Аналоговый синтез в компьютерную эпоху
Фил mix2r@
Музыкальные технологии становятся все разнообразнее и доступнее. К 1990-м цифровые процессоры, звуковые модули, синтезаторы и пульты почти вытеснили своих аналоговых предшественников. Неограниченная полифония и мультитембральность давно уже не являются передним краем технологий, равно как и цифровой синтез и математические модели акустических объектов. Эта тенденция могла навести на мысль о том, что эра аналоговых приборов канула в Лету и наступила эра цифры. Высокая технологичность цифрового оборудования, его эргономичность, открытость к расширению и модернизации, легкость адаптации к различным условиям, практически поголовная компьютеризация и ряд других факторов создали благодатную почву, на которой взошли и быстро набрали силу многочисленные ростки приборов нового поколения.
Именно успешное решение проблемы программирования пресетных состояний в цифровом оборудовании позволило последнему за относительно короткий период потеснить аналоговые приборы и завоевать твердые позиции на рынке профессионального аудио. Свобода и оперативность управления, предоставляемая цифровыми синтезаторами, были настолько привлекательны и желанны, что на первых порах заставляли пользователей закрывать глаза на определенные ограничения в области создания уникальных звуков.
Сегодняшнюю ситуацию можно назвать не просто новой, а сверхновой волной. За последние 20 лет аналоговые синтезаторы сильно изменились и стали значительно популярнее, чем это может показаться при поверхностном взгляде. Они гораздо популярнее, чем 30, 20 и 10 лет назад потому, что доступнее. Во всяком случае, пока еще доступнее, но цены уже снова растут. Да и современные звезды вроде Deadmau5, Zoog из Angelspit, Alessandro Cortini и десятков других не дают забыть о значении настоящих контуров. Образовалось множество небольших компаний, занимающихся разработкой и производством аналоговых синтезаторов на новой элементной базе с использованием современных средств проектирования, достижений в области микроэлектроники и зачастую – новых производственных мощностей в Китае. Да что уж там, и опыт предыдущих разработок в наши дни использовать гораздо проще, чем 10, 20 или 30 лет назад. Нынешние аналоговые синтезаторы меньше, стабильнее, более управляемы и гораздо чище звучат. Они дешевле своих предшественников. И удобнее. Одна из причин всех этих достижений – все те же цифровые технологии. Теперь они применяются для коммутации модулей, для настройки, для управления, для анализа спектра сигнала, для записи и т.д. Сочетание цифрового управления с аналоговым звуковым трактом сделало использование аналоговых синтезаторов удобным. Новые музыканты все чаще интересуются аналоговыми синтезаторами и выбирают их. И еще этому способствуют новые коммуникации и новый маркетинг – возможность четче и мельче сегментировать рынок и даже самую экзотическую разработку адресовать точно тем, кто ее ждет, сам не зная об этом.
В аналоговом сигнале отсутствует дискретность, поэтому аналоговые синтезаторы до сих пор звучат лучше. В аналоговом мире нет дела до частоты Котельникова-Найквиста и цифровых искажений, возникающих за ее пределами. При модуляции одного параметра другим нет ступенчатости. Пожалуй, качество – единственная реальная причина того, почему музыканты еще не полностью в компьютерах. В случае цифрового представления реальных процессов в лучшем случае идет перебор множества значений, а возможности представления ограничены частотами и разрядностью процессоров. Аналоговый синтез таких ограничений не имеет, но многие годы он оставался дорогим удовольствием, особенно модульный. К счастью, в последнее время появилось множество вполне доступных модульных решений, и единственное, чего не хватало с точки зрения музыкантов, привыкших работать с плагинами, – реализации компьютерного интерфейса для удобного и высокоточного управления аналоговым синтезом.
Ограничения аппаратных MIDI-CV конвертеров усложняли рабочий процесс и плохо сочетались с современными DAW. Программирование с использованием маленького жидкокристаллического дисплейчика, трудности с интеграцией, недостаток гибкости, постоянное обращение к мануалу – это не для всех, это несовременно. Сложности с переназначением контроллеров, множество дополнительной оптимизации, постоянная перекоммутация. Отсутствие удобства при работе с MIDI-CV – еще не все проблемы. Почему мы должны ограничиваться 8-битными контроллерами? Почему бы не использовать прекрасные средства автоматизации DAW с большим компьютерным экраном и высоким разрешением?
Если цифровые виртуальные модули общаются друг с другом посредством цепочек нулей и единиц, то аналоговые модули «говорят» на языке контрольного напряжения – CV. Это справедливо не только для отдельных устройств. Все старые модульные синтезаторы и целый ряд современных аналоговых синтезаторов имеют не только регуляторы, но и CV-разъемы для изменения структуры путем произвольного соединения проводами. Это и дорогие синтезаторы вроде XS от Futureretro, и более доступные, такие, как Kraftzwerg, Schlamzwerg и Megazwerg производства MFB. Хорошо, они воспринимают CV, но что его может вырабатывать? Аналоговые секвенсеры могут, но что еще? У нас есть компьютеры, и теперь они тоже могут благодаря тому, что есть.
Плагин Volta от MOTU:
– набор плагинов Silent Way от Expert Sleepers;
– CV-USB конвертеры от целого ряда производителей
– DC-coupling модули для аудиоинтерфейсов с симметричными входами/выходами.
– простой и удобный в использовании плагин, который превращает DC компьютерного аудиоинтерфейса в источник CV.
– позволяет контролировать внешние модульные синтезаторы и другие устройства с CV посредством компьютера.
– Совместим с Digital Performer, Logic Pro, Ableton Live и другими средами для МАС, которые поддерживают возможность разрыва цепи (комбинируйте MIDI-секвенсер и аналоговый синтезатор);
– работает с любыми аудиоинтерфейсами MOTU, оснащенными выходами TRS, а также с другими недорогими звуковыми картами тоже.
– 24 CV-выхода управляется одним плагином, можно запускать несколько одновременно на разных дорожках.
– предоставляет графический программный интерфейс для работы с фильтрами, генераторами, процессорами эффектов и любыми другими внешними CV-устройствами;
– конвертирует MIDI-данные в CV и обратно (играйте на аналоговых синтезаторах с USB-контроллера);
– можно играть звуком плагина с помощью аналогового паттернового секвенсера;
– имеет точную синхронизацию при конвертации сигналов в MIDI и обратно;
– есть 7 различных вариантов управления источником;
– подстраивает осцилляторы в форматах сигналов Гц/В или В/октава; при этом осцилляторы калибруются одним щелчком мыши;
– работает с разнообразными аналоговыми форматами синхронизации драм-машин, пленочных машин, LFO и т.п.
Аудиосигнал с выхода внешнего синтезатора, управляемого по CV, синхронизирован по темпу с проектом, открытым в аудио/MIDI-секвенсере, и может обрабатываться и сводиться вместе с остальными треками точно так же, как любой другой сигнал. Например, аудио/MIDI-секвенсер может использоваться для создания арпеджированных MIDI-нот, которые далее отправляются на входы Volta и оттуда на внешний синтезатор, а выходной сигнал с синтезатора возвращается на входы секвенсера и обрабатывается эффектом цифровой задержки, фейзером и ревербератором. Volta – стандартный плагин, а сигнал виртуального инструмента, как и выходной сигнал с внешнего синтезатора можно в любой момент преобразовать в аудиофайл, используя функцию вроде Track Freezing в Ableton Live . Для набросков с последующей работой Volta может полную автоматизацию параметров, управляемых по CV (в том числе частоту среза фильтра на внешнем синтезаторе, резонанс фильтра, параметры огибающей и т.д.), записать и сохранить в виде MIDI CC. Если необходимо получить более высокое разрешение данных автоматизации, затем можно использовать функцию Audio Track Ramp Automation, которая создает плавные и точные изменения напряжения. Помимо этого, Volta снабжен собственным генератором LFO, паттерн-секвенсером, триггер-секвенсером и синхронизацией MIDI beat clock; все эти источники синхронизации могут свободно применяться к любым CV-выходам Volta и синхронизироваться с темпом песни.
А что же в мире Win PC? Здесь есть Silent Way – набор программных подключаемых модулей или плагинов для использования в качестве части модульной синтезаторной системы. Плагины сами по себе не производят звуков и не обрабатывают их. Они генерируют сигналы, которые после DAC могут быть использованы в качестве CV (контрольного напряжения). Такие сигналы подаются на входы осцилляторов, фильтров, VCA, огибающих и других аналоговых контуров. В набор также входит плагин CV-входа. С его помощью управляющие CV-сигналы попадают в компьютер для записи, обработки, редактирования и т.д. Узнаете описание? Кстати, наборы Silent Way есть и для MAC c Linux и он в пять раз дешевле MOTU Volta (впрочем, MAC-пользователи уже привыкли к такому положению дел).
В основе Silent Way 10 плагинов:
– Silent Way DC – плагин-генератор управляющих сигналов с использованием постоянного напряжения;
– Silent Way LFO – плагин, производящий CV LFO и их производные;
– Silent Way Step LFO – последовательности дискретных значений с заданным шагом производит именно этот плагин;
– Silent Way Quantizer;
– Silent Way Trigger – генератор контрольных импульсов;
– Silent Way CV Input;
– Silent Way CV To OSC;
– Silent Way CV To MIDI;
– Silent Way AC Encoder;
– Silent Way Voice Controller – плагин, разработанный для непосредственного управления аналоговым контуром посредством CV и Gate-триггеров с автоматической калибровкой на основе обратной связи.
«Слушая» выходной сигнал синтезатора и сопоставляя его с вводимой информацией, плагин в состоянии калибровать его за счет подстройки управляющих CV-сигналов. Вы извлекаете на клавиатуре конкретные ноты, а VC подстраивает синтезатор под них. Так же как основная тональность и гейт-сигналы, плагин может генерировать три многоступенчатые огибающие для управления VCA или VCF синтезатора или контура.
Они имеют разрешающую способность аудио и полностью поддерживают сценарии MIDI и OSC (Open Sound Control) с точностью до сэмпла.
С помощью CV-плагинов типа Volta или Silent Way из интерфейса DAW и обычных плагинов можно записывать и вводить любые последовательности данных, паттерны и контроллеры, применяя приемы с MIDI-секвенсеров к абсолютно аналоговым контурам – недорогим синтезаторам вроде Werg-серии MFB и Dark Energy от Doepfer, дорогим синтезаторным системам и даже экспериментальным электросхемам.
Главное ограничение программного генератора управляющего напряжения связано со способностью компьютерных аудиоинтерфейсов пропускать постоянное напряжение. Многие из них этого не могут, включая RME Fireface 800 или Saffire LE. Expert Sleepers и MOTU постоянно пополняют список интерфейсов с DC-coupled или бесконденсаторными выходами и входами, основываясь на сообщениях пользователей, тестирующих то или иное устройство на совместимость с CV-плагинами. Помимо этого компания Expert Sleepers настоятельно рекомендует перед покупкой плагинов проверять работоспособность в каждом конкретном случае. На сегодняшний день по понятным причинам больше всего подходящих аудиоинтерфейсов попадается среди продукции Mark of The Unicorn. Например, по отзывам очень многих пользователей, 828-й интерфейс отлично работает с Volta или Silent Way. MOTU – крупная компания, которая с помощью Volta поддерживает продажи своих интерфейсов. В ответ Expert Sleepers представила решение, подходящее для большинства остальных аудиоинтерфейсов с балансными выходами и входами. Это дополнительный плагин, называемый Silent Way AC Encoder, для работы с ним понадобятся специальные кабели, но это дешевле покупки специального аудиоинтерфейса. Если же вы не готовы брать в руки паяльник, закажите симпатичное готовое решение от Trash Audio на стандартной панели для установки в модульный синтезатор.
Более ранние статьи
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."