90 лет Театрально- художественному колледжу: учит, трудоустраивает, восхищается


Марина Костюкова

Театральный художественно-технический колледж был основан 20 октября 1931 года, распоряжением №72 Управления по делам искусств при Моссовете, как школа по типу ФЗУ технических профессий зрелищных предприятий. На момент основания Школа готовила электроосветителей сцены, машинистов-декораторов, бутафоров, гримеров и костюмеров для театров Москвы. Учебные аудитории школы размещались в самом центре Москвы рядом с Красной площадью на углу Никольской и Богоявленского переулка по адресу Никольская дом 8/1 стр.1. Это было основное здание колледжа с 1931 по 1964 гг., тридцать четыре года жизни прошли в этих стенах.

Первым директором был Яков Федорович Седов, который руководил школой с 1931 по 1938 гг. Летом 1942 г. он пропал без вести в боях под Ржевом. В 1938 году школу возглавил Иосиф Эммануилович Брагилевский. В 1940 году он был призван в ряды РККА и участвовал в финской, а затем и в Великой Отечественной войне.

В 1941 г. школа была переименована в «Московское театральное художественно-техническое училище» (МТХТУ). В самые трудные военные годы училище продолжало работать в Москве. Директором с 1941-1945 гг. был Борис Васильевич Покаржевский.

После окончания войны в 1945 году И. Э. Брагилевский вернулся в стены родного училища и проработал директором до 1971 года. Он сыграл огромную роль в расширении базы училища, в развитии его отделений.
В 1961 году колледж получил добавочные площади в невысоком строении в Ветошном переулке дома №11. Там проходили уроки по скульптуре, рисунку и живописи, лепке, также была бутафорская мастерская. Мастерские по бутафории еще долгие годы продолжали оставаться в Ветошном переулке, а позднее переехали в переулок Маяковского (ныне Воронцовская улица).

1963 год стал рубежным в истории колледжа, поскольку началось строительство нового здания недалеко от метро «Аэропорт» в 1-м Амбулаторном проезде. В 1964 году колледж получил новую прописку, переехав в новое современное здание с просторными классами, со своим собственным учебным театром, и находится по этому адресу по сегодняшний день.

В 1965 году в колледже открылось отделение «Театральная звукотехника», которую возглавил Евгений Дмитриевич Емельянов, начальник звукоцеха театра им. Е. Вахтангова. Первые ученики этого отделения окончили училище в феврале 1969 года.
С 1971 по 1975 годы директором была Клавдия Дмитриевна Тимонина. С 1975 по 1985 год – Сухонина Нина Алексеевна, заслуженный учитель Российской Федерации, преподавательница русского языка и литературы.
С 1985 года по апрель 2008 года училищем руководила Галина Ивановна Ермакова, которая сохранила традиции уникального учебного заведения в деле подготовки и воспитания высококлассных специалистов. За большие достижения в работе была награждена нагрудным знаком «За отличные успехи в среднем специальном образовании» и является заслуженным учителем Российской Федерации.

В 2005 году после реорганизации и объединения с профессиональным лицеем (анимационной кинематографии) № 333, колледж получил здание по адресу: г. Москва, ул. Радио, д.6/4, стр.1, новых студентов и новую специальность – «анимация», первый набор на которую был осуществлен в 1995 году. Начиная с 1992 года и до слияния, профессиональный лицей возглавляла почетный работник начального профессионального образования Людмила Васильевна Пушкова, которая стояла у истоков открытия и сделала очень много для развития специальности «анимация».

С мая 2008 года на должность директора колледжа был назначен Александр Константинович Иванов, выпускник учебного заведения, заслуженный учитель Российской Федерации, почетный работник СПО, под его руководством в 2010-2011 учебном году колледж стал разработчиком федеральных государственных образовательных стандартов. И до настоящего времени Александр Константинович работает в колледже, преподавая профессиональные дисциплины театральным звукотехникам.
С мая 2011 года по 2016 год, колледж возглавляла Ольга Игоревна Волпянская, кандидат педагогических наук.

Начиная с 1996 г. Училище неоднократно меняло свое название. Так, в 1996 г. ему был присвоен статус техникума, а спустя три года – колледжа. С 2004 г. колледж стал называться ГОУ СПО «Театрально-художественный колледж № 60» (ТХК № 60), далее с 2012 по 2014 гг. именовался «Театрально-художественный техникум № 60» (ТХТ № 60).

И, наконец, с марта 2014 г. техникум был переименован в ГБПОУ г. Москвы «Театральный художественно-технический колледж».
В настоящее время выпускники колледжа служат во всех театрах, на радио и телевидении, в концертных организациях Москвы. Многие работают в дистрибьюторских, проектных, прокатных и инсталляционных компаниях, в анимационных студиях, студиях звуко- и видеозаписи.

Мы расспросили о том, чем сейчас живет колледж, его директора, Наталью Николаевну Подбуртную.



Наталья Подбуртная



Сколько учеников выпускаете каждый год?
Колледж ежегодно выпускает около 200 молодых специалистов, которые несут в себе любовь к театру и российской культуре, а также пополняют ряды квалифицированных кадров для культурной жизни столицы.

Какие важные традиции поддерживаются в колледже?
Основная традиция колледжа – преемственность поколений, передача знаний и опыта от одного поколения – другому, когда лучшие традиции прошлого сохраняются и переносятся в настоящее, и на основе этого опыта даются новые знания, выстраиваются новые траектории в образовательном процессе.
Большинство преподавателей и сами в разные годы закончили колледж. Свыше 50 высококлассных специалистов, окончив колледж, работали по специальности в культурной сфере, достигли успехов и с удовольствием вернулись к нам, чтобы передать накопленные знания и навыки студентам.

Удается ли совместить традиции и развитие?
Конечно. Наши преподаватели всегда уделяют большое внимание современному оборудованию, новым технологиям и опыту театральных специалистов. Сегодня театр, кино и телевидение – это коллективная работа профессионалов в области света, звука, мультимедиа и сценографии.

Какие появились самые «свежие» специальности?
Нам, наверно, в этом смысле повезло, наши специальности настолько тесно связаны со знаниями техники и технологий, что не требуют замены новыми, они актуальны и все больше востребованы на сегодняшний день. Конечно, наряду с поддержанием высокой планки подготовки специалистов художественно-постановочной части, мы следим и за смежными отраслями. Так среди необходимых в современной культуре производственных процессов в 2012-2013 году открылась новая спе-
циальность колледжа «реклама», ее выпускники смогут работать дизайнерами, верстальщиками, арт-директорами и креативными директорами.



Развиваются ли области IT, 3D-моделирования?
Большую часть профессиональных задач сегодня нельзя выполнить без компьютерных технологий. Специальность «анимация», наверное, одна из самых развитых в этом смысле. На 1-2-м курсах все студенты изучают предмет «информационные технологии в профессиональной деятельности», но разные специальности осваивают разные программы.
Например, гримеры, бутафоры, костюмеры, кукольники – пакет Adobe с приложениями для обработки изображений и графического дизайна. На технических факультетах – программы Компас, SketchUp, Capture, и AutoCAD для создания 3D-версий сценических площадок и визуализации декорационных и световых решений.

Вашим ученикам нужно осваивать современное и довольно дорогое оборудование. Какой материальной базой вы располагаете? Какие классы оснащены?
Колледж располагает тремя зданиями учебно-лабораторных корпусов, расположенных в Северном и Центральном административных округах Москвы. У нас есть все для комфортного обучения студентов: две библиотеки с читальным залом и выходом в интернет, вместительный учебный театр, кинозал, более 60 оборудованных кабинетов и мастерских, 3 звукозаписывающие студии, 4 специально оборудованные аудитории, киносъемочная и тренажерный зал.

Начиная с 2018 года благодаря программе мэра Москвы «Искусство – детям», всесторонней поддержке нашего учредителя – Департамента культуры города Москвы – все здания и помещения были отремонтированы, стали светлее и уютнее. В кабинетах появилась современная и удобная мебель. А лаборатории, мастерские и учебный театр были полностью переоснащены современной специализированой техникой.
Студенты уже в процессе обучения могут решать профессиональные задачи.

В аудиториях светотехники используют оборудование таких фирм как: ETC, Clay Paky, Robe, ADB, Vari*Lite, MALighting, Compulite. На отделении звукотехники есть аналоговые пульты Allen&Heath и SoundCraft, цифровые пульты Yamaha TF1 и TF5, Allen&Heath SQ5, Qu32 и Qu16, Behringer X32, SoundCraft Si Impact, аудиоконтроллеры Behringer и Presonus, широкий микрофонный парк (Shure, Sennheiser, AudioTechnica, Rode, Nuemann), студийные мониторы Yamaha, линейные массивы Volta.


Как вы прекрасно понимаете, техника для этой отрасли очень дорогая, обновить весь парк сразу нет возможности, поэтому один из способов познакомить студентов с новинками оборудования – приглашение в колледж представителей различных компаний. В нашем учебном театре они проводят презентации новинок своего оборудования по той или иной специфике.

У художественно-костюмерного отделения есть все необходимое для пошива костюмов, головных уборов, для росписи тканей. Для вышивки мы используем современную программируемую технику с использованием компьютерных программ.
Художественно-гримерное отделение работает с современными материалами и пластиками.
В корпусе на Таганке – прекрасные мастерские для обучения бутафоров и кукольников.

Кабинеты и лаборатории отделения «анимация», конечно, оснащены цифровым оборудованием, в том числе графическими планшетами, а также есть столы-просветы для классической рисованной анимации, что является основой обучения по данной специальности, и съемочный анимационный станок.
Можно много интересного рассказывать про оснащение наших лабораторий и кабинетов, но главное то, что все обучение построено на практической составляющей образовательного процесса, и студентов учат решать различные профессиональные задачи.

Расскажите, пожалуйста, об учебном театре.
Наш учебный театр рассчитан на 150 посадочных мест, полностью оснащен современным звуковым, осветительным, видеопроекционным и механическим оборудованием. Он выполняет две функции: первая - это проведение различных праздничных и целевых мероприятий, в рамках воспитательной работы колледжа; вторая – используется как лаборатория для занятий по профессиональным дисциплинам. Здесь же проводим просмотры грима, чтобы понять, как он смотрится на сцене при сценическом освещении, проводим дефиле театральных костюмов, презентации с демонстрацией работы нового оборудования и много всего интересного, что связано с работой на сцене и с театральным оборудованием.



Как колледж взаимодействует с национальной программой «Культура»?
Благодаря национальному проекту «Культура», который у нас реализуется через призму  городских программ Москвы и программы Мэра Москвы «Искусство – детям», обновляется материально-техническая база колледжа, студенты получают гранты мэра Москвы для поддержки талантливой молодежи. Преподаватели участвовали во всероссийском конкурсе «Лучший преподаватель школ искусств» и вышли в финал городского конкурса. У наших специалистов есть возможность повышать квалификацию на базах ведущих творческих вузов России.
В целом колледж ощущает обволакивающую поддержу всех своих начинаний.

Что представляет собой дополнительное образование в колледже?
Дополнительное образование у нас проводится для слушателей разного уровня: для школьников, которые планируют поступать на художественные специальности, курсы по рисунку и живописи. Для тех, кто планирует поступать на «анимацию» – дополнительно к рисунку и живописи, курсы по раскадровке. Для взрослых проводим повышение квалификации (в том числе по запросам работодателей) по свету, звуку, обслуживанию театральных механизмов; по гриму.
Популярны дополнительные занятия для молодежи до 18 лет: вокальная студия «Менестрели»; музыкально-театральная студия «Партер»; арт-лаборатория «Куклы-актеры».

Колледж заботится о трудоустройстве выпускников?
Успешное трудоустройство выпускников – один из важных факторов результативной работы колледжа. Мы проводим уроки-экскурсии в театрах, знакомим студентов со специалистами. Много времени выделено на производственную практику, во время которой у них есть возможность поработать на разных площадках, сравнить их, получить разнообразный опыт.
Чем раньше наши студенты понимают ценность своей карьеры, тем больше преимуществ они будут иметь на рынке труда. Мы ведем статистику трудоустроенных – большинство студентов находят работу уже в процессе обучения. На момент окончания колледжа более 60 % студентов старших курсов успешно совмещают учебу и работу по специальности. Мы уверены в будущем наших выпускников.

Есть ли запросы от театров или организаций культуры, на которые пока не можете ответить?
С точки зрения подготовленности специалистов к работе в конкретных творческо-зрелищных условиях, мне кажется, мы полностью соответствуем предъявляемым требованиям, кроме этого,  сложившиеся тесные связи с театрами и иными культурными институциями позволяют нам выстраивать образовательный процесс с учетом всех современных требований, а поддержка города дает технологические возможности по реализации образовательных программ на высоком уровне.
Поэтому запросы организаций культуры, которые мы не всегда можем удовлетворить, касаются только количества необходимых специалистов. Число запросов, особенно по техническим специальностям, значительно превышает то количество, которое мы выпускаем в год по той или иной специальности.

Ваши выпускники стали заметными специалистами в нашей отрасли, поддерживаете ли вы связи с учениками?
Конечно. Нам, несомненно, есть, кем гордиться. Это художники по свету, по гриму, по костюму, технические директора ведущих театров Москвы, заведующие постановочной частью, руководители цехов, креативные продюсеры анимационных студий и т.д.
Достигая успехов и положения, они все так же болеют за наш колледж, не перестают помогать нам, всегда готовы поделиться опытом.


С какими вузами дружите? Куда выпускники идут учиться дальше?
Что касается театральной направленности это, конечно, Школа-студия МХАТ, ГИТИС, ГИТР, МЭИ, МГИК, Институт современного искусства. А если мы говорим про анимацию, то это ВГИК, ГИТР, Высшая школа экономики.
Студенты также идут в художественные вузы, такие как Московская государственная художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова, Московский политехнический университет, РГУ им. А. Н. Косыгина.

Чего не хватает колледжу и о чем мечтаете?
В настоящий момент колледж ни в чем не нуждается, мы полностью обеспечены всем необходимым. Департамент культуры города Москвы нас очень поддерживает.
Но для движения вперед необходима постоянная синхронизация педагогических и специализированных компетенций, обновление и пополнение педагогического состава, своевременное обновление материально-технической базы.
Мечтаем о расширения площадей, чтобы обучать большее количество студентов.

Полного цикла подготовки специалистов для работы в художественно-постановочной части нет ни у кого, кроме нашего колледжа. Отрасль анимации сейчас тоже развивается очень стремительно, спрос велик. У нас хорошая базовая подготовка, большой опыт в обучении специалистов, нам есть чем поделиться.
Необходимо сохранить уникальное учебное заведение, провести кораблик через все волны, невзгоды и трудности жизни, и открывая новое, преумножать и сохранять бесценный опыт прошлого.

Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении

Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении

Применение искусственной реверберации неопытными звукоинженерами зачастую сопряжено с набором типовых ошибок. Эти ошибки связаны в первую очередь с непониманием физического смысла процесса реверберации; зачастую реверберация применяется как некоторый «красивый» художественный эффект с целью абстрактного «улучшения» звучания источника звукового сигнала. Для того чтобы разграничить сферы применения искусственной реверберации, разделим функционально типы реверберационных алгоритмов.

О пульт! Как много в этом звука!

О пульт! Как много в этом звука!

Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер:  «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

О пульт! Как много в этом звука!

О пульт! Как много в этом звука!

Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер:  «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Михаил Суджашвили о том, как живет прокатная компания. Live Sound Agency

Прокатная компания Live Sound Agency, образованная в 1990 году, одна из самых авторитетных компаний в российском шоу-бизнесе. Ее директор Михаил Суджашвили, рассказывает о том, что представляет собой LSA сегодня, об организации работы склада, о райдерном оборудовании, а также о творчестве во время пандемии. Эта беседа вышла в двух форматах — статьи и видео. Не надо выбирать, смотрите и читайте! Статья на сайте в pdf-версии журнала: show-master.ru


Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Игры будущего. Павел Клименко о техническом  оснащении фиджитал соревнований

Игры будущего. Павел Клименко о техническом оснащении фиджитал соревнований

С 21 февраля по 3 марта 2024 года в Казани прошло уникальное событие, одновременно в двух мирах спорта – виртуальном и реальном – международный турнир «Игры будущего». Этот симбиоз физических и цифровых спортивных состязаний раскрывает уникальные возможности спортсменов сразу в двух измерениях.

Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении

Условия выбора реверберационных алгоритмов при сведении

Применение искусственной реверберации неопытными звукоинженерами зачастую сопряжено с набором типовых ошибок. Эти ошибки связаны в первую очередь с непониманием физического смысла процесса реверберации; зачастую реверберация применяется как некоторый «красивый» художественный эффект с целью абстрактного «улучшения» звучания источника звукового сигнала. Для того чтобы разграничить сферы применения искусственной реверберации, разделим функционально типы реверберационных алгоритмов.

О пульт! Как много в этом звука!

О пульт! Как много в этом звука!

Дмитрий Колесник, инженер, звукорежиссер:  «Первый раз настоящий пульт я увидел еще школьником, в 1976 году, почти случайно оказавшись в аппаратной Большой студии фирмы «Мелодия», которая располагалась тогда в бывшем англиканском соборе Св. Андрея на ул. Станкевича. Сейчас этому готическому зданию из красного кирпича снова вернули первоначальное предназначение, как и название улице – Вознесенский переулок. Это был английский Neve, один из лучших на то время пультов в мире. И был он не просто аналоговый, а еще на транзисторах.

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Классическая музыка на открытом воздухе

Классическая музыка на открытом воздухе

Когда встречаются единомышленники, профессионалы, люди, которые умеют и мечтать, и работать, то получаются талантливые и запоминающиеся проекты, обогащающие культурную жизнь России и нашу с вами, зрителей и слушателей. Сегодня мы беседуем с Дмитрием Волосниковым, дирижером театра «Новая опера», и известным звукорежиссером Дмитрием Рудаковым. Эта беседа вышла в двух форматах – статьи и видео. Не надо выбирать, читайте и смотрите!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Live Sound Agency. Планы на будущее – развиваться!

Прокатная компания LSA берет свое начало аж в 1990 году, что по меркам российского бизнеса – более чем серьезный срок, а если говорить о музыкальной индустрии, то и подавно. Мы поговорили с директором Михаилом Суджашвили, пришедшим в агентство в уже далеком 2009 году, о том, что представляет собой LSA сегодня, об акустике райдерной, китайской и отечественной, а также о творчестве во время пандемии.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

DivX

— кодек стандарта MPEG4. DivX — видео-кодек. DivX — технология видеозаписи, позволяющая создавать и просматривать медиа файлы с высоко...

Подробнее