O.H.R.C.A. Концепция новых консолей Roland




M-5000_Touchscreen




Константин Воронин
www.rolandmusic.ru




Разработка цифровой микшерной консоли всегда была задачей непростой. И дело даже не в элементной базе, которая была фактически единственным сложным вопросом для аналоговых консолей, не в программном обеспечении. Главной сложностью стала сама концепция устройства. Цифровые технологии совершенствуются каждый день, и их возможности позволяют посмотреть на сам процесс работы на концертной площадке по-другому.


Кроме уже привычного цифрового суммирования давно используются сенсорные экраны для управления, обработка эффектами происходит программно и зачастую не на самой консоли, фейдеры перестали быть привязаны к каналам. Словом, уже не техника ограничивает потенциальные возможности будущего устройства, а исключительно полет фантазии инженеров, его создающих. В этом материале мы попробуем понять, в какую сторону смотрят разработчики, на примере только что увидевшей свет консоли Roland M-5000.


Для начала немного истории. Компания Roland как производитель цифровых консолей стала известна отечественным звукорежиссерам и прокату относительно недавно. Она практически сразу подтвердила свою славу производителя надежной техники, завоеванную еще музыкальными инструментами.



m5000_front    m5000_rear




Также она приятно удивила простотой пользования и настройки своих решений и при этом невысокой стоимостью. Единственное, чего не хватало Roland, – так это действительно современной большой консоли в модельном ряду. Можно смело утверждать, что популярные M-200i и M-480 – отличные решения для своих сегментов, но их никак нельзя было сравнивать с основными большими прокатными пультами других производителей. Так было раньше.


M-5000 был анонсирован 4 ноября 2014 года, одновременно с концепцией, которая легла в его основу – принципом O.H.R.C.A., что расшифровывается как Open High Resolution Configurable Architecture. На русский язык это можно перевести как «открытая конфигурируемая архитектура в высоком разрешении». Для пользователя это означает, что Roland более не фокусируется только на собственном протоколе REAC, и даже не ограничивается одним-двумя протоколами, а создает полностью открытую систему. Качество звука поднято еще выше, а сами продукты легко перестраиваются под нужды конкретных площадок без лишних затрат и усилий.


Производитель особенно подчеркивает, что O.H.R.C.A. – это не сам пульт M-5000, а обозначение концепции, подразумевающей набор технологических решений, и готовит нас к другим продуктам, построенным по этой логике. Именно O.H.R.C.A. в контексте M-5000 является лучшей демонстрацией тенденций в дизайне консолей Roland. И именно то, как идеи O.H.R.C.A. реализованы в M-5000, мы и рассмотрим.



RCS-example



Первым словом в аббревиатуре O.H.R.C.A. является «Open». «Открытость» в данном случае подразумевается достаточно широкой. M-5000 – первая консоль Roland способная работать не только в «родном» протоколе передачи цифровых звуковых данных REAC, но и в основных популярных сегодня протоколах Dante, MADI и WSG. Интересно, что Roland, анонсировав 4 карты расширения, сразу сообщил, что это не все и в будущем нас ждут карты  на другие протоколы. Изначально на борту консоли имеется 3 разъема REAC, для остальных протоколов предусмотрены два слота для карт расширения.


На данный момент программная часть консоли легко справляется с любой маршрутизацией и резервированием внутри заявленных протоколов, но это, однако, не гарантирует нам поддержки стейджбоксов других производителей. Причина проста – пока не удается договориться об использовании «сервисных» каналов протоколов для управления преампами. Но представители Roland выражают надежду, что этот вопрос удастся в скором времени решить и ограничения, связанные с управлением преампами стейджбоксов других производителей, исчезнут с одной из прошивок M-5000.



К вопросам «открытости» также можно отнести и интересную систему управления M-5000. Источниками внешнего управления системой могут быть GPI/O, RS-232, MIDI, iPad (кабель и Wi-Fi) и компьютер (USB, LAN, Wi-Fi). То, что GPI/O, MIDI и RS-232 могут полностью программироваться и выполнять те функции, которые потребуются, для Roland  не ново, а вот полностью переработанная система управления с компьютера точно порадует многих. Программное обеспечение бесплатно, работает на платформах Mac и Windows, но самое приятное – возможность «вытаскивать» нужные элементы управления из общего «окна» в отдельные «окна». Это позволяет вывести на экран (или несколько экранов) все необходимые элементы управления в любой комбинации. И объем выводимой информации будет зависеть исключительно от размеров экрана. Кроме того, в перспективе Roland рассматривает возможность привязки управляющей программы к стороннему программному обеспечению, скажем, к DAW. Но подробностей о возможностях такой интеграции пока не дает.



Высокое разрешение – следующая особенность концепции O.H.R.C.A. В случае M-5000 оно выражается в поднятой частоте дискретизации консоли. Теперь рабочей частотой становится 96 кГц. При этом важно помнить, что ни 48, ни 44.1 никто не отменял и у пользователя всегда останется выбор, с какой частотой работать. Также переработку относительно предыдущих консолей претерпело и «железо». На всех 16 входных каналах установлены новые преампы, соответствующие тем, что использованы на вышедшем этим летом новом стейджбоксе S-2416. Говоря о высоком качестве звука, сложно описать его на бумаге. Поэтому в этом обзоре мы ограничимся просто утверждением. Услышать консоль можно будет уже в начале 2015 года, в том числе в программе тест-драйвов Roland.



Третьей частью аббревиатуры O.H.R.C.A. является «конфигурируемость». За этим словом в M-5000 стоит полная свобода пользователя как выбирать способы управления рабочим процессом, так и изменять самое главное – структуру микса самой консоли. M-5000 предлагает одну из самых неожиданных, но крайне полезных возможностей –самостоятельно определить количество каналов и шин в миксе, имея лишь общее ограничение в 128 универсальных «линеек». Это означает, что мы больше не зависим от мнения разработчика, что «для его задач хватит и 16 AUX» или что-либо в этом роде. Кроме того, совсем не обязательно использовать все 128 «линеек» сразу. Мы можем создать 48 каналов, 20 AUX и LCR Main, оставив «в резерве» 57 линеек. Или 64 канала, 40 матриц и два LR Main, оставив в «резерве» еще 20 линеек. В случае необходимости добавить эти свободные линейки к числу каналов или шин мы можем «на лету» менее чем за десять секунд.



Вообще, конфигурируемость в случае M-5000 правильнее назвать гибкостью. И эта характеристика ей подходит как нельзя лучше. Можно даже сказать, что «консоль подстраивается под пользователя», а не наоборот, как мы привыкли. Кроме гибкой системы организации каналов и шин нам даны на выбор почти все основные протоколы передачи цифровых данных, возможность использовать программные плагины с компьютера (Waves Sound Grid), виртуальный саундчек (минимум в трех разных технических вариантах, которые можно и комбинировать), несколько способов работы с фейдерами (вертикальная, горизонтальная и «сквозная» навигации), пользовательские слои, ручки, экраны и кнопки, и фейдеры.



При всем этом почти каждая функция имеет минимум два способа выполнения. К примеру, способов отправить сигнал с канала на AUX удалось насчитать как минимум 3. И так по всей консоли. Это особенность пользовательского интерфейса, рассчитанного на максимальную простоту обращения. Так, для примера, для настройки пользовательских кнопок/ручек достаточно нажать кнопку «Setup» рядом с нужной ручкой, дотронуться до самой ручки и до параметра, который она должна контролировать. А затем просто подтвердить настройку повторным нажатием кнопки «Setup». И никаких меню. При всем своем функционале M-5000 максимально проста в эксплуатации.



В завершение стоит сказать еще об одной детали, не относящейся к O.H.R.C.A., но не менее важной. Процесс разработки часто ведет по пути копромиссов. К примеру, одним из распространенных явлений стало использование в таких технически сложных устройствах, как концертные консоли локализаций обычных операционных систем. Чаще всего это оправдывается недорогой ценой разработки и скоростью выпуска, однако за это приходится платить неполным контролем за платформой в целом, то есть мириться с тем, что не весь код предсказуем и всегда стабилен. В Roland по этому вопросу сложилось свое мнение – на протяжении всей истории цифровых консолей компании все устройства выпускались только на собственной V-Mixer OS. M-5000 не стала исключением.
В России премьера M-5000 состоится уже зимой 2015 года. Первые поставки ожидаются весной 2015.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Преобразователь

(converter) - любое оборудование, осуществляющее преобразование энергии из одного вида в другой (например, микрофоны, динамики)

Подробнее