Магическое шоу в лондонском Королевском национальном театре с консолью Eos Ti



ETC Everyman


Какого цвета глас Божий? Подобные вопросы видения и восприятия стояли перед группой сценографов Королевского национального театра Лондона, занятой в постановке спектакля «Эвримен». Современная адаптация классической пьесы-моралите XV века весьма отличается от того, как ставили «Эвримен» в средние века. Пьеса в прочтении Кэрол Энн Даффи критически показывает расточительность нашего времени на примере современного Эвримена (в исполнении Чиветела Эджиофорa), который борется с собственными эгоцентризмом, материализмом и потребительством перед лицом неминуемой смерти.

В новой постановке Национального театра режиссер Руфус Норрис, художник по свету Пол Андерсон, сценограф Иэн МакНил, художник-видеограф Тал Роснер и звукорежиссер Пол Ардитти используют синтез самых современных технологий для представления публике новой интерпретации классической пьесы.
В начале постановки Бог (принявший образ горничной) возмущен человеческим самодовольством и расточительностью, когда видит погрязшего в кутежах хмельного Эвримена. Творческая группа решила, что для передачи божественного всемогущества на вид скромного персонажа звучание его голоса и должно определять параметры анимированных видеопроекций.


ETC Everyman



«В зависимости от высоты голоса может меняться цвет видеоизображения, а от громкости – его скорость, – поясняет Дэн Мерфин, старший мастер цеха управления постановочным освещением Национального театра. – Каждый раз, когда на сцене произносят хотя бы слово, вы одновременно видите вспышку на видеоизображении и меняющиеся краски. С этого мы начали, а дальше задумались: а как же можно все это реализовать?

К счастью, Национальный театр – то место, где происходит бета-тестирование программного обеспечения ETC Eos, и Мерфин мог использовать возможности программного обеспечения версии 2,3 и консоли Eos Ti для разрешения этой комплексной технологической дилеммы. Версия программного обеспечения 2,3 позволяет отправлять и получать данные посредством OSC (Open Sound Control), сетевого протокола, разработанного в Университете Беркли в начале 2000-х годов для исполнителей электронной музыки. Данный протокол все чаще используется профессионалами различных специальностей в постановках и шоу, поскольку (в отличие от стандарта MIDI) он допускает двусторонний обмен данными и взаимный контроль между устройствами.

«MIDI – довольно грубый, прямолинейный инструмент, – отмечает Мерфин. – Все, что ты можешь сделать, это дать команду: «Выполнить!» Тогда как преимущество OSC заключается в обратной связи. У тебя появляется возможность усложнять задачи – давать команды типа «если это, тогда Go To Cue». Наша группа использует программу Ableton Live для преобразования параметров голоса актера в команды OSC в режиме реального времени. Далее эти команды посылаются на пульт Eos, который применяет их к параметрам, заданным на видеосервере Catalyst. Всю информацию, которую можно вычленить в звуке, можно дальше связать с любыми параметрами. Вы можете преобразовать громкость в цвет».

Внедрение поддержки OSC в пульты Eos позволило этой команде профессионалов централизовать рабочие процессы по управлению и созданию контента.
«Раньше мы все настраивали в Catalyst, а потом с помощью Eos только отдавали команды на запуск. Сейчас Catalyst может направлять контент на прожекторы, но художественная сторона дела – кью, какой контент отображать на каком слое, интенсивность, цвет – всеми этими вещами мы управляем непосредственно через Eos», – поясняет Мерфин.

По мере развития технологий меняется и рабочий процесс. «У нас есть возможность контролировать системы друг друга, и это как раз то, чего раньше нам так не хватало, – говорит Мерфин. – На сцене приходится говорить гораздо больше, поскольку сейчас звук напрямую влияет на креативность видеоматериала. Если громкость звука на выходе возрастает, OSC может сменить цвет видеоизображения». С интеграцией видео и освещения один оператор может управлять обоими элементами представления.

Мерфин горит желанием испытать еще больше вариантов приложения нового функционала OSC для Eos – от интеграции света, видео и звука для предстоящих спектаклей до применения индивидуально настраиваемых приложений, использующих OSC для взаимодействия с осветительной системой. «Сейчас кто угодно может разработать приложение, которое будет выполнять любые задачи. Мы задумываемся о программном обеспечении, которое общалось бы с Eos напрямую и фиксировало бы текущие параметры осветительной системы в документации. Всякий раз, когда вы вносите изменения в патч Eos, эта информация сама отразится в документации спектакля без всякой необходимости в импорте или экспорте. Возможности стали практически безграничны».

Обновление Eos v2.3 можно загрузить по адресу: https://www.etcconnect.com/Products/Consoles/Eos-Family/Eos-Ti/Software.aspx. Для получения более подробной информации о программировании OSC для консолей Eos ознакомьтесь с обновленным руководством пользователя семейства Eos (Eos Family Show Control User Guide), которое доступно для скачивания по адресу: https://www.etcconnect.com/Products/Consoles/Eos-Family/Eos-Ti/Documentation.aspx.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Реверберация

(от ср.-век. лат. reverberatio - отражение) - постепенное затухание звука в закрытых помещениях после выключения его источника. Воздушный ...

Подробнее