Что мы знаем о Surround Sound? - Интервью с Элиотом Шайнером



Елена Русинова


Выдающийся звукорежиссер и продюсер современности Эллиот Шейнер начал свою карьеру в октябре 1967 в Нью-Йорке в A&R Studios под руководством легендарного продюсера и звукорежиссера Фила Рамона. Тогда он, вероятно, не мог вообразить, что через 30 лет станет одним из наиболее успешных продюсеров и звукорежиссеров в музыкальной индустрии.




В 1973 году Эллиот Шайнер начал работать независимо. С тех пор он записал множество альбомов, которые стали золотым стандартом в индустрии. Среди них Queen – “A Night at the Opera”, Eagles – “Hotel California”, R.E.M. – “Automatic for the People”, Faith Hill – “Cry”, Sting – “Brand New Day”, Van Morrison – “Moondance”, Doobie Brothers – “Captain & Me”, Steely Dan – “Two Against Nature”, America – “Homecoming”, Toy Matinee – “Toy Matinee”, Grover Washington Jr. – “Winelight” и многие другие.
Элиот Шайнер был представлен в 20 номинациях Grammy, пять из которых он увез домой, двух номинациях Emmy и трех номинациях TEC Award. Его достижения в области многоканальной записи также были подтверждены многочисленными наградами, включая Surround Pioneer Award в декабре 2002 года.
Э.Шайнер оставил свой след в разработке системы Panasonic DVD-Audio, которая теперь является стандартом в автомобиле Acura TL. Он лично настроил многоканальную звуковую систему в нем.
Будучи всегда на пике самых современных технологий, Элиот Шайнер в настоящее время продюсирует и записывает шестиканальные дискретные DVD-Audio с некомпрессированными каналами. Он стремится не исказить творческое видение художника, а придать ему нечто эстетически новое, сделать звучание не похожим на традиционные записи двухканального стерео.
Елена Русинова: Господин Шайнер, согласны ли Вы дать интервью для журнала “Шоу-Мастер” безвозмездно? Не возражаете ли Вы против использования в качестве дополнительного материала некоторых Ваших высказываний, уже опубликованных в других интервью?
Эллиот Шайнер.: Да, я согласен на публикацию этого интервью в вашем журнале и на использование информации с моего веб-сайта http://www.elssurround.com.
Е.Р.: В конце прошлого века в мир звукозаписи вошли системы передачи пространственного звука. Давно ли Вы работаете с объемным звуком?
Э.Ш.: Мой опыт работы в технологии DTS 5.1 CD начался в 1996 году. Примерно в тоже время я познакомился с технологией Dolby AC-3, но на DVD. Мне кажется, первый опыт работы с DVD-Audio пришелся на 1998 или 1999 год. Вскоре после этого я услышал SACD.
Е.Р.: Что, по-вашему мнению, приобрели музыкальные записи с появлением систем пространственной передачи звука? Только ли предоставление слушателю “лучшего места” в виртуальном зале?
Э.Ш.: Новые возможности формата помогают делать новые превосходные записи, предоставляя звукорежиссеру записи музыки (выполняющему сведение) свободу для игры с пространством.
Возможность окружить слушателя музыкой кажется мне невероятно интересной. Каждый раз, когда я воспроизвожу новичкам композиции, сделанные для Surround, их рты открываются от изумления. Они восклицают: “Ничего подобного я никогда не слышал! Это неве- роятно!” После такого эксперимента трудно возвратиться к обычному (двухканальному) стерео.
Преимущество современных форматов в высоком разрешении звука. Но главное они позволяют слышать музыку по-иному. Новое звучание знакомых композиций передает некоторые подробности замысла.
Е.Р.: Если бы Вам пришлось делать новое сведение для многоканального звукового формата классических произведений, стали бы Вы изменять традиционную рассадку оркестра?
Э.Ш.: Я не делаю сведений классики, поэтому это не ко мне вопрос. Как бы там ни было, мне не приходилось слышать произведения классической музыки, сделанные для многоканальных форматов, которые были решены не в традиционном стиле. Чаще всего звукорежиссеры посылают в тыловые громкоговорители амбиофонию зала.
Е.Р.: Ожидаете ли Вы появление нового композитора, который будет сочинять музыку с учетом систем пространственной передачи звучания? Если этот человек уже существует, назовите, пожалуйста, его имя.
Э.Ш.: Мне кажется, один композитор, сочинявший музыку для многоканальных форматов звукопередачи, опередил время. К величайшему сожалению, он скончался прежде, чем нынешние форматы вошли в обиход. Этим человеком был великий Френк Заппа. Он экспериментировал с квадрофонией еще в 70-х, прежде чем она появилась, и продолжал свои эксперименты, когда квадрофония уже исчезла.
Френк был настоящим гением, и все его сведения для квадрофонии просто гениальны!
Е.Р.: Какую музыку Вы слушает в автомобиле?
Э.Ш.: Я люблю Steely Dan, Donald Fagen, R.E.M., Faith Hill, The Flaming Lips.
Е.Р.: А что Вы слушаете дома?
Э.Ш.: Обычно я слушаю джаз, который исполняет Diana Krall.
Е.Р.: Как Вы считаете, изменилась ли эстетика звука с появлением новых звуковых форматов?
Э.Ш.: Не думаю, что дело в свойствах форматов (если говорить об эстетическом аспекте проблемы). Все дело в отношении звукорежиссера к интерпретации оригинальной записи. Я не верю в то, что выбор формата сильно влияет на звуковое качество микса. Оно должно быть таким, каким его (гипотетически!) замысливал художник.
Е.Р.: Считаете ли Вы “ремастеринг“ необходимым процессом работы над диском? Согласны ли Вы с утверждением, что сведение для кинозала и для “домашнего кинотеатра” не может быть одним и тем же?
Э.Ш.: Я уверен, что для “домашнего кинотеатра” необходимо делать пересведение. Большинство режиссеров избегают каких бы то ни было звуков из тыловых громкоговорителей, за исключением эффектов и атмосферы места действия. Они боятся, что звук отвлечет внимание зрителей от изображения. Мне кажется, они неправы.
Зрители должны быть окружены звуком во время просмотра фильма. Может быть, следует выпускать на одном диске версию для кинозала и для “домашнего кинотеатра”.
Е.Р.: Что Вы думаете о процессе “downmix”? Доверяете ли Вы процессору, который путем нажатия всего лишь одной клавиши “делает” якобы адекватный перевод фонограммы 5.1 в форматы Dolby Surround, стерео, моно?
Э.Ш.: Для стерео нужно делать отдельное сведение. Ни разу в жизни я не слышал адекватного стерео, полученного в результате downmix. Для музыки это неприемлемо. Процессор не может сделать сведение лучше человека!
Е.Р.: Каково, на Ваш взгляд, будущее новых форматов? Есть ли будущее у DVD-Audio?
Э.Ш.: Признаться честно, не знаю, что сказать о будущем. Каждый раз, когда мы пробуем определиться с “новым” форматом, выходит другой “новый” формат. Не успели DVD-Audio и SACD стать стандартом, как появились диски Blu-Ray и DVD-HD. Слишком быстро все меняется.
Некоторые производители провоцируют покупателей избавляться от старых систем и покупать новое оборудование, чтобы иметь возможность воспроизводить новые форматы. Однако воспроизводить DVD-Audio диски слушатели могут на своих DVD плейерах в форматах DTS или Dolby Digital, кроме DVD-Audio с высоким разрешением (96 кГц/24 бит).
Е.Р.: Я знаю, Вас называют пионером в звуковых технологиях. Не могли бы Вы рассказать немного о проекте “Gaucho”? Что Вы сделали для того, чтобы ремикс этой музыки зазвучал с DVD Audio?
Э.Ш.: Я мало что сделал на самом деле. Все, что я придумал, – это, сохраняя оригинальное звучание альбома, “расположить” музыкантов вокруг арены и немного увеличить звуковую перспективу.
Е.Р.: Как Вы объясните резкий всплеск продаж музыки на DVD Audio?
Э.Ш.: Я объясняю это появлением новых Dual Discs. Я не знаю, появились ли они уже в России. Dual Discs – это CD с одной стороны диска и DVD с другой. Эти диски продаются по той же цене, что и привычные CD, но содержат больше информации: музыку в формате Surround, высокое разрешение, тексты песен.
Е.Р.: Не могли бы Вы сказать несколько слов о звуке в автомобиле Acura?
Э.Ш.: Вы сами слышали звучание музыки внутри автомобиля в 5.1. Мы очень довольны результатом. Система базируется на элементарном принципе: слушатель находится на фиксированной позиции, громкоговорители также жестко зафиксированы. Слушатель не нуждается в дополнительной настройке системы, если не считать самых незначительных установок. Это позволяет музыке звучать в автомобиле практически идеально.
Мне кажется, будущее за такими специально оборудованными автомобилями. Любое индустриальное новшество не было успешным, пока не появлялось в автомобиле.
Я убежден, люди будут покупать все больше автомобилей, в которых есть встроенные звуковые системы. И тогда успех музыке в формате Surround будет гарантирован.
Е.Р.: Что Вы можете сказать в заключение?
Э.Ш.: Выйдите из дома и купите музыку в формате Surround Sound! Я видел женщину около универсама. Она была в автомобиле Acura с моей звуковой системой и слушала музыку. Когда я спросил, нравится ли ей система Surround и слушала ли она DVD-Audio, она даже не поняла, о чем вопрос.
Слушайте музыку в Surround! Однажды услышав ее, Вы будете покорены навсегда. Большое Вам спасибо за возможность поделиться мыслями с российскими читателями и всего наилучшего! Искренне Ваш, Элиот Шайнер.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Сбалансированная линия

- система связи, использующая витую пару и экран. По проводникам передаются прямой (фаза+) и инвертированный (фаза-) сигналы, что по...

Подробнее