Курсы «Технологии современного театра»
Практика показывает, что даже самая современная театральная техника
не может работать без подготовленного персонала. Более того,
внедрение нового оборудования и технологий, как правило,
не уменьшает количество штатных единиц технического
персонала театрально-концертной организации, а, наоборот,
выдвигает новые усложненные требования к квалификационным
характеристикам и должностным обязанностям уже действующих работников.
Современная техника требует от театральных специалистов иного качественного подхода к ее художественной и технологической интеграции в сценическое пространство. Это становится возможным только путем приобретения работниками новых профессиональных компетенций.
Осенью 2014 года Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства (СПбГАТИ) и Студия сценографии и сценических технологий «Шоу Консалтинг» (департамент Школа «Шоу Консалтинг») дали старт новому уникальному образовательному проекту – серии курсов повышения квалификации «Технологии современного театра».
Основываясь на реальных потребностях театрально-концертной сферы, курсы направлены прежде всего на профессиональное развитие художественно-технического персонала организаций. Реализуемые образовательные программы охватывают значительный диапазон профессий и межпрофессиональных областей.
Вопросы современного художественного освещения и практической деятельности руководителей подразделений, художников по свету, инженеров и светооператоров нашли свое отображение в курсах повышения квалификации «Управление светом в театре и шоу. Подготовка универсальных операторов световых консолей», «Современные световые инструменты для театра и шоу.
Светодиодное освещение и его интеграция в художественное освещение сцены», «Руководитель службы художественного света в современном театре».
Актуальные проблемы, связанные с применением видео на сцене, раскрываются на курсах «Управление видео в театре и шоу. Современные программы управления на основе профессиональных видеосерверов» (базовый и углубленный уровни).
СПбГАТИ и Школа «Шоу Консалтинг» проводят совместный образовательный эксперимент, реализуя программу «Управление звуком в театре и шоу. Современные цифровые системы управления звуком, программное обеспечение».
Вопросы механизации современной сцены, деятельности монтировочных служб рассматриваются в программах «Управление перемещением декораций на сцене современного театра. Программы управления машинами и механизмами» и «Ведущий машинист сцены, начальник монтировочного цеха на современной театральной сцене».
Современная сцена невозможна без адекватных систем управления всеми видами оборудования. Курс «Организация систем управления сценических комплексов на базе локальных компьютерных сетей. Сети Ethernet для светового, звукового, видео оборудования и комплексов связи» рассчитан на широкий круг профессионалов театрально-концертной сферы.
Важнейшей частью подготовки любого зрелищного мероприятия сегодня является его предварительное проектирование.
Помочь специалистам разобраться во всех тонкостях этой работы призваны курсы «Трехмерное компьютерное моделирование театрального и концертного пространства. Предварительная запись спектакля/шоу» (базовый и углубленный уровни), а также «Театральный макет. Использование компьютерного моделирования, современных материалов и технологий при изготовлении театрального макета. Применение системы автоматизированного проектирования AutoCAD для нужд современного театра».
Образовательным экспериментом станет повышение квалификации специалистов на курсе «Театральный гример. Грим в современном театре», проведение которого намечено на январь 2015 года.
Говоря о современных сценических комплексах, нельзя обойти вниманием специалистов, осуществляющих общее управление процессами на сцене – этому посвящен курс «Управление на сцене. Ведущий режиссер, стейдж-менеджер, помощник режиссера».
Полноценное развитие театров в России возможно только с учетом и анализом зарубежных достижений. Курс «Великие театры мира. Королевский оперный театр Teatro Real (Мадрид, Испания)» предназначен для высшего руководства театрально-зрелищных организаций и предполагает выездное ознакомление с работой одного из наиболее развитых театров Европы.
В преподавательский состав курсов повышения квалификации входят наиболее известные и востребованные современные специалисты театрально-концертной сферы России и Европы. В числе ведущих преподавателей семинаров Анатолий Айрапетянц, Евгений Ганзбург, Зиновий Марголин, Карстен Кюм-мель, Флориан Майер, Александр Сиваев, Глеб Фильштинский.
Курсы «Технологии современного театра» – это удовлетворение актуальных потребностей организаций театрально-зрелищной сферы. Задача проекта заключается не только в повышении квалификации художественно-технического персонала, но и в поднятии престижа театральных профессий, общем развитии сферы искусства в России.
+7 (921) 559 77 48
olga@showconsulting.ru
school.showconsulting.ru
Более ранние статьи
Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении
Применение искусственной реверберации неопытными звукоинженерами зачастую сопряжено с набором типовых ошибок. Эти ошибки связаны в первую очередь с непониманием физического смысла процесса реверберации; зачастую реверберация применяется как некоторый «красивый» художественный эффект с целью абстрактного «улучшения» звучания источника звукового сигнала. Для того чтобы разграничить сферы применения искусственной реверберации, разделим функционально типы реверберационных алгоритмов.
О пульт! Как много в этом звука!
Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер: «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
О пульт! Как много в этом звука!
Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер: «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров
Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении
Применение искусственной реверберации неопытными звукоинженерами зачастую сопряжено с набором типовых ошибок. Эти ошибки связаны в первую очередь с непониманием физического смысла процесса реверберации; зачастую реверберация применяется как некоторый «красивый» художественный эффект с целью абстрактного «улучшения» звучания источника звукового сигнала. Для того чтобы разграничить сферы применения искусственной реверберации, разделим функционально типы реверберационных алгоритмов.
О пульт! Как много в этом звука!
Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер: «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."