Лучано Лигабуэ в турне Palazzetti


Майк Кларк
Перевод Елены Марш



Итальянский певец и автор песен Лучано Лигабуэ, известный своими озорными выступлениями, недавно завершил свое турне Palazzetti, проходившее на крытых спортивных аренах. Билеты на это впечатляющее представление были, как обычно, полностью распроданы.
Лучано, более известный среди своих многочисленных поклонников как Лигабуэ или же просто Лига, выпустил шесть платиновых дисков перед выходом своего десятого альбома Mondovisione, а также бокс-сет Mondovisione Tour Live с аудио- и видеозаписями его выступлений в различных форматах.


Последнее турне стало совместной постановкой компаний Riserva Rossa и Friends & Partners Group, а его главными подрядчиками были фирма La Diligenza (технический дизайн, мобильная сцена, фермы, технический менеджмент и логистика), Nuovo Service (аудио), Agorà (световая система) и STS Communication (видео). А чтобы добиться от звука  максимальной отдачи, Лига и его группа в составе Федерико Fede Подджиополлини и Макса Коттафави (гитары), Лучано Луизи (клавишные), Микеле Урбано (ударные) и Давиде Пеццин (бас-гитара) задействовали мощную систему RCF, приобретенную менеджментом Лиги фирмой Riserva Rossa.


Визуальная составляющая шоу была разработана художником по свету Джо Кампана, Клаудио Маиоли, менеджером Лиги, дизайнером сцены и самим певцом и представляла собой идеально отстроенное сочетание видео на гигантском закругленном светодиодном заднике и захватывающего светового шоу, в котором было задействовано не менее 50 новых гибридных вращающихся голов Clay Paky Mythos.
Все звуковое оборудование, за исключением самой главной звуковой системы, было предоставлено фирмой Nuovo Service, компанией из Тосканелла ди Доцца с тридцатилетним опытом звукового и светового проката и длинным списком ведущих артистов Италии в качестве клиентов. Ее владелец Вилли Губеллини, ведущий звукоинженер турне, пояснил: «Раньше это было нормальной практикой, но менеджмент Лиги стал одним из весьма немногих компаний, которые в наши дни приобрели собственный звуковой комплект».


Альберто Буттурини, FOH-инженер артиста с 2008 года, тоже может похвастаться внушительным списком знаменитых клиентов. Он продемонстрировал свое рабочее место на FOH-платформе, где работал за консолью DiGiCo SD7 в компании с ассистентом Доменико Леттини: «Я уже много лет работаю за консолями  DiGiCo и могу долго перечислять их качества, за которые я их люблю, но хотел бы особенно отметить черты SD7, которые покорили меня в первую очередь: это панель управления, эргономика, быстрота и легкость, с которой можно добраться до каждого элемента контроля.


Фото Джарно Лотти (слева направо)  Федерико Поддиполлини, Лигабуэ и Коттафави


Фото Джарно Лотти (слева направо)
Федерико Поддиполлини, Лигабуэ и Коттафави





Более того, ее можно полностью настроить под свои потребности в зависимости от задач каждого отдельного шоу. Возможности встроенных плагинов позволяют мне обходиться без многих внешних приборов, так как они полностью меня устраивают. В это турне мне пришлось взять с собой лишь два внешних прибора: System 6000 ― хотя на наших площадках не было недостатка в реверберации ― и Yamaha SPX 2000, который я использовал для более длинной реверберации в некоторых случаях, и даже эти два прибора были задействованы совсем мало. Например, я ставил маленькую комнату на малый барабан».
Буттурини также рассказал об использовании суммирующего устройства Dangerous Music 2-Bus 16x2.


Вместо того, чтобы на выходе с консоли получать просто микс с мастер-выхода, он использовал восемь шин: одну для ударных, вторую для гитар, третью для вокала и так далее. Таким образом он получал сигналы шин на низком уровне громкости, которые далее поступали в 2-Bus: «Это очень полезный план действий с точки зрения запаса по динамике, он позволяет мне избежать того, что сигналы на выходе консоли имеют слишком высокие уровни. К тому же у 2-Bus есть собственное характерное звучание. Одним словом, это прекрасный прибор, отлично справляющийся со своими задачами в звуковой цепочке!»


Буттурини также подключил пару серверов SoundGrid Extreme, так как консоль работает в зеркальном режиме и использует его Mac с многодорожечной программой записи и интерфейсом DiGiGrid для сохранения всех концертов. Потом у него есть возможность использовать эти записи для виртуального сведения перед началом следующего концерта: «Таким же образом я записывал наше мировое турне и стадионные концерты, и все это скоро увидит свет в формате DVD ― записанное с помощью оборудования, поместившегося в маленьком рюкзаке!»



Фото Джарно Лотти   Фото Джарно Лотти

Фото Джарно Лотти                                                                Фото Джарно Лотти



Буттурини добавил, что, с его точки зрения, представления Palazzetti очень похожи на прошлогодние стадионные шоу, кроме, пожалуй, масштаба системы, так как концерты этого тура проходили в меньших помещениях. Кроме того, конфигурация звуковой системы специально подбиралась под каждую арену. Он продолжил рассказ: «С точки зрения звука, наш хорошо отработанный сетап полностью нас удовлетворил. Мы использовали его на самых разных площадках, начиная с концерта в Royal Albert Hall в 2013 году, затем в нескольких небольших спортивных залах на тысячу-полторы зрителей.


Потом были стадионы, а сейчас ― крупные крытые арены. Должен отметить, мне всегда нравилось работать с этой системой. С каждым концертом, с каждой конфигурацией я узнавал ее все лучше и лучше, то же касается и команды людей, ответственных за звук в туре, так что у нас уже весьма богатый опыт работы с ней на самых разных площадках, и с каждым разом мы оптимизируем ее работу и добиваемся отличных результатов!»


Фото Джарно Лотти   Фото Джарно Лотти

Фото Джарно Лотти                                                               Фото Джарно Лотти

Фото Джарно Лотти   Фото Джарно Лотти


Фото Джарно Лотти                                                                 Фото Джарно Лотти


 
Громкоговорители RCF, имеющиеся в распоряжении команды звуковиков, применялись в конфигурациях, диктуемых размерами и планировкой площадок, и парк доступных кабинетов поистине внушителен: 68 трехполосных активных модулей линейного массива TTL 55-A (для главного и боковых подвесов), 18 активных сабвуферов TTL 36 AS для подвеса, 18 трехполосных активных модулей линейного массива TTL 33-A (для дополнительных боковых подвесов в случае необходимости), еще шесть TTL 33-A для покрытия ближнего поля и 30 напольных сабвуферов TTS 56-A для установки на полу вдоль переднего края сцены.
Эмануэле Морлини, внештатный консультант по RCF, участвующий в разработке новых продуктов для профессионального рынка, спроектировал систему звукоусиления и отвечал за ее воплощение и управление на протяжении всего турне. «Все наши кабинеты серийного производства. Единственный элемент, выполненный под заказ, ― это красные защитные решетки, которые запросила творческая группа Лиги: так громкоговорители лучше вписываются в дизайн сцены».



Главная проблема, с которой столкнулся Морлини, было решение использовать сцену, похожую на те, что использовались в прошлогоднем стадионном турне, где видимость для зрителей составляет больше, чем традиционные 180 градусов. Огромный закругленный светодиодный экран позволял зрителям крайних боковых мест полностью видеть все происходящее на сцене, однако им требовалось обеспечить столь же полное звуковое покрытие, как и людям, находящимся в центре зала.



Морлини, которому помогали техники Стефано Гуидони и Марко Маркителли, продолжил: «Средне- и высокочастотное покрытие обеспечивается различными подвесами линейных массивов, а в некоторых помещениях еще и дополнительными «экстрабоковыми» подвесами, размещенными так, что-бы общее покрытие достигало 240  градусов, однако нам пришлось комплектовать эти подвесы напольными сабвуферами, и мы установили их по изогнутой линии по три модуля в кардиоидной конфигурации. Еще по краям сцены стояли сабвуферы в конфигурации продольного излучения».



Фото Джарно Лотти   Фото Джарно Лотти


Фото Джарно Лотти                                                                 Фото Джарно Лотти


Фото Джарно Лотти    Фото Джарно Лотти


Фото Джарно Лотти                                                                 Фото Джарно Лотти



В результате слышимость в каждой точке зала оказалась превосходной, и забитые до отказа залы узнавали каждую песню с первых нот, танцевали и подпевали артисту. Разборчивость системы тоже оказалась отличной, и каждая нота, от нюансов акустической гитары и звенящего пианино до мощных ударов ритм-секции и гитарных трио, когда Лига подыгрывал своим гитаристам, достигала каждого места в аудитории.


Сбоку сцены мониторный инженер Ремо Скафати трудился за идентичной консолью DiGiCo SD7, дополненной двумя эффект-процессорами Yamaha SPX2000 и ревербератором Lexicon CM91. Он продолжил рассказ: «Мониторным инженером с Лигой обычно работает Стеван Мартинович, но когда он занят, заменяю его я. В недавнем прошлом я работал с Лигой на его стадионном туре 2010 года, а также на концерте в Royal Albert Hall, семи шоу на Арене в Вероне с полноразмерным симфоническим оркестром и на втором за этот год мировом турне».

Фото Майка Кларка    Джо Кампана. Фото Майка Кларка  


(слева направо) Альберто Буттурини,                                Джо Кампана. Фото Майка Кларка
Эмануэле Морлини, Вилли Губеллини.
Фото Майка Кларка




У артиста в распоряжении два беспроводных микрофона Sennheiser EM3732 с ручными передатчиками 5200 и капсюлями DPA D: facto (для вокала) и два передатчика SK5212 (для его акустических гитар). Система мониторинга состоит из ушных мониторов и громкоговорителей: первые ― четыре Sennheiser SR 2050 IEM, три EV 300G3 IEM и один EV 300G2 IEM, вторые – RCF TT25 SMA, из которых четыре предназначены для певца (два для микса и два для его вокала) и по одному для гитаристов. «У артистов не было каких-то специфических запросов для мониторинга этого шоу, так как группа уже давно сыграна и музыканты слушают друг друга довольно часто, поэтому им достаточно просто сбалансированных миксов.



Ремо Скафати. Фото Майка Кларка   Команда видео. Фото STS


Ремо Скафати. Фото Майка Кларка                               Команда видео. Фото STS




Что касается Лиги, я всегда стараюсь обеспечить ему тот микс, который он считает нужным для каждой отдельной песни, а также обеспечить наивысшую разборчивость: многие арены, на которых нам приходится работать, не могут похвастаться хорошей акустикой», ― отметил Скафати.
Мониторная консоль работает полностью независимо от FOH-консоли, но они объединены друг с другом для связи и сервисных соединений по оптоволоконной связи Digico Opto. Художник по свету Джо Кампана, сопредседатель Итальянской Ассоциации художников по свету, имеет внушительный послужной список мероприятий: от heavy metal концертов и рок-и поп-шоу (недавно он работал в Москве с Марио Бионди) до значимых корпоративных ивентов (например, презентации знаменитого календаря Pirelli), и даже работал на мероприятии с участием папы римского Франциска.


Субвуферы RCF. Фото Майка Кларка   Mythos и стробоскопы  на передней заливке.  Фото Майка Кларка   

Субвуферы RCF. Фото Майка Кларка                                    Mythos и стробоскопы на передней заливке.
                                                                                                     Фото Майка Кларка




Он продолжил рассказ: «Я начал работать с Лучано в 2009 году на его европейском турне, затем последовали другие проекты, и мы стали узнавать друг друга все лучше и лучше с каждым новым шоу. Я был автором световой системы на концертах Лиги на Арене в Вероне в 2010 году, и для меня большая честь работать с его творческой группой, в которую кроме самого певца и меня входят его менеджер Майоли и дизайнер Франко Командуччи».


Кампана отметил, что по сравнению с предыдущими шоу это турне чем-то похоже на Mondovisione: «Здесь тоже имеется огромный экран и масштабная световая система. В настоящее время видео в постановках играет ведущую роль, и уже невозможно вернуться к прошлым, исключительно световым шоу не только в Италии, но и по всему миру. Поэтому я должен был убедиться, что видео в нашей постановке ― это не просто контейнер для демонстрации того, что происходит на сцене, иначе наш концерт был бы похож просто на телешоу.


Я должен был иметь в виду наличие этого огромного экрана с самого начала разработки системы освещения, но мое мнение относительно того, что и когда происходит на экране, тоже учитывалось, поэтому у нас не получилось былого соперничества между светом и видео. Наше шоу основано на их слаженном взаимодействии. Лучиано никогда не остается в стороне от разработки дизайна своих представлений, и наша совместная работа приносит отличные плоды. Ведь он не только занимается сценической карьерой он пишет книги и режиссирует свои собственные фильмы, так что недостатка в творческих идеях у него нет!»



RCF PA.  Фото Майка Кларка


RCF PA.
Фото Майка Кларка




Что касается прожекторов, которые Кампана выбрал для этого турне, самыми интересными из них, без сомнения, являются Clay Paky Mythos: «Это поистине восхитительный прибор! Это была моя первая возможность лично поработать с ними ― в этой инсталляции их 50 штук. Это прибор, появления которого я ждал с большим нетерпением: мне нужен был очень гибкий прибор с системой смешения цветов CMY, к тому же у него очень мощная лампа с отличным лучом 23 000 люмен».



Кампана, который находится на постоянной связи с разработчиками Clay Paky, нередко делится с ними идеями относительно продукции. «Все приборы Mythos установлены на полу: по краям сцены и большого языка, выступающего в зрительный зал на много метров. Они дают сильный, яркий луч, и я использовал их для самых разных целей: в качестве направленного света, с гобо, призмами и даже как прожекторы следящего света», ― добавил Кампана.



Управление видео из зала. Фото STS   Управление видео со сцены. Фото STS


Управление видео из зала. Фото STS                                   Управление видео со сцены. Фото STS




Кроме Mythos в состав световой системы вошли 40 приборов Martin MAC 2000 Wash XB для заливки всей сцены, 40 Clay Paky Alpha Beam 1500 и 80 прожекторов Sharpy. Кампана продолжил: «Еще я использовал дюжину Mac Aura для создания определенной картинки в перерывах между песнями и 50 Chromelech Jarag-5, размещенных над экраном, для яркого освещения зала и создания различных эффектов».
Остальная часть системы, предоставленная крупнейшей итальянской прокатной компанией Agorà  (в портфолио которой наряду с прочими проектами значится поставка гигантской звуковой системы и технической группы на Зимние Олимпийские игры в Сочи), включила в себя 51 стробоскоп Martin Atomic 3000, 28 четырехламповых блайндеров и пять следящих прожекторов Lycian 2500 Вт, плюс шесть дым-машин Reel EFX DF50 Haze для подчеркивания световых эффектов.



Кампана не отказывается от «черновой» работы в световом дизайне и предпочитает сам программировать и управлять двумя консолями MA Lighting grandMA2 Light (одна из них в качестве запасной): «Я до сих пор получаю от этого громадное удовольствие, как и от дизайна систем».
Команда световиков трудилась под началом Даниэле Францесконе, в ее состав вошли Ливио Йофаро (техник по диммерам), Микеле Доннинелли (техник моторизованных приборов), Симоне Бугатти (специалист по подвесу), Роберто Пьерсанти (световой техник) и Франческо Гуглиельм (сетевой техник).



Главным видеоподрядчиком шоу стала компания STS Communication из Милана, в ее команду под началом Альберто Аццолы и главного техника Джованни Веччи вошли Люка Манцони (программист Pandora’s Box), Саверио Марис (управление камерами), Антонио Грилло (оператор камер дистанционного управления), Даниэле Д’онофрио (оператор длиннофокусной камеры), Мирко Леназ и Джорджио Бруццесе (светодиодные техники) и ‘ранческо Ла Гамба, Джанни Гауденци и Андреа Миотто (операторы трех переносных камер).
Гигантский светодиодный задник 22 м шириной и 8 м высотой был собран из модулей Acronn UltraWave с шагом пикселя 9 мм. Для съемок выбрали восемь камер высокого разрешения: пять Sony XC 100 и три Panasonic AW-HE 130K с дистанционным управлением и контроллером AW-RP120.



Система воспроизведения видео с активной резервной копией состояла из двух медиасерверов Coolux Pandora’s Box с картой фрейм-лока, двух блоков управления контентом Pandora’s Box, двух световых консолей GrandMA 2 Light и соответствующего количества мониторов. Распределение сигналов осуществлялось по оптоволокну. Аццолла пояснил: «Мы работаем с Лигой с 1999 года, и у нас в копилке много проектов, а отличительной чертой этого шоу стал, безусловно, закругленный светодиодный экран. Наряду с основными камерами с операторами мы разместили три дистанционных камеры: над экраном, за барабанщиком Майклом Урбано и за клавишником Лучано Луизи».



Управление медиасерверами и открытием окон с живой трансляцией и графикой осуществлялось с двух консолей GrandMA2 Light. Режиссерами видеоконтента были Джованни Баттиста Тондо, Фабио Баттистин из фирмы EventiDigitali и Риккардо Гуерньери. Фабио Баттистин рассказал: «На большом экране мы показывали комбинацию живой картинки концерта, графики и предварительно записанных роликов, среди них были видеозаписи начала и конца концертов стадионного турне, которые мы создали с графическими дизайнерами Миккелем Мартинсеном, Пьетро Гранди и Роберто Константино, а также видеоклип на новый сингл Лиги «C’èsempre una canzone» производства фирмы Eventi Digitali Film».




Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

refresh rate

(частота регенерации) - показатель, характеризующий быстродействие, с которым экран повторно воспроизводит цветное изображение. ...

Подробнее