«Весна» предлагает модулям KNV от GLP новую роль на концерте Жасмин


8F4A6144.jpg


13 апреля 2019 года на сцену Крокус Сити Холла пришла «Весна».
Певица Жасмин подарила поклонникам своего творчества волшебный вечер,
наполненный музыкой, нежностью, красотой, яркими образами и необычным сценическим оформлением,
в котором особенно завораживающе смотрелись креативные модули KNV от GLP.


Интересно, что изначально художник по свету Леонид Познянский ориентировался на иной концепт: сверху круг с линейками в виде лучей и масса приборов на лестнице и по полу. Но рабочей эта версия оставалась недолго. Как только Леониду прислали примеры картинок видеоконтента – ярких, красивых и нежных, – стало понятно, что от идеи расстановки приборов по лестнице и верхнему ярусу декораций придется отказаться.

«Головы на  светлых и ярких фонах не только бы сделали картинку, мягко говоря, некрасивой, но и испортили бы всю концепцию, придуманную артисткой вместе с режиссерами шоу Ниной Алексеевой и Александром Гришаевым, – вспоминает Леонид. – Поэтому в пространство на фоне экранов я решил не вмешиваться… Но мне на откуп были отданы потолок и кулисы, где не было ни декораций, ни экранов. И вот тут я «оторвался»».

8F4A6221.jpg

8F4A6202.jpg


Отказаться пришлось и от первоначальной концепции потолка – круга с фермовыми «лучами». И дело не в том, что такой развес мог помешать общей картине, как в случае с размещением приборов на лестницах. Нет, к художнику обратились с настоятельной просьбой придумать что-нибудь более креативное. В итоге Леонид решил прорисовать еще один вариант.

«Я взял за основу уже имевшую успех на некоторых других проектах концепцию с несколькими кругами с разными диаметрами, – вспоминает Леонид. – Но я мог дать такому развесу абсолютно новое прочтение, потому что в мое распоряжение уже могли попасть модули KNV. Дальше мне только надо было математически рассчитать имеющееся в РФ  количество приборов на кругах диаметрами 2, 4, 6, 8 метров и далее части кругов диаметрами 10,12,14 и 16 метров. Вот так благодаря двум компаниям – GLP и Laser–Kinetics – родилась  подобная идея».

8F4A6071.jpg

8F4A6130.jpg


Получившийся в итоге развес впечатлял и масштабностью, и яркостью. Потолок и люстры заполнили 120 модулей KNV Cube. Каждый прибор состоит из 25 пикселей с индивидуальным управлением. Таким образом, в руках у Леонида Познянского оказалось большое и красивое полотно для разнообразных творческих экспериментов. Единственным элементом потолочной конструкции, оставшимся без KNV, оказался круг диаметром 6 метров. По задумке режиссеров он должен был опускаться и подниматься в пространстве, и это движение они хотели усилить геометрией лучей в исполнении приборов с полным вращением.

Во время концерта Жасмин модули KNV использовались в расширенном режиме, занимающем 86 каналов. По мнению Леонида, это – самый удобный вариант, если планируешь выводить на приборы видео-контент. При этом каждый из 25 малых RGB-светодиодов управлялся индивидуально, а белый диод – с помощью световой консоли и встроенных макросов.

8F4A6371.jpg

8F4A6385.jpg


«Технически наша работа была выстроена следующим образом. Ильюшенков Артем, с которым мы периодически встречаемся на совместных проектах, сделал карту KNV на медиа-сервере, через карту видео-захвата получил видеоизображение от сервера, с которого шла трансляция всего контента по экранам. Далее по ArtNet был отдан сигнал для управления приборами на пульт. А сама коммуникация между пультами и модулями KNV осуществлялась по протоколу sACN, – комментирует Леонид. – Периодически еще Артем смешивал видео с эффектами сервера и добавлял стробирующие эффекты с пульта. Получались очень интересные картинки».

Пока есть только один момент, который вносит сложности в работу с KNV при подготовке проекта. На сегодняшний день ни один визуализатор не может показать достоверно работу KNV на экране компьютера.

8F4A6477.jpg

8F4A6516.jpg


«Нам с Артемом приходилось работать, максимально включая фантазию. К счастью, все сложилось именно так, как мы придумывали, и даже немного круче! – делится деталями Леонид. – Во Франкфурте мы подходили на стенд компанииразработчика визуализатора, в котором я работаю. Мы им детально объяснили, что нужно изменить, чтобы стала возможна правильная работа».

Все, кому удалось поработать с модулями KNV, единогласно подтверждают, что они открывают возможности для разнообразных творческих экспериментов. На концерте «Весна» Леонид Познянский предложил этим приборам еще одну новую «роль».

8F4A6579.jpg

8F4A6549.jpg


«В нашей концепции получилось так, что большой массив приборов создал экран со «световыми приколами». И думаю, это далеко не предел, – продолжает рассказ Леонид. – У меня уже есть идея, как их использовать на фестивале «ЖАРА» в Баку. Надеюсь, все получится, и в следующий раз я смогу вам рассказать об этом».
В концерте «Весна» приняли участие еще одни «фавориты» Леонида Познянского – светодиодные стробоскопы JDC1.

«Естественно, без JDC1 не могло обойтись. Мы расположили их на костровой линии и чуть-чуть на полу, – комментирует Леонид. – Я был бы рад использовать JDC1 в большем количестве, но в этот раз основной акцент решил все-таки сделать на KNV».

8F4A7369.jpg

8F4A7431.jpg


Фото: Алексей Жиронкин
Художник по свету: Леонид Познянский
Прокатная компания: Laser-Kinetics
Оборудование, используемое в проекте:
KNV Cube – 120 шт.
JDC1 – 16 шт.
Сохранить

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Датчик

(преобразователь) - любое оборудование, осуществляющее преобразование энергии из одного вида в другой (например, микрофоны, динам...

Подробнее