногда проводил время с ним на работе. Недавно его не стало. И теперь мне кажется, что я мало с ним общался. Так что чаще проводите время с родителями!

Можно сказать, что любовь к творчеству передалась по наследству?
Да, наверное! А первые фишки и простые решения по управлению светом мне показал Костя Нарыков из «Инваска».
После армии я сначала работал в милиции, где мне быстро надоело, и я пришел в SIM, куда меня направил Андрей Статуев. Занимался инсталляциями и постигал азы профессионального света с помощью Ивана Румянцева. То есть именно художником по свету я стал благодаря ему! Он меня многому научил. За что ему спасибо! После работы в SIM я попал в прокатную компанию «Альфа Саунд» к Диме Барынину, и мы долго с ним вместе работали. Он был не просто моим начальником, но и другом! Мы и сейчас дружим. Ему тоже огромное спасибо 
за все!

IMG_8415.jpg

IMG_8414.jpg


Ты уже всему научился или и сейчас продолжаешь учиться? Где берешь необходимую информацию?
Я многого еще не знаю… Все же меняется, приборы совершенствуются. И нужно идти в ногу со временем. Читаю мануалы, черпаю информацию в интернете, общаюсь с другими художниками по свету для обмена опытом. Все знают что-то свое, у всех свои фишки, наработки, свои способы подачи…

А ты следишь за работой забугорных фирмачей?
Нет, специально ни за кем не слежу. Так, если просто посмотреть какой-то концерт, но чтоб целенаправленно отслеживать чьи-то работы, искать идеи для шоу в интернете… Не-а! Это не мое! Если прицельно за кем-то следить, начинаешь перенимать их стиль. И что потом? Тупо перетаскивать идеи фирмачей и, слегка изменив, выдавать как свои? Мне это не интересно!

IMG_8412.jpg

IMG_8411.jpg


Хорошо! Вот тебе упало задание и известен бюджет. Ты садишься за комп… С чего начинается твоя подготовка к проекту?
С листочка бумаги, а не с компьютера! Сначала слушаю и записываю идеи заказчика, его пожелания, «хотелки» и так далее. Упрощает мою работу то, что большинство заказчиков знают, чего они хотят, и заранее готовятся к проекту. А что касается визуализации, то некоторые проекты я рисую сам в Lightconverse или Capture, а иногда подкидываю работу друзьям, и они рисуют в WYSIWYG. Ты же знаешь, я много работаю, но у меня семья, двое детей, и надо иногда проводить время с ними. Конечно, у меня дома есть своя рабочая станция и все условия, но я не работаю, когда семья дома.

Твои детки знают, чем папа занимается?

Конечно! Старшего я уже пару раз брал на площадки. В прошлом году в Доме Музыки мы работали на концерте классической музыки, и он сидел за пультом и сам нажимал кнопки по сценарию, запускал световые картинки, а я рядом стоял и контролировал. Ему тогда было 9 лет. Так что считай, в 9 лет он самостоятельно отработал поляну.

Готовишь себе смену? И как ему это все нравится?
Ему нравится проводить время с папой, неважно где: дома или на работе. Хотя я как-то с ним заскочил к ребятам в студию GST, и Рома Вакулюк показал сыну азы программирования, ему так понравилось, что он уже спрашивает: «Когда снова к Роме поедем?». Рома хорошо идет на контакт с детьми. Ему бы кружки вести «Юный техник» или «Юный художник по свету».

Мы немного отвлеклись. Вернемся к подготовке к проекту. Расскажи на примере L’ONE как это происходит?
Леван мне звонит и говорит: «Давай встретимся, есть дело, надо обсудить». Мы встречаемся, расписываем на бумажке задачу, обсуждаем тонкости, делаем какие-то наброски… Все зависит от бюджета, особенностей площадки, концепции концерта. Вот, к примеру, в Питере была задача – меньше света, больше видео. И мы положили экран на пол под углом и направили проекторы.

А в Москве идея уже была другая: мы сделали из ферм большую букву L, подсветили ее приборами Jarag, и она летала. В плей-листе L’ONE около 30 песен, и почти у каждой свой видеоконтент. Поэтому программирование света в песнях подстраивается под него. Я это все прикидываю в визуализаторах Lightconverse или Capture и через 1-2 недели отправляю наброски артисту, потом мы все это обсуждаем, редактируем, доводим до ума. Финальная репетиция происходит на саундчеке перед концертом.

IMG_0457.jpg

IMG_0458.jpg

Концерт L’One в клубе «Stadium Live»
Прокатная компания «Лазер Кинетикс»
ClayPaky Mythos x 20
MARTIN MAC Aura XB x 17
ClayPaky Stormy CC x 14
Chromlech JARAG-5 PAR30 x 22
Пульт HOG4 x 1
Художник по свету Д. Кудинов


Давай поговорим о пультах. Твои предпочтения?
Изначально, конечно, серия HOG4. Эти пульты всегда под рукой, даже дома. Иногда работаю на GrandMA. Пульты ETC и Avolites не использую. Как-то пару раз работал на ChamSys, и, если понадобится, я смогу его пропатчить, но мне не понравилось его водить. Каждому – свое! Мне для работы хватает HOG и GrandMA. Эти пульты всегда доступны: и в России, и в Европе.

Был забавный случай. Недавно я ездил в Китай с большим проектом и знал, что будут сложности на площадке и трудности перевода, так как китайцы поставят китайское оборудование. Я ясно дал понять им, что мне не подойдет китайская копия GrandMA, ну и они быстро нашли настоящий американский HOG4, который был куплен 3-4 года назад. Самое интересное: они его ни разу до этого не включали. НИ РАЗУ! Представляешь: там была чуть ли не одна из первых версий прошивки?! Я ее обновил и спокойно отработал поляну. Сразу после Китая полетел в Монако и там уже сотрудничал с белорусскими прокатчиками, у которых в парке все оборудование фирменное: пульт HOG4, свет Claypaky. Все знакомо и комфортно.

IMG_2713.jpg


Плавно перешли к разговору о приборах
Да я на всем работаю. Конечно, предпочтение фирменным приборам. Как правило, концерт – это сборная солянка, два-три бренда всегда присутствуют. Основные три топа – это Robe, Claypaky и Martin. Чем больше разнотипных приборов, тем интереснее картинка.

Часто от художников по свету я слышу фразы, которые начинаются одинаково. «Ах, если бы производители светового оборудования сделали…» или «Почему до сих пор никто не придумал прибор, который…». А у тебя есть какое-то пожелание?
Да, есть! Может, это покажется странным, но я бы хотел, чтоб фирменные однотипные приборы были примерно в одной ценовой категории. (Мы говорим сейчас о райдерном оборудовании). И тогда клиент будет выбирать не по цене, а по качеству. Часто хозяева компаний покупают оборудование не потому, что оно хорошо светит, а потому что обошлось дешевле. С одной стороны, их можно понять, но с другой…

Иногда стоит прислушаться к нам – художникам по свету. Ведь в итоге с этим оборудованием работаем мы. А что касается технической стороны твоего вопроса, то, наверное, нет, лично мне не нужны какие-то особенные приборы. Можно отлично работать с тем, что есть сейчас на рынке. Правда, здесь на выставке я видел интересные китайские «палки», и этот производитель дает гарантию 2 года, причем первый год они доставляют запчасти за свой счет DHL-ом. Для них это не проблема. Но это так! К слову…

IMG_4892.jpg

Концерт Therr Maitz в «Крокус Сити Холл»
Прокатная компания «Лазер Кинетикс»
Художники по свету Д. Кудинов и А. Печерский
MARTIN Mac Viper Performance x 4
MARTIN Mac Quantum Wash x 32
ClayPaky Mythos x 15
MARTIN Mac Aura x 8
8-lite Blinder x 6
SGM Q-7 RGBW color LED x 15
Заливная тарелка LM-80 x 15
Thomas PATT 2013 x 14
Skypan 10 kW x 4
Зеркальный шар D-0.5м x 12
Пульт HOG4 x 2



С какими трудностями или неприятностями приходилось сталкиваться на поляне?
Да всякое бывает… Однажды на монтаже наш альпинист полез вешать приборы на отрицательном уклоне, и у него свело руку, мы его сняли, и мне потом пришлось самому развесить 24 лебедки. Хорошо, что допуск к высотным работам у меня есть. Еще как-то отвалился пульт прямо во время концерта, и половина линий не вернулась. Ну, ничего, выкрутился и отработал.

Главное – спокойствие! 
Из мелких неприятностей. Мне, например, не нравится, что при работе с Первыми лицами есть обязательное условие: костюм, рубашка и галстук! Вот, скажи: зачем заставлять трудового человека ходить на поляне в костюме и галстуке? Это же неудобно! Но приходится. Так как я часто работаю на подобных проектах, у меня есть два костюма: один – в химчистке, в другом – работаю. Галстуки вообще не люблю! Да, заставляют, ругаются, но я не надеваю их.

IMG_2482.jpg

Концерт L’One c Симфоническим оркестром,
«Крокус Сити Холл»
Художник по свету Д. Кудинов



Какие интересные поляны у тебя были?
Бывают проекты, пусть и малобюджетные для меня, в которых я участвую просто из интереса. С L’ONE помимо дружбы мы еще и сотрудничаем. Мне с ним интересно, потому что у нас общие идеи, мы на одной волне, и все его последние сольные концерты отработали вместе: в клубе Stadium Live, в Крокусе, в Питере в Юбилейном был полный зал, а в ноябре этого года планируется большой концерт в Олимпийском. Уже есть кое-какие совместные идеи. 
Я работал с многими артистами, всех не перечислить. Это же прокат! Корпоративные поляны никто не отменял.

Что ты посоветуешь молодым людям, которые только входят в эту профессию? С чего нужно начать?
Учить матчасть! Читать мануалы и специализированные сайты, учить английский язык, обязательно больше общаться с коллегами. Но самое главное – это помогать друг другу! Мы все учились в школе и давали друг другу списывать домашку и контрольные. И при этом ничего не просили взамен. Просто помогали…

Во время этого разговора с Димой я в очередной раз убедилась, что он не просто счастливый профессионал, но также хороший и добрый человек! Всегда на позитиве, улыбается, шутит и никогда не жалуется на проблемы. И это правильно!

Сохранить

Panasonic в Еврейском музее
Тони МакАлпайн: интервью со скоростью света

Тони МакАлпайн: интервью со скоростью света

Имя Тони МакАлпайн (Tony MacAlpine) без преувеличения можно считать синонимом виртуозности и универсальности в современной музыке. Будь то гитара или клавишные, Тони одинаково великолепен в классике, джазе, фьюжн, хард-роке и металле. Американский гитарист-виртуоз. Многократный номинант на премию Grammy за свою 25-летнюю карьеру он спродюсировал, записал и аранжировал одиннадцать инструментальных сольных альбомов, четыре альбома с собственным джаз-фьюжн-проектом CAB, три альбома с прогрессив-рок-командой Planet X, а также участвовал как гитарист и клавишник на многих записях различных исполнителей.

Сведение вокала

Сведение вокала

Хорошо спетый и сведенный вокал — несущая балка любой песни, ее эмоциональная суть. Но из-за множества нюансов: интонация, тембр, произношение, выразительность — вокал чаще всего подвергается правкам при сведении. Работа по сведению вокала похожа на чистку луковицы: как только снимаешь один слой, тут же выглядывает другой. Нашей мантрой в данном случае будет «музыка разом не делается»; ни один прием не решит проблемы с вокалом в два счета

Хип-хоп: ограничения ведут к инновациям

Хип-хоп: ограничения ведут к инновациям

Музыка сильно изменилась всего за несколько десятилетий, но самые главные изменения произошли с появлением хип-хопа. Что послужило предпосылками и причиной его появления? Что было вокруг и что на него больше повлияло? Возникновение массовой культуры. Поп-культура. Коммерческие каналы с дорогим рекламным временем и как следствие – эклектикой и техникой джинглов. Жанр коммерческих шоу: монтаж и снова эклектика

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Сведение вокала

Сведение вокала

Хорошо спетый и сведенный вокал — несущая балка любой песни, ее эмоциональная суть. Но из-за множества нюансов: интонация, тембр, произношение, выразительность — вокал чаще всего подвергается правкам при сведении. Работа по сведению вокала похожа на чистку луковицы: как только снимаешь один слой, тут же выглядывает другой. Нашей мантрой в данном случае будет «музыка разом не делается»; ни один прием не решит проблемы с вокалом в два счета

Хип-хоп: ограничения ведут к инновациям

Хип-хоп: ограничения ведут к инновациям

Музыка сильно изменилась всего за несколько десятилетий, но самые главные изменения произошли с появлением хип-хопа. Что послужило предпосылками и причиной его появления? Что было вокруг и что на него больше повлияло? Возникновение массовой культуры. Поп-культура. Коммерческие каналы с дорогим рекламным временем и как следствие – эклектикой и техникой джинглов. Жанр коммерческих шоу: монтаж и снова эклектика

Тони МакАлпайн: интервью со скоростью света

Тони МакАлпайн: интервью со скоростью света

Имя Тони МакАлпайн (Tony MacAlpine) без преувеличения можно считать синонимом виртуозности и универсальности в современной музыке. Будь то гитара или клавишные, Тони одинаково великолепен в классике, джазе, фьюжн, хард-роке и металле. Американский гитарист-виртуоз. Многократный номинант на премию Grammy за свою 25-летнюю карьеру он спродюсировал, записал и аранжировал одиннадцать инструментальных сольных альбомов, четыре альбома с собственным джаз-фьюжн-проектом CAB, три альбома с прогрессив-рок-командой Planet X, а также участвовал как гитарист и клавишник на многих записях различных исполнителей.

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Тони МакАлпайн: интервью со скоростью света

Тони МакАлпайн: интервью со скоростью света

Имя Тони МакАлпайн (Tony MacAlpine) без преувеличения можно считать синонимом виртуозности и универсальности в современной музыке. Будь то гитара или клавишные, Тони одинаково великолепен в классике, джазе, фьюжн, хард-роке и металле. Американский гитарист-виртуоз. Многократный номинант на премию Grammy за свою 25-летнюю карьеру он спродюсировал, записал и аранжировал одиннадцать инструментальных сольных альбомов, четыре альбома с собственным джаз-фьюжн-проектом CAB, три альбома с прогрессив-рок-командой Planet X, а также участвовал как гитарист и клавишник на многих записях различных исполнителей.

Кто формирует райдер?

Кто формирует райдер?


Тема нашей сегодняшней публикации «Как и кто формирует райдерность оборудования».
Это совместный проект «Клуба прокатчиков шоу-технологий» (см. страницу на Фейсбуке)
и сайта www.show-master.ru. На этих ресурсах, а также в сети Colisium были проведены опросы,
их результаты – ниже. Участники «Клуба прокатчиков шоу-технологий» активно обсуждали эту тему.
Мы предложили ответить на несколько вопросов специалистам, которые уже не один годв нашем бизнесе,
и их мнение, безусловно, будет интересно нашим читателям. 

Форум

Словарь

Распределительная коробка

(DI box - direct injection) - устройство, преобразующее линейный уровень сигнала в микрофонный. Позволяет согласовать сопротивление и уровень сигнала, устраняет фантомное питание. Наряду с этим обеспечивает изоляцию, предотвращающую обра...

Подробнее