«Live Kom 013». Шоу на стадионе
После вынужденного перерыва в выступлениях и объявления о прекращении живых концертов знаменитый итальянский рок-музыкант Васко Росси снова вернулся на сцену с серией грандиозных стадионных шоу «Live Kom 013», билеты на которые были молниеносно распроданы. Название концертов происходит от слова «Komandante», как любят называть этого яркого певца и музыканта его многочисленные поклонники. Росси – настоящий ветеран сцены, записавший на сегодняшний день 26 альбомов, и его громкое возвращение к живым выступлениям стало выдающимся как с технической, так и с постановочной точки зрения. Ключевые члены постановочной группы, и прежде работавшие с Росси в его турах, рассказали об этом масштабном и впечатляющем шоу.
Майк Кларк
перевод Елены Марш
Ассистент режиссера Диего Спаньоли из фирмы Attivi & Creativi сотрудничает с Васко Росси с 1982 года и по совместительству является его официальным MC на концертах.
Он рассказал о своих обязанностях: «В основном я руковожу артистами и очередностью событий и вообще отвечаю за ход шоу. Я определяю последовательность песен, выход артистов на сцену, а также совместно с художественным руководителем Гуидо Элми мы планируем незначительные изменения в декорациях по ходу концерта или замену инструментов. Еще я слежу за контентом на видеоэкранах и даю советы по оптимизации образов. Иногда мне кажется, что я боцман на корабле капитана Komandante!»
Художник по свету Джованни Пинна,
фото Луизы Стикленд, предоставлено Robe Lighting
Джованни Пинна работает с Васко с 1991 года, сначала в качестве оператора световой консоли, а последние 10 лет – в качестве художника по свету. Он пояснил, чем шоу «Live Kom 013» отличается от предыдущих: «На концертах прошлым летом у нас не было крыши над площадкой. В этом же году мы решили остановиться на традиционной конструкции шириной 70 метров с небольшим количеством элементов сцены и крышей. Ключевым элементом дизайна стали открытые фермы, а в качестве задника мы использовали полотно с логотипом Васко. Использование треугольника как основы осветительной системы по высоте и глубине позволило мне расположить приборы очень близко к музыкантам, как бы «завернув» их в свет.
фото Луизы Стикленд, предоставлено Robe Lighting
Получилось очень эффектно. Я продолжил эту концепцию и за пределами сцены, разместив там множество ферм под разными наклонами. В результате вышло яркое световое представление с высокой концентрацией моторизованных приборов в относительно небольшом пространстве. Я использовал большой спектр моделей, что позволило мне подогнать мое световое шоу под динамичный плей-лист концерта, на котором звучало множество рока, немного поп-музыки и несколько классических баллад Васко».
Еще одним интересным элементом световой системы стали 12 «гнезд», которые Пинна создал для 48 четырехламповых приборов Molefay и 12 Clay Paky Alpha Beam 1500. Эти гнезда были изготовлены из нескольких трубок, закрепленных перпендикулярно в виде буквы «Н» на концах ферм, поддерживающих крышу, на высоте 25 м. В центре располагались Clay Paky, а на концах – по одному прибору Molefay, и результат превзошел все ожидания.
Что касается выбора прожекторов, Пинна поделился: «Когда я впервые увидел приборы Robe Robin 100 LED Beams, я был приятно удивлен их мощностью и скоростью. Собрать такую огромную матрицу, выполняющую роль светового задника, мне помог Марко Бартолини из итальянского офиса фирмы Robe. 96 таких приборов занимали у меня относительно немного места, и картинка получилась мощной и выразительной.
Наряду с узкими лазерными кластерами ER Productions Lase-Array приборы Robin 100 стали изюминкой этого турне. Я чаще всего использовал их для акцентов, стробоскопных эффектов и последовательностей, где очень важна высокая скорость и точность. У них отличный мощный белый и яркие ровные цвета. Еще среди преимуществ – их компактные размеры и действительно смешная масса – всего 4,5 кг, поэтому их можно подвешивать в таких больших количествах к фермам, уже имеющим внушительную нагрузку. Фирма ER Productions, производящая Lase-Array, стала поставщиком лазеров для Васко в 2011 году. Я очень доволен их мощностью и видимостью и был очень рад, что в моем распоряжении оказалось такое их множество. Я управлял ими с консоли как обычными диммерными каналами, и результат впечатлил всех».
Лондонская компания ER Productions изначально должна была предоставить для турне лишь три лазерных системы RGBB OPS 21 Вт, которые планировалось установить по углам треугольника на сцене, но как раз к первому концерту увидели свет приборы Lase-Array, и Пинна воспользовался случаем поработать с ними. Поклонники Васко стали одними из первых, кто увидел их в работе в таком масштабном шоу с 64 приборами, распределенными по широкой сцене. Специалисты ER Productions управляли лазерными системами, а Пинна – всеми Lase-Array.
Директор Райан Хэйган рассказал: «Теперь у нас есть в распоряжении лазер, который можно использовать как обычный световой прибор. Его мощность поистине ничтожна: речь идет о милливаттах, и это означает, что можно создавать световые шоу невероятных размеров с действительно низким потреблением электроэнергии. Особенно это полезно на стадионных шоу, где более проблематично управлять окружением».
Фирма Хэйгана также поставила 14 дым-машин Look Solutions Viper Delux, шесть из которых работали через беспроводную DMX-систему Lumen, и благодаря этому их удалось разместить в недоступных для проведения кабелей местах. Это тоже оказалось очень полезным на стадионе, так как ветер зачастую вносит свои коррективы. «Для наших лазерных систем мы использовали модули Taipan от Coherent USA – это мощные приборы с минимальным потреблением. У них лучшие характеристики луча, и их яркость непревзойденна. У приборов RGBB имеются встроенные DMX-эффекты, а программное обеспечение для нас делает фирма Pangolin», – заключил Хэйган.
фото Луизы Стикленд, предоставлено Robe Lighting
Джованни Пинна продолжил рассказ о составе своей световой системы: «По моему мнению, прибор Clay Paky Alpha Spot HPE мощностью 1500 Вт является лучшим среди аналогичных – мощный, с шикарным зумом, он удовлетворяет всем требованиям, которые только можно предъявить к споту. Вместо 18 заказанных прожекторов заливающего света Alpha Wash 1500 мы в последний момент получили Clay Paky Shotlight Wash 1500, по сути этот же прибор, но с дополнением двух стробоскопных ламп мощностью 1500 Вт. Мы нашли им отличное применение. Это тоже лучший в своем классе прибор, один из немногих заливающих прожекторов, способных сохранять мощность и видимость даже при полностью открытом зуме. Мне всегда нравился прожектор Alpha Beam 1500, и хотя он больше всего славится своим концентрированным узким лучом, на самом деле это очень гибкий прибор. Я использовал их для подсветки Васко и музыкантов с эффектом фрост и диафрагмой. Их было всего 20 штук, тем не менее они играли очень важную роль в общей световой картинке».
Пинна пытался разнообразить свое применение приборов Clay Paky Sharpy, включая их в общие сцены и не делая их присутствие слишком явным: «Это один из самых инновационных приборов последних лет, и я эффектно использовал их призмы и гобо. Что же касается VariI*Lite VL5B, это классика, без которой сложно обойтись. В мощности они не выдерживают конкуренции, но их цвета и теплоту сложно превзойти». Ему также понравился светодиодный прибор GLP RZ120, мощный и надежный прожектор с малым временем отклика в димминге и движении. Это был идеальный выбор для подсветки всех «проблемных» мест динамичного плей-листа Васко. Еще Пинна весьма лестно отозвался о прожекторе Chromlech Jarag 30, которым он пользуется довольно давно: «Мне очень нравится этот прибор за его разнообразие. Его можно использовать как классический прожектор со шторками, с многочисленными эффектами, использовать его каналы по отдельности, создавая уникальные эффекты на базе процессора консоли.
Восемь приборов Robe Pointe прибыли на третий день инсталляции и были немедленно проверены на деле: «Этот прожектор нужно как следует изучить и понять: сначала кажется, что он дает лишь узкий мощный луч, способный потягаться с Sharpy. Однако он оснащен исключительным зумом, красивым фростом и замечательной коллекцией гобо. В результате я решил подсвечивать ими участников группы, иными словами, использовал в качестве заливки. Быстрые, надежные приборы, способные справиться с самыми неожиданными задачами!»
Кроме того, в осветительную систему, предоставленную фирмой Limelite, вошли Clay Paky Alpha Profile 1500 Вт, Martin MAC700 Wash и Showtech PARLED RGB. В заключение Джованни Пинна рассказал о световых консолях: «Я уже девять лет работаю за полноразмерными MA Lighting GrandMA1, и мне кажется, что найти лучшие консоли будет весьма непросто! В этом проекте у нас три таких консоли, и одна из них управляет прибором Catalyst, проигрывающим графику, которую создали мы с моим ассистентом Марко Пивой, на трехстах метрах светодиодного панно Barco MiSTRIP 613 LED. Марко также отвечал за программирование Catalyst».
Визуальную часть шоу завершала видеосистема. Были установлены два наружных светодиодных экрана Winvision 8 мм размером 11,2 х 6,72 м каждый, предоставленных фирмой STS Communication, которые транслировали живое видео концерта в формате HD. В съемках принимали участие 14 операторов с камерами Sony HD, еще одна микрокамера GoPro HD была установлена на ударной установке, и систему завершали видеосвитчер Panasonic и распределитель Evertz. Все это соединялось в оптоволоконную сеть.
Слева направо спереди: Ларс Шлепфер, Хенни Швитал
сзади: Роджер Нидербергер, Ханнес Дандер и Мартина Саалфранк
Поставщиком аудио, на котором лежала ответственность обеспечить одному из ведущих артистов лейбла EMI и его группе наивысшее качество звучания на заполненных до отказа стадионах, стала фирма Audio Rent из Швейцарии. Ее системный инженер Ларс Шлепфер продолжил рассказ: «Система озвучения была разработана нашим ведущим инженером Томасом Спрингом, который посетил первое шоу в Турине, чтобы проконтролировать установку оборудования и саунд-чек. Мы используем линейные массивы Clair i-5, это лучшая линейка громкоговорителей Clair. Главная система разбита на две подсистемы, подвешенные рядом друг с другом. Вокальная система состоит из 18 кабинетов Clair i-5, а расположенная рядом система для группы – из 18 штук i-5 и двойного ряда из НЧ-модулей i5-b по 16 кабинетов в каждом для усиления низов. Массив сабвуферов из кабинетов Clair BT-218 составлен в два ряда, три штуки в ширину и три в высоту, для обеспечения качественного покрытия по всему стадиону. Для ближнего поля мы использовали восемь пар кабинетов Clair iMicro, а для бокового – Clair i-5 и i5-b (12 штук с каждой стороны)».
Чтобы покрыть всю протяженность стадиона и достать самые высокие ряды, было построено два ряда задержки: первый – слева и справа от FOH – из Clair i-5 по шесть штук с каждой стороны, и второй – в конце футбольного поля – три подвеса из восьми i-5 каждый.
Для усиления главной и мониторной систем выбор пал на усилители Lab.gruppen PLM 20000Q, а для обработки использовались встроенные процессоры Lake. На главную систему потребовалось 86 усилителей, а на мониторную – 12. Системное управление осуществлялось на базе Lake iO с уникальным оборудованием Clair. В основу сети легли свитчеры Cisco Campus LAN и оптоволоконные кабели. По всему стадиону рассредоточены беспроводные пункты управления, чтобы управлять параметрами громкоговорителей или статусом мониторных усилителей из любой точки площадки и в любой момент.
Чтобы обеспечить идеальное покрытие всего стадиона, Ларс Шлепфер использовал запатентованное программное обеспечение Clair AlignArray, позволяющее тонко настроить каждый массив. Кроме того, он должен был убедиться, что вся система правильно установлена и откалибрована: «После подвеса, подключения и проверки каждого компонента системы, чтобы каждый громкоговоритель получал именно свой правильный сигнал, мы приступили к настройке с помощью программного обеспечения Rational Acoustics Smaart 7. Во время шоу я перемещался по стадиону, слушая все системы и решая, какие настройки следует подкорректировать. Для этого я останавливался в беспроводных пунктах контроля и мог слышать изменения сразу же».
Кроме Шлепфера в команду Audio Rent Clair под руководством Хенни Швитала вошли мониторный инженер Роджер Нидербергер и звуковые техники Ханнес Дандер и Мартина Саалфранк, которые отвечали за подвес и подключение главной системы, задержек и сценического оборудования.
FOH-инженер Андреа Корселлини
FOH-инженер родом из Флоренции Андреа Корселлини – опытный музыкант и ветеран студии и телевещания. В его портфолио – работа с многими ведущими итальянскими звездами поп- и рок-музыки: «Я работаю с Васко с лета 2007 года, и это наше пятое совместное турне. С 2010 года на его концертах я использую Midas XL8, и мое любимое свойство этой консоли – очень похожий на аналоговый звук. Сигналы поступают с пассивного сплиттера (такова «традиция» у Clair) и подаются в сплиттер XL8, и с нее я управляю гейном каждого канала», – пояснил он.
Корселлини сводил 12 каналов от барабанной установки, два канала от бас-гитары, четыре канала от электрогитары, два канала от акустических гитар, 10 каналов от клавишных, восемь каналов от секвенсеров, четыре канала от бэк-вокала, два канала от саксофона и еще два от микрофона Васко, кроме того, он использовал 10 сендов для эффектов и четыре стереоматрицы. «Кроме турне летом 2011 года, я всегда работал для Васко с Clair. Мне очень нравится «роковый» тембр этих систем, они идеальны для звука Васко и его музыкантов», – заключил он.
Аудиоинженер Клаус Хаусхерр
Аудиоинженер Клаус Хаусхерр, ассистент Корселлини, является не менее опытным специалистом итальянской индустрии живого звука. Он рассказал: «Для записи сигналов прямо со сплиттера на сцене я использовал многодорожечный рекордер высокого разрешения Klark Teknik DN9696, что позволило нам осуществлять виртуальный саундчек без присутствия музыкантов. Кроме проведения финального анализа звучания звуковой системы старым и проверенным способом – собственными ушами после настройки фазы и оптимизации с помощью анализатора я также убедился, что все оборудование, с которым работает Андреа, легко ему доступно и хорошо видно».
Федерико «Deddy» Сервадеи, мониторный инженер
Федерико «Deddy» Сервадеи, мониторный инженер Васко с 2004 года, объяснил состав своей системы: «У меня в распоряжении было 14 Clair 12AM – четыре для Васко, с двумя миксами, и еще 10 по переднему краю сцены, разделенные на четыре линии – две линии справа, две слева. Далее для переднего бокового покрытия я поставил четыре кабинета Clair S-4 по два с каждой стороны для Васко и еще два Clair R4 в качестве задних боковых для музыкантов. У барабанщика Мэтта Лауга было еще два Clair ML18 Sublow».
Васко Росси и его музыканты использовали ушные мониторы – персональные беспроводные системы Sennheiser EW 300 IEM G2, клавишники – проводные мониторы, подключенные к усилительным системам Behringer, а у барабанщика был собственный маленький микшер, куда подавался микс из 12 каналов с мониторной консоли. Сервадеи продолжил: «Каналы поступали ко мне от пассивного сплиттера с преобразователями Jensen, и мне кажется, что это весьма удачное решение, так как активные сплиттеры зачастую становятся источником всяческих проблем, особенно если источники питания не идеальны, и если они выходят из строя, починить их может только электротехнический инженер, в то время как пассивные сплиттеры можно отремонтировать обычным паяльником! Мы использовали 44 входных канала, но моя консоль была задействована полностью, так как кроме дополнительных функций на отдельных каналах я разбил некоторые сигналы. Я занял 34-36 сендов и все ауксы моей консоли! С 2005 года на турах Васко я всегда использую Midas H4000, которую обожаю за ее звучание. Моя работа немыслима без нее. Может быть, это моя навязчивая идея и в последние годы многие цифровые консоли приблизились по звучанию к аналоговым, но я до сих пор отчетливо слышу различия между цифровыми и аналоговыми консолями».
Более ранние статьи
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров
Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты
Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."
Словарь
Коаксиальный кабель
Коаксиальный кабель (от лат. co — совместно и axis — ось, то есть «соосный»), также известный как коаксиал (от англ. coaxial), — электричес...
Подробнее