Ждите нас!


Андрей Евгеньевич Изотов  и Марина Борисовна Ремизова

Андрей Евгеньевич Изотов и Марина Борисовна Ремизова

Урок в Малом театре
В конце октября в Малом театре прошел уникальный урок для студентов 2 курса Театрального художественно-технического колледжа отделения «Светорежиссура».
На такие уроки в разные театры преподаватель Марина Борисовна Ремизова приводит студентов не один год, ведут его специалисты театров, среди которых бывают и выпускники колледжа.

Андрей Евгеньевич Изотов, заведующий ХПЧ, художник по свету и заслуженный работник культуры России, рассказал, что Малый театр начал 267 сезон, и провел нас по тем площадкам театра, на которых создается спектакль. Мы прошли на сцену, за кулисы, увидели пульт помощника режиссера, на рабочих галереях – световое оборудование и даже настоящие колокола (их и сейчас используют в некоторых спектаклях), задержались в «регуляторной», расположенной в Царской ложе, теперь здесь находятся пульты управления светом, побывали в тиристорной, где с зарубежным успешно конкурирует оборудование, произведенное российскими компаниями.

Поднялись под крышу в светлый просторный зал в живописные мастерские. Отметили  четкую структуру и организованность работы всех служб.
Прощаясь, студенты сказали прекрасные слова: «Ждите нас!»


Анатолий Кузнецов, ведущий электронщик и Татьяна Ноздрачева, художник-декоратор

Евгений Черных,  начальник электросветотехнической службы основной сцены

Евгений Черных, начальник электросветотехнической службы основной сцены


Урок в Центральном академическом театре Российской Армии
В конце ноября студенты 2 курса ТХТК посетили Театр Российской Армии, очередной урок организовали преподаватель колледжа Марина Борисовна Ремизова и Андрей Владимирович Богуславский, начальник службы электротехнического и электронного оборудования, художник по свету, который некоторое время назад также закончил этот колледж.

Андрей Владимирович рассказал нам: «У нас самая большая сцена среди драматических театров Европы. Зеркало сцены – 10 на 20 метров, в немногих театрах оно такое большое, на гастролях приходится это учитывать.
Реконструкция прошла 12 лет назад. На 8 софитах помимо динамических приборов, есть управляемые лиры с диммерными приборами, с каждой стороны расположены по две башни, которые нужны, чтобы не ставить лишние штативы и не перегораживать проходы. Два круга, большой и малый, и подъемно-опускные площадки (2 м вверх, 2 м вниз) могут работать одновременно. Над сценой на высоте 38 м – колосники, по которым можно ходить, если нужно монтировать или обслуживать оборудование.

У нас есть уникальный «танковый» въезд. Когда театр только открыли, на сцену въезжали даже легкие танки. На моей памяти самая большая транспортная техника  – ГАЗ 66 и маленький БРДМ, привозили из музеев самолеты (сняв крылья), пушки. Например, самолет на юбилей Алексея Маресьева. На съемки КВН периодически доставляют громоздкие конструкции.

Марина Борисовна Ремизова: «Эта старенькая замечательная лампа  – готовый прожектор со встроенным зеркальным отражателем  и матовой эллипсоидной рассеивающей поверхностью.»

Марина Борисовна Ремизова: «Эта старенькая замечательная лампа
– готовый прожектор со встроенным зеркальным отражателем
и матовой эллипсоидной рассеивающей поверхностью.»


Андрей Богуславский: «Пульт – Grand-MA 2 удобен и для спектаклей, и для концертов»


В арьере сцены расположена кинобудка и проекторы. Сейчас как раз для сказки монтируют экран».
Затем мы спустились под большой поворотный круг, защищенный, как положено, ограждением, а всего под сценой 3,5 этажа, на нижнем втором этаже снимали эпизоды фильма «Кин дза дза».

Вся осветительская коммутация спрятана в металлических трубах, которые надежно ее защищают. Традиционно зашли в тиристорную, где студенты увидели диммерные стойки, а также отдельные стойки для дежурного освещения, стойки нерегулируемых включений и для раздачи сигналов управления по  Ethernet и DMX.

Большой интерес вызвало раритетное оборудование: световой модуль, в который раньше подключали осветительные приборы и регулировали их вручную в резиновых перчатках, и музейный генератор тяжелого дыма, отлично поработавший в свое время, который и сейчас бы возможно дал фору современным генераторам.

В здании спектакли проходят на нескольких площадках – в Большом, Малом, Камерном залах, на Экспериментальной сцене и даже в красивом фойе с мраморной лестницей.
В Большом зале кроме портальных осветительных лож сделаны дополнительные, которые работают по авансцене, есть выносной балкон и верхний технический балкон, где стоят осветительные приборы и прожекторы – два по центру и по два по обеим сторонам зала. Они направлены в зал.

Пультовая находится в специальной довольно просторной ложе.
Это третий урок, прошедший в нынешнем учебном году в театрах, и, судя по вопросам, студенты хорошо их усваивают.

Шесть новых учебных лабораторий в Академии танца Бориса Эйфмана
Торжественное открытие учебных лабораторий и кабинетов отделения театральных технологий состоялось 30 ноября в Академии танца Бориса Эйфмана. Здесь будут обучать высокопрофессиональных специалистов постановочных цехов: гримеров, светорежиссеров и костюмеров, которых так не хватает в Санкт-Петербурге.
В мероприятии приняли участие вице-губернатор Санкт-Петербурга Борис Пиотровский и Председатель Комитета по культуре Санкт-Петербурга Федор Болтин.


Отделение театральных технологий Академии танца открылось в 2021 году, однако о необходимости подготовки специалистов художественно-постановочных цехов Президент Академии, народный артист России Борис Эйфман говорил еще на этапе создания балетной школы. «Театр – это синтетическое искусство, которое требует работы специалистов разных направлений. И сегодня все они – те, которые выходят на сцену, и те, кто находится за кулисами – очень востребованы, их катастрофически не хватает. Мы закладываем здесь программу будущего, чтобы несмотря на кризисы, поддерживать высокий уровень культуры Петербурга», – рассказал хореограф.

Отделение театральных технологий готовит специалистов трех театральных профессий: гримеров, костюмеров, осветителей. В следующие годы планируется расширение этого списка, чтобы обучать звуко- и видеооператоров. Сейчас мощность Академии позволяет одновременно обучать 100 студентов и ежегодно выпускать 25 специалистов среднего звена.


Задача Академии – не только обучить теоретической составляющей театральных профессий, но и дать практические навыки. Теперь у студентов Академии есть для этого все условия.
Руководство Академии презентовало шесть учебных площадок: лаборатории театрального костюма, сценического света, постижа, грима и прически, а также два кабинета: электротехники и живописи.

Гости посмотрели, как оборудованы новые лаборатории, и смогли лично убедиться, что их оснащение является самым современным в России и не уступает профессиональным театральным школам Европы. Состав оборудования подобран таким образом, чтобы научить студентов работать с разными материалами и техникой.


Для обучения студентов были закуплены световые приборы и аппаратура управления, учебные стенды для изучения теории электрических цепей и свойств светового, ультрафиолетового и теплового излучения, профессиональные верстаки для монтажных работ, измерительные приборы, оборудование для паяльных работ, парикмахерские мойки, профессиональные фены, сушуар, парикмахерские головы, тресс-банки, карды, головные и бородные болваны, машинки для стрижки, инструменты для оформления прически. Это стало возможным благодаря региональному проекту «Культурная среда в Санкт-Петербурге».

«Мы много говорим о реализации национальных проектов и сегодня здесь можем увидеть его в действии, – сказал Борис Пиотровский. –  В этом году за счет регионального бюджета были оборудованы шесть образовательных организаций, в следующем году планируется увеличить их число до 20. Думаю, это хороший темп и со временем, я надеюсь, мы его будем только повышать».

В финале мероприятия Федор Болтин вручил благодарности сотрудникам Академии. «Вся эта большая работа по развитию учреждений культуры, которую мы проводим по поручению Губернатора, была бы невозможна без энтузиазма руководства Академии», – отметил он.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Рир-экран

(rear screen, сокр. «рир») — одноцветный фон (кусок ткани или специальный лист), который располагается во время съемок позади актеров и/...

Подробнее