«Вахтангов. Путь домой» Художники по свету театра имени Евгения Вахтангова – Александр Матвеев и Руслан Майоров: «Это фантастика!»


Продолжают рассказ о концерте «Вахтангов. Путь домой»
замечательные художники по свету театра имени Евгения Вахтангова –
Александр Матвеев и Руслан Майоров.


Александр Матвеев                                                               Руслан Майоров

Сцена для концерта была больше, чем Основная в театре Вахтангова?
Александр: Сцена для концерта во Владикавказе, построенная из лаерных конструкций, была по размерам практически равна Основной сцене театра. Зеркало 14 ым (против 12 м дома) и глубина 16 м, что примерно соответствует расстоянию до задника на Основной сцене театра. Конечно же, на уличной были меньше карманы, арьер сцены и пространство вокруг нее.

Руслан: Но зато был так называемый «язык» – подиум перед сценой, позволяющий разместить большое количество артистов, в том числе для хореографических номеров. Эту идею предложил Кирилл Игоревич Крок. Ему было важно, чтобы концерт начался с «дефиле» – представления всех артистов и друзей театра, принимающих участие в концерте, а такое количество людей разместить на сцене непросто.
Александр: Подобная сцена, но без «языка», была уже опробована театром в прошлом году на фестивале «Толстой» в Ясной поляне, где мы играли «Войну и Мир».

Интересные театральные декорации.
Александр: Идею оформления сцены предложил главный художник театра Максим Обрезков. Он расположил на сцене два фасада: слева фасад Дома Вахтангова, а справа – театра Вахтангова на Арбате. Самое интересное, что они были выполнены в технике перспективных декораций, что создало удивительную иллюзию глубины сцены и размеров декорации.

Руслан: Это накладывало некоторые сложности на художественно-световое решение. В частности, все светильники архитектурной подсветки декорации пришлось печатать на 3D-принтере, так как, уходя в перспективу, каждый элемент становился все меньше и меньше по размеру.

Декорации для открытого воздуха должны быть из стойких материалов? Была ли над ними крыша?
Александр: Нет, никакой особой влагозащиты декорации и ее подсветки не предусматривалось, так как мы изначально оговаривали, что концерт будет проходить на крытой сцене.

Руслан: Естественно, сцена и закулисное пространство находились под крышей, а вот «язык» был под открытым небом. Погодные условия могли быть разными, поэтому использовались разные виды светового оборудования. Для рисунка подсветки «языка» – влагозащищенное «айпишное» оборудование. Приборы на боковых световых столбах были в индивидуальных влагозащитных «колпаках». И мы не прогадали, на генеральной репетиции пошел ливень, а в день концерта – дождь.

Какое оборудование выбрали?
Александр:
Классический набор оборудования для концерта, но с нестандартным световым развесом.

Руслан:К сценографии с перспективой добавилась реальная перспектива, и чтобы не разрушить ощущение масштаба и глубины, пришлось долго повозиться со световым развесом. Благо можно заранее подготовиться в 3D-визуализаторе. Наверно третья или четвертая версия светового развеса дошла до реального воплощения. Планировки и световые эскизы приводим.
Использовали прожекторы типа: спот, вош, бимспот, блайндер. В основном Clay Paky, на выносе задействовали Robe BMFL Follow Spot и пушки Robert Juliat. Часть оборудования была из гастрольного комлекта театра, но основное предоставили давние друзья театра – прокатная компания Realtime Production. Искренняя благодарность им за высокий профессионализм.

Как выглядела пультовая?
Александр:
На удалении 40 м от сцены была построена пультовая внушительных размеров, защищенная от дождя, оборудованная тепловыми пушками. В этом месте хотелось бы еще раз поблагодарить технического директора концерта Александра Соломина. Дело в том, что уже после того как были утверждены бюджеты, посчитаны лаера, транспорт и так далее, мы поняли, что нам не хватает высоты и размеров пультовой. Александра не пришлось долго уговаривать: «Все понимаю, добавим еще ярус»… Таким образом, у нас была пультовая 6 на 4 м, общей высотой 10 м.

На первом ярусе расположились три камеры телеканала ВГТРК «Культура» (причем, камеры были установлены на отдельных (от пультовой) станках, чтобы нивелировать колебания, раскачку башни и другие возможные помехи). На втором ярусе: звуковой пульт, два световых Grand MA3, пост оператора-постановщика ВГТРК, пост видеоинженера проекции и боковых видеоэкранов, и пульт оператора спецэффектов (крио- и пиротехника). Ну и наконец на третьем ярусе: две водящие пушки, видеопроектор, пять Clay Paky Scenius и специальный прожектор Clay Paky Mythos 2, который весь концерт освещал только логотип театра на козырьке сцены.


Первый эскиз Максима Обрезкова


Light:
SGM P-5 – 54
Clay Paky A.leda B-EYE K20 – 28
Clay Paky Mythos 2 – 23
Clay Paky Arolla Spot MP – 19
Robe Robin LEDBeam 150 RGBW – 17
Clay Paky K-EYE K20 HCR – 14
Clay Paky Axcor Profile 400 – 4
Clay Paky Scenius Profile – 15
LED Battery Wireless Par Light – 10
Clay Paky Alpha wash 1500 – 5
Clay Paky A.leda K20 – 4

FollowSpot:
Robert Juliat Aramis 2500 – 2
Robe Robin BMFL FollowSpot LT – 2
Haze/Fog:
MDG ATMe – 2
Antari HZ-500 – 2
Antari M-10 Stage Fogger – 2
Antari M-8 Stage Fog Machine – 1
Blower – 4

FX:
Sparks machine – 16
CO2 Jet – 8
Arri HMI 4000+Mag Vader – 1

FOH:
Grand MA3 Light
Grand MA3 Compact XT
Resolume Arena


Какие еще визуальные эффекты использовали?
Руслан:
Два светодиодных экрана 6х4 по бокам от сцены, лазерный проектор Panasonic 50000 ANSI и светодиодное звездное небо с видеоуправлением.

Кто отвечал за видеоконтент? Что транслировали?
Александр:
Видео в концерте занимался главный видеоинженер театра Дмитрий Егоров. Как на любом подобном концерте, чтобы зрители, находящиеся в нескольких десятках метров, могли наблюдать действие крупным планом, по бокам сцены были смонтированы экраны. На них в основном выводились крупные планы с камер ВГТРК, титры с именами выступающих и различные заставки. Мощный видеопроектор светил из пультовой в начале и конце концерта на «парус» (занавес).

Руслан: Также была применена технология 3D-мэппинга на декорационные фасады зданий на сцене, и в различных номерах они оживали благодаря видеосценографии друга театра Аси Мухиной.

Эскизы

Эскизы

Жанр концерта, в котором были и сцены из спектаклей, какого освещения требовал?
Руслан: Мне кажется, сейчас нет каких-то жанровых стандартов освещения, все зависит от конкретной задачи постановки или концерта. В данном случае, когда лучший театр страны берется за масштабный уличный концерт, то и свет должен соответствовать. :-)
Спецификой данного концерта, наверное, было большое количество артистов, одновременно находящихся на сцене – иногда более ста человек. И равномерно осветить их для телесъемки было непростой задачей.

Не театрального же? Ведь зрители были довольно далеко.
Руслан:
Мне кажется, что несмотря на весь масштаб концерта, все получилось по-театральному очень уютным.

Планировка

Планировка


Был ли традиционный концертный свет?
Руслан:
Да куда без него, когда на сцену выходят такие мастера своего дела, как Николай Басков. :-)

Кто вел концерт за пультом?
Александр:
Вели концерт мы с Русланом, в четыре руки. Руслан отвечал за общую картинку, атмосферу, эффекты. Я же расположился рядом с оператором-постановщиком и «управлял» актерским светом и пушкарями, так называемым key light, ориентируясь в первую очередь на ТВ-картинку.

Что просили телевизионщики?
Руслан:
Мы не первый раз работаем с телевидением, учли все тонкости при подготовке к концерту. Заранее встречались с оператором постановщиком, все оговаривали, показывали световые планировки, сделали 3D-модель всей центральной площади Владикавказа со сценой и светом, обсуждали расположение камер. Перед нами стояло несколько задач одновременно. По словам директора театра, Кирилла Игоревича, это в первую очередь праздник для жителей города, а не телесъемка. Но естественно, мы все понимали, что видеосъемку этого концерта в достойном качестве должны увидеть и большое количество людей, которые смотрят концерт онлайн, не говоря уже о телеверсии концерта, которую посмотрят миллионы.

Если не ошибаюсь, телеканал «Культура» привез две ПТС, снимали на 18 камер. Задача непростая, но могу с уверенностью сказать, что люди на центральной площади Владикавказа и зрители у экранов увидели одну и ту же картинку. К нашему световому развесу ребята с телеканала попросили минимум дополнений – осветить пару темных зданий на центральной площади, слева и справа от сцены и несколько деревьев по пути пролета крана.


Эскиз


Не было ли сюрпризов? Все получилось, что хотели?
Руслан:
Куда же без них? J Но все точно поучилось! Ливень, который шел весь репетиционный день, тот самый в который мы планировали записать все световые положения. Но и не это важно. Хотелось бы подчеркнуть, что организация концертов, тем более такого уровня, – не из профильных задач театра. Театр делал этот масштабный уличный концерт, не останавливая при этом выпуски новых спектаклей, один за одним, на всех своих сценах. Продолжались и регулярные гастроли, которыми славится театр.

Помню, что в ночи, в почти финале длинного апрельского марафона – большие гастроли в Уфе, где впервые вывези премьерный спектакль «Генерал и его семья». Потом сразу же выпуск на Новой сцене спектакля «Королева мать». Затем опять в самолет – на гастроли в Нижний Новгород. Затем на полдня в Москву. А утром уже вылетать во Владикавказ на концерт. И вот я сел еще раз подготовиться к концерту, и не обратив внимания на время (а было 2 часа ночи), отправил Кириллу Игоревичу финальную картину. Он был уже во Владикавказе, сцену еще строили. Он тут же ответил: «Это фантастика! Только когда приходишь на площадь, понимаешь весь масштаб предстоящего действия».

Редакция «Шоу-Мастера» благодарит Елену Владимировну Кузьмину,
пресс-атташе театра имени Евгения Вахтангова,
за помощь в подготовке статей, касающихся театра, его проектов и специалистов.



Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Прокатная компания Live Sound Agency, образованная в 1990 году, одна из самых авторитетных компаний в российском шоу-бизнесе. Ее директор Михаил Суджашвили, рассказывает о том, что представляет собой LSA сегодня, об организации работы склада, о райдерном оборудовании, а также о творчестве во время пандемии. Эта беседа вышла в двух форматах — статьи и видео. Не надо выбирать, смотрите и читайте! Статья на сайте в pdf-версии журнала: show-master.ru


Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Aftertouch

- два типа MIDI-сообщений о том, как сильно была нажата клавиатура. Это не сила или скорость, с которыми вы играете ноту, скорее всего ...

Подробнее