Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X


Эта книга, вышедшая впервые в 1998 году,
много раз переиздавалась,
в том числе и на русском языке.
По многочисленным просьбам читателей
мы решили напечатать ее
и в журнальном варианте.

Продолжение.
Начало книги читайте
в N 1–4 2020 года, N 1–3 2021 года,
N 1–2 2022 года (100 –108).


Питер Бьюик

Самовозбуждение
Вопросу самовозбуждения можно посвятить отдельную книгу. Возможно, для «живого» звука это проблема номер один и вы наверняка с ней сталкивались.
Самовозбуждение возникает в том случае, когда звук динамиков снимается микрофонами (или другими приемниками звука, например гитарными датчиками), переусиливается и процесс развивается по спирали до тех пор, пока не превратится в мощный рев или свист. Если сами по себе источники звука имеют достаточный уровень громкости (например, громкий вокал), то особых проблем не возникает, однако во многих случаях приходится все же увеличивать уровень усиления, приближаясь к критической точке, и молить бога, чтобы система не возбудилась.

Возбуждение возникает на резонансных частотах, зависящих от конкретного помещения и используемой аппаратуры. Скорость его возникновения и распространения равна скорости звука (330 m/s), поэтому имеет характер непрерывного гула, а не повторяющихся звуков. Однажды возникнув, возбуждение развивается циклически и уже не зависит от расстояния между микрофонами и динамиками, так что не представляется возможным определить его частоту.


Цикл самовозбуждения – на каждом проходе звук усиливается,
пока не превратится в мощный рев. Можно избежать зацикливания.
Для этого следует: снизить общий уровень усиления; подавить резонансную частоту с помощью
эквалайзера; расположить микрофоны таким образом, чтобы они не смотрели в сторону динамиков.


Любая система, имеющая положительную обратную связь входа и выхода (то есть все звукоусиливающие системы), становится нестабильной, если усиление или глубина обратной связи достигает критической отметки. В нашем случае обратная связь возникает между микрофонами и динамиками, поэтому расположение их в непосредственной близости друг от друга приводит к таким катастрофическим последствиям. Степень усиления зависит от того, какой громкости звука необходимо добиться в зале. Посильную помощь в повышении стабильности работы системы могут оказать увеличение эффективности отдачи динамиков, их дисперсионная направленность, чувствительность микрофонов и знание индивидуальных возможностей исполнителей*.
_____________________________________________________________________________________________

* А также повышение избыточной мощности системы – дорого, но эффективно. – Примеч. ред.


Выбор микрофона и нюансы его использования
Доминантная резонансная частота системы зависит от естественного резонанса диафрагмы микрофона и диффузора динамика. К сожалению, резонансная частота наиболее часто применяемых в концертной деятельности динамических микрофонов находится в районе 2 kHz. Эта частота очень важна, и ее подавление эквалайзером самым негативным образом отражается на звуке.

Ленточные микрофоны обладают естественным резонансом, располагающимся в верхней части диапазона частотного спектра, что значительно снижает вероятность самовозбуждения. Именно поэтому звукоинженеры постоянно прибегают к использованию ленточных микрофонов, таких как Beyer М260 и М88, специально приспособленных для суровых условий гастрольной деятельности.

Намного проще и естественнее для звука подавить какую-либо частоту, чем усилить ее.
Усиление ведет к неестественному окрашиванию звука,
повышению уровня шума и увеличению вероятности возбуждения системы.

Емкостные микрофоны обладают естественным резонансом вблизи частоты 8 kHz, что также хорошо согласуется как с требованиями к чистоте звука, так и с возможностями по устранению самовозбуждения. При необходимости управление возбуждением можно осуществлять за счет небольшого подавления высоких частот.
Возможно применение микрофонов, окрашивающих частотную характеристику.

Например, пик на частотной характеристике микрофона означает усиление этой частоты, провал – подавление. То же происходит для некоторых направленных микрофонов при усилении басов (эффект приближения). Однако если в таком усилении нет необходимости, то лучше избежать его, чем подавлять на выходе при помощи эквалайзера**.
_____________________________________________________________________________________________

** Иногда использование микрофонов с «окраской» звука позволяет минимизировать эквализацию. –  Примеч. ред


Уменьшить вероятность возбуждения можно при более близкой работе с микрофоном или за счет применения гипер- и суперкардиоидных микрофонов. Исполнителю необходимо быть предельно внимательным при использовании подобных направленных микрофонов (нельзя сильно отклоняться в сторону от принимающего капсюля), но в целом они имеют больше преимуществ, чем недостатков.

Размещение
Следует размещать микрофоны и динамики разумно. Исполнители тоже в состоянии следить за тем, чтобы не оказаться напротив передней части колонок (по крайней мере портальных).
Здесь следует отметить, что даже колонки закрытого типа излучают сигнал с обратной стороны, так что и при правильном размещении (микрофоны направлены от колонок) существует вероятность возбуждения.
Поэтому необходимо выносить колонки вперед, а в идеальном варианте их фронтальная часть должна быть направлена немного в сторону от ближайших микрофонов.

Для отраженного сигнала такой ясности нет. Уровень отраженного от задника сцены сигнала можно понизить за счет применения звукопоглощающих материалов. В нашем случае возбуждение возникает на средних частотах (около 2 kHz), поэтому вполне могут помочь драпировка или занавески (желательно с воздушной прослойкой между ними и стеной приблизительно в 15 cm) – в театрах такое оформление сцены практически является стандартом.

Занавески должны быть сделаны из плотного толстого материала и перекрывать всю заднюю часть сцены от пола до потолка и от левой стены до правой. Для улучшения поглощающей способности рекомендуется обить заднюю стену акустической плиткой или плотным шерстяным материалом, что позволяет гасить сигнал, прошедший через занавески, прежде чем он отразится от стены (это касается в основном центральной зоны, на которую приходит отраженный сигнал более высокого уровня).

Театральный занавес задней части сцены плохо поглощает звук и достаточно хорошо отражает высокие частоты – остается лишь надеяться, что их отражение не будет иметь серьезных последствий. Занавес необходимо закрепить на расстоянии 30-60 cm от стены и разместить за ним звукопоглощающий материал, демпфирующий отражения сигнала от стены. Также желательно приложить усилия по снижению отражений сигнала от больших колонн и потолка над сценой.

Самовозбуждение на низких частотах имеет свои особенности, которые необходимо учитывать. На этот процесс могут влиять стоячие волны, возникающие благодаря акустическим особенностям помещения. Акустические гитары чувствительны к возбуждению от низкочастотного сигнала. Передается он и через пол, и через микрофонные стойки (их следует изолировать резиновыми прокладками).

Улучшению качества низкочастотного сигнала способствует применение
подвесных деревянных панелей в местах голых кирпичных стен
или поверхностей со специальным рельефом.
Они поглощают низкочастотный звук, уменьшая на этих частотах
уровень отраженного сигнала, что в конечном итоге
значительно улучшает качество звука.

Размещение динамиков
Мы уже обсуждали проблему взаимного расположения динамиков и микрофонов и его влияние на возбуждение (микрофоны и динамики не должны располагаться лицом друг к другу). Менее очевидно возбуждение, вызванное отраженным сигналом. Избежать его можно за счет определенной расстановки динамиков и размещения их под различными углами наклона в вертикальной плоскости.

Направляя колонки в сторону от боковых стен помещения и наклоняя вниз (на последние ряды аудитории, а не на заднюю стену), можно уменьшить количество отраженного сигнала. Находящиеся на возвышении незаполненные зрителями сидячие места очевидно усиливают нежелательные отражения. Аудитория сама по себе является хорошим поглотителем звука, поэтому заполненный зрительный зал или мягкая обивка кресел способствует уменьшению реверберации.

Угол наклона колонок или массива колонок легко устанавливается на глаз. Нижняя часть массива должна находится на уровне глаз зрителей, сидящих в первых рядах, а верхняя - на уровне глаз людей, занимающих последние ряды зала. Для сидячих мест на возвышении или на балконах можно применять аналогичную методику, изменяя угол наклона (колонки смотрят не вниз, а вверх).
Если помещение достаточно «глухое», то возможно использование двух портальных систем. В этом случае для избежания прямых отражений пару колонок, расположенных ближе к противоположной стене зала, необходимо больше разворачивать внутрь*
**.
_____________________________________________________________________________________________

*** Не рекомендуется устанавливать басовые громкоговорители непосредственно на полу, особенно на полу сцены. Лучше использовать фирменные конструкции высотой не менее 0,5 т. – Примеч. ред.


Резюме

• Для того, чтобы избежать прямого отражения от противоположной стены зала
  и от боковых стен, порталы должны быть развернуты и наклонены на аудиторию.
• Для снижения уровня сигнала, отраженного от задней стены сцены,
  можно ее задрапировать или обить звукопоглощающим материалом.
• Микрофоны должны быть направлены в противоположную от динамиков сторону.
• Порталы необходимо выносить вперед микрофонов и разворачивать их немного в сторону.
  Это сведет к минимуму возможность возбуждения.


Другие методы предотвращения самовозбуждения

Настройка графического эквалайзера
Еще одним методом устранения обратной связи является эквализация. Чаще всего для этих целей применяется 31-полосные графические эквалайзеры. Для поиска резонансной частоты могут потребоваться манипуляции двумя соседними слайдерами. Для начала увеличьте уровень сигнала, пока система не войдет в состояние возбуждения. Затем подавляйте по очереди все частоты, перемещая соответствующие слайдеры вниз.

Если перемещение того или иного слайдера не дает никакого эффекта, то верните его в прежнее состояние. Если таким образом вы обнаружили резонансную частоту, то придавите ее до положения стабильной работы системы. Затем снова увеличьте уровень сигнала. Возбуждение может произойти как на той же, так и на другой частоте. Процедура повторяется необходимое количество раз.

Набравшись достаточно опыта, вы сможете определять резонансную частоту на слух. В качестве небольшого руководства ниже приведена таблица частотных диапазонов, на которых чаще всего возбуждается звукоусиливающая система.

На практике вы поймете, что настройка эквалайзера нуждается
в небольшой корректировке после того, как зал будет заполнен,
поскольку при этом меняются его акустические свойства.



График частоты самовозбуждения системы показывает
выявление и подавление резонансной частоты при помощи
графического эквалайзера. Возбуждение может возникать
на нескольких частотах, поэтому процедуру,
возможно, придется повторить несколько раз


Маловероятно, что система возбудится в диапазоне частот 8-16 kHz или 16-62 Hz, так что передвигать соответствующие слайдеры следует в самую последнюю очередь.

Режекторные notch-фильтры
В качестве альтернативы графическому эквалайзеру для подавления возбуждения можно использовать так называемые режекторные notch-фильтры. Эта аппаратура сравнительно недорога и позволяет очень тонко (в пределах нескольких герц) настраивать диапазон подавляемых частот. Некоторые приборы имеют несколько подобных фильтров, что позволяет подавлять одновременно разные резонансные частоты. Поскольку диапазон подавления очень узкий, это практически не сказывается на качестве звука.
Достоинством режекторных фильтров является и то, что, подавляя резонансные частоты самовозбуждения, они одновременно снижают уровень реверберации (возникающей примерно на тех же частотах), способствуя повышению четкости звука.

Частотные характеристики всех приборов имеют пики и провалы. На некоторых частотах динамики могут иметь пики более 10 dB. С точки зрения мощности усилителя 10 dB – довольно большая величина. Таким образом, если динамик имеет пик в 10 dB, то для того, чтобы избежать возбуждения системы, возможно, придется снизить выходную мощность усиления на эту величину. Применение режекторного фильтра, подавляющего резонансную частоту, позволяет поднять уровень сигнала.

Естественно, в аналогичном режиме можно использовать и обычный 31-полосный эквалайзер, однако следует понимать, что каждый слайдер воздействует на достаточно широкий диапазон частот, поэтому подавление резонансной частоты ощутимо сказывается на качестве звука. Очень часто встречаются ситуации, когда невозможно выявить частоту, на которой происходит возбуждение системы с помощью только одного слайдера и приходится манипулировать двумя соседними слайдерами для подавления граничной резонансной частоты. Это, естественно, еще сильнее влияет на качество звука.

Режекторные фильтры обладают тонкой регулировкой частоты и фазы. Если сместить фазу на 90°, то выбранная частота не будет подвергаться подавлению, приводя лишь к смещению пиков. При смещении фазы на четверть частота подавляется на половину. Если пик шире полосы подавления, то вместо одного большого появятся два маленьких пика. Увеличение глубины подавления увеличивает провал между этими пиками.

Подводя небольшой итог, можно сказать, что для эффективного подавления резонансной области необходимо соответствующим образом настроить режекторный фильтр (частоту, глубину и фазу). При использовании графического эквалайзера вероятность точной настройки практически равна нулю.

И еще один момент – пик возникает не на одной частоте, а в некотором диапазоне. Обычно он имеет добротность 6 dB на октаву. Некоторые графические эквалайзеры позволяют выбрать такую добротность за счет переключателя, однако в других она строго фиксирована – 12 или 18 dB на октаву. Таким образом, диапазон подавления должен иметь ширину, соответствующую ширине пика (отсюда и взяло начало понятие ширины диапазона подавления notch width).

Смещение частоты
Для борьбы с самовозбуждением применяются приборы, основанные на задержке и смещении частоты. Устройство смещения осуществляет на 5 Hz сдвиг частоты, и теоретически, самовозбуждение невозможно поскольку входной и выходной сигналы не совпадают. На практике этот прибор только снижает вероятность возникновения нежелательного процесса, но не гарантирует решение проблемы на все сто процентов.

Применение приборов, смещающих частоту, естественно, влияет на качество звука. В силу того, что человеческое восприятие частоты логарифмично, а не линейно, каждая октава имеет разную ширину частотного диапазона. Например, октава от низкой ноты С (до) с частотой 262 Hz расположена в диапазоне частот от 262 Hz до 524 Hz, в то время как октава от более высокой ноты С (до) с частотой 1048 Hz (эта нота выше предыдущей на 2 октавы) лежит в границах 1048-2096 Hz. Таким образом, 5 Hz имеют более высокий вес в процентном отношении для низких частот, чем для высоких.

Если взять еще более низкую октаву (131-262 Hz), то ноте С (до) соответствует частота 131 Hz, ноте С# (до диез) – 139 Hz. Таким образом, разница между этими двумя нотами (величина музыкального интервала – полутон) составляет 14 Hz, и следовательно, наши 5 Hz равны трети полутона. Если спуститься еще на октаву ниже, то сдвиг частоты на 5 Hz будет соответствовать сдвигу музыкального интервала более чем на половину тона (С= 66 Hz, С# = 69 Hz – разница в полутон равна 3 Hz). Для вокала (300-3400 Hz) смещение частоты на 5 Hz практически неощутимо. Для инструментального материала, как мы показали это ранее, этот сдвиг в области низких частот может оказаться значительным.

То есть если вы решили бороться с самовозбуждением таким методом, то подвергать обработке следует только средний и высокочастотный диапазон сигнала (вокал и инструменты, воспроизводящие звук верхних регистров), но ни в коем случае не бас-гитару или синтезаторные звуки низкочастотного диапазона. Эти инструменты можно разнести по разным подгруппам пульта и обработать только одну из них.

Устройства смещения частоты имеют 5 Hz генератор, размножающий фазированные варианты исходного сигнала и особым образом их объединяющий. В результате выходной сигнал сдвигается на 5 Hz. Как и все приборы обработки звука, он имеет не совсем линейную характеристику, поэтому сдвиг частоты и фазы для различных сигналов происходит несколько неравномерно, что приводит к хотя и небольшим, но все окрашивающим звук биениям частот****. В завершение заметим, что основное преимущество прибора смещения частоты заключается в том, что он не требует специальной инсталляции (предполагая, что калибровка остается постоянной), поскольку его работа не зависит от акустики того или иного помещения.
_____________________________________________________________________________________________

**** На самом деле устройство автоматического подавления обратной связи имеет гораздо более сложную схемотехнику. – Примеч. ред.


Задержка
Линии задержки в качестве средства предотвращения самовозбуждения звукоусиливающей системы малоэффективны. Теоретически все выглядит хорошо, и задержка исходного сигнала должна предотвратить возможность возбуждения, однако на практике такого не происходит, и если уж процесс начался, то он доходит до своего апогея.

Кроме того, естественная реверберация помещения сама по себе является своеобразным источником задержки, и даже использование большого времени задержки (что недопустимо с точки зрения качества звука) не дает хорошего результата. Повысить эффективность этого метода можно за счет применения модулированной задержки, но это влияет на частоту тона сигнала, а стало быть, глубина модуляции жестко ограничена, да и улучшение не столь уж весомо.

Гейтирование
Следует заметить, что на гейт в смысле повышения стабильности работы системы не стоит возлагать никаких надежд с точки зрения возбуждения. Это, в общем, понятно, поскольку, он закрывается и не пропускает никаких сигналов на выход во время пауз в исполнении, когда и возбуждаться нечему. А если гейт открылся, то он пропускает весь сигнал и использовать его для подавления возбуждения бессмысленно.


Глава 13.
"Живой" звук в прикладных областях

Введение

Звук окружает нас со всех сторон, и высокие требования к его качеству не являются привилегией только музыкантов. В этой главе мы коснемся аудиопроблем в таких областях, как театральный звук, озвучивание конференций и выставок.
Звукоусиливающие системы используются практически повсеместно – в конференц-холлах, ресторанах, складских помещениях, на железнодорожных вокзалах, в музеях, выставочных залах, на презентациях, стадионах, аэровокзалах... Этот список можно продолжать бесконечно долго.

В подавляющем большинстве случаев аудиосистемы необходимы для усиления звука с целью донести его до большого числа слушателей, а не с целью поразить кого-нибудь сногсшибательной громкостью.
Исключение, может быть, составляют системы звукоусиления, использующиеся на железнодорожных вокзалах (депо), где необходимо привлекать внимание людей, находящихся в непосредственной близости от источников шума повышенной громкости (машин и механизмов).

Очень часто источником звука является не микрофон, а электронные устройства, например магнитофоны, лазерные проигрыватели (CD), компьютерные звуковые карты, CD-ROM и даже такие чисто музыкальные инструменты, как сэмплеры. Все это означает, что вероятность возникновения возбуждения (камень преткновения любой музыкальной системы усиления «живого» звука) здесь практически равна нулю. Комичность ситуации заключается в том, что для большинства прикладных систем нет никакой необходимости в высоких уровнях громкости.

Конструктивные особенности аудиосистем напрямую зависят от области применения и от решаемых задач и могут использовать многочисленные источники звука для питания множества маломощных динамиков, расположенных специальным образом и охватывающих ограниченные области. Некоторые из подобных систем могут быть выполнены в мобильном варианте и иметь радиосистему для управления из центральной студии.

В таких случаях не обойтись без систем дистанционного (или местного) управления уровнем сигнала, а поскольку для распределенных систем характерно применение кабелей большой длины, то, возможно, придется прибегнуть к услугам систем 100-вольтных линий или локальных усилителей со сбалансированными линиями.

В подобных инсталляциях следует уделять особое внимание вопросам устранения интерференции, поскольку в них используется множество осветительных, компьютерных и электромеханических систем, каждая из которых тянет за собой шлейф проблем. Аудиосистема может даже интегрироваться с ними, а это требует применения изолирующих и согласующих устройств (например, распределительных коробок для преобразования уровней сигналов).

Работа с таким большим количеством источников напряжения и кабелями огромной протяженности гарантирует возникновение проблем, связанных с «земляными» петлями. Вы должны быть уверены в корректной работе трехфазных источников питания и при подозрительном их поведении обращаться за помощью к квалифицированным электрикам. Если нет возможности установить четкий диагноз неправильного поведения системы питания или нет электрика, то рекомендуется воспользоваться развязывающим трансформатором.

В таких инсталляциях трудно обойтись и без стабилизаторов, поскольку призрачные надежды на стабильные источники напряжения довольно быстро рассеиваются.
В этой книге мы уже приводили общие рекомендации по использованию всего этого оборудования, конкретные же особенности инсталляции зависят от озвучиваемого помещения, так что остается только надеяться, что присущее вам интуитивное чувство звука выведет вас на верный путь. Вероятно, вы сочтете удобным применение радиопереговорных устройств для того, чтобы лично убедиться в надежной работе удаленных частей системы звукоусиления, не полагаясь на случай.

Информация
При озвучивании сложных с точки зрения посторонних шумов помещений
с успехом применяются остронаправленные микрофоны-пушки.
Однако, для обеспечения необходимой области приема может потребоваться
большое количество подобных микрофонов. Кроме того, могут понадобиться
дополнительные микрофоны для оппонентов и организации обратной связи.


Системы озвучивания конференций

Ниже мы в общих чертах коснемся вопроса систем озвучивания небольших помещений для деловых конференций, которые, впрочем, без особых усилий модифицируются в мультимедийные системы озвучивания публичных презентаций.

Микрофоны

Для подобных целей рекомендуется применять не бросающиеся в глаза микрофоны, поэтому следует отказаться от моделей, которые необходимо держать в руке или закреплять на стойке. Этим критериям вполне удовлетворяют петличные микрофоны, обеспечивающие стабильный прием даже при перемещении оратора. Их можно легко закрепить на верхней одежде (например, на лацкане пиджака). Для большей свободы оратора на помощь приходят радиосистемы, но это достаточно дорогое удовольствие, а обмен микрофонами в процессе презентации не всегда возможен.

Большой популярностью для подобного рода применений пользуются PZM-микрофоны, которые можно установить на верхнюю поверхность трибуны или стола. Они обладают широкой зоной охвата и с успехом используются для озвучивания нескольких собеседников. Микрофоны этого типа имеют диаграмму направленности в виде полусферы, поэтому, возможно, потребуется применение экранов для снижения посторонних шумов.

Динамики
При озвучивании деловых конференций необходимо скорее не концентрированное усиление звука, а равномерное заполнение им всего помещения. Для этой цели идеально подходят небольшие маломощные динамики, монтируемые в соответствии с правилом «3 : 1» (расстояние между динамиками и слушателем должно быть втрое меньше расстояния между самими динамиками). Непосредственная близость системы к участникам конференции является положительным моментом для подобных применений. Может возникнуть необходимость и в обратной телефонной связи (для удовлетворения потребностям многоязычных систем).


Монтируемый на поверхности микрофон
очень удобен для проведения
небольших конференций


Усилители
Для озвучивания деловых переговоров необходимо предельно осторожно подходить к нашей рекомендации по количеству мощности, приходящейся на каждого участника конференции
(1 W) – цифру, возможно, придется сократить в два раза. В зависимости от размеров помещения следует применять либо уже проинсталлированную систему, либо систему 100-вольтных линий.


Мультимедиа

Мультимедиа – красивое название, объединяющее в одной системе звук, графику и компьютерную обработку. Мультимедийные системы широко внедряются во всевозможные отрасли, среди них:

• Индустрия развлечений – игровые системы, объемное и интерактивное телевидение.
• Пункты продажи и предоставления различного рода услуг (например, киоски и системы заказа такси).
• Информация и реклама – информационные табло на стенах домов, карты, музейные каталоги.
• Текущие каталоги – автомобильные серии, базы данных современной моды,
  системы моделирования одежды и причесок, позволяющие виртуально примерить то или иное новшество.
• Виртуальная реальность и моделирование – системы, позволяющие проводить различного рода эксперименты
  над виртуальным миром, прогнозировать маркетинг и так далее,
  (хотя в подобных областях звук не играет особой роли – он присутствует в виде фонового заполнения).
• Системы презентаций, подобные тем, которые используются
  на железнодорожных вокзалах и в мультимедийном интерактивном обучении.

Вы можете значительно улучшить качество звука компьютерной системы, если вместо встроенных или выносных компьютерных аудиосистем будете использовать обычные колонки, скоммутированные с соответствующим усилителем.
Большинство поставляемых вместе с компьютером аудиосистем относятся к низшему классу и предназначены скорее для индивидуального, нежели для группового применения.

При этом многие звуковые карты имеют линейные выходы или по крайней мере перемычку, позволяющую снизить усиление (и шум) встроенного усилителя. В некоторых современных звуковых картах предусмотрен даже цифровой выход, который можно направить на высококачественный ЦАП (цифроаналоговый преобразователь) или использовать в качестве источника сигнала цифровой аудиосистемы.

Экранированные колонки

В компьютерных системах следует учитывать еще один фактор, а именно восприимчивость монитора к магниту динамика – под его воздействием картинка может расстроиться. Этот магнит может оказать разрушающее воздействие и на носители информации (гибкие и жесткие диски), если будет расположен в непосредственной близости от них. Такую возможность необходимо учитывать при размещении колонок.

Некоторые производители выпускают колонки версии AV (аудио-видео). Это название они получили по области их применения (совместное использование с видео-оборудованием, предъявляющим к колонкам аналогичные компьютерным требования). Колонки этого типа имеют магнитоэкранированные корпуса и стоят ненамного дороже обычных.


Безопасность

В любых процессах, в которые вовлечены люди (особенно обычная, неквалифицированная публика), необходимо соблюдать общепринятые меры безопасности.
Все оборудование и кабели необходимо защитить соответствующим образом – вы не вправе подвергать опасности жизнь и здоровье людей. Нельзя надеяться на то, что люди увидят кабель, преодолеют или обойдут то или иное препятствие.

Оборудование должно находиться вне пределов досягаемости и быть соответствующим образом обозначено. Если предполагается, что публика расположится в непосредственной близости от оборудования, следует предпринять экстренные меры предосторожности по более тщательному его ограждению. Это избавит вас от пытливых и пронырливых типов, вечно пытающихся что-либо потрогать, и убережет от банального воровства.


Глава 14.
Системы звукоусиления в действии

Введение

Одна из самых серьезных проблем, с которыми сложнее всего бороться в условиях «живого» исполнения само помещение. В этой главе мы кратко остановимся на некоторых физических проблемах, обусловленных акустическими особенностями залов.

Планирование

Поскольку вы не можете предвидеть все проблемы, с которыми придется столкнуться в том или ином помещении до тех пор, пока не увидите его воочию, ваш главный козырь - планирование и стабильно работающая система. В противном случае вы будете неприятно удивлены тем, как можно в спешке столько забыть и перепутать.

Настоятельно рекомендуется заблаговременно провести осмотр места выступления, прежде чем приступить к планированию и проработке отдельных деталей. Для того, чтобы концерт прошел гладко, постарайтесь получить максимум возможной информации о количестве исполнителей и инструментов, особенностях усиления, основе композиции (обычно – бас, барабаны, гармонические подклады), расположении сцены и исполнителей, требованиях к мониторной системе, размерах и расположении сцены и аудитории, необходимости специальных источников для записи или фонового звука, расположении источников питания и другого вспомогательного оборудования.

Этой информации достаточно для выбора типов микрофонов и их установки, определения схемы прокладки кабелей, определения необходимого количества колонок и усилителей, дополнительного и резервного оборудования. Предварительное планирование способствует уменьшению количества возможных конфликтных ситуаций и более гладкому проведению концерта.

Наряду с предварительным осмотром места предстоящего выступления необходимо сделать следующее:
• Продумать использование разрывов.
• Проверить работу аппаратуры и резервного обеспечения.
• Составить план действий и строго его придерживаться
  (удивительно, сколько важных моментов можно упустить в предконцертной лихорадке).


Идеальное место расположения главного пульта –
в центре зала, где вы слышите тот звук, что и большая часть аудитории.


Установка
Итак, вы прибыли в зал для организации представления. Вам необходимо сделать следующее:

1. Установить и подсоединить аппаратуру
Усилители и дополнительное оборудование должны находиться рядом с микшерным пультом, чтобы вы могли без помех управлять ими. В процессе выступления может потребоваться перекоммутация вышедшего из строя оборудования, и вряд ли вам, да и всем присутствующим понравится, если для этого придется прокладывать себе путь через зрительный зал или толкаться среди музыкантов.

В условиях хронической нехватки времени на инсталляцию концертной аппаратуры очень важно иметь возможность идентифицировать микрофоны со своего рабочего места. Исполнители в это время, как правило, мечутся по сцене, не обращая на вас ни малейшего внимания. Использование разноцветных ветрозащит, кабелей и ленты поможет решить эту задачу.

Необходимо также попытаться сгруппировать кабели, мультикор и каналы микшера по типу инструментов и их расположению на сцене. Хотя бы приблизительное соответствие источников звука на сцене управляющим ими каналам пульта значительно облегчает проведение концерта. Аналогично каналы должны быть сгруппированы по типу инструментов. Например, микрофоны подзвучки барабанов должны управляться с соседних линеек пульта.

2. Протестировать аппаратуру и запустить хорошо известную вам запись
Это поможет разогреть усилители, чтобы не обрушивать на них полную мощность в холодном состоянии. Одновременно, пока оставшаяся часть аппаратуры еще не установлена, вы получите первое впечатление о том, как звучит зал и насколько хорошо колонки охватывают все необходимое пространство.

3. Отрегулировать аппаратуру, следуя логическому порядку

Проведите эквализацию основных выходов.
Регулировку аппаратуры следует начинать с отстройки эквализации основных выходов. Этот процесс может включать в себя несколько этапов. Предварительную настройку эквалайзера можно провести по хорошо известной вам записи. Затем следует приступить к поиску и подавлению резонансных частот возбуждения системы (методика была подробно рассмотрена в предыдущих главах). Не давите резонансную частоту слишком сильно – это может негативно отразиться на качестве звука (обычно степень подавления не должна превышать 6 dB).

Отрегулируйте предварительное усиление и выставите приблизительные уровни.
Вы можете устанавливать предварительное усиление, пользуясь порталами или с помощью хорошо известного голосового тестирования. Необходимо быстро определить наиболее подходящий баланс между чувствительностью отдельных инструментов.

Установите уровни вокальных микрофонов.
Вероятнее всего, вокал будет самой громкой партией и с вокальными микрофонами возникнет больше всего проблем в смысле возможности возбуждения, поэтому следует начинать установку уровней именно с них.

Установите необходимые уровни инструментов.
Проинсталлируйте сценические мониторы и проведите их эквализацию с целью предотвращения возбуждения.


Прослушивание
Прослушайте каждый инструмент в отдельности, а затем все вместе. Установите требуемый баланс между ними и необходимый для зала общий уровень. Возможно, придется перенастроить графический эквалайзер и осуществить поканальную эквализацию. Это поможет достичь известного компромисса между звуком, который хотелось бы иметь, и устранением возможности самовозбуждения системы. Вы добьетесь лучшего результата, если в процессе эквализации будете прибирать частоты, а не постоянно их «задирать».

Регулировка усилителей
Установите уровни усиления, продиктованные конкретной обстановкой. Не забывайте, что раз уж вы установили мониторы и микрофоны, то перемещать их уже нельзя. Планирование и репетиции играют первостепенную роль в успехе или провале представления, где вы работаете с «живым» звуком и повторных прогонов не предвидится.

Работа на сборных концертах
При работе с несколькими коллективами не лишне иметь под рукой сценарий различных установок, поскольку недостаточно времени на то, что бы понять, какие коррективы необходимо внести в систему для той или иной группы. Даже при работе с одним коллективом может потребоваться изменение первоначальной регулировки для определенной песни (например, специальная установка эквалайзера или уровней).

Аварийные ситуации
Если во время концерта возникла непредвиденная ситуация, вы по достоинству оцените кнопку Solo и индикаторы, позволяющие локализовать неисправность и не травмировать аудиторию непотребными звуками. Локализовать неисправность можно также на слух с помощью герметически закрытых наушников.

Избежать подобных проблем поможет изучение уровней возникновения возбуждения во время репетиций. Если подобная ситуация уже происходила во время предконцертных прогонов, нельзя сидеть сложа руки, пассивно наблюдая за ходом событий. В вашей власти предпринять активные действия, например снизить уровень громкости определенных инструментов или переустановить эквалайзер, повышая тональную эффективность сигнала.

По мере заполнения зала порог самовозбуждения несколько поднимается, поскольку аудитория способствует увеличению звукопоглощающей способности помещения и снижению уровня отраженного сигнала, который играет свою черную роль в провокации возбуждения.


Показательные примеры

Классический концерт

В классической музыке большое значение придается объемности звука, поэтому методика использования близкорасположенных микрофонов не годится. Для снятия звука используется множество микрофонов, расположенных в окружающем пространстве. Применение той или иной методики размещения микрофонов зависит от музыкального произведения, его инструментовки, числа солистов и других факторов. В рассматриваемом примере микрофоны используются для озвучивания телевизионной трансляции.

Описываемая методика связана с использованием множества микрофонов, расположенных в окружающем пространстве. Для того, чтобы втиснуть акустическое событие такого грандиозного масштаба в рамки небольшого стереополя, требуется высокая степень стереоразрешения, основой чего является тщательная расстановка микрофонов и точная регулировка баланса между ними.

Место расположения исполнителей при необходимости может меняться за счет изменения расположения тех или иных микрофонов. Определенные коррективы можно вносить во время репетиций оркестра, однако в это время исполнители приспосабливаются к акустике помещения, поэтому звук может быть далек от концертного. Имея ограниченный запас времени, приходится полагаться на свой опыт, знание творчества того или иного композитора или использовать в качестве источника информации партитуру музыкального произведения.


Классическая концертная аудиосистема


Количество людей, находящихся в зале, ощутимо влияет на реверберационные свойства помещения, а следовательно, и на звук, что определяет необходимость внесения корректив в баланс микрофонов, находящихся на различном расстоянии от исполнителей. Точную подстройку системы необходимо провести в течение первых секунд исполнения быстро и незаметно для аудитории. Обычно быстрая корректировка параметров системы менее заметна, чем растянутая во времени.

Очень разумный подход как с точки зрения возможности выбора, так и с точки зрения повышения надежности – использование нескольких микрофонных инсталляций, обеспечивающих требуемое звучание. Также очень важно отвлекаться на некоторое время от процесса управления балансом, для того чтобы получить свежее впечатление о звуке и о нюансах, которые вы, может быть, не заметили или к которым «прислушались» во время репетиций.

Применение компьютеров
В сложных перкуссионных партиях для каждого из исполнителей используются различные ритмические рисунки. В целях обеспечения стройной ритмической основы необходимо синхронизировать партии между собой. Для этого можно использовать компьютер, позволяющий воспроизводить метрономные треки различного темпа, обеспечивая тем самым дирижирование перкуссионными исполнителями через ушные мониторы. На программирование сложных перкуссионных партий иногда уходит до двух недель, так что вы можете себе представить сложность ручного дирижирования ими.

Во время исполнения может возникнуть ряд проблем. Например, выясняется, что на одном из стереомикрофонов уровень упал на 8 dB. Причиной этого может быть плохой контакт кабеля большой протяженности, так что неплохо на этот случай иметь резервную пару микрофонов. Или один из перкуссионистов выбивается из ритма, поскольку у него не работает метрономный трек (музыкант мог попросту забыть подключить ушные мониторы к линии). Или остронаправленный радиомикрофон, хорошо работающий на репетиции, во время концерта вдруг начинает собирать много интерференционных помех, так что приходится выставлять его уровень ниже требуемого. Но ничего не поделаешь – это «живой» звук.

Рок-концерт
Многим известным группам приходилось выступать на прекрасной концертной площадке Sheffield Arena. Зал, рассчитанный на 12-тысячную аудиторию имеет Т-образную сцену со множеством настенных видеомониторов и различного рода подставок. Использование линий задержки для колонок позволяют удерживать фокус в центре сцены. Портальные массивы включают в себя 72 динамика и поддерживаются 6 басовыми бинами и двумя шестиполосными кластерами.

Шестиполосные кластеры, расположенные по обе стороны сцены, ориентированы на ее центр и вниз на аудиторию и состоят из пьезоэлектрических пищалок. Возможность управлять направленностью кластера (вследствие очень узкой дисперсии) позволяет контролировать выпадения в областях, находящихся ниже основных порталов.

Основная консоль имеет 40 каналов (каждый из которых оборудован своим компрессором и гейтом), шесть дополнительных шин, шесть моногрупп, восемь оборудованных трехполосными параметрическими эквалайзерами дополнительных стереовозвратов. Консоль имеет V C A управление – любой фейдер может быть включен в супергруппу (фейдеры каналов, включенных в супергруппу, управляются от одного фейдера, но не смешиваются на отдельной шине).

Одна из основных проблем – необходимость добиться на «живом» концерте студийного звука группы. Для этого даже используются дополнительные микрофоны, позволяющие имитировать различные спецэффекты.
Для предотвращения возбуждения на малой сцене В (центр Т-образной сцены) применяется отдельный графический эквалайзер, тем не менее шум аудитории во многом определяет возможность возникновения обратной связи.

Было необходимо обеспечить квадрафонический мониторный микс, включающий панорамирование в центр Т-образной сцены. Этот процесс управляется с помощью джойстика, позволяющего без особого труда смещать полный микс каждого музыканта в соответствии с его перемещениями по сцене.

В дополнение к традиционным клиновидным мониторам и прострелам используются системы ушного мониторинга. Ушные системы обеспечивают высококачественный мониторинг, не требуя при этом использования сигналов высокого уровня, как это имеет место в традиционных системах. В микс ушных мониторов для поддержки драйва исполнителя добавляется шум аудитории. Мониторный микс формируется пятью консолями, имеющими около 200 каналов. Для обеспечения связи между техническим персоналом и музыкантами используются системы аудио- и видеосвязи.

Информация
Можно одновременно управлять работой около 36 телефонов и микшеров, расположенных как над,
так и под сценой и укомплектованных рэковой стойкой программируемых эквалайзеров.
Работу группы обеспечивают около сорока человек технического персонала.

Система имеет дополнительные рэковые стойки MIDI-приборов, расположенных в технической зоне. Они включают в себя пять управляющих клавиатур и рэки модулей, за работой которых следят отдельные программисты. Вмонтированный в рэк компьютер действует как «живой» дирижер, обеспечивая выбор синтезаторных звуков и визуальный контроль за сценарием концерта. Для управления метрономным треком барабанщика используются шейкерные сэмплы. Компьютер используется также для синхронизации видеоэффектов.

Аудиосистема рок-концерта



Необходимо особо отметить, что используемая система бесперебойного питания UPS обеспечивает работу в автономном режиме в течение 40 минут, что значительно повышает стабильность функционирования компьютерного оборудования.

Рестораны
Небольшие составы, например, трио (пиано, бас, барабаны) выступают в небольших помещениях типа ресторанов, имеющих обычно форму буквы L. Основная проблема – маленькая сцена, поэтому клавишник и барабанщик располагаются очень близко друг к другу. Следовательно, певец должен кричать в микрофон, чтобы слышать самого себя. Это проблема решается за счет местной мониторной системы для клавишника.

Основная система звукоусиления работает через порталы, расположенные по краям сцены, поскольку аудитория, нуждающаяся в музыке, располагается именно в этой области. Остальная часть зала, включая бар на другой стороне L-образного помещения, озвучивается с помощью низкоуровневых систем звукоусиления постоянной инсталляции. Эти системы используются обычно для воспроизведения магнитофонной записи, когда нет «живых» исполнителей, и состоят из множества небольших 4-дюймовых динамиков, монтируемых на потолке на расстоянии трех метров друг от друга.

Для озвучивания аудитории численностью до 300 человек можно использовать 15-дюймовые динамики с рупорами, управляемые от усилителя мощностью 800 W. Для мониторинга используется усилитель мощностью 100 W, нагруженный колонками с 12-дюймовыми динамиками и твиттером.

Театральные постановки
Музыкальная постановочная система West End объединила 30 актеров, 50 детей, струнный квартет и группу с барабанами, перкуссией, французским рожком, гобоем, саксофоном, флейтой, двумя гитарами, электрическим басом и тремя синтезаторными станциями. Все это интегрировалось в квадрафоническую систему объемного (surround) звука.



Аудиосистема для озвучивания помещений ресторанного типа

Вокал озвучивался двумя кабельными микрофонами, все остальные потребности перекрывались за счет 24 радио- и нескольких узконаправленных микрофонов, включая три микрофона, подвешенных над оркестровой ямой. Из-за ограничений на число каналов радиомикрофоны использовались несколькими исполнителями поочередно. Серьезной проблемой была влага, попадающая на радиомикрофоны изо рта актеров, поэтому некоторые из них были заменены менее чувствительными к этому воздействию.

Также в некоторых местах приходилось использовать микрофоны с большой ветрозащитой, что сильно влияло на звук и требовало глубокой эквализации. Радиоприемники располагались у сцены, а управление состоянием и звуком радиомикрофонов (RF, AF и другая модуляция) осуществлялось с помощью компьютера.

Система звукоусиления управляла сдвоенными стэками, расположенными в арке авансцены (одна пара с каждой стороны для партера, другая – для балконов). Низ системы поддерживался с помощью басовых бинов. Второй стэк состоял из 15-дюймовых динамиков и двух басовых бинов под сценой в линии с первой.

Для озвучивания амфитеатра применялись распределенные системы, состоящие из двух узкодисперсионных пищалок, четырех динамиков, а также динамика и басового бина, направленных в центр партера. Микс музыкального сопровождения и вокала распределялся между этими системами, перекрывая все пространство театра и позволяя управлять звуком в соответствии с образами и сценическими решениями. Мониторный микс актеров обеспечивался за счет шести клиновидных мониторов.

В довершение ко всему использовалась отдельная система, состоящая из шестидесяти восьми 4-дюймовых динамиков (расположенных поперек посадочных мест) и поддерживаемая по углам басовыми бинами для непрерывного плавного движения звука по кругу. В целях согласования динамиков применялось шесть линий задержки. Все это поддерживалось цифровой мультитрековой системой с записанным квадрафоническим сопровождением.

В распоряжении главного звукоинженера (FOH) имелось два микшера, обеспечивающих в сумме 72 канала. Также применялось несколько MIDI-управляемых микшеров, в основном для вызова 30 сцен изменений установок микрофонов, а также для управления программами эффектов и конфигурациями задержки. Все это управлялось от компьютерного секвенсера. На дисплей для визуального мониторинга выводился текстовый сценарий, записанный как часть секвенции.

В системе применялись динамические эквалайзеры с пороговым включением. Они смягчали звук при работе на повышенных уровнях и способствовали предотвращению возбуждения (за счет подавления низких частот до того момента, как они загудят), так как исполнители могли оказаться поблизости от басовых бинов.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

Режекторный фильтр

- прибор, подавляющий очень узкую полосу частот. Часто используется для предотвращения самовозбуждения системы, а также для точе...

Подробнее