Семинар: Синхронизация. Новый уровень шоу


Тема синхронизации шоу в современных реалиях становится все более актуальной. Множество больших и ответственных проектов уже невозможно представить без таймкода. Но парадоксально другое: при наличии разных технологий, при регулярном использовании очень сложно найти полноценную и структурированную информацию по теме. А получение знаний чаще всего сводится к обыкновенному самообразованию.

 Роман Вакулюк, давно изучающий данный предмет на практике и регулярно консультирующий пользователей в сети и оффлайн (в том числе и на страницах нашего журнала), перевел обучение в практическую плоскость. 18 февраля 2017 года он провел второй семинар «Синхронизация. Новый уровень шоу» на базе gst.moscow, о чем и рассказал нам в небольшом интервью.
Светлана Чудова: Роман, скажите, пожалуйста, действительно ли это первый образовательный курс по теме «Синхронизации»?

Роман Вакулюк: Да. В России такие семинары больше не проводит никто. Скажу больше: за рубежом такой практики тоже нет. Еще до начала работы над своим курсом я был в США и Европе, интересовался этим вопросом. Мне было интересно, как организовано обучение, но найти такой информации не смог.

Я посетил все цитадели шоу-бизнеса, Силиконовую долину, где представлены технологии очень высокого уровня, но везде итог был один: именно информационная поддержка по теме синхронизации отсутствовала. Поэтому наш образовательный проект является уникальным. Это отдельно отметили и в компании ETC — они перевели на английский язык часть наших материалов и уже их распространяют в США.

Синхронизация. Новый уровень шоу   Синхронизация. Новый уровень шоу

Синхронизация. Новый уровень шоу   Синхронизация. Новый уровень шоу



С.Ч.: Как Вы решились организовать первый семинар?
Р.В.: На самом деле я долго не решался это делать, несмотря на то, что помогал готовить различные образовательные проекты, и у меня был уже успешный опыт в активе. Но когда ты сотрудничаешь с кем-то, у тебя уже есть определенный регламент, задачи, фирменные стандарты.

Здесь мне все надо было сделать с нуля: продумать, в каком формате преподносить информацию, в какие вопросы нужно углубляться, сколько времени уделить теории, как выстроить практическую часть. Я не ставил своей задачей создание исключительно востребованного коммерческого продукта. Я хотел, чтобы люди получили нужную информацию и уже могли работать с синхронизацией.

С.Ч.: Интервал почти в год между первым и вторым семинарами с чем связан?
Р.В.: Этот год я потратил на сбор информации и подготовку материалов.   В основе моей работы лежит один принцип: прежде чем обучать кого-либо по какой-нибудь теме, я должен все несколько раз проверить на собственном опыте. Это требует времени.

Синхронизация. Новый уровень шоу   Синхронизация. Новый уровень шоу

Синхронизация. Новый уровень шоу   X63A7586.jpg


Именно по этой причине некоторые темы, которые имеют отношение к синхронизации, пока не включены в программу семинара. Я не могу ответить на все возникающие вопросы, я не могу взять на себя ответственность и заявить, что это работает так.

Нет, сначала я попробую и сделаю, а потом уже буду делиться проверенными знаниями. Ко второму семинару я полностью переписал методическое пособие, которое выдается всем студентам. В нем содержится информация, озвучиваемая мной на семинаре, плюс дополнительные материалы, очень полезные для изучения. Также я поменял формат: теперь 2/3 времени уделены теории, 1/3 – практике.

С.Ч.: Какие темы вы рассматриваете вместе со своими студентами?
Р.В.: SMTE, MIDI, MIDI Show Control, используемое оборудование (производители и технические стандарты), принципы работы синхронизации, часто встречающиеся ошибки. К семинару этого года мой друг, занимающийся реставрацией ретро-техники, предоставил мне профессиональный бобинный  магнитофон Revox B77 MK II. С ним мне удалось совершить наглядный экскурс в историю. Изначально же таймкод был придуман на телевидении и писался на ленту.

Мы подключили бобинный магнитофон к системе концертного звука. Выглядело это конечно, потрясающе, даже звукорежиссеры из CODA Audio пришли в восторг.  Бобинные катушки начали крутиться, пошел звук, с дорожки воспроизводился таймкод, и сразу с магнитофона шла синхронизация на световой пульт и запускалось шоу. Далее я уже показал приемы работы с таймкодом, как скорость воспроизведения может менять характер таймкода, реверс, анализаторы. Плюс подробно остановился на тех моментах, которые необходимо всегда держать в голове, а также способах исправления различных ошибок.


Синхронизация. Новый уровень шоу


После семинара я поддерживаю контакт со студентами. У них появляются вопросы. Кто-то уже начинает делать свои первые проекты по синхронизации, и я консультирую. Главная идея моего семинара – ликвидировать безграмотность на этом направлении. Я часто сталкиваюсь с этим на площадках.

Человек уверен, что он все знает, но когда дело доходит до практики, понимает, что вот там и там не заработает. И люди обращаются за советом. Я хочу, чтобы было как можно больше грамотных и подготовленных к работе с таймкодом специалистов. Все профессиональные шоу требуют этого.
У людей уже есть потребность в специальных знаниях,
а мы эти знания даем!Сохранить

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

RCA

- разъем, используемый для передачи композитного видео- и аудиосигнала. Также известен под названием "тюльпан".
Подробнее