Алексей Карамышев, влюбленный в свет


IMG_1819.jpg

Я художник по свету, мне 34 года. Родился и живу в Екатеринбурге. В 2006 году познакомился со светом. Пригласили работать на цирковых спектаклях оператором на пушку. И я проработал так три года, потом стало интересно изучить другое световое оборудование. Тогда у нас были семь сканеров SGM Galileo, пять Clay Paky Golden Scan и прожекторы ПЖ со светофильтрами. Пульт управления – DMX Pilot 2000. Это и было началом творческого пути, когда я понял, что вот она – любимая профессия. Просто влюбился в свет. Даже дома сделал светомузыку из PAR 16 со светофильтрами.
Работа в цирке над шоу помогла мне лучше почувствовать, каким должен быть свет.

Карамышев-1.jpg

Алексей Карамышев

Моими учителями были художники по свету Татьяна Куликова и Вадим Сушков. Они развивали понимание, какие лучше использовать цвета при работе с костюмами, как правильно передать настроение номера, как не испугать животных. Это была отличная школа. В учебное заведение поступить не удалось, так как у нас в Екатеринбурге нет специализированных, где учат художников по свету, как в Москве и Санкт Петербурге. Но мне это не помешало самостоятельно познавать световое дело.
Мой первый концерт с «Ночными Снайперами» был 31 марта 2021 года, в Санкт-Петербурге в Ледовом дворце.

За время работы с группой поменял два райдера. Первый развес прожил недолго, потому что не всегда устраивало прокатное оборудование. Мои коллеги согласятся, что в стране была проблема с качественными спотами с хорошей системой смешения цвета CMY. И я решил полностью перейти на воши, потому что этот тип приборов показал себя самым надежным и есть практически в каждом городе.
В райдере я требователен, но запросы очень просты! Важно чтобы все было исправно и заранее согласовано. Я лоялен к маркам приборов, а опыт в прокате позволил узнать много оборудования, и то, как тот или другой бренд будет работать.

3D_DAR_LIGHT_VER27.05.jpg

В этом году мы посетили Казахстан, Армению и Киргизию. И конечно, были туры по России: на Камчатке и в Южно-Сахалинске. На Камчатку нам доставили оборудование самолетом, так как в городе его мало. Мы стараемся ездить с одной прокатной компанией, поэтому благодаря парням все работает четко и круто!

Площадки бывают разные – и ледовые арены, и клубы. Шоу будет в обоих случаях одинаковое. Весь свет у меня прописан по таймкоду, поэтому я легкого смогу адаптироваться под любой развес. И когда мы участвуем в фестивалях и корпоративах, я стараюсь не портить их концепции, а с удовольствием адаптируюсь под их развесы, это даже интересно – можно взглянуть на свое шоу иначе.

Первый концерт юбилейного тура прошел на стадионе «Спартак». Его масштаб был увеличен раза в четыре по сравнению с другими туровыми концертами. Специально подготовили индивидуальную программу.
Во-первых, нужно было учесть площадку и количество зрителей. Во-вторых, что это улица, и половина концерта прошла в светлое время суток.
Для концерта в «Спартаке» пригласили режиссера Никиту Садовникова, он придумал концепцию и дизайн сцены, а я занимался световым дизайном.

IMG_1815.jpg

SIDE_DAR_LIGHT_VER_27.05.jpg

Программа называлась «Столько людей, нужен Один», ее главная идея основывалась на этой фразе. В центре повесили большой экран в виде проекционной сетки, вокруг которого располагался свет. Сквозь него тоже светили приборы. Все было очень масштабно, как раз для такого стадиона.
Для всей команды главная задача – чтобы зритель испытал яркие эмоции. Свет и визуальная составляющая помогает артисту донести их до зрителя, а тот открыто выражает свои чувства – это всегда очень интересно.

А если перейти к оборудованию, то для такого масштаба я выбрал воши с прекрасной цветовой палитрой, которые чутко передали все музыкальные акценты.
Я учел несколько важных моментов: огромную площадку стадиона и большую сцену; концерт начался в светлое время суток и продолжился в темноте; под открытым небом нужны приборы, которые будут хорошо читаться без дыма. И мой выбор сразу сократился до Martin Quantum Wash и GLP Cube, которые прекрасно совмещались с видео.

Без названия 2.jpg

Система управления – grandMA3, пультовая располагалась на расстоянии около 25–30 метров от сцены, шоу прописали по таймкоду. Визуализатор – Capture 2023. Он дает максимально реалистичную картинку, что позволяет более детально прописать шоу.
В момент написания светового шоу через виртуальные очки можно погрузиться напрямую в атмосферу на площадке, прочувствовать ее.

Весь видеоконтент готовился командой Никиты Садовникова. В основном это была разнокамерная трансляция. Видео обрабатывались эффектами в стилистике каждой песни. И еще показывали зрителей, они живо на это реагировали.

Диана Сергеевна хотела, чтобы у зрителей были браслеты. Каждому при входе выдавали управляемые светящиеся браслеты, и я со светового пульта ими управлял. И каждый зритель стал участником шоу!
Чтобы освещать движущуюся солистку и музыкантов, на выручку пришли Robe BMFL Follow Spot, контровые и фронтальные. Отвечала за это крутая команда LaserKinetics Girls.

IMG_1816.jpg

TOP_DAR_LIGHT_VER27.05.jpg


Конечно, были и эффекты. Первый и, пожалуй, главный, который мы используем всегда в туре, это CO2, который был заведен мне на пульт. Также были огонь, взрывы, серпантин – все это управлялось с их отдельного пульта.
На большом стадионном концерте много лишних источников света вокруг, поэтому приходилось создавать световые картинки конкретными крупными мазками.
Делали съемку, и конечно, было важно, чтобы артист и музыканты были хорошо высвечены. Мы тщательно корректировали цвета, чтобы избежать сильных пересветов в камере.

IMG_1846.jpg

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Прокатная компания Live Sound Agency, образованная в 1990 году, одна из самых авторитетных компаний в российском шоу-бизнесе. Ее директор Михаил Суджашвили, рассказывает о том, что представляет собой LSA сегодня, об организации работы склада, о райдерном оборудовании, а также о творчестве во время пандемии. Эта беседа вышла в двух форматах — статьи и видео. Не надо выбирать, смотрите и читайте! Статья на сайте в pdf-версии журнала: show-master.ru


Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Function Memory

- функциональная памятть. Данные памяти в тон-генераторе или синтезаторе, которые определяют степень реакции на поступающие сооб...

Подробнее