Запись барабанов



Александр Потапов
преподаватель мастерской «Звукорежиссер» учебного центра «Техноград»,
преподаватель звукорежиссуры
Институтa дополнительного образования МИРЭА Академия ТВ,
звукорежиссер Дирекции информационных программ канала «ТВ Центр»,
дважды номинант премии ТЭФИ (2008, 2010).

Александр Потапов.jpg


Запись барабанов считается одним из самых сложных и затратных по времени этапов создания музыкального трека. Правильное планирование и структурирование процесса записи помогает звукорежиссеру достичь хороших результатов. В студии звукорежиссеры часто предпочитают компьютерные технологии при создании музыки. Это вызвано тем, что реальные музыкальные инструменты, и, в частности, барабаны, имеют большой размер, сложны в транспортировке и хранении. Однако на концертах, при организации музыкальных трансляций и прямых эфиров чаще используют акустические барабанные установки. Данная статья предназначена для звукорежиссеров, желающих научиться записывать барабаны эффективно разными способами и с минимальным использованием технических средств.

Предварительная оценка звучания

В большинстве современных музыкальных жанров барабанная установка состоит из большого и малого барабанов, нескольких том-томов, установленных над большим барабаном, хай-хэта и нескольких тарелок, одна из которых, скорее всего, crash, а другая – ride. У значительного числа барабанщиков существенно больше инструментов, чем указано в этом списке. Но многие профессиональные музыканты используют и менее громоздкие барабанные установки. Выбор микрофонов – самый творческий этап, предваряющий звукозапись барабанов. На этой стадии важно конструктивное общение звукорежиссера и музыкантов.

Барабанная установка – совокупность дорогостоящих музыкальных инструментов, которая часто берется организаторами мероприятия в аренду. На одной установке в течение одного концерта иногда играют несколько музыкантов. В этих условиях, звукорежиссер обязан скорректировать список используемого оборудования, чтобы упростить контроль над созданием микса, облегчить работу инженерной службе, и в конечном счете создать звукозапись наилучшего качества. Еще до начала процесса звукозаписи звукорежиссеру необходимо уточнить, все ли элементы барабанной установки будут задействованы. XXI век – эра красивых, дорогих вещей, которые – применительно к нашей ситуации – прекрасно смотрятся на сцене.

Это приводит к тому, что из великолепной, гигантской барабанной установки, расположенной в середине сцены, используется только несколько инструментов. Следующим шагом является общий акустический контроль звучания. На этом этапе звукорежиссеру не нужны микрофоны, гейты, компрессоры и любое другое оборудование, используемое в телевизионной и концертной работе. До осуществления записи и передачи звука в эфир, звукорежиссеру нужно убедиться в том, что барабанная установка хорошо звучит в текущих акустических условиях.

Плохо сбалансированная, дребезжащая или гулкая барабанная установка не годится для записи качественной музыки. Некоторые проблемы решаются путем настройки музыкальных инструментов, иногда необходима их замена. Очевидно, что барабанные установки звучат по-разному, несмотря на кажущееся сходство. Существует множество факторов, имеющих значение на этапе настройки. Даже качество палочек может быть критически важно для качественной записи.

Расстановка и выбор микрофонов
Шаги, предпринятые на данном этапе, во многом определят не только техническое, но и творческое качество финального медиапродукта. Даже хорошо настроенная барабанная установка, установленная в прекрасных акустических условиях, может плохо звучать после преобразования с помощью микрофонов звуковых волн из акустической формы в токовые колебания. Каждый инженер и звукорежиссер, безусловно, имеют свои секреты и следуют собственному опыту. Тем не менее, существует ряд широко известных приемов, хорошо зарекомендовавших себя при записи во многих жанрах.

bar-5.jpg


Общий микрофон или микрофон over-head
Расположение одного или нескольких конденсаторных микрофонов над головой барабанщика прекрасно передает общий звук барабанной установки в таких жанрах, как джаз, популярная музыка, рок и рок-н-ролл. Большинство специалистов предпочтут классическое решение: конденсаторные микрофоны c широкой диафрагмой. Для этого часто используются микрофоны ведущих мировых производителей: Neumann, Sennheiser и AKG. Но могут быть использованы и менее дорогостоящие и менее хрупкие микрофоны с малой диафрагмой. Стереомикрофон — прекрасный выбор, соответствующий последним тенденциям индустрии звукозаписи.

Это помогает получить более натуральный и хорошо сбалансированный звук. Расположение данного микрофона в пространстве относительно инструментов определяется естественным балансом между барабанами и тарелками в текущих акустических условиях. Важно помнить, что хай-хэт распространяет звуковые волны в горизонтальной плоскости, а цимбалы или тарелки – над и под металлической плоскостью в виде восьмерки. Зная особенности распространения волн в пространстве, звукорежиссер сможет настраивать баланс звучания барабанной установки путем изменения положения микрофона over-head. Если нужно получить более яркий, металлизированный тембр, имеет смысл расположить микрофон прямо над тарелками на высоте около 1 метра над головой барабанщика.

Если нужно подчеркнуть тембры том-томов и малого барабана, необходимо разместить микрофон ближе к данным инструментам и существенно ниже. В студийных условиях общий микрофон может быть перед барабанной установкой. Это позволит получить глубокое звучание большого барабана и том-томов. В концертных условиях такое расположение микрофона невозможно по ряду причин. Главная – движение вокалистов и гитаристов на сцене. Микрофон, расположенный посреди сета, будет мешать сценическому действию.

Тем не менее, такое расположение общего микрофона для записи барабанной установки имеет определенную образовательную роль. Коррекция баланса инструментов и их эквализация при помощи изменения положения микрофона в пространстве является известным творческим приемом. Высота расположения общего микрофона над барабанной установкой определяется в первую очередь акустическими условиями. Это означает, что баланс прямого и отраженного звука в концертных залах, клубах, и на открытых площадках будет различным.

overhead-drum-mics.jpg


Одним из самых популярных методов также является использование двух конденсаторных микрофонов для раздельной записи правой и левой частей барабанной установки. Это позволяет добиться двух различных балансов между барабанами и тарелками с хай-хэтом. Высота каждого из двух микрофонов должна определяться акустическими условиями. Следовательно, нет необходимости соблюдать идеальную симметрию при установке. Данный вопрос может быть важен и при записи эфиров для телевидения, хотя симметрично расположенные микрофоны хорошо смотрятся в пространстве кадра.

Установка микрофона на большой барабан
Как правило, установка отдельного микрофона необходима для придания глубины и мощи общему звуку барабанной установки. Чаще всего звукорежиссеры избегают использования конденсаторных микрофонов для записи большого барабана. Это объясняется частотным спектром и условиями расположения данного инструмента в сете.

Применение динамического микрофона без какого-либо ослабления амплитудно-частотной характеристики в НЧ- части спектра является разумным решением. Довольно распространенная ошибка – использование здесь вокальных микрофонов, так как амплитудно-частотная характеристика часто изменяется производителем, чтобы улучшить слоговую разборчивость. Конденсаторные микрофоны с широкой диафрагмой и вокальные динамические микрофоны часто имеют подъем АЧХ в разделе 2,5-4,5 кГц и существенные ослабления низких частот от 150 Гц и ниже. Ведущие производители выпускают динамические микрофоны, предназначенные исключительно для записи большого барабана.

Какой бы микрофон вы ни выбрали, важно избегать его расположения в центре барабана, так как баланс гармоник и богатство НЧ составляющих спектра инструмента располагается ближе к краю.
Звукорежиссер всегда ищет идеальное положение микрофона, прежде чем начнет корректировать амплитудно-частотный спектр с помощью эквалайзера.

Kick_2.jpg

Kick_1.jpg

Kick_3.jpg


Установка микрофона на малый барабан
Динамический микрофон небольшого размера является прекрасным выбором для записи малого барабана. В классическом варианте трансдьюсер устанавливается близко к краю, над инструментом на расстоянии 3-4 сантиметров. Для получения качественного звука микрофон не должен касаться барабана. Принимая во внимание близость к хай-хэту, необходимо удостовериться, что отсутствуют задувания.

Для минимизации звука хай-хэта иногда применяют микрофоны с суперкардиоидной характеристикой направленности. Расположение микрофона по центру над инструментом является распространенной ошибкой. Во-первых, установка микрофона ближе к краю сводит к минимуму возможность случайного удара по нему барабанными палочками во время игры. Во-вторых, малый барабан, демонстрирует большое количество гармоник и обертонов рядом с краем инструмента, а передача богатства тембра является главной задачей звукорежиссера.

Еще одной – необязательной, но интересной c творческой точки зрения — опцией является установка второго динамического микрофона снизу инструмента. Это позволит звукорежиссеру получить еще одно тональное средство выразительности при записи малого барабана. В случае применения этого приема необходимо переключить полярность нижнего микрофона по отношению к поверхности верхнего, так как диафрагмы двух микрофонов движутся в различных направлениях при записи. При установке микрофонов на малый барабан, нужно учитывать близость хай-хэта. Необходимость микрофона на хай-хэт, как правило, объясняется желанием получить больший контроль над его громкостью и тембром. В этом случае рекомендую располагать конденсаторный микрофон над верхней тарелкой хай-хэта на расстоянии 20-25 сантиметров.

Микрофоны на том-томы
Установка отдельных микрофонов на том-томы зависит от жанра. Если играют рок, прекрасным выбором будут несколько динамических микрофонов, установленных на стойках недалеко от края барабанов. В таких жанрах, как джаз, расположение микрофонов over-head гарантирует прекрасную передачу тембров большинства барабанов и позволяет отказаться от дополнительных микрофонов. В большинстве случаев звукорежиссер устанавливает дополнительные трансдьюсеры на том-томы c целью улучшения контроля над миксом.

Установка микрофонов на каждый барабан также требуется при работе в неблагоприятных акустических условиях, например, на открытых сценах или в телевизионных студиях, не предназначенных для исполнения музыки. Использование динамических микрофонов будет разумным выбором, тем не менее ряд профессиональных звукорежиссеров использует конденсаторные микрофоны, устанавливая их между том-томами и применяя при этом диаграмму направленности «восьмерка». Данное решение не всегда оправдано из-за высокой чувствительности конденсаторных микрофонов. Это приводит к усложнению контроля за уровнями в процессе микширования.

!!!Micholder.jpg   !!!!maxresdefault.jpg

Микрофоны на клипсах
Серьезной проблемой, связанной с использованием большого количества микрофонов в сете, является присутствие в кадре микрофонных стоек. Микрофоны должны быть надежно закреплены перед началом концерта, звукорежиссеру необходимо также удостовериться, что металлические части стоек не соприкасаются с музыкальными инструментами. Микрофоны на клипсах – оптимальное решение, и лес металлических стоек постепенно уходит в прошлое.

!!!ta-8330.jpg

Заключение
Барабанная установка – это совокупность инструментов. Грамотное расположение оборудования, принятие решений об использовании технических средств, и выбор того или иного типа микрофонов являются серьезным вызовом для любого звукорежиссера. Если предварительное планирование проведено на высоком профессиональном уровне, процесс записи будет успешным.СохранитьСохранить

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Channel Massage

- это MIDI-сообщение с информацией Status Byte от 80h до EFh. Первая цифра Status Byte (8h-Eh)указывает тип сообщения, вторая (Oh-Fh) определяет номер ка...

Подробнее