Впечатления от тура с трибьют-группой The Australian Pink Floyd Show и световым оборудованием от Martin
Сложно найти большего фаната Pink Floyd, чем я. Конечно, я еще не родился, когда они играли в лондонском клубе UFO под именем The Pink Floyd и веселились вместе с The Who на фестивале 14 Hour Technicolor Dream, но я потратил очень много времени (и места в iTunes, если уж на то пошло), чтобы возместить эту потерю. У меня есть все бокс-сеты и переиздания альбомов с ремастерингом, не говоря уже о коллекции старого винила, в которой есть даже 180-граммовые пластинки более чем из пяти стран. И я, конечно же, много раз видел Дэвида Гилмора и Роджера Уотерса на концертах вживую.
Так что, естественно, мне было интересно послушать The Australian Pink Floyd Show — группу австралийских музыкантов, которые воссоздают визуальный ряд, звучание и ощущения от концертов Pink Floyd. Нечего и говорить, что сначала я был настроен довольно скептически, когда несколько других ярых фанатов сказали мне, что шоу этой трибьют-группы практически не отличается от живого выступления Pink Floyd. Но теперь, когда я сам сходил на концерт The Australian Pink Floyd Show, я с восторгом заявляю, что перестал сомневаться. Эти ребята — то, что надо.
Как вы, наверное, догадались, каждый член группы — выдающийся музыкант, который тщательно воссоздает все особенности звучания Pink Floyd вплоть до мельчайших деталей. И, опережая ваш вопрос, уточню, что речь идет не только о хитах: они невероятно глубоко проработали треки из Ummagumma, The Final Cut и других альбомов.
Впрочем, дело не только в блестящем исполнении: меня по-настоящему впечатлил визуальный ряд. Любой фанат Pink Floyd знает, что музыка — это только часть их шоу. Сюрреалистичные обложки альбомов группы превращаются на сцене в декорации и световое шоу. Это делает концерт Pink Floyd путешествием не только в мир звука, но и в мир визуальных эффектов.
В своем недавнем мировом турне The Australian Pink Floyd Show объединили усилия с режиссером-постановщиком Крисом Гэддом и художником по свету Томом Мамби, чтобы подобрать оборудование, воссоздающее выступления Pink Floyd, но без массивных конструкций и энергозатратных технологий, которые использовались на оригинальных концертах. Недавно я поговорил с Крисом и Томом о том, как они использовали световое оборудование Martin, чтобы решить эти задачи и создать запоминающиеся визуальные эффекты, достойные имени Pink Floyd.
К чему вы стремились в этом туре с точки зрения эстетики? Как вам удалось достичь своей цели?
Том: Мы поставили перед собой цель повторить легендарные визуальные эффекты Pink Floyd и добавить новые креативные элементы, чтобы создать правильное настроение. Начав с культового круглого экрана и расположения источников света, мы отталкивались от этого в дальнейшей работе. Мы закрепили на шести подвесах 50 приборов заливки Martin MAC Aura XB и расположили их на разной высоте, чтобы создать цельный и ясный образ, дополняющий эстетику сцены.
Что побудило вас выбрать для тура световые приборы Martin MAC Axiom Hybrid?
Том: За последние годы Martin MAC Axiom Hybrid стал первым гибридным прожектором, который по-настоящему меня впечатлил. Этот прибор позволяет нам создавать потрясающую эстетику концертов с множеством разнообразных эффектов и фантастическим выбором гобо. А еще Martin MAC Axiom Hybrid невероятно легкие, яркие и вообще дают нам все, что мы хотели от подобных решений. Я всегда использую их, когда у меня есть такая возможность, и советую это другим.
Какие еще преимущества вам дали световые приборы Martin?
Том: Лучи Martin MAC Axiom Hybrid могли пробиться через свет от любых других приборов на сцене, что было невероятно важно при создании визуальных эффектов. Кроме того, мы проводим много концертов на открытом воздухе, где может быть непросто добиться достаточной яркости. Летом мы ездили в тур с группой разогрева, которая выходила на сцену еще до заката, и тем не менее свет Axiom был хорошо виден — именно так, как было задумано. Если честно, я бы вообще ничего не стал менять в этих приборах.
Все это хорошо для отдельного концерта, но мы говорим о мировом туре. Как приборы Martin справились с этим испытанием?
Том: У нас не возникло с Martin никаких проблем. Очевидно, что создатели этого оборудования самым тщательным образом подходят к его проектированию и разработке: приборы получились цельными и гармоничными.
В таком масштабном туре надежность и простота установки играют важнейшую роль. Как оборудование Martin показало себя с этой стороны?
Том: Мы проехали более 15 000 миль по США всего за шесть недель. После погрузок и разгрузок, ужасной дороги и в целом жестких условий перевозки только два прибора нуждались в небольшой починке. В остальном они были готовы к работе сразу после распаковки. Их надежность — несомненная заслуга команды разработчиков и всей компании-производителя.
Приборы Martin использовались и в европейских концертах тура?
Крис: Нам так понравились Martin MAC Axiom Hybrid, что мы решили использовать их как на американском, так и на европейском этапе тура. Когда мы приехали в Европу, компания Entec Sound & Light снабдила нас первыми в Соединенном Королевстве приборами Martin MAC Axiom Hybrid, и мы были рады их использовать.
21 января 2019 в 12:27
4 2018 (95)
Более ранние статьи
Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении
Применение искусственной реверберации неопытными звукоинженерами зачастую сопряжено с набором типовых ошибок. Эти ошибки связаны в первую очередь с непониманием физического смысла процесса реверберации; зачастую реверберация применяется как некоторый «красивый» художественный эффект с целью абстрактного «улучшения» звучания источника звукового сигнала. Для того чтобы разграничить сферы применения искусственной реверберации, разделим функционально типы реверберационных алгоритмов.
О пульт! Как много в этом звука!
Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер: «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
О пульт! Как много в этом звука!
Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер: «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров
Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency
Прокатная компания Live Sound Agency, образованная в 1990 году, одна из самых авторитетных компаний в российском шоу-бизнесе. Ее директор Михаил Суджашвили, рассказывает о том, что представляет собой LSA сегодня, об организации работы склада, о райдерном оборудовании, а также о творчестве во время пандемии. Эта беседа вышла в двух форматах — статьи и видео. Не надо выбирать, смотрите и читайте! Статья на сайте в pdf-версии журнала: show-master.ru
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении
Применение искусственной реверберации неопытными звукоинженерами зачастую сопряжено с набором типовых ошибок. Эти ошибки связаны в первую очередь с непониманием физического смысла процесса реверберации; зачастую реверберация применяется как некоторый «красивый» художественный эффект с целью абстрактного «улучшения» звучания источника звукового сигнала. Для того чтобы разграничить сферы применения искусственной реверберации, разделим функционально типы реверберационных алгоритмов.
О пульт! Как много в этом звука!
Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер: «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."