JESC 2013 в Киеве. Недетская организация детского «Евровидения»
Фото и текст: Алексей Малайный (soundman.com.ua)
Есть такая планета… Называется «Евровидение». Один из крупнейших музыкальных конкурсов, объединяющий десятки стран мира. Его масштабы и уровень проведения поражают воображение даже бывалых работников шоу-бизнеса. Детское, точнее даже юношеское «Евровидение» (Junior Eurovision Song Contest) - неизбежный сателлит взрослого конкурса. Как юношеский футбол или Олимпийские игры служат спортивному воспитанию молодежи, так и JESC позволяет проявить себя творческим детям.
В этом году JESC проходил в Киевском дворце «Украина», страна уже второй раз принимает детское «Евровидение». В отличие от взрослого конкурса большая часть техники и персонала – местные. Несмотря на это, требования очень высокие и выполняемость сложнейших райдеров должна быть стопроцентной. Главным организатором от Украины выступила компания Euromedia и «Первый национальный» канал телевидения. Техническими подрядчиками были практически все крупные прокатные компании страны, наняты лучшие звукоинженеры, светорежиссеры, техники, монтажники, операторы и т.д. На большинстве участков присутствовали и контролирующие специалисты из Европы. В подготовке мероприятия было задействовано порядка 800 человек, около 300 из них непосредственно в ДК «Украина». Максимальное количество одновременно находящихся на сцене людей – 268. Основной продакшн состоял из 45 человек. За весь период работы было выдано 2960 бейджиков (сюда вошли все участники, техперсонал, волонтеры, журналисты и т.д).
Использовались две площадки: основная сцена дворца «Украина», на которой проходил собственно конкурс, и «Евроклуб», где осуществлялись мероприятия для прессы, в том числе прямой эфир жеребьевки, пресс-конференции, презентации номеров от участников и гостей и финальное награждение.
В качестве порталов основной сцены было решено использовать стационарно инсталлированный L’Acoustic V-DOSC, мониторы 115XT HIQ были спрятаны под сцену и работали сквозь решетки «улыбки», это название как-то само прилепилось к характерной по форме нише в фронтальной части сцены.
Количество радиосистем приближалось к сотне, больше половины из них составляли микрофоны (ручные и headset’ы), остальное – in-ear мониторинг. Использовались марки Sennhiser и Shurе. Возможности управлять ими централизовано не было, поэтому все делалось вручную, в том числе и поиск свободных частот, на это был выделен специальный человек, героически справившийся с задачей.
Подмечена была особенность работы детей с мониторингом если участники из стран СНГ не привыкли работать с in-ear в принципе, то остальные не могут и не хотят без него работать. В итоге только треть юных исполнителей воспользовались этой возможностью. Еще один забавный факт, связанный с этим: участнице из России, отказавшейся от ушного мониторинга, пришлось организовывать отдельный мониторинг в макете корабля, на котором она выезжала на сцену. Для этого был использованы студийные мониторы Genelec, сигнал на которые поступали с выхода приемника персональной радиосистемы.
FOH-пульт – DiGiCo SD7, без дублирующего, но благодаря наличию двух блоков питания с «горячим» переключением и двух независимых движков данная консоль обеспечивает достаточный уровень надежности для прямого эфира. В качестве мониторного пульта использовались два DiGiCo SD8, основной и зеркальный. Для суммировния – DiGiCo SD11. Аналоговый Midas Venice управлял раздачей громкой связи.
Слева от пульта FOH находился человек, отвечавший за timecode и запуск фонограмм. Последние запускались с двух синхронизированных MacBook Pro одновременно. Исключительно для кроссфейда в случае сбоя одного из источников плейбэка использовался странного вида аналоговый пульт. К слову говоря, по timecode работало практически все, начиная от снепшотов микшерных пультов и заканчивая управляемыми динамическими лебедками с фермами.
Для общей статистики: использовалось почти 600 световых приборов, 164 лебедки, 32 управляемые динамические лебедки CyberHoist С1 , 69 км кабелей. Впервые для съемок в помещении был задействован спайдеркам.
Для команды по звуку (FOH) и свету был «вырезан» огромный сектор зрительского зала дворца «Украина». «Световая бригада» мероприятия состояла преимущественно из немецких специалистов, а звуковой цех был полностью укомплектован местными инженерами, включая вашего покорного слугу.
Отдельная сцена «Евроклуба» на 6 этаже была оснащена попроще. Звук JBL SRX 700 в виде 4 стеков, пульт Yamahа M7CL, 12 радиосистем Sennhiser G3. Экран Barco. Свет – несколько десятков приборов, включая Martin MAC2000. Постоянно работали два-три звукорежиссера, светорежиссер, DJ и VJ. В отличие от большой сцены, где всю неделю проходили репетиции и как финал – прямой эфир на весь мир, малая сцена работала каждый день. Первый день – трансляция жеребьевки в прямом эфире, ежедневные демонстрационные выступления участников и международных гостей конкурса для журналистов, пресс-конференции и банкеты, регулярная дискотека для детей и, наконец, финальное вручение наград победителям.
Отдельно хочется сказать про звук в эфире. В отличие от преимущественно монофонического «Первого национального» канала Украины весь мир получал полноценный звук в формате 5.1. Для формирования surround картинки использовались два пульта Yamaha DM2000. Контроль осуществлялся в отдельной аппаратной, мониторинг Yamaha MSP5, по словам наших звукоинженеров, осуществлявших микширование, самое трудное было - найти место для сабвуфера, двигали буквально по миллиметру.
Общая подготовка к событию длилась полгода, стартовав в мае 2013, сразу после окончания «взрослого» «Евровидения». Уже в Украине проектировочные и подготовительные работы длились несколько месяцев, финальная монтажно-пусковая деятельность заняла более двух недель, на которые был арендован дворец «Украина». Сам конкурс – жеребьевка, неделя репетиций, пресс-конференций и финал – проходил с 25 по 30 ноября 2013 года.
24 января 2014 в 14:42
4 2013 (75)
Более ранние статьи
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров
Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency
Прокатная компания Live Sound Agency, образованная в 1990 году, одна из самых авторитетных компаний в российском шоу-бизнесе. Ее директор Михаил Суджашвили, рассказывает о том, что представляет собой LSA сегодня, об организации работы склада, о райдерном оборудовании, а также о творчестве во время пандемии. Эта беседа вышла в двух форматах — статьи и видео. Не надо выбирать, смотрите и читайте! Статья на сайте в pdf-версии журнала: show-master.ru
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований
С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.
Классическая музыка на открытом воздухе
Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!
Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты
Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!
Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.
Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."