Большой сет «Маленького человека»


Гинтас Валюнтонис
Фото Марины Захаровой


Гинтас Валюнтонис


Я обычный литовский работяга из Вильнюса. Работать художником по свету я начал совершенно случайно около 15 лет назад. В моем родном городе был ночной клуб, и пара моих приятелей там диджеили. Мы с друзьями в этом клубе проводили практически каждый уикенд и однажды что-то не то произошло у местного парня, который отвечал за свет. Вот тогда меня друзья и спросили, не соглашусь ли я понажимать на кнопки на пульте пару вечеров подряд. Пульт был Compulite Rave, и в то время я вообще ничего не смыслил ни в сценическом освещении, ни в дизайне, ни в оборудовании. Однако после первой ночи «нажимания на кнопки» я понял, что это действительно интересно и я отыскал дело, которым с удовольствием буду заниматься всю жизнь. Начал потихоньку-полегоньку этому учиться, и, как видите, 15 лет все еще этим занимаюсь и представить себе не могу, чтобы сменить род занятий.

Всему, что знаю, я научился самостоятельно. Читал, наблюдал, пробовал, экспериментировал, совершал ошибки, переделывал заново. Никто меня не учил. В то время в Литве не было никаких специальных учебных заведений, в которых обучали бы работе со световым оборудованием. Вообще, я считаю, что научиться этому нельзя. Чтобы стать художником по свету, нужно иметь что-то такое «внутри» изначально. Можно научиться работать с пультом, программированию, можно выучить все технические характеристики, но вот научиться творить нельзя.

Когда я работал в прокатной компании (плюс «фрилансил» в свободное время), через мои руки прошло много разных проектов: фестивалей, концертов, телевизионных шоу и корпоративных вечеринок.
Например, я провел два сезона «Голоса Литвы», также занимался литовской версией британского телешоу «Ant&Dec’s Saturday Night Takeaway». Пару лет я работал с мотокросс-шоу в закрытом помещении «Arenacross Baltic». 4 года подряд — с фестивалем «Granatos Live». Это самый большой фестиваль живой музыки в Литве. Я работал с местными исполнителями и группами, а также с зарубежными артистами, приезжающими в Литву на гастроли.

 Гинтас Валюнтонис

Все начинается с музыки. Я провожу много времени, просто прослушивая песни одну за другой снова и снова. Пытаюсь понять, что исполнитель хотел сказать слушателям, уловить настроение песен и мысленно представляю себе, как все это должно выглядеть на сцене.
После этого я прикидываю, какие приборы понадобятся, какие из них подойдут для моего замысла наилучшим образом, какие приборы можно без проблем «раздобыть» в той стране, куда мы едем с гастролями.

Земфира Берлин

Довольно сложно было придумать несколько разных версий одного и того же светового сетапа Земфиры, в России, где выступления были только на стадионах, это было не нужно, но потом... Пришлось адаптировать свои проекты не только для стадионов, но и для небольших концертных залов, клубов и театров. Таким образом, у меня получились целых 3 версии светового обвеса. Ну а затем были долгие часы программирования и визуализации шоу...

Земфира, Берлин

Тур называется «Маленький человек», и когда ты стоишь перед сценой, ты должен ощутить себя маленьким человеком :) Именно поэтому сетап получился очень большой и мощный.
У меня в сетапе вот какие приборы: Clay Paky Sharpy – 30 штук, Clay Paky B-Eye K20 – 36 штук, Clay Paky K10 – 18 штук; затем 20 Martin MAC Viper Profile, 40 Showtec Sunstrip 14, 4 блайндера, 10 стробоскопов Martin Atomic 3000 и две дым-машины DF50.

Сначала работаю на листе бумаги — рисую структуру каждой песни и отмечаю все придуманные заранее детали программирования. Только после этого я начинаю прописывать сцены в пульт. Я трачу много времени, проигрывая каждую песню на виртуальной сцене снова и снова, внося при необходимости изменения и проверяя, насколько все соответствует общей концепции.

Земфира stadium

Если, скажем, работаешь на фестивале, где ты не знаком ни с исполнителями, ни с их песнями, то приходится отрабатывать все шоу «живьем» на 100%. Само собой, перед любым фестивалем я прописываю самые разные пресеты, эффекты, позиции – в общем, формирую некий базовый «портфель», с которым можно работать дальше.

Земфира, Торонто

Если же речь идет о гастрольном туре или сольном концерте известного мне исполнителя, то свет на каждый номер прописывается индивидуально и заранее. Все сцены и последовательности программируются, однако переключать их я предпочитаю вручную, поскольку в этом случае ощущаю себя частью той команды, которая выступает на сцене, так я лучше чувствую музыкальную канву шоу. Музыканты играют на своих инструментах, а я – на своих..

Земфира, Екатеринбург

Если же предстоит какое-либо танцевальное шоу, в котором максимально важны точность и синхронность, наилучшим решением будет таймкод.
Конечно, каждое шоу всегда понемногу изменяется. Каждый день в туре я открываю для себя в материале концерта что-то новое, еще более эффектное.

Земфира, Чикаго

В туре «Маленький человек» очень важна была форма лучей у приборов K20, например, для имитации вращения пропеллера в песне «Самолет». Важны также скорость приборов, возможности мишкирования цвета, зумирование, мощность, скорость стробирования. Кроме того, для меня также очень важна способность управлять каждым пикселом у санстрипов индивидуально.
Для этого тура все оборудование мы брали у прокатных компаний.

Земфира, Франкфурт

Лазеры или другие эффекты мы не применяем, все заведено только на прожекторы. Только на последнем концерте в московском клубе «Стадиум» мы применили углекислотные пушки.
Светодиодная технология на сегодняшний день, по моему мнению, является основной, а в ближайшем будущем вообще все световые приборы перейдут на светодиоды. В моем сетапе половина приборов – светодиодные. Просто удивительно, насколько глобально эта технология смогла изменить всю световую индустрию. Но... Светодиодные приборы никогда не согреют вас, если ночь концерта выдалась холодной, а вот PAR64 на такое способен :)
Я использую стандартные гобо голов Viper и Sharpy, они по-настоящему хороши. А также люблю подключать стробоскопы Atomics в качестве небольшого, но приятного дополнения к шоу.

Замфира, Майями

Идеального пульта не существует, но GrandMA2 подходит к идеалу очень близко, мне нравятся и пользовательский интерфейс, и логика управления. Просто удивительно, насколько легко MA2 позволяет придать индивидуальности каждому шоу. Одного и того же результата можно достичь самыми разными способами.

Замфира, Майями

Мои рабочие лошадки – это Wysiwyg и GrandMA2. При необходимости я также использую другие программы, такие, например, как Reaper или Qlab. Если нужно нарисовать для сцены что-то действительно сложное, я применяю Autocad.

Земфира, Нью-Йорк

Если шоу требует синхронизации, то делаю это по таймкоду. Наилучший выбор – это Qlab.
Перед началом представления проверяю, все ли на месте на сцене, правильно ли произведен риггинг сетапа. После этого обязательно проверяю все приборы. Когда чек окончен, работаю с позициями и другими пресетами, и «прокручиваю» все без исключения сцены и цепочки для каждой песни. Затем начинается саундчек, после саундчека все готово к концерту. Для меня каждое шоу пролетает очень быстро. После концерта команда обсуждает, как все прошло.


Земфира, Нью-Йорк

Сохранить

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Прокатная компания Live Sound Agency, образованная в 1990 году, одна из самых авторитетных компаний в российском шоу-бизнесе. Ее директор Михаил Суджашвили, рассказывает о том, что представляет собой LSA сегодня, об организации работы склада, о райдерном оборудовании, а также о творчестве во время пандемии. Эта беседа вышла в двух форматах — статьи и видео. Не надо выбирать, смотрите и читайте! Статья на сайте в pdf-версии журнала: show-master.ru


Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Blind

 – 1) шторка, деталь конструкции светотехнического прибора с пом...

Подробнее