Джон Майер: Для настоящего профессионала главное — результат




Meyer Sound



Перевод
Юрица Воларевич (Jurica Volarevic)
и Артема Сунцова



Шоу-Мастер: Уважаемый Джон, спасибо, что согласились  на интервью, которому будут очень рады наши читатели! Ваши первые разработки увидели свет достаточно давно. Что изменилось в ваших целях,  концепциях с тех пор?

Джон Майер:
Индустрия начинает использовать громкоговорители в качестве креативных инструментов, так, как это делают с осветительными приборами. Пока что специалисты разделяют озвучение и освещение, но эта аналогия с прожекторами не случайна: осветитель покупает световые приборы, например, RPG-прожекторы или 3D-приборы, устанавливает их, запускает программное обеспечение, загружает материалы и превращает их в анимацию. И если художнику по свету нужно получить картинку в красных тонах, он может окрасить ее в своей программе, просто выбрав нужный цвет. Ему не нужен отдельный компьютер, чтобы генерировать картинки в красных тонах.

Именно этого мы хотим добиться и в звуке. В этом – будущее. Мы хотим сделать громкоговорители простыми и универсальными, чтобы они подходили для озвучения фильмов, вокала, музыки в стиле heavy metal, чего угодно. У нас за плечами уже пять сотен концертов с самыми разнообразными райдерами: от классики до heavy metal. Мы стараемся уйти от старого принципа, где нужна была одна звуковая система для оперы, другая – для рока. Сейчас мы разрабатываем концепцию «линейности», это идея впервые прозвучала в 1940-х годах в отношении частотной модуляции, но тогда она не была доработана до конца. Существовало понятие LPCM (Linear Pulse-Code Modulation — метод цифрового кодирования аудио), линейные данные и многое другое, но каким-то образом громкоговорители остались в стороне. Поэтому мы сейчас пытаемся доработать это упущение.

Ш.-М.:
Почему одни бренды становятся «райдерными», а другие нет? В чем секрет вашей компании? Как вам удалось захватить практически все райдеры?

Д.М.:
Наши продукты покрывают все задачи озвучения. Какую позицию райдера ни возьми – у нас есть для этого продукт, превосходящий наших конкурентов по качеству и характеристикам, то есть мы действительно можем ответить на все нужды индустрии. Любые типы мероприятий, любые системы звукоусиления – у нас есть все, и потребителю просто не нужно искать что-то еще. Хорошему специалисту не составит труда понять, какие возможности предоставляет весь спектр нашего оборудования, поэтому мы всегда являемся одной из тех компаний, чье оборудование рассматривают в первую очередь. Перед тем, как открыть компанию Meyer Sound, я работал в сфере проката. Интересным был тот факт, что зачастую прокатные компании были нацелены на одну группу (или музыкальный стиль) и подгоняли свой парк оборудования под эту группу или стиль. Опыт позволил мне понять, что ключ к успеху – это не музыкальные направления или коллективы, а именно прокатные компании, которым мы могли бы поставлять оборудование.


Meyer Sound


(слева направо) Михаил Мамонов, Андрей Пушкарев,
Джон Майер, Хелен Майер, Майк Купер , Павел Заусов




Таким образом, мы получали возможность работать с очень многими прокатными фирмами, которые, в свою очередь, могли сколько угодно гоняться за группами или стилями на свой вкус. Главное, что наш потенциальный рынок был достаточно широк и мы стали довольно многогранной фирмой. Дело в том, что если нацеливать свою работу на какой-то один стиль, например, на heavy metal, то к вашей фирме довольно быстро приклеится ярлык – «эта фирма делает звук для металлистов», и другие клиенты просто не будут обращать на вас внимания. Мы рассчитывали на то, что оборудование Meyer Sound будет предназначено для всех жанров и музыкальных мероприятий, например, в стиле джаз, рок, хип-хоп, опера, мы даже озвучивали концерт Паваротти! Мы немало потрудились, чтобы показать, что наше оборудование можно применить в любом жанре и направлении, что мы работаем над диверсификацией нашего оборудования. Мы не хотим быть узконаправленными.

Ш.-М.: Вы уделяете немало внимания обучению работе с вашим оборудованием, в особенности звукорежиссеров живых концертов. Сегодня это важнее, чем когда-либо ранее?

Д.М.: Это очень важно. Раньше работа со звуком была более интуитивной, многому можно было обучиться прямо в процессе, многое специалисты могли осуществлять как бы по наитию. Сегодня же «цифра» все больше заполняет наш мир, и работать интуитивно становится невозможно. Понять аналоговое оборудование можно было без огромного багажа теоретических знаний – все функции были под руками, их можно было изучить на деле. Цифровое оборудование намного сложнее аналогового, к тому же сетевые решения добавляют еще целый пласт сложностей. Существует миф, что цифровой век упростил нам жизнь, на самом же деле все наоборот: «цифра» требует более серьезной подготовки профессионалов. Она не облегчает работу, она лишь дает массу новых возможностей, и обучение специалистов позволит им разобраться в этих новых возможностях, научиться правильно и эффективно их использовать.

Можно провести аналогию, сравнив обычный проводной телефон и смартфон: по проводному телефону можно было только звонить и принимать звонки, а теперь у смартфонов тысячи функций, однако чтобы ими пользоваться, нужно установить приложения, изучить их и настроить под свои требования. Отличие только в том, что функции, например, цифровой консоли гораздо сложнее программ для смартфона! В процессе обучения мы преследуем цель постепенно углубляться от общей информации к детальному изучению всех аспектов каждого продукта. Я уверен, в перспективе системы озвучения будут становиться все сложнее и сложнее: многоуровневые сети, оптоволокно, еще больший процент цифрового оборудования – таково будущее. Уже сегодня мы производим многофункциональное оборудование с недоступными ранее возможностями, требующее огромных вычислительных мощностей и корректной настройки. Например, для работы с нашей системой Constellation, способной влиять на акустику помещения, нужна серьезная подготовка. Очевидно, что такие сложнейшие функции не изучить по наитию.


Meyer Sound   Meyer Sound



Ш.-М.: Расскажите, пожалуйста, о вашей новинке LEO. У нас в стране многие говорят об этой системе, но никто не знает подробностей, всех одолевает любопытство!

Д.М.: Где-то в 1950-1960 годах понятие «технической спецификации» оборудования было очень важным – технические данные были предметом особой гордости производителя. До этого в спецификациях был полный разброд и шатание, каждая фирма занималась нахваливанием себя, но затем индустрия пришла к согласию честно и точно характеризовать свое оборудование. С середины прошлого века спецификации можно было верить: если в брошюре была заявлена мощность усилителя 100 Вт, то она и правда являлась такой. Однако в последние десять лет технические характеристики потеряли свою важность: конкурент всегда может обвинить вас в недобросовестном приукрашивании данных. Это крайне неприятно. Мы не хотим оправдываться перед пользователями и постоянно повторять, что указываем все точно. Поэтому в случае с LEO мы не публикуем никаких технических характеристик. Мы решили познакомить пользователей с LEO на практике. Есть клиенты, готовые довериться нам, и они открывают для себя нашу новинку прямо на шоу, оценивают ее качество и возможности. Даже этим клиентам мы не даем никакой информации о LEO, да и сами они ею не интересуются: им это попросту не нужно. Для настоящего профессионала главное – результат.


Meyer Sound   Meyer Sound


Если все отлично работает и хорошо звучит, зачем задавать вопросы? Технические характеристики — это всего лишь цифры, и в погоне за цифрами люди упускают главное: качество работы систем озвучения, их звучание. Мы хотим доказать свое превосходство путем банального слухового сравнения. Это как в случае с покупкой автомобиля: сначала вы о нем долго и упорно читаете, разглядываете все тонкости, смотрите на количество лошадиных сил и расход топлива и только потом приходите на тест-драйв, где вы уже смотрите на результат. Мы же хотим, чтобы люди сразу попадали на тест-драйв. Когда клиенты приобретают у нас LEO, мы снабжаем их программным обеспечением, которое помогает им установить и настроить ее, и эта информация гораздо полезнее технических характеристик. Я уверен, сейчас цифры потеряли свое значение. Не имеет смысла пытаться продать продукцию на основании уровней звукового давления или типа используемого магнита. Это лишняя информация, отвлекающая людей от результата.
 
Ш.-М.: Расскажите, пожалуйста, о прогрессе в моделировании акустики помещений. В чем основная проблема в работе над этой задачей?

Д.М.:
На сегодняшний день у нас хватает вычислительной мощности, но нет моделей поверхностей. Нам нужны именно математические, а не эмпирические модели, и сейчас группа американских ученых помогает нам разрабатывать эти математические модели. Как ведет себя стена из одного материала? А из другого? Есть простые материалы, например, бетон, а есть и весьма сложные. Только с математическими моделями мы сможем с большой точностью предсказывать, как поведет себя то или иное помещение. По моим подсчетам, на создание данного программного продукта может уйти около пяти лет. Тогда мы сможем получить точные решения. Каждое помещение полно отражающих поверхностей с определенной массой, температурой, плотностью и так далее. Это задача наивысшей сложности, но мы над ней работаем. Затем мы хотим добиться, чтобы для моделирования акустики помещения не требовались суперкомпьютеры, иначе весь процесс будет слишком затратным: лишь за электричество, расходуемое таким суперкомпьютером, нужно платить 30 тысяч долларов.

Поэтому ученые-математики, работающие над моделями поверхностей, должны будут упростить эти модели, чтобы работать с ними можно было на доступных компьютерах стоимостью не более 10 тысяч долларов. В конце концов, я очень надеюсь, мы сможем предоставить архитекторам точную информацию о том, как отдельные материалы и рельефы помещений будут вести себя акустически. Но пока все подобные расчеты являются сырыми и приблизительными. Это колоссальная работа, и я рад, что есть специалисты, готовые сотрудничать с нами. Мне кажется, и в России есть ученые, которые могли бы подключиться к этому интереснейшему проекту, ведь мы все живем в одном и том же мире и математика везде одна. Моя мечта – задействовать множество заинтересованных лиц и вместе работать над результатом, который впоследствии будет доступен всем, как бесплатное программное обеспечение. Мы не будем сохранять эти знания только для себя: ученые, работающие над этим проектом, смогут использовать эти решения и в своих целях.


Филипп Киркоров. Шоу «ДруGой», прокатный комплект Meyer Sound компании «Имлайт»   Концерт Джо Коккера. Татнефть-Арена, Казань, 2013 год. Прокатный комплект Meyer Sound компании «Имлайт»


Филипп Киркоров. Шоу «ДруGой»,                                   Концерт Джо Коккера. Татнефть-Арена,
прокатный комплект Meyer Sound                                  Казань, 2013 год. Прокатный комплект Meyer Sound
компании «Имлайт»                                                          компании «Имлайт»
                           



Ш.-М.: Наши коллеги, представляющие Meyer Sound в России, часто общаются с сотрудниками компании и в Украине, и в США. Создается впечатление, что ваш штат – не только первоклассные специалисты, но еще и большая дружная семья. Как вам удалось собрать такой коллектив?

Д.М.: Я в индустрии уже очень долго, и у меня всегда была мечта создать свою фирму, где все будут идеально выполнять свою работу, точно и аккуратно, без излишнего бахвальства, но с уверенностью в своем деле. Инженеры и ученые – это не маркетологи. Они не любят хвастаться и рекламировать результаты своего труда. Они получают удовольствие от созидания, изобретения. Также они любят точность во всем. Например, на создание LEO у нас ушло пять лет и еще два года тестирования. Мы не хотим экспериментировать на заказчике. Мы сами задали себе высокий стандарт качества и представляем клиентам продукцию и поддержку, удовлетворяющую этому стандарту. Разумеется, это предполагает большие расходы, а в бизнесе важно принимать быстрые решения и получать прибыль. Поэтому мы привлекаем людей, которые по-настоящему любят свою работу и гордятся ею.

У наших сотрудников есть настоящая страсть к предмету их труда, истинное увлечение идеями нашей фирмы, стремление творить прекрасные вещи для этого мира, а не только лишь поделки, которые нужно быстро впарить покупателю и забыть. Мы хотим иметь долгие, прочные отношения с нашими клиентами, нам действительно важно, что наши усилия делают их работу лучше и приятнее. В самом начале мы не были уверены, что нас ждет – успех или провал, но со временем поняли, что залог процветания предприятия – это люди, которых нам удалось собрать вокруг себя. После долгих лет труда мы представили миру LEO, работая с которым, люди счастливы. Для нас этот проект стал новой бизнес-моделью, основанной в первую очередь на доверии клиентов, на наших дружественных отношениях с ними. Я счастлив, что многие фирмы и специалисты, начав сотрудничать с нами очень давно, до сих пор доверяют нам. Иногда мне кажется, что мы все – действительно большая семья, а наши клиенты будто выросшие дети, которые живут своей жизнью, но всегда возвращаются домой!

Благодарим за помощь
в подготовке публикации Павла Заусова
и Михаила Мамонова, компания «Имлайт».



Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

Давление звука

давление звукового излучения, постоянное давление, испытываемое телом, находящимся в стационарном звуковом поле. Давление звука...

Подробнее