Тур «Би-2» «Горизонт событий». Юрий Новиков, FOH-звукорежиссер группы

Фото Юрия Проклова

Расскажите, пожалуйста, немного о себе. Как Вы стали звукорежиссером?

Далее работал в Московском дворце молодежи, потом по контракту звукорежиссером в Австрийском национальном цирке с живым бэндом. Затем была группа «Ногу Свело», где я проработал 2 года. Группа живая, интересная, много гастролирующая, позволила мне набраться опыта, многому научиться, познакомиться почти со всеми прокатчиками и звукорежиссерами страны. В группе «Би-2» я с 2005 года, если не ошибаюсь, то есть исполнилось уже 13 лет. В «Би-2» работать интересно, есть возможность полноценно развиваться и расти, ведь у группы много увлекательных и сложных проектов: выступления с симфоническим оркестром, акустика, масштабные рок-шоу.

С чего начинается работа звукорежиссера над новым проектом «Би-2»?
Я знакомлюсь с материалом еще на этапе сведения, мастеринга. Передо мной, как перед концертным звукорежиссером группы, всегда и неизменно ставится главная задача: максимально приблизить живое звучание группы к альбомному. Мы непрерывно вводим массу улучшений и изменений, которые, я надеюсь, ведут нас к цели в правильном направлении.

Артисты приходят к Вам с готовым материалом? Кто автор музыки песен группы, кто делает аранжировки?
Авторами музыки и текстов является творческое ядро группы в лице Левы, Шуры, Михаила Карасева и Яна Николенко. Что же касается аранжировок, с группой сотрудничает много талантливых людей. В альбоме «Горизонт событий» над песнями в основном работал аранжировщик Андрей Белый. Сведением альбома занимался известный английский аранжировщик и звукорежиссер Эдриан Бушби, известный по своим работам с MUSE, Skunk Anansie, Placebo, Foo Fighters, U2 и т.д. Мастеринг делал в Лос-Анджелесе многократный номинант Grammy Брайан Гарднер.

Кто является саундпродюсером группы?
Можно ли сказать, что звучание программы «Горизонт событий» другое, обновленное?
Много изменений в гитарах. У Шуры появился гитарный процессор Fractal, и, соответственно, ушел со сцены громкий гитарный аппарат, обогатилась звуковая палитра, повторяемость тембров от концерта к концерту теперь стопроцентная и качество превосходное.
Также теперь мы синхронизируем все шоу по тайм-коду. С его помощью у себя в пульте я автоматически переключаю снэпшоты, все посылы на дилэи, сцены, мьюты, все автоматизировано.

Что-то изменили в райдере для прокатной компании в этом туре?

На каком пульте работаете? Почему выбрали его?
Как я уже сказал выше, мы используем два пульта АVID S3LX. В чем его достоинства: во-первых, он прекрасно звучит, во-вторых, он компактен, удобен, прекрасно путешествует в самолетном багаже.
А что не нравится… Ну, вы знаете, раньше звуковые пульты на концертах смотрелись очень эффектно: много ручек, можно на самокате вдоль ездить, подходили девчонки, удивлялись, дескать «Как вы в этом всем разбираетесь?», было ясно, кто тут царь.
А теперь я теряюсь со своим скромным контроллером на фоне световых пультов, которые становятся все шире, длиннее и прибавляют себе фейдеров.

Сколько каналов?
В «Горизонте…» мы используем до 48 каналов, но на всякий случай есть еще запасной модуль на 16 in X 8 Out.

Какое ПО?
Старая графическая оболочка наконец уходит, буквально недавно для нашего пульта вышла новая прошивка и он вплотную приблизится теперь по внешнему виду и некоторым возможностям к своему старшему брату S6. Платформа развивается, пусть и не теми темпами, которые были заявлены сначала.

А плагины?
Там, где требуется точечное воздействие на тембр (например, убрать из вокала шипящие или громкие «с»), я использую динамический эквалайзер. Где требуется более общее, «широкое» и музыкальное воздействие на сигнал, считаю более уместным использовать мультибэнд.
Но всегда надо помнить, что преждевременно или не к месту срабатывающий плагин способен испортить любой микс. «Не навреди» – первая заповедь плагинщика )).

Какие микрофоны у солистов?
В настоящее время мы используем микрофоны Sennheiser MD 5235. Очень понравилось в них сочетание детального, неокрашенного, верного тембра с выдающейся способностью отсекать лишние звуки вроде барабанов, порталов и прочего.

Нужны ли вам радиосистемы в этом туре?
У нас все построено на радиосистемах: музыканты свободно перемещаются по сцене, это означает, что у них используются системы персонального мониторинга, радиопередатчики для гитар, радиомикрофоны. Еще лет 7-10 назад радиопередатчик на гитаре был способен в два счета убить звук и сделать его абсолютно плоским. Сегодня другое дело: динамический диапазон передачи практически не сужен, сигнал почти неотличим от провода, и грех этим не воспользоваться. Мы перепробовали множество радиосистем, и было очень заметно, как год от года они становятся совершеннее. И вот лучшие из них почти сравнялись по качеству передачи сигнала с проводом, и это круто. Радиосистем используем много, на каждой площадке приходится сканировать эфир и контролировать распределение по частотам. Все музыканты, техники, мониторный звукорежиссер и я используем кастомные наушники JH audio.

Как подзвучиваете барабаны?
Также замечу, что важно всегда иметь собственный гарантированно и правильно работающий микрофон для бочки. Практика показывает, что в половине случаев прокатные микрофоны от небрежного обращения/старости вроде как номинально работают, да не очень: первое, что в умирающем микрофоне начинает страдать, – это способность хорошо передавать низкие частоты, динамика, плюс меняется диаграмма направленности, а в бочке, как и в любом инструменте, все это важно J.

Есть ли в сетапе «любимые» звукорежиссерские приборы?
Во-первых, я люблю свой пульт. И очень уважаю прибор Manley VoxBox. Он очень дорогой, как его не уважать. Ну, и заодно отлично звучит, им удобно пользоваться, таким и должен быть крутой преамп.

Как проходит саундчек в новом зале?

Используете ли Вы виртуальный саундчек?
У нас техники прекрасно и с удовольствием играют на инструментах. Но если серьезно, такая возможность у меня есть, но не используется. Для меня на чеке важно, как, например, вокальный микрофон в данной точке сцены взаимодействует с залом, этого понимания виртуальный чек не даст. А слушать звуки из записи для меня малоинформативно, в пульте уже сформирован пресет, и при настроенных порталах в нормальном зале и так ясно, что из записи все будет звучать хорошо. Повторюсь, в зале мне важно попробовать микрофон в реальной акустической обстановке.

Бывает ли, что обходитесь без саундчека?
Каково оптимальное звуковое давление в зале и как вы его определяете и выставляете?
За границей бывают случаи, что давление ограничено законом и измерительный приборчик размещают перед глазами. С этим связан курьезный случай, когда мы выступали в Англии на площади и нам было предложено вписаться во взвешенные 86 дБ. Одна только сцена без порталов уже «бухтела» на 86-87. Но я уговорил наших английских коллег пореже обращать внимание на экранчик прибора, и все прошло замечательно.

Вы слушаете записи с пульта?
Если имеются в виду тестовые записи, то, конечно, да. На саундчеке это делаю всегда.

Следите ли Вы за новыми технологиями? Посещаете ли семинары или специальные курсы в качестве слушателя?
Обычно мы довольно сильно погружены в гастрольную деятельность, и возможности приехать на пару-тройку дней на семинар, как правило, нет. Но иногда все же удается посещать подобные мероприятия. Они всегда меня вдохновляют, узнаю много нового, интересного, радуюсь дополнительной возможности встретиться с коллегами. Часто новые технологии настигают меня прямо на площадке: новое оборудование, новые акустические системы, новые подходы. Ну и интернет выручает: с интересом читаю статьи в журналах, иногда поднимаю материалы семинаров и иностранную учебную литературу.

Спасибо за интересный разговор и за отличный звук!СохранитьСохранить