Концерт Moby в Санкт-Петербурге. Ярко и незабываемо

Перевод Елены Жулидовой
Фото Елены Бледных (подробный фотоотчет на www.lenreport.ru)




«Шоу, которое запомнится навсегда» – именно в таком ключе хочется говорить о концерте американского исполнителя Moby, состоявшемся на сцене ДС «Юбилейный» 7 июня в Санкт-Петербурге. Это событие было обречено на успех еще и благодаря тонкому мастерству художника по свету Стюарта Фарелла
и отличной работе приборов Martin.
Время перемен, в очередной раз наступившее для Moby
в 2011 году, ознаменовалось выпуском нового альбома «Destroyed» и наиболее эффектно проявилось в новой программе.
Шоу, представленное в Санкт-Петербурге при поддержке компании Euroshow, превратилось в одно из ярчайших событий последнего времени.
Художник по свету Стюарт Фарелл открыл для зрителей новый мир потрясающих световых эффектов при помощи приборов Martin.

Заряд положительной энергии


Современный зритель  уже привычен  к различного рода шоу, которые меняются, словно картинки в калейдоскопе – красивы и мимолетны. Один концерт, затем другой, третий, они проходят фоном до того самого момента, пока творческий гений не подарит настоящее произведение искусства.
«Концерт Moby было одним из самых замечательных и потрясающих, которые я видел за последние несколько лет. Хотя мы уже несколько раз работали с этим исполнителем, но именно его последнее шоу запомнилось больше всего. Само выступление было очень и очень позитивным, звучало много энергичных и танцевальных композиций, которые наиболее точно отражают веяния времени. Сейчас публика не стремится философствовать и размышлять о жизни, она приходит
на концерт, чтобы получить заряд хорошего настроения и положительной энергии. Moby удалось и почувствовать эту тенденцию, и ответить на нее. Но самое главное  – он показал нам потрясающее шоу с точки зрения светового исполнения, которое не только впечатлило и оставило незабываемые воспоминания, но и перевернуло мое представление о свете», – рассказывает Александр Бледных, владелец компании Euroshow.



Стюарт Фарелл демонстрирует высший пилотаж в световом дизайне


Яркое оформление шоу Moby – исключительная заслуга талантливого художника Стюарта Фарелла. Он отличается каким-то особенным чувством ритма, пониманием цвета, талантом в расстановке акцентов. Интересно, что в своих проектах Стюарт совсем не использует светодиодные решения – ни светильников, ни экранов, вообще ничего.  «Он знает, что делает, он умеет работать с ламповыми   прожекторами на таком высоком уровне, что просто не нуждается в каких-либо дополнительных альтернативных решениях. И своей работой он как раз убедительно еще раз доказал, что в шоу важен не только звук, но и свет», – говорит Александр Бледных. – «Впервые я увидел, как может работать прибор.  Я до сих пор переполнен эмоциями от этого концерта. Сложилось впечатление, что использованы были практически все возможности и функции, которые есть у приборов. На сцене был установлен задник с вкраплениями из светоотражающей материи, который коллектив привез с собой. Уникальность этого фонового полотна именно в светоотражающих вкраплениях. На них с помощью гобо MAC III Profile художник рисовал различные образы, и возникала иллюзия настоящего звездного неба».
С точки зрения монтажа все было очень просто. 4 фермовые линейки, расположенные на разных высотах: одна лобовая, две средних и одна задняя, в среднем по 16 устройств Martin на каждой (wash и spot по очереди). «И вот с этим простым набором инструментов художник создал такой эффект, которого я еще нигде не встречал. Используя  верхнюю и нижнюю линейки, а также свет боковых приборов, он образовал вокруг экрана световую рамку. Она создавала ощущение, что весь этот яркий поток то стремительно набегал, то откатывал. А когда Стюарт еще направил в центр свет спотов с различными рисунками, получилось нечто невероятное, словно световое кино на экране кинотеатра. Смотрелось это просто потрясающе», – вспоминает Александр Бледных. – «После концерта я наблюдал, как половина персонала, занимающегося техническим светом, грустит, а вторая половина находится в состоянии восторга. Первые грустили от того, что они так не могут, а вторые радовались, что наконец-то увидели то, чего хотели».  



Безупречная работа устройств Martin


Световое оформление концерта на 90% обеспечивали приборы Martin, предоставленные компанией Euroshow: прожекторы MAC III Profile, MAC 2000 Wash и стробоскопы Atomic. В техническом райдере Moby в качестве приборов заливки по умолчанию указаны MAC 2000 Wash, в качестве спотов – прожекторы Varilight. Однако специалисты из Euroshow предложили художнику по свету Стюарту Фареллу поработать с MAC III Profile, и он без каких-либо раздумий согласился. «Если говорить о MAC III Profile, то на сегодняшний день это, наверно, наиболее привлекательный прибор в своем классе. Я думаю, что лучше ничего нет», – комментирует Александр Бледных. – Компания Martin достойно ответила на решения от Varilight. Мы очень довольны этими приборами, во время шоу у нас не было никаких накладок. Они просто выполняли свою работу, демонстрируя свои лучшие характеристики и создавая умопомрачительные эффекты».



Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

Звуковое давление

- давление, дополнительно возникающее при прохождении звуковой волны в жидкой и газообразной среде. Распространяясь в среде, зву...

Подробнее