Невидимое восхождение

Майк Кларк
Перевод Елены Марш

Минувшим летом в городе Классе неподалеку от Равенны (Италия)
творческая группа Visioni di Eterno поставила впечатляющее
трехмерное проекционное шоу «Невидимое восхождение»,
экраном для которого стал фасад базилики Святого Аполлинария.





До этого прошли еще четыре подобных мероприятия на исторических памятниках города, и на этот раз видеошоу подчеркнуло величественный силуэт базилики, возведенной в начале XI века и описанной в документах ЮНЕСКО как «выдающийся пример ранней христианской базилики, отличающийся чистотой и простотой дизайна и умным использованием пространства в сочетании с богатством убранства», когда этот важный памятник византийской архитектуры был внесен в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО. Особенно знамениты некоторые детали этой базилики: сверкающие мозаики пресвитерия, триумфальной арки и апсиды, последняя из которых является первым известным примером иного изображения на апсиде, нежели икона Христа Вседержителя.

Эта базилика освящена в честь Святого Аполлинария епископа, мученика и возможного ученика Святого Петра. Один из самых прославленных епископов II века, по преданию родившийся в Антиохии, он был епископом Равенны на протяжении 26 лет и стал святым покровителем города. За ним числится множество чудес, за которые его впоследствии депортировали и подвергли мучениям. Базилика стала главным местом поклонения этому святому.

Visioni di Eterno, проект, созданный мультимедийным артистом Андреа Бернабини, отвечающим за режиссуру и концепцию, и поставленный муниципалитетом Равенны, объединил искусство, архитектуру старины, благодаря которой Равенна известна по всему миру, и новейшие технологии видеоискусства. Наряду с акцентом на культурном наследии проект обращает внимание на развитие и распространение нового цифрового искусства — трехмерного архитектурного видеомэппинга.


  


Много лет Бернабини экспериментировал и читал лекции о новых технологиях, работая в основном с видео и фотографией на различных инсталляциях, шоу, мультимедийных театральных мероприятиях, с интерактивным и архитектурным видео, где он зачастую выступал художником по свету, главным оператором и режиссером. В его портфолио — множество персональных и совместных выставок в Италии и за рубежом (Мюнхен, Объединенные Арабские Эмираты, Бирмингем и Токио), а также работа на ведущих итальянских фестивалях, в театрах и клубах.

С 2011 года в рамках заявки Равенны на почетное звание Культурной столицы мира в 2019 году он реализовал проект Visioni di Eterno («Видения Вечного»), призванный показать в новом свете трехмерных проекций восемь памятников архитектуры Равенны, внесенных в список объектов культурного наследия ЮНЕСКО, а в 2015 году в честь 750-летия Данте Алигьери он запустил проект Universali Presenze («Вселенские присутствия»), посвященный «Божественной комедии».

В 2007 году Бернабини основал компанию Nuovi Elementi di Osservazione (N.E.O. Visual Project) – группу профессионалов в области видеокоммуникаций и фирменного стиля, активно использующих новые технологии. Он также является художественным руководителем фестиваля исполнительских искусств Corposamente с 1999 года и фестиваля Drome с 2007 года.


  


Бернабини был нацелен на отличный результат, поэтому он без колебания пригласил к сотрудничеству 3D-дизайнеров Роберто Константино и Сару Кальюми из Prospectika Group, ставших незаменимыми участниками проекта, а также саунд-дизайнера Давиде Лавия, и в этом составе творческая группа предоставила публике мультимедийный продукт наивысшего класса.
Prospectika — это компания из Болоньи, занимающаяся визуальным искусством, дизайном сцен и архитектурным видеомэппингом. Талант синтезировать идеи и большой опыт, а также самые передовые технологии дают этой группе талантливых специалистов бесконечные возможности для исследований и экспериментов. За спиной у них десять лет сотрудничества с ведущими брендами, рок-группами мирового класса и другими клиентами.

Роберто Константино получил диплом магистра искусств и графического дизайнера в Школе Искусств Адольфо Вентури, и страсть к фотографии и дизайну привела его в 1997 году к сотрудничеству с Le Grandi Immagini, одной из ведущих компаний в области сценических проекций в развлекательной индустрии. В 1999 году он успешно закончил курсы программирования и управления проекторами PIGI Париже, проводимые фирмой ETC Audiovisuel, а в 2004 году — курсы компьютерной графики (моделирование, трехмерная анимация и т. д.). Его любимые направления работы — архитектурные проекции, трехмерное моделирование, рендеринг видео для сцен, стендов, музеев и видеоконтент для различных концертов.

Сара Кальюми также начала работать с Le Grandi Immagini после получения диплома по специальности дизайн сцены одного из университетов Венеции. Она специализировалась на масштабных проекциях на зданиях и других крупных конструкциях и быстро набралась опыта на самых различных мероприятиях: инаугурациях, гала-представлениях, показах мод, выставках и конвенциях, а также концертах. Она постоянно следит за технологиями, изучая новые программы для обработки и редактирования видео, анимации и трехмерного моделирования. В 2006 году она начала независимую карьеру и четыре года спустя основала фирму Prospectika Group вместе с Роберто. Она также преподает интерактивный дизайн в Европейском институте дизайна в Милане.


  


Наряду с цифровой графикой, созданной командой (яркие полосы света, расплавленное золото, стекающее по фасаду, астролябия, гигантский глобус, звезды, падающая стена, развевающаяся мантия, падающие листья), большое количество видеоконтента создано на основе фотографий великолепных мозаик базилики в очень высоком разрешении, а образ распятия Св. Аполлинария в финале взят с полотна в архиепископском музее Равенны.

Бернабини рассказал: «Так называемые «скины», из которых состоят цифровые дизайны, называются текстурами, и в этом случае они были созданы на основе фотографий деталей интерьера: мраморных колонн, саркофагов и других частей церкви. Например, саркофаг Св. Аполлинария был реконструирован с помощью текстуры, созданной на основе двухминутной экспозиции настоящего саркофага, который хранится в склепе под апсидой, куда доступ посетителей закрыт.

А зеленая решетка в начале и конце видеошоу — это репродукция узора на стенах туннеля, который ведет в склеп с саркофагом Святого. Образ огромного кадила был создан при помощи фотографий настоящего, но его движения были выполнены при помощи цифрового моделирования».

В состав парка оборудования для этого захватывающего шоу вошли четыре проектора высокого разрешения Christie Roadster HD20K-J 3DLP (20 000 ANSI люмен, контрастность 1600-2000:1) с линзами Christie J-M TBD. Контент проигрывался с двойного сервера Pandora’s Box LT с программным обеспечением V5 (DVI/HD/SDI) при помощи компьютера Acer Aspire 8951G WIN7 с Pandora’s Box Manager Pro dongle V5, плюс четыре оптоволоконных системы DVI + LAN и четыре HDMI-DVI-D S.LINK 1.8.
Давиде Лавия, талантливый клавишник с классическим музыкальным образованием и с опытом изучения современных стилей, по завершении обучения начал сочинять музыку и работать над различными звуковыми проектами.

В 2012 году он присоединился к творческой группе Visioni di Eterno и принял участие во многих важных проектах, для которых он сочинил и спродюссировал саундтреки.
Он продолжил рассказ: «Моя работа началась с глубокого исторического анализа жизни Св. Аполлинария, его путешествий, его дороги к вере и его глубокого внутреннего конфликта. Затем пришло время музыкального исследования, чтобы подготовить подходящие темы и звуки для каждой сцены, например, сольные этнические голоса с ситарами и цыганскими скрипками для сопровождения путешествий Святого. Я использовал некоторые натуральные звуки, созданные с помощью реальных источников (например, звуков ударов кусков металла, железных планок и цепей), записанных подходящими микрофонами и обработанных нужным образом. Так я избежал использования типовых библиотек звуков».

Для студийной работы Лавия использовал свой сетап Logic Pro X на базе Mac. Это полная студия со всем необходимым для сочинения, записи, редактирования и сведения его музыки, в том числе и с гигантской библиотекой инструментов, плагинов эффектов и с тысячами пэтчей и лупов.
Звуковая система L-Acoustics состояла из четырех кабинетов ARCS, четырех сабвуферов SB18 (низкие частоты звука Лавии довольно сильно ощущаются физически) и усилителей LA8, а сведение осуществлялось на консоли Yamaha 01V96i.

Небольшая световая система использовалась весьма эффективно, особенно лучи, акцентирующие детали декора базилики, когда она оставалась в полной темноте. В ее состав вошли несколько приборов ETC Source Four Zoom 25-50, шестиканальный диммер Electron и консоль Avolites Tiger Touch.
Результатом творчества Visioni di Eterno стала органичная система образов и звуков, подчеркивающая красоту этого великолепного монумента. Сочетание картин, текстур и звуков, эмоциональный и информативный видео- и звуковой ряд, созданный эффектным видео, придали памятнику архитектуры новую динамику, цвет и движение, оживив его неподвижные формы, превратив его в оригинальную повесть о жизни Св. Аполлинария и ранней христианской церкви в начале нашей эры и более поздние века.

Предыдущими мероприятиями в серии шоу на знаменитых монументах Равенны, находящихся в списке Всемирного наследия ЮНЕСКО, были видеопредставления на Мавзолее Галлы Плацидии, Мавзолее Теодорика и Баптистерии Православных, древнейшем памятнике старины Равенны.
Довольный успехом последнего шоу, Бернабини заключил: «Мы приложим все усилия, чтобы во время рождественских праздников в декабре-январе провести синхронные показы одновременно на Мавзолее Галлы Плацидии и Баптистерии».


Ссылка на видео мероприятия
https://vimeo.com/179933970
СохранитьСохранить