Цифра vs аналог. Мнения



Алек­сей Са­ва­нин



Со стре­ми­тель­ным раз­ви­ти­ем ци­ф­ро­вых тех­но­ло­гий, ди-джеи и про­дю­се­ры ищут се­бя за пре­де­ла­ми ана­ло­го­во­го про­ст­ран­ст­ва. Ком­пью­те­ры, mp3-плей­е­ры, ци­ф­ро­вые вер­туш­ки и про­чие со­вре­мен­ные сред­ст­ва со­зда­ния и вос­про­из­ве­де­ния му­зы­ки за­став­ля­ют этих лю­дей от­ве­чать се­бе на во­про­сы ти­па «как воз­мож­но раз­но­об­ра­зить свое твор­че­ст­во с по­мо­щью все­го это­го?», «ес­ли я не бу­ду ра­бо­тать с эти­ми ве­ща­ми, смо­гу ли я быть в аван­гар­де со­вре­мен­ной му­зы­ки?


От­ве­ты на эти во­про­сы не­про­сты и раз­лич­ны. Скрэт­че­ры, на­при­мер, не все­гда про­тив ци­ф­ро­вых тех­но­ло­гий, но все же «жи­вой» ви­нил для них глав­ное. Дру­гим нра­вит­ся удоб­ст­во ра­бо­ты с ци­ф­рой, но не нра­вит­ся ци­ф­ро­вой звук. Мно­гим нра­вят­ся бю­д­жет­ные и лег­кие mp3.
Но хо­тим мы это­го или нет, бу­ду­щее ос­та­ет­ся за ци­ф­рой. Вот что го­во­рят по по­во­ду все­го это­го из­ве­ст­ные и не очень в Рос­сии лю­ди.

Ка­кие но­вые воз­мож­но­с­ти пе­ред ва­ми от­кры­ла ци­ф­ро­вая ре­во­лю­ция?

Chris “The Greek” Panaghi, DJG Prod., Нью-Йорк: Я ис­поль­зую Steinberg и Sonic Foundry. При­ме­няю Cubase как ос­нов­ной сек­вен­сер и люб­лю ци­ф­ро­вой сэмп­лер HALion 2.0. Ком­би­на­ция ци­ф­ро­во­го и ана­ло­го­во­го обо­ру­до­ва­ния – это по­тря­са­ю­ще.Те­перь очень про­сто де­лать свою ре­дак­цию тре­ков для то­го, что­бы по­лу­чить бо­лее под­хо­дя­щей для танц­по­ла ва­ри­ант.
Carl Craig, Planet E, Де­т­ройт: Я люб­лю CD. По срав­не­нию с ком­пью­те­ром их ка­че­ст­во зву­ча­ния до­ста­точ­но вы­со­ко. Очень важ­ная вещь в ком­пью­те­ре – ЦАП, а мно­гие вме­с­то то­го, что­бы ду­мать, как вы­ве­с­ти хо­ро­ший звук, счи­та­ют ко­ли­че­ст­во фай­лов. За­то те­перь вме­с­то боль­ших мо­дуль­ных син­те­за­то­ров я мо­гу по­ку­пать пла­ги­ны.
Neil Cowley, Zero 7, Ан­г­лия: Я ис­поль­зую мно­же­ст­во за­пи­сы­ва­ю­ще­го обо­ру­до­ва­ния, вклю­чая Mac, Logic Platinum, MOTU 2408.
Christophe Chantzis, Ian Van Dahl, Бель­гия: Мой на­пар­ник Erik Vanspauwen и я лю­бим ци­ф­ру. Как фа­на­ты зву­ка, мы име­ем бо­лее де­вя­но­с­та на­сто­я­щих син­те­за­то­ров, но от­кры­ли для се­бя це­лый но­вый мир – Native Instruments, Waves, Spectrasonic. Те­перь в на­шем ком­пью­те­ре бо­лее ста двад­ца­ти про­грамм­ных син­те­за­то­ров, два CreamWare Pulsar, Mackie UAD1, ТС Fire Core и т.д.
Jason Ojeda, Нью-Йорк: Что до ме­ня, мне это не нра­вит­ся. Как про­дю­сер, я не­на­ви­жу ци­ф­ро­вой звук. В сту­дии я вер­нул­ся к ана­ло­гу. Прав­да, я ис­поль­зую Logic Pro и имею мас­су вир­ту­аль­но­го ма­те­ри­а­ла, но ко­неч­ный ис­точ­ник все рав­но ана­ло­го­вый. Я дей­ст­ви­тель­но ве­рю в ци­ф­ру, но по­ка с ней не все в по­ряд­ке.
Freddy Bastone, Bastone & Burnz, Нью-Йорк: Хо­тя я, ве­ро­ят­но, пер­вый ди-джей, ко­то­рый на­чал иг­рать в клу­бах на CD, я вер­нул­ся к ана­ло­гу. Я не ви­жу ра­до­с­ти в про­иг­ро­ва­нии ци­ф­ро­вых ку­соч­ков.
DJ Mags, Girl Gang Prod., Нью Ор­ле­ан: Я – фа­нат Pioneer CDJ-1000 и ана­ло­гич­ных ци­ф­ро­вых вер­ту­шек, но как толь­ко по­явил­ся Apple iPod с пит­чем для про­фес­си­о­наль­ных ди-дже­ев, я тут как тут!
Armin Van Buuren, Ultra Recs, Гол­лан­дия: Я ис­поль­зую Pioneers, но очень об­ра­до­ван но­вым CD-плей­е­ром Technics. Сей­час я ра­бо­таю с Ableton Live, Reason, не­сколь­ки­ми пла­ги­на­ми Native Instrument, и все они хо­ро­ши!
Sharkey, Babygrande Recs, Ва­шинг­тон: Для про­дак­шна ис­поль­зую Cakewalk Sonar. Очень нра­вит­ся си­с­те­ма ре­дак­ции.
Danny Krivit, 718 Sessions, Нью-Йорк: Для удоб­ст­ва, осо­бен­но на га­с­т­ро­лях, поль­зу­юсь CD. На­ста­и­ваю на CDJ-1000 и дру­гих мо­де­лях Pioneer.
DJ Lars, Нью-Йорк: Сей­час мои се­ты на 80% CD. В сту­дии – G4 с Logic.
Ville Virtanen, Darude, Фин­лян­дия: Я – сто­про­цент­но ци­ф­ро­вой ди-джей. Pioneer CDJ-1000 и но­ут­бук с Logic и Ableton Live. Так­же ис­поль­зую кла­ви­ши-кон­трол­лер, ау­дио/MIDI ин­тер­фей­сы и ми­к­ро­фо­ны для жи­во­го сэмп­ли­ро­ва­ния. Плюс жи­вое ви­део-мик­ши­ро­ва­ние на но­ут­бу­ке с  DVD и ка­ме­ры. В сту­дии ра­бо­таю на G4 с Logic. Есть ана­ло­го­вые и ци­ф­ро­вые син­те­за­то­ры, но пла­ги­ны луч­ше.
Gerald Webb, digitalscratch.com, Нью-Джер­си: От­кры­лись но­вые гра­ни­цы, и мне это нра­вит­ся. Я мо­гу сде­лать пес­ню в мо­ей про­джект-сту­дии, ко­то­рая 15 лет на­зад сто­и­ла бы 100 000 дол­ла­ров. Как ди-джей, я мо­гу ре­дак­ти­ро­вать тре­ки и в тот же день иг­рать их в клу­бе. Здо­ро­во!
Steve Porter, Fade Records, Нью-Йорк: Ре­дак­ти­рую тре­ки в Pro Tools, ре­жу на CDR. Ви­нил и CD – 50/50. На ра­бо­чем ме­с­те мне ва­жен от­лич­ный эк­ва­лай­зер/фильтр.
DJ Keri, Good Pussy Recs, Ат­лан­та: Все хо­тят все и сра­зу. По­это­му ци­ф­ро­вые тех­но­ло­гии су­ще­ст­вен­но убы­с­т­ри­ли про­цес­сы со­зда­ния му­зы­ки. Бы­с­т­рее не все­гда зна­чит луч­ше, но в ми­ре, где важ­ны сро­ки, это по­мо­га­ет.
Johnny Budz, WKTU, Нью-Джер­си: В клу­бах ра­бо­таю на но­ут­бу­ке Dell, где хра­нит­ся око­ло 3000 фай­лов MP3, Pioneer CDJ-1000 и эф­фек­ты EFX-50.
Bad Boy Bill, Чи­ка­го: В сту­дии Pro Tools HD слу­жит для все­го: мик­сы на CD, ре­мик­сы, на­ши тре­ки и т.д. Иг­раю на CDJ-1000.
Suzy Solar, Solar Power Music, Май­а­ми: Ис­поль­зую Pioneer CMX-3000, EFX-500 и Reason 2.5 для ра­бо­ты в пу­ти.
Mike Clark, Beatdown Recording, Де­т­ройт: У ме­ня есть Pioneer CD-плей­ер и EFX-500. Ис­поль­зую Cubase SX, T-Racks для ма­с­те­рин­га и Sound Forge для ре­дак­ции.
Nicky Siano, Inspira Recs, Нью-Йорк: Final Scratch – по­след­нее, во что я по­гру­зил­ся. Я ве­рю в тех­но­ло­гии, но ес­ли они ни­же стан­дар­та, то это не для ме­ня.
Clinton Sparks, Mixtape Kings, Бо­с­тон: Де­лаю ли я ра­дио-шоу, ре­мик­ши­рую или «взры­ваю» танц­пол – Technics 1200s, Pioneer CDJ-1000, Boss 303 сэмп­лер и мик­ше­ры Vestax или Rane. Для со­зда­ния му­зы­ки ис­поль­зую кла­ви­ши Ensoniq ASR-10 и Yamaha Motif.
Milly Demori, SoundSelective, Нью-Йорк: В се­тах ис­поль­зую Final Scratch и Reason. В сту­дии – G4, Logic, Reason, сэмп­лер EXS24, ог­ром­ный банк зву­ков и пла­ги­ны.
Peter Anthony, Ol’ Skool Bastids, Нью-Йорк: Фа­нат Reason и Ableton Live. На­чи­наю учить­ся их ин­те­г­ра­ции в про­цесс дидже­ин­га. Нра­вит­ся Pioneer’s CDJ-1000 MK2, очень хо­чу по­про­бо­вать но­вый CD-плей­ер Technics.
Steve Smooth & JJ Flores, Moody Recordings, Чи­ка­го: Со­зда­ние му­зы­ки – сто­про­цент­но ци­ф­ро­вое, за ис­клю­че­ни­ем син­те­за­то­ров. ProTools и все его пла­ги­ны. Для диджеин­га, – ви­нил, за ис­клю­че­ни­ем соб­ст­вен­ных тре­ков, за­пи­сан­ных на CD. Для это­го есть Pioneer CDJ-1000.
Ray Roc, The Roc Project, Нью-Йорк: Со­зда­ние му­зы­ки –  MOTU Digital Performer, Propellerhead Reason, IK Multimedia Sample Tank Xl и про­чее. Для дидже­ин­га, – Pioneer’s CDJ-1000 и 800, Traktor DJ Studio 2 на Mac.
Phil Meadley, The Outernation-alists, Лон­дон: Не­пра­виль­но ду­мать, что ты не на­сто­я­щий ди-джей, ес­ли не иг­ра­ешь на ви­ни­ле. Воз­мож­но­с­ти но­вых Pioneer или Numark по­тря­са­ю­щи. Для про­дак­шна поль­зу­юсь ProTools, но для при­вне­се­ния вся­ких ин­те­рес­ных зву­ков Outernation ис­поль­зую Pioneer и ог­ром­ный мик­шер на­шей Afro-Celts studio.
Cut Creator, Hush, Хью­с­тон: Иду в но­гу со вре­ме­нем. CDJ-1000 – пре­крас­ная шту­ка. Еще нра­вит­ся Denon SN-S5000.
Markie Gee, Public Image, Кон­нек­ти­кут: Дол­гое вре­мя был про­тив­ни­ком ци­ф­ры, но по­нял, что CD та­с­кать го­раз­до лег­че, чем ви­нил. Ис­поль­зую Denon 2600 как тре­тью вер­туш­ку и для сэмп­лов. Ино­гда, ког­да есть же­ла­ние, поль­зу­юсь Pioneer EFX 500.
Toby Marks, Banco de Gaia, Ан­г­лия: Для жи­вых вы­ступ­ле­ний поль­зу­юсь Native Instruments Traktor. Это очень удоб­ная про­грам­ма. В сту­дии в ос­нов­ном Emagic Logic и EXS24 с эф­фек­тор­ны­ми и син­те­за­тор­ны­ми пла­ги­на­ми. Это ос­во­бож­да­ет от воз­ни с ком­му­та­ци­ей и мик­шер­ны­ми ли­ней­ка­ми
DJ Domenico Navarra & DJ Alex, AshViewMusic, Нот­тин­гем: CD, CDJ и MP3. Вме­с­те с ви­ни­лом, эф­фек­та­ми и мик­ше­ром. Для за­пи­си ог­ром­ная мас­са ци­ф­ро­вых тех­но­ло­гий.
Jesse Saunders, JustSayAgency, Чи­ка­го: Иг­раю на Final Scratch и Pioneer CDJ-1000. Жду Numark CDX и Technics CD. Ког­да они бу­дут до­ступ­ны, бу­ду ис­поль­зо­вать их для ра­бо­ты
с mp3.
Jason Patrick, On-Point Studios, Бал­ти­мор: Нра­вят­ся пла­ги­ны. Ци­ф­ро­вая сту­дия – это здо­ро­во, по­то­му что не­до­ро­го. Об­рат­ная сто­ро­на – это то, что твоя му­зы­ка зву­чит, как лю­бая дру­гая.
Larry Tee, Electro Mogul, Нью-Йорк: Ког­да я за­пи­сы­вал пес­ню “Matthew,” Andy Bell из Erasure по­слал мне свой во­кал по эле­к­трон­ной поч­те. Я по­ра­зил­ся то­му, что мы мо­жем ра­бо­тать та­ким об­ра­зом. Так­же я по­лу­чил и микс WIT от Mark Bell из LFO.
Michael Taylor, Wingo’s, Юж­ная Ко­ро­ли­на: Ис­поль­зую PCDJ Red. Вез­де с со­бой та­с­каю но­ут­бук, где за­пи­са­но по­ряд­ка 14000 тре­ков (с до­пол­ни­тель­ны­ми хард-дис­ка­ми). Я за­пи­сал ту­да всю свою кол­лек­цию ви­ни­ла и CD. Так­же у ме­ня есть мно­го соф­та: Sonic Foundry (Sound Forge 7.0, Acid 4.0 Pro, Vegas 4.0) и мно­го пла­ги­нов, ко­то­рые де­ла­ют поч­ти все.
Randy White, Washington Music Center, Мэ­ри­ленд: CD – обо­юдо­ос­т­рая саб­ля. Удоб­ст­во до­сту­па, с од­ной сто­ро­ны, и ка­че­ст­во зву­ка, с дру­гой. Ка­че­ст­во силь­но раз­нит­ся не толь­ко от клу­ба к клу­бу в за­ви­си­мо­с­ти от ап­па­ра­ту­ры, но и от тре­ка к тре­ку вви­ду фор­ма­тов и за­пи­си.
DJ Skilz, American Audio, Лас Ве­гас: Мне нра­вит­ся сме­ши­вать CD и ви­нил, но ес­ли ди-джей мо­жет за­ве­с­ти тол­пу с по­мо­щью лап­то­па, то это не­пло­хо.
Rob Gee, Adam Worldwide, Джер­си: Ис­поль­зую Pro Tools Mix Plus с тон­ной пла­ги­нов.
Eddie Cumana, Dynamix, Нью-Йорк: Digidesign Pro Tools TDM-HTDM c Emagic’s Logic Platinum.
Paul Dailey, DJ Times, Бо­с­тон: При за­пи­си я ра­бо­таю и с ци­ф­рой, и с ана­ло­гом. Люб­лю та­кие про­грам­мы, как Reason, Sonar, Acid. VST пла­ги­ны – это не­что. Но чув­ст­во, ко­то­рое ис­пы­ты­ва­ешь при ка­са­нии MPC или Nord Lead, пре­дот­вра­ща­ет от пол­но­го ухо­да в ци­ф­ру.
Adam Dorn, Mocean Worker, Нью-Йорк: Про­бле­ма ци­ф­ры – не един­ст­вен­ная. Не­ко­то­рые, го­ря­чо лю­би­мые мной пла­с­тин­ки, за­тер­ты по­сле мно­го­крат­но­го ис­поль­зо­ва­ния и та­ких уже не ку­пишь. По­это­му мно­го тре­ков я за­пи­сал, как фай­лы AIFF и сча­ст­лив, что мо­гу иг­рать их, не пор­тя, с но­ут­бу­ка. В ос­нов­ном ис­поль­зую Native Instruments Traktor на G4 1.25 но­ут­бук. Он ста­биль­ный и по­сле не­ко­то­рой тре­ни­ров­ки до­воль­но про­стой.
Так­же я ис­поль­зую iTunes. Я да­же оты­г­рал рож­де­ст­вен­ский сет с но­ут­бу­ком и iTunes. Ког­да я иг­раю, то де­лаю не­сколь­ко сло­ев, по­это­му при­ме­няю Propellerhead Reason с ку­чей сэмп­лов, хра­ня­щих­ся, как фай­лы REX2. Есть еще вир­ту­аль­ные ин­ст­ру­мен­ты.

Как ци­ф­ро­вая ре­во­лю­ция по­вли­я­ла на вос­при­я­тие ра­бо­ты ди-джея?

D:Fuse, Те­хас: По­сте­пен­но мож­но на­чать смо­т­реть на ди-джея, как на “ци­ф­ро­вой му­зы­каль­ный ав­то­мат.”
Danny Krivit: Ког­да смо­т­ришь на ди-джея, иг­ра­ю­ще­го на
ви­ни­ле или ин­ст­ру­мен­тах, то в этом есть ма­гия. Ви­зу­аль­но ино­гда ка­жет­ся, что иг­ра­ет фо­но­грам­ма. С дру­гой сто­ро­ны, пуб­ли­ке нуж­но, что­бы ар­тист мог вы­ра­зить все свои фан­та­зии. Осо­бен­но, ког­да он не ви­ден с танц­по­ла. Ди-джей ста­но­вит­ся ар­ти­с­том.
Jesse Saunders: Как вла­дель­цу бу­кинг-аген­ст­ва, мне про­мо­уте­ры ча­с­то за­да­ют во­прос, бу­дет ди-джей иг­рать на ви­ни­ле или CDJ-1000. Ес­ли не на этом, то его не при­гла­сят.
DJ Mags: Ос­нов­ной мас­се все рав­но до тех пор, по­ка им нра­вит­ся му­зы­ка. Ког­да я иг­раю на про­грес­сив­ных ме­ро­при­я­ти­ях на CD, мо­ло­дые лю­ди спра­ши­ва­ют: “А где твои пла­с­тин­ки?”
Paul Dailey: Ду­маю, ви­зу­аль­ный ас­пект дидже­ин­га очень ва­жен. На­при­мер, ког­да иг­ра­ет Danny Tenaglia или John Digweed, на­род боль­ше об­ра­ща­ет вни­ма­ния на му­зы­ку. Ког­да ра­бо­та­ют Donald Glaude, Bad Boy Bill или Chris Liebing, ви­зу­а­ли­за­ция очень важ­на. Вот по­че­му Final Scratch и CD-плей­е­ры с вра­ща­ю­щим­ся дис­ком яв­ля­ют­ся важ­ным ша­гом в раз­ви­тии тех­ни­ки.
Mocean Worker: Я не ду­маю, что это по­вли­я­ло дидже­инг. Со­вре­мен­ное обо­ру­до­ва­ние поз­во­ля­ет лег­че рас­ка­чи­вать ау­ди­то­рию. Воз­мож­но­с­ти ком­би­ни­ро­вать и убы­с­т­рять тре­ки с по­мо­щью та­ких про­грамм, как Ableton’s Live 3.0, поч­ти без­гра­нич­ны. По­ка лю­ди ве­се­лят­ся, им все рав­но. Мне еще ни­кто не го­во­рил: “Ты иг­ра­ешь MP3 192k? Я ухо­жу от­сю­да!”
DJ Alex: Лю­ди про­сто хо­тят ус­лы­шать хо­ро­ший сет, но мно­гие из­ве­ст­ные ди-джеи пе­ре­шли на ци­ф­ру. Авиа­ком­па­нии боль­ше не смо­гут по­те­рять ва­ши пла­с­тин­ки.
Armin Van Buuren: Ви­нил – это кру­то, но се­го­дня без CDR ни­ку­да.
JJ Flores: Мно­гим не­ин­те­рес­но смо­т­реть на ди-джея, на­жи­ма­ю­ще­го кноп­ки, а не под­тал­ки­ва­ю­ще­го диск. Как бы то ни бы­ло, ау­ди­то­рия боль­ше вни­ма­ния об­ра­ща­ет на му­зы­ку.
Toby Marks: Мно­гие ди-джеи за­слу­жи­ва­ют ува­же­ния за тех­ни­ку иг­ры на ви­ни­ле, при этом ци­ф­ра их не кос­ну­лась. По­ка лю­дям нра­вит­ся му­зы­ка, они не об­ра­ща­ют вни­ма­ния, как это де­ла­ет­ся.
Phil Meadley: На­ро­ду все рав­но. Толь­ко один раз, ког­да я иг­рал рег­ги, эти пар­ни с дре­да­ми по­до­шли ко мне. Они ду­ма­ли, я все это иг­рал с ори­ги­наль­но­го ви­ни­ла. Ка­ко­го чер­та я бу­ду ис­поль­зо­вать для это­го клас­си­че­с­кий ви­нил!
Ray Roc: Это да­ет ди-дже­ям до­пол­ни­тель­ные воз­мож­но­с­ти и не дис­кре­ди­ти­ру­ет их. Это – но­вый ви­ток дидже­ин­га.
Darude: Ци­ф­ро­вая ре­во­лю­ция сде­ла­ла ди-дже­ев и куль­ту­ру эле­к­трон­ной му­зы­ки бли­же к обык­но­вен­ным лю­дям.
Cash Money, Фи­ла­дель­фия: Рань­ше на­род оце­ни­вал те­бя по ско­ро­сти ра­бо­ты и из­вле­че­ния бе­зум­ных зву­ков из ви­ни­ла. Се­го­дня же всем все рав­но.
Carl Craig: Ду­маю, ау­ди­то­рия це­нит хо­ро­ший сет и от­лич­ный звук.
Christophe Chantzis: Не­важ­но, что вы иг­ра­е­те: CD, mp3 или ви­нил. Мар­ке­тинг и эко­но­ми­ка ос­та­ют­ся преж­ни­ми. Лю­дям нра­вят­ся звез­ды.
Michael Taylor: Те­перь не­ко­то­рые лю­ди, под­хо­дят и про­сят про­кру­тить ка­кую-ни­будь пес­ню. Ког­да ты го­во­ришь, что ее у те­бя нет, они спра­ши­ва­ют: «А по­че­му бы ее не ска­чать пря­мо сей­час?»
Gerald Webb: Боль­ше кри­ти­ки по это­му по­во­ду я слы­шал от ди-дже­ев, а не от ау­ди­то­рии.
DJ Skilz: Един­ст­вен­ные, кто име­ет про­бле­мы с ци­ф­ро­вы­ми тех­но­ло­ги­я­ми, – это ди-джеи, у ко­то­рых нет вре­ме­ни на это. Ос­таль­ных ин­те­ре­су­ет му­зы­ка.
Sharkey: Ду­маю, сред­не­ста­ти­с­ти­че­с­кий лю­би­тель му­зы­ки вряд ли ин­те­ре­су­ет­ся или пред­став­ля­ет, что тво­рит­ся у ди-джея. Рань­ше ди-джеи при­ме­ня­ли сэмп­ле­ры и драм-ма­ши­ны. Это то же са­мое.
Markie Gee: Ци­ф­ро­вая ре­во­лю­ция под­ра­зу­ме­ва­ет, что лю­бой мо­жет стать ди-дже­ем или му­зы­кан­том. Те­перь на ди-джея не по­едут за три­де­вять зе­мель. Как толь­ко по­явил­ся Napster, де­ти за­хо­те­ли слу­шать хи­ты. Ста­тус ди-джея за­мет­но упал.

Ка­кой ци­ф­ро­вой про­дукт яв­ля­ет­ся для ди-джея и му­зы­кан­та са­мым ре­во­лю­ци­он­ным?

Louis Osbourne, BYASSN, Дуб­лин: Reason для му­зы­кан­тов и FinalScratch для ди-дже­ев. Это очень здо­ро­во.
Peter Anthony: В XXI ве­ке CDR и mp3 для ди-джея то же, что вер­туш­ки с пит­чем в XX. Ес­ли это по­мо­га­ет быть впе­ре­ди и за­нять соб­ст­вен­ную ни­шу, то на­до этим поль­зо­вать­ся.
Chris “The Greek”: CDR. Это поз­во­ля­ет бы­с­т­ро на­ре­зать му­зы­ку и те­с­ти­ро­вать ее на лю­дях. А сто­ит мень­ше дол­ла­ра!
Carl Craig: Для про­дю­се­ра – сэмп­лер, для ди-джея – DJM-500/600. Мик­шер с эф­фек­та­ми.
Christophe Chantzis: Про­грамм­ные пла­ги­ны для му­зы­кан­та, FinalScratch и по­доб­ные про­дук­ты для ди-джея. Но са­мое глав­ное – твор­че­ст­во.
Phil Meadley: Все это про­дол­жа­ет­ся, не так ли? Ду­маю, глав­ное раз­ли­чие про­изо­ш­ло в вы­бо­ре за­пи­сей, а не обо­ру­до­ва­ния.
Michael Taylor: До­маш­ние сту­дии ста­ли не­слож­ны­ми и до­ступ­ны­ми. Для ди-джея, по­жа­луй, mp3.
Cut Creator: Akai MPC для му­зы­кан­тов и СDJ-1000 для ди-дже­ев. Хо­чу оп­ро­бо­вать но­вый Technics.
Armin Van Burren: Для про­дю­се­ра – ProTools, он ста­биль­ный. СDJ-1000 – ре­аль­ный вы­зов клас­си­че­с­ким Technics SL1210.
DJ Lars: Для про­дю­се­ра – сэмп­лер, для ди-джея – DVJ-X1. DVD-плей­ер с пит­чем.
Sharkey: Ре­дак­ти­ро­ва­ние на ка­ту­шеч­ных маг­ни­то­фо­нах бы­ло кош­ма­ром. РС ре­во­лю­ци­о­ни­зи­ро­ва­ли му­зы­ку. В ми­ре дидже­ин­га но­ут­бу­ки от­кры­ли но­вые про­сто­ры для твор­че­ст­ва. Для ме­ня важ­но от­сут­ст­вие не­об­хо­ди­мо­с­ти та­с­кать тя­же­лые сум­ки с пла­с­тин­ка­ми.
Toby Marks: MIDI/ау­дио сек­вен­се­ры (ProTools, Logic, Cubase) для му­зы­кан­тов. Для ди-дже­ев – Traktor или FinalScratch. Мгно­вен­ный до­ступ к тре­ку и ав­то­мик­ши­ро­ва­ние от­кры­ва­ют но­вые воз­мож­но­с­ти для им­про­ви­за­ции.
Darude: Propellerhead ReBirth – пер­вый эму­ля­тор ста­рых син­те­за­то­ров. Хо­ро­шо зву­чит. СDJ-1000 для ди-дже­ев.
Randy White: Воз­мож­ность сме­ши­ва­ния боль­шо­го ко­ли­че­ст­ва зву­ков из раз­ных ис­точ­ни­ков да­ет му­зы­кан­там не­о­гра­ни­чен­ную сво­бо­ду. Вы бу­де­те ис­кать ста­рый син­те­за­тор или пла­гин?
Ray Roc: Reason поз­во­ля­ет лег­че со­зда­вать му­зы­ку, но глав­ное – та­лант. Ес­ли мы го­во­рим о сэмп­ли­ро­ва­нии на РС, то это – ACID. Для со­вре­мен­ных ди-дже­ев лю­бой CD-плей­ер – луч­шее, что бы­ло сде­ла­но. Я ис­поль­зую Pioneer, но мне так­же нра­вит­ся Denon и Technics. Моя лю­би­мая вещь – со­зда­ние пет­лей для мик­са.
Steve Smooth: СDJ-1000 – пер­вое из CD-плей­е­ров, что мож­но бы­ло по­ста­вить в ди-джей­скую.
JJ Flores: Akai S900 в 1980-х, был пер­вым до­ступ­ным при­бо­ром. С ним мож­но бы­ло ис­пол­нить все ва­ши меч­ты, ес­ли они не за­ни­ма­ли бо­лее 12 се­кунд.
Paul Dailey: Ди-дже­и дви­га­ют впе­ред та­кие про­грам­мы, как FinalScratch, но у ме­ня бы­ло столь­ко слу­ча­ев, ког­да за­ви­сал ком­пью­тер, что я все еще, с опа­с­кой от­но­шусь к про­грам­мам.

Ви­нил мертв? Или уми­ра­ет?


JJ Flores: Гру­ст­но го­во­рить, но, ка­жет­ся, да. Удоб­ст­во ре­ша­ет все.
Chris “The Greek”: Не ду­маю, что ви­нил ког­да-ни­будь ум­рет. Боль­шая раз­ни­ца в зву­ке и в том, как вы­гля­дит про­цесс иг­ры. CD-тех­но­ло­гии – это кру­то, но не срав­нят­ся с ощу­ще­ни­ем, ког­да ты пе­ре­би­ра­ешь пла­с­тин­ки и ду­ма­ешь, что сы­г­рать сле­ду­ю­щее.
Carl Craig: Ни­ког­да! Ви­нил жив!
Jason Ojeda: На­де­юсь, ви­нил не ум­рет. Он зву­чит го­раздо луч­ше!
Christophe Chantzis: Ви­нил не ум­рет. У не­го есть пре­иму­ще­ст­ва, ко­то­рых нет у дру­гих ве­щей.
Michael Taylor: Ни за что! Ди-джеи ста­рой шко­лы все­гда бу­дут иг­рать на ви­ни­ле.
Jesse Saunders: Мед­лен­но уми­ра­ет.
Toby Marks: На бу­ма­ге, мо­жет быть. Мы не мо­жем де­лать каж­дый аль­бом на ви­ни­ле, но не­ко­то­рые его лю­бят, а в не­ко­то­рых сти­лях он вне кон­ку­рен­ции.
Armin Van Burren: Мед­лен­но. Ду­маю, ска­чи­ва­ние тре­ков за день­ги возь­мет верх, но это бу­дет лет че­рез пять.
Eddie Cumana: Ви­нил про­жи­вет еще ка­кое-то вре­мя. Это – мод­ное ре­т­ро.
Bad Boy Bill: Нет. Я все еще иг­раю на ви­ни­ле еже­не­дель­но.
Ray Roc: Ду­маю, уми­ра­ет, но мед­лен­но.
Johnny Budz: По­ка я ди-джей, я бу­ду иг­рать на ви­ни­ле. Как бы то ни бы­ло, ви­нил ум­рет.
Randy White: Что ка­са­ет­ся хип-хо­па, ви­нил жив и здо­ров.
Danny Krivit: Жив. За­пись на ви­ни­ле при­но­сит боль­ше эмо­ций, чем на CD.
Mike Clark: Ду­маю, ви­нил ос­та­нет­ся лишь для кол­лек­ци­о­не­ров.
Guido Osorio: Ви­нил жив и не ум­рет. Это це­лая куль­ту­ра.
DJ Skilz: Не ум­рет. Ког­да-то бы­ли пи­а­ни­но. По­том по­яви­лись эле­к­т­ро­пи­а­ни­но. Аку­с­ти­че­с­кие пи­а­ни­но раз­ве умер­ли? Нет. То же и с ви­ни­лом.
Mocean Worker: Плен­ка не уби­ла ви­нил. CD не не уби­ла ви­нил. У mp3 нет ни­ка­ких шан­сов. Ви­нил пре­крас­но зву­чит, его при­ят­но дер­жать в ру­ках и он кру­то вы­гля­дит. Ни­что не убь­ет его, ви­нил – это Рас­пу­тин!
Nicky Siano: Не ум­рет, по­то­му что до сих пор, это ис­точ­ник луч­ше­го зву­ка.
Joe Bermudez, DJ Times, Бо­с­тон: Как по мне, то он мертв. Это ус­та­рев­ший фор­мат. Ско­ро все бу­дут мик­ши­ро­вать с iPod.
Paul Dailey: Не ду­маю, что ви­нил ско­ро ум­рет, но и не счи­таю, что бу­дет жить веч­но. На­при­мер, драм-н-бейс уве­ли­чит срок его жиз­ни, но в ко­неч­ном сче­те все мы бу­дем сво­дить ци­ф­ру.

Дру­гие мыс­ли

Toby Marks: Не по­жа­лей­те вре­ме­ни и по­ду­май­те, по­че­му mp3 – не­адек­ват­ная за­ме­на CD. Мы ста­ра­ем­ся де­лать зву­ча­ние на уров­не вы­со­ких стан­дар­тов и от­та­чи­ва­ем каж­дую де­таль. А по­том mp3 эа­с­тав­ля­ет все это зву­чать, как де­ше­вый FM-при­ем­ник толь­ко для то­го, что­бы все биб­ли­о­те­ка по­ме­ща­лась у нас в кар­ма­не. Ди-джеи, иг­ра­ю­щие mp3, долж­ны по­лу­чать мень­ше в за­ви­си­мо­с­ти от то­го, на­сколь­ко сжа­ты их фай­лы. Вы бу­де­те пла­тить пол­ную це­ну за то, что­бы по­смо­т­реть ки­но лишь на чет­вер­ти эк­ра­на?
Paul Dailey: Об­рат­ная сто­ро­на ци­ф­ро­вой ре­во­лю­ции – это то, что каж­дый мо­жет ска­чать пи­рат­скую вер­сию лю­бой про­грам­мы и на­вод­нить мир му­зы­кой, ко­то­рая это­го не до­стой­на. Но в це­лом это по­зи­тив­ное раз­ви­тие.
Larry Tee: CD и воз­мож­ность ска­чи­ва­ния – две луч­шие ве­щи, со­здан­ные в про­шлом ве­ке. Как ди-джей, я дол­жен иметь до­ступ к лю­бой му­зы­ке, ко­то­рую я хо­чу про­кру­тить ау­ди­то­рии. Ес­ли ком­па­нии не мо­гут мне это обес­пе­чить, то я все рав­но най­ду все, что мне нуж­но, не­взи­рая на день­ги. Воз­мож­ность за­груз­ки ма­те­ри­а­ла из се­ти поз­во­ли­ла мне ра­бо­тать в не­ко­то­рых ме­с­тах, та­ких, как Бра­зи­лия, где я ча­с­то иг­раю.
Ray Roc: С та­ки­ми ве­ща­ми, как CD-вер­туш­ки, на­столь­ко же хо­ро­ши­ми, как Techics1200, и про­грам­ма­ми, как Traktor, нет гра­ниц для дидже­ин­га бу­ду­ще­го. Я вы­рос, кру­тя ви­нил и ре­дак­ти­руя на ка­ту­шеч­ни­ках. Я ви­дел, как ком­пью­тер­ный мир брал верх, и не на­хо­жу в этом ни­че­го пло­хо­го. Ци­ф­ра эко­но­мит про­ст­ран­ст­во. Мой га­раж боль­ше не для ма­ши­ны, а для кол­лек­ции пла­с­ти­нок! За по­след­ние не­сколь­ко лет мои за­пи­си ска­чи­ва­ли бо­лее 300 000 раз и я не по­лу­чил за это ни цен­та. Да­вай­те со­хра­ним на­ши лей­б­лы, ди-дже­ев и му­зы­кан­тов и не бу­дем рас­про­ст­ра­нять му­зы­ку в Ин­тер­не­те.

По ма­те­ри­а­лам и с лю­без­но­го раз­ре­ше­ния жур­на­ла DJ Times.

Слайд-мэппинг  на городских мероприятиях   на примере акции «Свеча Памяти», прошедшей 22 июня в Музее Победы

Слайд-мэппинг на городских мероприятиях на примере акции «Свеча Памяти», прошедшей 22 июня в Музее Победы

Новый, полезный и финансово выгодный инструмент, который вы сможете презентовать заказчику так: «А еще мы сделаем 3D-мэппинг!» называется слайд-мэппинг, так же как и сама технология его реализации, разработанная и запатентованная компанией BLACK RAYS.

Как организовать мероприятие  в Государственном  Кремлевском Дворце без ошибок и проблем

Как организовать мероприятие в Государственном Кремлевском Дворце без ошибок и проблем

Brothers Production много лет сотрудничает с Государственным Кремлевским Дворцом и организует мероприятия различного уровня сложности. На примере Премии «Шансон года» и Юбилейного концерта Маэстро Турецкого «С тобой и навсегда», которые прошли 16 и 17 апреля 2022 года, Илья Евдокимов, CEO компании, рассказал об особенностях работы на площадке.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Радиосистемы Sennheiser в московских мюзиклах

Радиосистемы Sennheiser в московских мюзиклах

Продолжаем рассказ о техническом оснащении мюзикла «Шахматы», премьера которого состоялась в МДМ в октябре. Об особенностях работы с радиосистемами в мюзикле рассказал его звукорежиссер Михаил Соколик. В прошлом номере «Шоумастера» читайте большое интервью с британским саунд-дизайнером Ричардом Брукером, который работал над 60 мюзиклами по всему миру и был приглашен для подготовки выпуска «Шахмат» в России.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров

Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Слайд-мэппинг  на городских мероприятиях   на примере акции «Свеча Памяти», прошедшей 22 июня в Музее Победы

Слайд-мэппинг на городских мероприятиях на примере акции «Свеча Памяти», прошедшей 22 июня в Музее Победы

Новый, полезный и финансово выгодный инструмент, который вы сможете презентовать заказчику так: «А еще мы сделаем 3D-мэппинг!» называется слайд-мэппинг, так же как и сама технология его реализации, разработанная и запатентованная компанией BLACK RAYS.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Радиосистемы Sennheiser в московских мюзиклах

Радиосистемы Sennheiser в московских мюзиклах

Продолжаем рассказ о техническом оснащении мюзикла «Шахматы», премьера которого состоялась в МДМ в октябре. Об особенностях работы с радиосистемами в мюзикле рассказал его звукорежиссер Михаил Соколик. В прошлом номере «Шоумастера» читайте большое интервью с британским саунд-дизайнером Ричардом Брукером, который работал над 60 мюзиклами по всему миру и был приглашен для подготовки выпуска «Шахмат» в России.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Синхронизация. Часть VIII RTP-MIDI (Apple MIDI)

Синхронизация. Часть VIII RTP-MIDI (Apple MIDI)

RTP (Real-time Transport Protocol) – протокол высокого уровня, который базируется на UDP, но при этом имеет свои особенности, которые были специально разработаны для стриминга аудио и видео.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Радиосистемы Sennheiser в московских мюзиклах

Радиосистемы Sennheiser в московских мюзиклах

Продолжаем рассказ о техническом оснащении мюзикла «Шахматы», премьера которого состоялась в МДМ в октябре. Об особенностях работы с радиосистемами в мюзикле рассказал его звукорежиссер Михаил Соколик. В прошлом номере «Шоумастера» читайте большое интервью с британским саунд-дизайнером Ричардом Брукером, который работал над 60 мюзиклами по всему миру и был приглашен для подготовки выпуска «Шахмат» в России.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Словарь

Байт

(byte) — единица хранения и обработки цифровой информации. В современных вычислительных системах байт считается равным восьми битам, в этом случае он может принимать одно из 256 (28) различных значений. Из соображений удобства единицы н...

Подробнее