Christie

Тур «Би-2» «Горизонт событий». Давид Мисакян, светодизайнер группы«Би-2»


"Би-2", светодизайнер Давид Мисакян

Когда я пишу этот текст, тур «Горизонт событий» вступил в зрелую стадию своего развития. Мы находимся в середине пути и сыграли больше половины запланированных концертов. Тут сразу бы я хотел отметить, что это не просто концерты в разных городах, а настоящий тур в правильном понимании значения этого слова.

Тур — это когда серия концертов объединена каким-то событием в жизни группы или артиста: новым альбомом, юбилейной датой, прощанием. Да-да, многочисленные туровые прощания «Скорпионс», как пример.
Важная философия туров заключается в том, чтобы концерты во всех городах были идентичны. Вне зависимости от своего географического положения, наш зритель видит одно и тоже шоу: и в Краснодаре, и в Хабаровске. Там, где площадки имеют ограничения, мы делаем все, чтобы воспроизвести шоу с минимальными потерями.

Многие наши артисты поступают нечестно. Развертывают пышную фирму-однодневку в столицах, а по городам везут обрубленную версию, имеющую мало общего с флагманским концертом. Но зато громко называют это туром. Артистов, которые гастролируют в формате тура, можно пересчитать по пальцам. Здорово, что есть динамика в этом плане и их становится с годами больше.

Чтобы показывать шоу со стабильным качеством, обычно в тур отправляются с одним техническим партнером. Это уже третий по счету тур, где с нами гастролирует «Имлайт». Ездить со своим прокатом — неописуемое счастье, попробую объяснить. Никаких тебе патчей каждый раз, создания профилей китайских приборов, страданий от медлительных монтажников, что собирают твой сетап впервые. Вдруг ты получаешь в награду уйму свободного времени на площадке и можешь заниматься художественной частью, а не пребывать в стрессе от того, что прокатчики не успевают сдать тебе поляну вовремя.

"Би-2", светодизайнер Давид Мисакян

Разработка
Мы придумываем шоу для туров сами, вместе с Шурой и Левой в несколько этапов. Вначале мы с Шурой прикидываем общую идею и постепенно наполняем ее деталями. Потом мы показываем наброски Леве и получаем его комментарии. Он может отклонить какие-то предложения или дополняет их новыми идеями. Многие крутые задумки появляются во время мозговых штурмов, когда мы садимся вместе и генерируем идеи. Тут очень важно не расплескать их во время дальнейшей сортировки, поэтому я обычно записываю такие встречи на диктофон и потом расшифровываю. Лева очень круто рисует и может сам по ходу делать скетчи и раскадровки идей.

"Би-2" "Горизонт событий" "Би-2" "Горизонт событий"

"Би-2" "Горизонт событий" "Би-2" "Горизонт событий" "Би-2" "Горизонт событий"

Вначале я ищу отправные точки, от которых мы сможем оттолкнуться при создании концепции шоу. Я верен принципам, чтобы за дизайном стояли смысл и обоснование, а не просто красивая, но несвязная визуальная форма. Первое, что у нас появилось в этом шоу кроме песен — это название альбома «Горизонт событий».

Название предложил Шура, и хотя артисты ненавидят объяснять смыслы песен, клипов и названий, я попросил его сделать исключение. Шура считает, что термин горизонт событий наиболее точно описывает идеологию концептуально очень цельного десятого альбома группы. Звучное само по себе название содержит подсказки в заложенном смысле. Горизонт событий в астрофизике — это поверхность, граница черной дыры, в которой разрываются все материи и ничего не выходит наружу, даже свет. «Это полный *****, иными словами — жопа. Все остальное в песнях», — говорит Шура.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

После выхода сингла «Летчик», который обозначил стилистическую концепцию всего альбома, весной 2017 года мы приступили к созданию шоу для будущего тура. Шоу включает в себя множество элементов, объединенных единым дизайн-кодом: это логотипы, обложка альбомов и синглов, графика для промо материалов, билеты, афиши, мерч и многое другое.

Первой идеей было желание обыграть форму начертания логотипа для тура и связать ее с двигающимися экранами, которые бы ломали и «заваливали» воображаемый горизонт. Что-то похожее по сценографии сейчас можно увидеть у 30 Seconds To Mars в туре «The Monolith tour», который стартовал в марте 2018 года. Мы начали прорабатывать идею с «Имлайтом» и по расчетам это оказалось слишком тяжело для запланированных площадок, в том числе буквально тяжело. В этой концепции с большим весом сильно росли бы расходы на сооружение удерживающих конструкций и мы теряли бы гибкость в адаптации шоу на любые площадки и фестивали.

"Би-2" "Горизонт событий" "Би-2" "Горизонт событий"

Мы хотели обязательно ввести в шоу видео по нескольким причинам. Это был эксперимент, поскольку группа никогда не использовала экраны с видеоконтентом в своих турах. Но самое главное — нам было недостаточно возможностей световых приборов, чтобы усилить смысл песен и передать больше визуальной информации.

Совершенно точно мы не собирались ставить огромный телевизор во всю сцену, поэтому я обратился к слову «горизонт». Идея заключалась в том, чтобы пространство сцены с трех сторон опоясывала узкая полоса из экрана. Она и является тем самым горизонтом, в котором происходят события из песен. Горизонт из видеособытий.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Эта задумка эволюционировала в финальную концепцию с полукруглым узким экраном. Летом имлайтовцы сообщили нам, что смогут сделать дугообразную конструкцию на управляемых лебедках, она будет разбираться для транспортировки и сможет масштабироваться для больших и маленьких площадок.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

С полукруглым двигающимся экраном все встало на свои места. Такой формой мы обыгрывали космический ассоциативный ряд образов (черную дыру, планеты) и подобрались к идеологии тура. Мы сформулировали ее словом «кинематографичность».

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Замысел состоит в том, чтобы позаимствовать инструменты воздействия на зрителя у кинозалов. У нас для этого есть загнутый широкоформатный экран и объемный звук.
Мы первыми в России используем на концертах звук в формате 4.1: два фронтальных стереоканала, два тыловых и один канал для сабвуферов с низкочастотными эффектами.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Во время концерта в песнях звучат 5 дорожек с разными пространственными звуками и эффектами. В некоторых песнях играют дополнительные инструменты, в других вокруг зрителя проносятся зловещие звуки и низкочастотные взрывы. Трудно описать словами эти впечатления. В отличие от кинотеатров, мы не сдерживаем себя в громкости, чтобы доставить зрителям максимальное удовольствие.
Концепция кинематографичности прекрасно связалась и с выдающимся фильмом Кристофера Нолана «Интерстеллар», сюжет которого как раз строится вокруг теории черных дыр и горизонта событий.

Сценография

С точки зрения сценографии мне нравится следовать лаконичности и минимализму в сценическом пространстве. У нас нет балета, реквизита, экранов, на фоне которых теряется артист. На сцене шесть музыкантов, которые поют, играют на инструментах и которых пришел увидеть зритель. Моя задача в первую очередь показать артистов, а не прятать их за визуальным и графическим шумом. Современное информационное медиапространство и так стало слишком перегруженным — лайки, меняющиеся повестки, репосты, фотки, инстаграмчики. И в этом мире снова самым ценным и интересным становится живой человек. На нем и главный акцент.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян
Мы не воспринимаем поворотную конструкцию как экран или телевизор. Это большой световой прибор, который может вращаться, и, в отличии от традиционных голов, показывать графику когда нужно. Я воспринимаю экран в том числе как декорацию, которая наделена дополнительными визуальными возможностями.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Во время шоу экран несколько раз меняет свое положение. Мы поддерживаем движение графикой и за счет этого нам удается визуально менять пространство сцены, делать его разным. Экран двигается с помощью четырех лебедок ChainMaster Vario Lift, для которых «Имлайт» разработал свою компьютерную систему управления.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Свет
«Always light the money»— в первую очередь осветите тех, кто вам платит. Мне очень нравится эта поговорка Нука Шенфелда, главреда журнала PLSN. В туре я подошел к этому вопросу с исключительной тщательностью. Ну перестаньте, не из-за денег, разумеется.
Я начал с точечного освещения музыкантов фронтальными и контровыми спотами. Вообще, контровые пушки – один из секретных ингредиентов, который делает даже самое слабое шоу на порядок фирменнее. Контровой свет важен, чтобы придать фигуре музыканта объем, отделить его от фона. Особенно это имеет значение для камер, которые мы используем для аймага и эффектов на трансляцию.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Заливка вошами с контровой линейки не решает моих задач. У вошей размытые края луча, который засвечивает сильно задымленное воздушное пространство. Другое дело споты, у них есть зум и фокусировка луча, чтобы края были не размазанными и не создавали визуальной грязи. На каждого музыканта я использую по одному фронтальному и контровому споту, на Леву работает два фронтальных спота. Итого 13 спотов DTS XR2000.

Все шло хорошо, пока музыканты не стали пользоваться радиосистемами и много передвигаться по сцене. Контровые пушки — дорогое удовольствие само по себе, а в формате тура вообще из мира фантазий. По-хорошему мне нужно водить как минимум четырех музыкантов: двух солистов, басиста и гитариста. Барабанщик и клавишник 90% времени зафиксированы на своих точках и можно использовать статичные споты. Итого выходит, что нужно 4 контровых и 5 фронтальных пушек. Пять, потому что на вокалиста Леву я использовал две фронтальные пушки, по возможности расположенные с боков от сцены. На пушках разная интенсивность для сочного бокового рисующего и заполняющего освещения лица. Фантазии про 9 пушек с операторами разбиваются о действительность — площадки очень разные, от ледовых и спортивных арен до концертных залов с невысокими потолками, где просто невозможно подвесить люльки с пушкарями. Выход один — оставаться на контровых и фронтальных спотах. Все в них круто: легкость подвеса, вписанные в шоу интенсивность, цвет, стробление. Вот бы еще водить ими. На рынке есть недешевые предложения по решению этой задачи, я решил ее сам, собрав свою систему.

Самое простое и бесплатное решение оказалось под рукой. Софт grandMA2 умеет позиционировать приборы в XYZ-пространстве и следить за метками, на которые сведены лучи. Перед каждым концертом я вношу параметры расположения ферм со спотами и свожу лучи в метки музыкантов. Операторы перемещают свои метки по X и Y осям, и на каждого музыканта всегда одновременно направлен фронтальный и контровой спот, куда бы он не передвинулся. Вначале операторы управляли метками с телефонов через веб-ремоут приложение. Каждому оператору был выделен свой мир, в котором была метка его артиста с возможностью управления только атрибутом перемещения.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Сейчас у каждого оператора ноутбук с геймпадом. Они подключаются к моей сессии уникальными пользователями, со своими профилями и мирами. С помощью стика на геймпаде они управляют положением метки, на кнопки назначены выбор метки, clear, переключение размера зума, если артисты выходят вперед на язык. Над сценой мы вешаем широкоугольную камеру, чтобы видеть тени музыкантов в световых пятнах на сцене и точнее водить за ними.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

В шоу я не использую воши для заливки сцены. За счет точечного освещения музыкантов, все мое пространство сцены — это черный чистый лист, на котором можно рисовать что угодно, не соревнуясь с крашеным воздухом. Как обычно делают: заливают цветом сцену, а если нужно добиться контраста на спотах или бимах, подбирают контрастный комплиментарный цвет. Залили синим, значит, чтобы было видно, бимы будут желтыми. Ну и так далее.

Я использую стенку из 24 вошей Silver Star CYAN12000XE за экраном как эмбиент лайт, чтобы передать объем и визуально увеличить глубину сцены. Что-то типа телевизоров с задней подсветкой. Меня совершенно не тревожит, что экран закрывает собой много приборов. Отражаясь от задней стенки конструкции, они дают нужный мне эффект.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Из-за поворотного экрана осталось не так много мест для других приборов. Я расположил 40 бимов DTS Raptor на прострелах в два уровня, на контровой линейке сверху и на полу, чтобы экран в любом положении не перекрывал лучи. На презентации в Москве я попробовал заменить бимы спотами Scenius. Не уверен, что это было лучше, при всей моей ненависти к бимам. Возможно, это шоу тот редкий случай, когда бимы оказались уместны. Ровные ряды контрастных лучей усиливают настроение строгости, лаконичной грозности шоу и в то же время противопоставлены скругленной форме экрана.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

На полу за музыкантами у меня 12 метровых RGBW палок Silver Star с попиксельным управлением. Производитель делал их для архитектурного освещения, поэтому они очень яркие. По значимости в шоу я бы поставил их на второе место после спотов. Они играют большую роль в эффектах и световых картинах.

Периметр экрана выложен полуметровыми диодными палками RGB Silver Star Batten, по 15 штук сверху и снизу. Это позволяет подчеркнуть скругленный контур конструкции.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

8 стробоскопов Atomic 3000 расположены на прострельных фермах и на полу позади подиумов музыкантов. Это сделано намеренно, чтобы не слепить публику, а использовать яркость и угол раскрытия стробов в качестве мощного инструмента выделения музыкальных фраз.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

В этом шоу я не использую блайндеры в световой партитуре. В туре у меня всего 4 четырехглазых диодных блайндера, которых более чем достаточно для освещения публики при общении артистов с залом и для коротких переходов между песнями. Я могу вывести блайндеры в зал, в это время музыканты меняют гитары, пьют воду. Публика ослеплена и не видит, что происходит на сцене в темноте. А музыкантам на сцене достаточно освещения от отражающих поверхностей.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Не собираюсь делать вид, что специально взял в тур те приборы, что хотел. Выбирал из того, что есть в парке у «Имлайта». Хорошие, рабочие лошадки, доказавшие свою жизнеспособность в дороге, порой несовместимой с жизнью людей, а не техники. Все их недостатки я и так прекрасно знаю и научился их скрывать. На эту тему я отшучиваюсь: «с клейпаками да робе каждый может, а вы с сильвестаром попробуйте так сделать, а?!». В туре гораздо ценнее, чтобы набор оборудования был всегда одинаковый. Если выбирать между райдерным аппаратом, но только по четвергам, я выбираю Сильверстар, но чтобы каждый раз набор был один и тот же.

Я использую две дым-машины Martin Jem ZR45 и два хейзера Antari HZ500. Хейзеры – для «грунтовки» помещения, они стоят на краю сцены и раздуваются вентиляторами в зал, чтобы удлинить лучи приборов. Для заполнения воздушного пространства самой сцены мне нравится использовать дым-машины. Я не люблю равномерную молочную взвесь компрессионных хейзеров, она мылит и разбеляет картинку. Мне нравится, чтобы у дыма была «текстура», движение в пространстве. Для этого дела генераторы дыма Мартин подходят лучше всего. Они тихие на максимальной мощности и умеют, если так можно выразиться, димироваться. Каждой дым-машиной я управляю своим кьюлистом из двух шагов, которые запускаются по кругу по значению Time, например пшикают на 5% мощности каждые 10 секунд продолжительностью 0,1 секунду. Эти значения я подкручиваю по ходу концерта, в зависимости от того, как меняется ситуация по вентиляции в зале. Вместе с внешними вентиляторами я добиваюсь нужного мне эффекта: дым подается тихо, равномерно и двигается в пространстве. Получается что-то среднее между хейзером и дым-машиной — фейзер с убийственным запасом мощности. В больших залах я использую дополнительные хейзеры MDG на CO2 и ставлю пару генераторов на пультовую, чтобы лучи не обрывались за пределами сцены. Короче, в группе «Би-2» мало дыма не бывает.


"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Программирование

Сейчас буду хвастаться. Перед туром мы арендовали большой московский клуб Stadium на три дня, чтобы собрать сцену со светом, экраном и отрепетировать шоу. Телеканал «Дождь» снимал про это документальный фильм, его можно посмотреть на Ютубе.

Весь кайф в том, что я не использовал никакой визуализатор для предварительного программирования. Все, что было показано в первом же городе тура, было запрограммировано в реальных условиях на настоящих приборах за три дня и три ночи.

Задолго до выпуска альбома я получаю от Шуры песни, слушаю их и заранее представляю как бы их обыграл светом. Постоянно это говорю, насколько мне повезло с группой. Артисты не участвуют в создании световой партитуры, полностью доверяют моему вкусу. Шура может высказать пожелания по цветовым схемам, по эффектам. Мы это обсуждаем и если мои доводы окажутся убедительнее, он согласится с моей позицией.

С первого концерта световая партитура каждый раз вылизывается. Этот бесконечный кропотливый процесс, который незаметен для зрителя, будет продолжаться до финального концерта тура в следующем году.

Я снимаю каждый концерт тура на камеру Blackmagic Pocket Cinema Camera с внешним микрофоном Zoom. На восприятие человека, находящегося в зале, влияет множество факторов: энергетика со сцены, публика, звуковое давление, даже приятный парфюм симпатичной девушки рядом. Камере все это безразлично, и может оказаться так, что понравившийся вам концерт, где вы были довольны своей работой, на самом деле полное фуфло. Я снимаю видео в служебных целях, просматриваю, как на видеорегистраторе, стерильную честную картинку, решаю, что можно исправить и добавить. Раз в несколько концертов видео просматривает вместе со мной Шура и может дать свои комментарии. Есть еще одна причина. Каждый раз, я надеюсь, что именно сейчас случится «Тот Самый Концерт», который будет идеальным с моей точки зрения и который я выложу для публичного просмотра. Как вы догадались, он пока не состоялся.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

С туром «Горизонт событий» «Би-2» перешли на новый уровень популярности, что отразилось на площадках. Теперь мы выступаем на ледовых, спортивных аренах, в больших концертных залах. Большие площадки повлияли на мой подход к программированию шоу. Я условно назвал этот принцип работы с крупной формой «широкими мазками». Смысл этого подхода в укрупнении художественных приемов для визуализации аранжировок песен. Это придумал не я, светодизайнеры больших мировых туров программируют шоу точно так же. То, что казалось заметным в дэкашечке, абсолютно не читается на большой сцене. К примеру, в какой-то момент песни хочется добавить в сцену несколько приборов. Такой элегантный прием не сработает в большом зале, где публика сидит далеко на трибунах. Широкие мазки — это когда стробит вся сцена, а не 3 отдельных воша, когда при желании пустить эффект на 5 приборов, нужно пускать на все. Если и менять цвет — то на куче приборов, чтобы были заметны изменения в световой картине. Я слышал мнение, что нынешнее шоу упростилось по сравнению с прошлыми. Это не так, оно не упростилось, а стало большим и зрелым. Иностранцы называют это big look.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Исправление позиций на новой площадке — самое нудное и кропотливое дело, а с бимами эта ситуация еще усугубляется. Поэтому на каждую группу приборов у меня не больше 3 позиций. Я использую составные embeded пресеты, которые содержат не значения пана и тилта, а ссылки на другие пресеты. Например, у меня есть составная пресета, в которой часть приборов ссылается на пресету Up, часть на Stage, а третья на Fan. Таким образом из двух-трех позиций можно создавать новые комбинации. На площадке мне достаточно исправить две основные позиции и составные обновятся сами. Минимум позиций — залог здоровых нервов в туре. Десятки расфуфыренных в разные стороны позиций никому не нужны.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

В этом шоу я использую 9 цветов: white, cyan, yellow, red, blue, orange, cto, violet, lavander. Я слышал, что многим кажется, что весь концерт красного цвета. Это обманчивое впечатление, на которое влияет большое количество брендированных элементов тура: сувениры, афиши, билеты — все красного цвета. Шоу очень сдержанное по цветовым схемам. Я редко в какой-либо песне использую сразу два цвета. В основном это родственные цвета и оттенки.

Из-за специфики бимов как класса приборов, я использую фрост-фильтр и призму с одним видом гобо, этого достаточно. Для стробления — синхронный строб через атрибут прибора, так строб-эффект выглядит агрессивнее.

Я не мотаю головами, за исключением мест в песнях, где мне кажется это уместным художественным приемом. В размашистых по музыкальному движению частях песен, в соло или вязких проигрышах приборы еле двигаются со скоростью 2bpm. Иногда мне это нужно, чтобы визуально сделать световую картину пышнее и подвижной. Воши не крутятся эффектами, только меняют 4 положения.

В сет-листе 22 песни, половина из них воспроизводится с привязкой к таймкоду. Это все песни, которые исполняются с плейбеком и кликом. Мы используем LTC SMPTE таймкод. Он записан в один из каналов портостудии Roland R88. Она стоит рядом с барабанщиком, который запускает плейбеки с таймкодом. Из портостудии сигнал уходит на мониторный пульт, далее на FOH, откуда мы забираем два выхода: таймкод в световой пульт и в медиасервер. Остальные песни воспроизводятся вручную кьюлистами театральным способом через нажатие Go и дополнительными кнопками для отбивок и аранжировочных вкусностей.

Видео

В шоу два типа поверхностей для видео: центральный экран и боковые экраны для аймага.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Центральный поворотный экран существует в двух версиях: основной туровой 12 х 2,5 м (длина дуги окружности 14 м) и увеличенный экран для больших площадок 14 х 3 м (длина дуги 17 м). Если размеры площадки не дают показать поворот экрана во всей красе, мы монтируем упрощенную версию. Каркас позволяет снимать секции по краям, чтобы он помещался на сцену по ширине и убираем один ряд 50-сантиметровых панелей, если не хватает высоты. Крутость нашего шоу в том, что мы можем управлять размерами всех элементов на уменьшение с минимальными потерями по смыслу и художественной ценности.

Для 15 песен у нас создана графика, видео или альфа-маски для наложения на аймаг. Созданием видеоконтента занимался режиссер последних трех клипов Игорь «Шмель» Шмелев со своей командой. Сценарии для видео придумывали мы вчетвером: с Шурой, Левой и Шмелем. Не знаю как видеодизайнеры и монтажеры меня не убили, потому что я заставлял их двигать части видео буквально по кадрам, чтобы они точно попадали в пульс песен. Зато теперь они знают, что означает «кач» и слабая доля.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Все ролики были созданы с учетом задуманных цветовых схем. У нас не так, что видюшники сами настругали ролики, а световики подкрашивают световые сцены под их тон. Видео создавалось совместно и обдуманно.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Для остальных песен мы используем аймаг с наложенными Resolume-эффектами: colorize (тонирование цветом), threshold (двуцветное изображение), posterize (уменьшение количества цветов в изображении), trails (полупрозрачный хвост из копий двигающегося объекта), vignette (виньетка).

В качестве медиасервера мы используем бочонок MacPro и программу Resolume Arena 6. Сигнал с камер захватываем PCIe-картой Blackmagic Quad 2 на 8 входов, которая установлена во внешней коробке Sonnet Echo Express SE II и подключена к макпро по thunderbolt порту. На двух мониторах отображается интерфейсная часть и окошки с мультивью камер. Проект резолюма занимает 23 слоя с камерами, мультивью и видеороликами. Большинство роликов воспроизводится по таймкоду. Сигнал приходит с FOH-пульта во внешнюю звуковую карту.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Медиасервер подключен к моему световому пульту по артнету. Я управляю интенсивностью, чтобы гасить экран в стоп-таймах и своп-сценах, это все вписано в кьюхи. В одной песне видеоролики привязаны к кьюлисту и переключаются по ходу запуска нужных кьюх. У медиасервера два оператора. Один управляет центральным экраном и всем, что с ним связано. Боковыми экранами управляет выпускающий режиссер трансляции (как красиво звучит!). Все это происходит с двух MIDI-контроллеров Akai APC.

Мы снимаем шоу на 7 трансляционных камер, у них нет на борту рекордеров. Четырьмя камерами Blackmagic Studio Camera управляют операторы, остальные 3 POV камеры Marchall CV502-WPM статично расположены у барабанщика и клавишника. Два оператора стоят на пультовой, двое других — под сценой, справа и слева от языка.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Камеры Blackmagic не имеют недостатков. Портативные, это очень важно для тура, со сменной фотооптикой и у них огромный встроенный 10’’ видоискатель. Для камер на FOH мы используем объективы Canon 70-300 mm, для тех, что у сцены — Canon 24-105 mm.

В отличие от гоупрох, камеры Marchall чуть ли не единственные на рынке в таком размере и сразу с выходом SDI. Конкретно эта модель крута тем, что она влагозащитная IP67 и ее органы управления с разъемами вынесена на внешний кабель, чтобы их не сломать.
Размер каждого из двух боковых экранов для IMAG трансляции 4 х 7 м. Изображение на них всегда монохромное, чтобы не перетягивали на себя внимание и усиливали строгую визуальную эстетику.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

У нас есть еще одна фишка, я такого ни у кого не видел. Наши боковые аймаг-экраны разделены и показывают изображение с разных камер одновременно. Например, во время гитарного соло мы показываем сразу двух взаимодействующих музыкантов крупным планом. В вертикальной пропорции, пришлось бы менять план на средний, чтобы уместить их обоих на узком экране. Часто пользуемся приемом, когда на экранах выводится один музыкант с двух разных ракурсов.

Вначале мы использовали аймаг-экраны в основном как функциональный элемент, чтобы в больших залах зритель видел артистов и их эмоции. Несколько концертов назад мы решили деликатно изменить их назначение. На несколько песен мы создали альфа-маски, которые накладываются поверх трансляции. Они цветные, их мало, но в контрасте с монохромной трансляцией становятся очень ярким, вкусным элементом дизайна шоу. Короткие вставки появляются всего несколько раз за концерт, но они смогли связать боковые экраны с основной сценографией и сделали их частью шоу.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Для связи с операторами и виртуальными пушкарями я использую систему ушного мониторинга Sennheiser. У меня две системы: G3 с 7 приемниками для видеогруппы и G2 с 3 приемниками для пушкарей. Каналы я разделяю с помощью футсвитча Radial Hotshot DM-1. В ненажатом состоянии меня слышат видюшники, а если нужно передать что-то пушкарям, нажимаю на кнопку и меня слышат только они. Сейчас в эту систему мы добавили маленький микшер и теперь в эфире появился оператор медиасервера. Он может переговариваться со мной и самостоятельно отдавать команды операторам. Никакая система интеркомов и раций не сравнится с моей по разборчивости звукового сигнала при невыносимо высоком уровне громкости в зале и у сцены.

На площадке

В день концерта мы с технической группой приезжаем на поляну к 13:00. К этому времени все почти собрано и готово к работе. В этот момент приходит осознание того, насколько я счастливый световик. Благодаря постоянному туровому прокату, у меня есть 4-5 часов перед запуском зрителей, чтобы заняться чем-то полезным для шоу, а не патчить приборы.

Вначале я исправляю позиции приборов и приступаю к задродству. С каждого концерта у меня остается сет-лист с записями правок, которые я бы хотел внести в шоу. Это бесконечный процесс работы над ошибками, которые не заметны зрителю, но важны для меня. Например, на каком-то концерте мне стало резать глаз, что группа приборов меняет свое положение слишком быстро. Поставил 5 секунд вместо 4 — стало хорошо. Бывает замечаю во время шоу, что в какой-то сцене чего-то не хватает. Делаю запись и на следующем саундчеке вношу изменения.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

С весны этого года я запустил экспериментальную программу «Дни открытой пультовой». Все просто. В городах, где выступает «Би-2», можно прийти на саундчек, увидеть, как все у нас устроено, познакомиться и посмотреть концерт. Проблема в том, что мы мало общаемся друг с другом живьем, много лаемся с незнакомыми коллегами в интернете и говорим друг про друга гадости за спиной. Хорошо бы перевернуть ненависть в дружбу. Мне очень интересны любые вопросы и комментарии, поскольку часто в необычном вопросе может скрываться то, что натолкнет на новую идею. Даже самые простые вопросы и обсуждения помогают структурировать знания и приемы по полочкам. Чтобы оказаться на открытой пультовой, нужно быть световиком и написать мне заранее.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Спецэффекты
Мы возим свои генераторы спецэффектов. В туре у нас шесть криостволов для CO2 и два выдувных CO2 конфетти-бластера. В шоу я использую крио очень сдержанно, пару раз за весь концерт. На «Полковнике» мы выдуваем серебристое конфетти на протяжении 20 секунд.

"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Люди

Это самый ценный компонент нашего шоу. Я могу быть вспыльчивым в каких-то экстремальных моментах, но никогда не забываю про их сложную работу и роль в нашем общем шоу.
Их 13 человек и они собирают весь сетап в среднем за 8 часов. Это терминаторы и универсальные солдаты шоу-индустрии. Со стороны видно, с какой радостью они вовлечены в наше совместное дело и наслаждаются результатом. Мне кажется, это и есть их главный секрет. Если честно, я и не помню уже жизни до «Имлайта», темные времена. Говорю спасибо каждому, вот их имена.

Игорь «Гоша» Сырцев — это лицо «Имлайта» в моем восприятии и залог моего спокойствия.


Он руководит монтажом света, риггер, монтирует спецэффекты, оператор камеры у сцены.
"Би-2" "Горизонт событий"  Давид Мисакян

Андрей «Дрю» Копысов — оператор медиасервера, монтирует экраны, ставит и подключает камеры.
Максим Князев — собирает экраны, оператор фронтальной камеры.
Константин «Миньон Кевин» Тузов — собирает экраны, торгует мерчем.
Максим DJ Sonic Чарушников — системный инженер, занимается подвесом акустических систем.
Андрей Глухих — монтирует свет, оператор виртуальной пушки следящего света, ремонтирует оборудование.
Влад Шаклеин — занимается всей электрикой, оператор камеры у сцены, монтирует свет, запускает спецэффекты, ремонтирует оборудование.
Михаил Зонов — монтирует звук, контролирует подвесы оборудования.
Дмитрий Кушов — монтирует свет, оператор виртуальной пушки.
Никита «Тюлень» Репин — готовит и согласовывает всю техническую документацию, монтирует свет, оператор виртуальной пушки.
Александ Фалалеев — бригадир, отвечает за логистику в дороге, риггер без страховки (пожалуюсь твоей жене!), монтирует свет, оператор управляемых лебедок.
Сергей «Коса» Полуэктов — ставит бэклайн, монтирует звук, оператор фронтальной камеры.
Сергей «Вжик» aka «Миньон Стюарт» Комаровских — монтирует экраны, режиссер трансляции на боковые экраны.
Антон «Яма» Ямщиков — монтирует звук, охраняет личный состав команды.
Наше туровое шоу передвигается на двух фурах, персонал – на микроавтобусе, самолетах, поездах.

Со стороны «Би-2» в шоу работают:
Юрий Новиков — FOH-звукорежиссер.
Сергей Большаков — мониторный звукорежиссер.
Вячеслав Володин — технический директор, гитарный техник.
Тарас Задоя — технический директор, барабанный и клавишный техник.
Денис Юровский — гитарный техник.
И я, Давид Мисакян — отвечаю за визуальную часть, как все выглядит по свету, видео, спецэффектам.


http://www.show-master.ru/categories/tur_bi_2_gorizont_sobytiy_david_misakyan_svetodizayner_gruppy_bi_2.html

«Горизонт событий» — настоящее туровое шоу, которое сделали люди с горящими глазами. Я бесконечно горжусь нашей совместной работой и приглашаю всех коллег увидеть это все изнутри.
До встречи на открытой пультовой!


* Статья печатается в редакции автора, с сохранением его орфографии и пунктуации.
Дополнительные фото и видео смотрите на сайте www.show-master.ru.

Panasonic в Еврейском музее
Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

12 июня 2012 года под Самарой состоялся очередной (четвертый по счету) фестиваль «Рок над Волгой». Этот феерический музыкальный праздник с участием культовых отечественных и зарубежных групп («Аквариум», «Би-2», «Ленинград», «Ю-Питер», «Garbage», «Limp Bizikit» и т.д.) посетило более 300 тыс. зрителей. О подробностях «кухни» этого замечательного фестиваля, а также о повседневной работе звукорежиссера, о поисках собственного творческого пути и о многом другом сегодня читателям «Шоу-Мастера» рассказывает Александр Айдакин – известный звукорежиссер (группы «Ленинград», «Рубль» и другие) и FOH-инженер фестиваля «Рок над Волгой».

Вах!

Вах!

Легендарный рокер, “маленький итальянский виртуоз” и “гитарист-трюкач”, вдумчивый музыкант, человек, который играл с Заппой, Van Halen, Whitesnake и массой знаменитых гитаристов, от Ингви Мальмстина до Роберта Фриппа, дьявол с гитарой из фильма “Перекрестки” и ученик (а также друг) Джо Сатриани. Все это – Стив Вай, и 18 марта он провел свой первый мастер-класс в Москве. За день до мастер-класса в ДК им. Горбунова корреспонденту “Шоу-Мастера” Аюру Санданову удалось задать Стиву несколько вопросов в ходе пресс-конференции, которая проходила в обновленном магазине “МузТорг“.

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

12 июня 2012 года под Самарой состоялся очередной (четвертый по счету) фестиваль «Рок над Волгой». Этот феерический музыкальный праздник с участием культовых отечественных и зарубежных групп («Аквариум», «Би-2», «Ленинград», «Ю-Питер», «Garbage», «Limp Bizikit» и т.д.) посетило более 300 тыс. зрителей. О подробностях «кухни» этого замечательного фестиваля, а также о повседневной работе звукорежиссера, о поисках собственного творческого пути и о многом другом сегодня читателям «Шоу-Мастера» рассказывает Александр Айдакин – известный звукорежиссер (группы «Ленинград», «Рубль» и другие) и FOH-инженер фестиваля «Рок над Волгой».

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Мониторинг: Урок 9. Эквализация и измерения мониторных систем

Мониторинг: Урок 9. Эквализация и измерения мониторных систем

Наверное, всем проектировщикам студий приходилось время от времени слышать от персонала студий просьбы создать громкоговоритель, комнату или мониторную систему, идентичные уже существующим по звучанию, или по крайней мере хотя бы повторить некоторые из основных параметров. Обычно считается, что корректировка частотной характеристики приведет два непохожих по звучанию устройства в состояние подобия. Несомненно, это заблуждение, иначе дешевую скрипку можно было бы «эквализировать» и заставить звучать как скрипку Страдивари, а это, как мы знаем, невозможно.
Если мы хотим, чтобы две акустические системы звучали одинаково, одинаковой должна быть не только их конструкция, необходимы еще и одинаковые условия прослушивания. То же условие подобия применимо и к комнатам: для получения похожих звуковых характеристик помещения должны быть похожей конструкции. Согласно классической акустике общее качество звучания любого громкоговорителя или системы всецело определяется частотной характеристикой амплитуды звукового давления, фазово-частотной характеристикой и уровнем нелинейных искажений в данной системе. Но ключевой вопрос в том, насколько близки должны быть характеристики двух систем для того, чтобы они показались нам, в общем-то, близкими по звучанию.

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Кто формирует райдер?

Кто формирует райдер?


Тема нашей сегодняшней публикации «Как и кто формирует райдерность оборудования».
Это совместный проект «Клуба прокатчиков шоу-технологий» (см. страницу на Фейсбуке)
и сайта www.show-master.ru. На этих ресурсах, а также в сети Colisium были проведены опросы,
их результаты – ниже. Участники «Клуба прокатчиков шоу-технологий» активно обсуждали эту тему.
Мы предложили ответить на несколько вопросов специалистам, которые уже не один годв нашем бизнесе,
и их мнение, безусловно, будет интересно нашим читателям. 

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

12 июня 2012 года под Самарой состоялся очередной (четвертый по счету) фестиваль «Рок над Волгой». Этот феерический музыкальный праздник с участием культовых отечественных и зарубежных групп («Аквариум», «Би-2», «Ленинград», «Ю-Питер», «Garbage», «Limp Bizikit» и т.д.) посетило более 300 тыс. зрителей. О подробностях «кухни» этого замечательного фестиваля, а также о повседневной работе звукорежиссера, о поисках собственного творческого пути и о многом другом сегодня читателям «Шоу-Мастера» рассказывает Александр Айдакин – известный звукорежиссер (группы «Ленинград», «Рубль» и другие) и FOH-инженер фестиваля «Рок над Волгой».

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Форум

Словарь

СMX

– цифровой протокол управления приборами, предшественник DMX 512.

Подробнее