Учебный театр Щукинского училища



www.mixart.ru


В старейшем театральном вузе страны – Щукинском училище – недавно была выполнена реконструкция звуковой системы Учебного театра.
«Шоу-Мастеру» о данном проекте рассказал его автор – продюсер, музыкант и консультант по звуковым решениям Евгений Кобылянский.



Евгений Кобылянский   Евгений Кобылянский



Я уверен, что нет необходимости говорить о том, что это за объект и каково его значение, читатели журнала, без сомнения, знают об этом. Скажем только, что в стенах этого училища получили образование лучшие актеры страны. Перейдем сразу к особенностям проекта.


Сначала несколько слов об общих требованиях, которые предъявлял к нам заказчик. Во-первых, зал, в котором  установлена звуковая система, имеет историческую ценность, и перед нами была поставлена задача сохранить его первозданный вид. Техническое задание, которое мы получили, в значительной степени представляло собой список ограничений: это нельзя, то не рекомендуется и т. д.



Вторая особенность зала, которую обязательно нужно было учесть в проекте, – это его многофункциональность: в нем проходят не только спектакли, но и студенческие концерты, капустники и иные мероприятия, а значит, новая звуковая система должна  быть способна обеспечить выполнение всех этих задач.


Мы также столкнулись с серьезными ограничениями по месту для размещения элементов звуковой системы, поэтому нам обязательно нужен был компактный микшерный пульт и компактная активная акустика.


Учебный театр  Щукинского училища   Учебный театр  Щукинского училища



И, наконец, все это оборудование должно было быть простым в использовании и защищенным от случайных ошибок неопытных пользователей, то есть иметь функцию быстрого возврата к изначальным настройкам, так как зачастую управлять звуком в зале и на сцене будут не звукорежиссеры-профессионалы, а студенты.



Управление локализацией звука  и возврат настроек

По всем перечисленным параметрам нам идеально подошел цифровой микшерный пульт Allen & Heath GLD в конфигурации консоль GLD-80 (48 входных каналов, 8 процессоров эффектов, 30 шин, 20 каналов миксов) плюс основной модуль удаленных входов/выходов AR2412 (24 входа, 12 выходов) и два AR84 (2 х 8 входов, 2 х 4 выхода).


Один модуль AR84 был подключен при помощи кабеля CAT5 напрямую к пульту, а второй посредством такого же кабеля – к модулю AR2412. Система GLD – компактное и выгодное по соотношению стоимости и функциональности решение, при этом она, как и «старшая» цифровая микшерная система Allen & Heath iLive позволяет использовать восемь процессоров эффектов и полный набор средств динамической обработки.


Одна из главных особенностей озвучивания театральных залов состоит в том, что в них очень важно организовать удобное управление локализацией звука, то есть сделать так, чтобы при движении актера по сцене справа налево звукорежиссер мог легко заставить звук тоже перемещаться по панораме справа налево вслед за актером. В зале Щукинского училища мы решили эту задачу, назначив на пульте GLD управление панорамой на один из фейдеров.


Очень ценная для данного проекта функция GLD –  это возможность в случае ошибки мгновенно вернуть изначальные настройки. Если пользователь в какой-то момент не сообразит быстро, как самостоятельно вернуть звук в центр сцены, то он сможет просто выполнить preset recall, то есть нажатием одной кнопки вызвать начальные настройки микшерного пульта. Для неопытных пользователей это очень удобно.


В процессе работы актеров на сцене любые микрофоны, в том числе и головные, и петличные, которые в этом зале чаще всего используются, могут быть подвержены обратной связи. Кроме этого, из-за случайного механического воздействия на микрофон возможно попадание в канал ненужных шумов. На эти случаи у нас в пульте GLD-80 для каждого микрофона настроен гейт и многополосный компрессор.


Также по техническому заданию мы должны были обеспечить возможность подзвучки музыкальных инструментов, например, гитары, компактной ударной установки, а также возможность отбора каналов на запись.


Учебный театр  Щукинского училища



Процессоры эффектов
Микшер GLD-80 имеет восемь встроенных процессоров эффектов. Два из них мы задействовали на общеупотребимые эффекты холл и дилэй, а остальные – для эффектов в разрыв некоторых входных каналов и групп. Бывает, что во время спектаклей и репетиций с флеш-проигрывателя или мультитрекера подаются плейбеки, для которых требуется многополосная компрессия или иная обработка.


В этом случае мы в разрыв можем назначить блоки эффектов – в разрыв одного входа либо в разрыв группы. Или, например, если у нас группа актеров работает на заднем плане и должна звучать разборчиво, но «дальше», то в разрыв этой группы может быть включена 3-полосная динамика или специфическая задержка. Это удобно, так как вся группа у тебя под рукой и как бы актеры ни старались друг друга «перекричать», они все мягко становятся в общий баланс.



Мониторинг

Специфика театральной сцены в данном зале такова, что она невелика по ширине, но имеет достаточно большую глубину, вследствие чего нам потребовалось организовать несколько мониторных линий, чтобы актеры во время спектаклей хорошо себя слышали. Мы использовали для этого акустические системы QSC S8T и S10T, нагруженные на усилители QSC RMX850. Отдельного мониторного звукорежиссера и отдельного микшерного пульта для него, конечно же, в этом небольшом зале не предполагается, все управление мониторным звуком осуществляется с того же пульта, что и управление звуком в зале.


В итоге у нас получились две стационарно установленные мониторные линии – боковые прострелы и линия мониторов в глубине сцены. Все мониторы согласованы друг с другом при помощи линий задержек в пульте GLD-80.


Рабочее место звукорежиссера
В этом зале микшерный пульт располагается в специальной аппаратной комнате (хотя при необходимости его можно выносить в зал), поэтому нам нужно было организовать для работающих за пультом людей возможность мониторинга и звука на сцене, и звука в зале через контрольные мониторы.


В качестве звукорежиссерских мониторов мы выбрали активные 8-дюймовые акустические системы QSC K8, звук на которые идет по отдельной линии с пульта: по звучанию они отстроены так же, как основная портальная система. Кроме этого, звукорежиссер может прослушивать в своих контрольных громкоговорителях и мониторные линии, при этом он слышит тот же звук, что актеры на сцене. Мы добились этого следующим образом: подавая себе в контрольные колонки основной микс или мониторную линию, звукорежиссер автоматически получает на них отдельную эквализацию и благодаря этому четко понимает звуковую картину.


Да и в целом благодаря GLD все рабочее место звукорежиссера преобразилось: раньше это маленькое пространство было опутано кучей проводов, загромождено рэком с усилителями, эквалайзерами и дешевой обработкой, от которой на деле не было особого толка, к тому же было жарко. А теперь там чисто и аккуратно.

Портальная система

Зал Щукинского училища, в котором мы работали, невелик по размерам, имеет почти правильную форму и вмещает порядка 300 зрительских мест, расположенных амфитеатром с небольшим уклоном; сцена располагается достаточно высоко. В качестве портальной системы в этом проекте мы использовали комплект активной акустики K-Array KR402, состоящий из двух сабвуферов KMT21 (21”) и двух сателлитов KP102 (16 x 3,15”).


Сабвуферы мы спрятали под сцену, а широкополосные колонки собирались расположить на стенах справа и слева от сцены, но по желанию заказчика нам пришлось повесить их в углах. С точки зрения качества звука это не самое удачное решение, однако для заказчика было крайне важно, чтобы колонки удачно вписались в интерьер. Благодаря своему внешнему виду и габаритам (8,8 x 100 x 11,8 см, – прим. ред.) ВЧ элементы комплекта K-Array KR402 позволили справиться и с этой задачей, но самое главное, благодаря своей широкой диаграмме направленности они абсолютно равномерно накрыли весь зал. Мы также установили в зале четыре громкоговорителя QSC S8T по периметру для дополнительной подзвучки, они согласованы с портальной системой при помощи линий задержки GLD.


На мой взгляд, для небольших залов, подобных этому, система K-Array KR402 – просто идеальное решение. Во-первых, широкополосные колонки такой конструкции меньше подвержены обратной связи, чем традиционные. Во-вторых, за счет широкой диаграммы направленности они пропорционально накрывают зал и обеспечивают хорошую слышимость с любой стороны сцены. По своему опыту скажу, что комплект KR402 и его «младшие братья» KR202 и KR102 позволяют добиться превосходных результатов в сложных помещениях, в том числе в залах с изначально неудачными акустическими характеристиками.


Еще одно важное достоинство комплекта KR402 – наличие цифрового входа AES/EBU. Если бы мы из цифрового микшерного пульта выводили аналоговый сигнал, то он  претерпевал бы между пультом и цифровым трактом встроенного усилителя акустических систем  две лишние промежуточные конвертации. Мы же выводим из пульта сигнал «в цифре», и у нас аудиосигнал проходит конвертацию только непосредственно перед электрической частью усилителей. Все остальное преобразование ведется в цифровом формате, не понижая частоту дискретизации и битность сигнала. Для сравнения мы пробовали подключать один и тот же комплект двумя способами: при помощи аналогового кабеля и при помощи кабеля AES/EBU. В итоге выяснилось, что даже если взять недорогой цифровой пульт, при подключении к комплекту K-Array «по цифре» звук получается на несколько порядков детальнее, разборчивее и чище. Хороший кабель AES/EBU способен обеспечить передачу сигнала без потерь на расстояние до 200 м, так что подобное решение отлично подойдет и для залов более внушительных размеров.


Еще один серьезный плюс подключения по AES/EBU – это одинаковая индикация уровней на пульте и во встроенных усилителях колонок. Когда мы подключаемся аналогом, то может получиться, что индикатор перегрузки в усилителях активных акустических систем уже находится в желтой зоне, на грани срабатывания лимитера, а на пульте индикатор все еще показывает недобор -6 дБ, потому что на этапе конвертации произошла «просадка» динамического диапазона и получилось подавление сигнала во входной линейке на 8 дБ. Звукорежиссер в процессе работы может забыть об этих 8 дБ. При подключении «по цифре» такое невозможно: если у тебя на пульте 0 дБ, то ты можешь быть уверен, что и в усилителе тоже 0 дБ. Это большое удобство и преимущество, поэтому в проектах с K-Array мы всегда стараемся использовать цифровое подключение.


Еще хочется отметить высокое качество пресетных настроек K-Array: они настолько тщательно выверены и просчитаны, что в 90 % случаев избавляют от необходимости мастер-эквализации. В оставшихся 10% процентах случаев, даже если ты не нашел готовый пресет под данный конкретный зал, можно взять за основу один из имеющихся заводских пресетов и создать на его основе свой пользовательский, внеся необходимые коррективы.


В заключение еще хочется сказать, что, когда вы используете в одном проекте цифровой пульт и акустические системы с усилителями, оснащенными собственными преобразователями (ЦАП), очень важно учитывать, что у каждого пульта есть свое звучание, необходимо добиваться слияния компонентов. На мой взгляд, цифровые пульты Allen & Heath очень гармонично сочетаются с активными акустическими комплектами K-Array.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

Clock

- источник данных для синхронизации. Ритм-машины, секвенсеры могут быть установлены: 1. в режим Internal Clock, когда темп определяется и ...

Подробнее