Кто формирует райдер?



Тема нашей сегодняшней публикации «Как и кто формирует райдерность оборудования».
Это совместный проект «Клуба прокатчиков шоу-технологий» (см. страницу на Фейсбуке)
и сайта www.show-master.ru. На этих ресурсах, а также в сети Colisium были проведены опросы,
их результаты – ниже. Участники «Клуба прокатчиков шоу-технологий» активно обсуждали эту тему.
Мы предложили ответить на несколько вопросов специалистам, которые уже не один годв нашем бизнесе,
и их мнение, безусловно, будет интересно нашим читателям. 



1. Как вы думаете, кто формирует райдерность?
2. Может ли владелец проката (дистрибьютор, звукорежиссер) повлиять на это?
3. Какими методами?
4. Можно ли сказать, что райдерное – это лучшее, то есть наиболее современное, выполняющее много задач, сочетающееся с любым комплектом?
5. Влияет ли цена на райдерность?
6. Отслеживаете ли вы райдеры российских исполнителей?
Меняется ли присутствие вашего оборудования в них?


Результаты опроса





Дмитрий Рудаков, звукорежиссер

1. Формируют звукорежиссеры, особенно те, кто работает с музыкантом. А свой звук определяет музыкант. Звукорежиссер подбирает комплект, который максимально отвечает вкусу музыканта. Акустические системы, мониторы, пульт – выбор звукорежиссера, чем он грамотнее, тем больше разного оборудования может использовать.
2. Дистрибьютор может повлиять на райдер, если занимается своим брендом последовательно. Владелец проката скорее пользуется уже райдерным оборудованием. Но если прокатная компания – монополист в своем регионе, то все артисты будут вынуждены работать на их оборудовании.
4. Райдерное – ни в коем случае не лучшее. Райдерное – это то, что устраивает команду исполнителя, и не одну, а многих, причем музыкантов, звукорежиссера. Райдерное не обязательно современное. Это то, что устраивает большинство.
5. С ценой не так все просто. Не все прокатные компании могут иметь много разных систем. Если прокатчику заказывают оборудование, которого у него нет, то он обращается к коллегам за добором. Субаренда получается дороже для заказчика.
6. Я в основном не слежу за райдерами. Какой смысл? Я отработаю на любом оборудовании и исполню любой заказ.


Ярослав Удовик,  генеральный директор, компания «АРИС»

1. У нас в основном звукорежиссеры, и выбор зависит от уровня их образования. Хорошо, если они – неленивые интересующиеся новым люди. На Западе – продакшн шоу или тура, т.к. нет проблем с профессиональными звукорежиссерами (т.е. теми, кто может работать на любом оборудовании), а важнее всего качество.
2. Дистрибьютор может влиять частично. Дилер/дистрибьютор обязан продвигать новое/современное/лучшее. И рано или поздно к качеству все приходят.
3. Какие методы? В большей степени популяризация (семинары, воркшопы, презентации и т.д.).
4. У нас – «нет», на Западе чаще «да». Вытекает из предыдущих ответов.
5. В профессиональной технике, как правило, цена определяет качество, значит, частично она влияет.
6. Отслеживаем. Присутствие наших брендов в райдерах меняется. «АРИС» предлагает в основном оборудование топовых брендов, на Западе оно присутствует в подавляющем большинстве райдеров. Рано или поздно и наши артисты подтягиваются к мировым. Наши «топовые» исполнители и так уже по райдерам работают на том же оборудовании, что и мировые суперзвезды (Лепс, Михайлов и т.д.). Остальные и хотели бы, но не хватает знаний и денег.


beitedine caraca   Sky Fox




Алексей Алесковский, генеральный директор прокатной компании «Новый город»

1. Разные специалисты. Скажем, барабаны, гитарные комбики – на 90 % музыканты, микшерные пульты – на 90 % звукорежиссеры.
2. Владелец проката может повлиять на это очень незначительно, если честно.
3. Но все же может – рассказом с показом. В свое время достаточно долго я пытался ввести в райдеры ту же Yamaha 7-ку, путем выставления на мероприятии в комплекте с очень грамотным звукорежиссером.
4. Райдерное, конечно, не обязательно лучшее. Райдер – компромисс между желаемым и необходимым. Люди пишут в райдере то, что реально можно найти почти везде, а не комбик, существующий в стране в двух экземплярах.
5. Влияет ли цена продаж? Скорее наоборот. Когда та же Yamaha 7-ка стала популярной, продажная цена выросла почти в 2 раза.
6. Сейчас, наверное, не отслеживаю, на чем работают российские исполнители. Да и раньше тоже старался отталкиваться от зарубежных райдеров.


Дмитрий Модин, генеральный директор MixArt Distribution

1. Вопрос немного некорректен. Я считаю, что музыканты-эндорсеры, формируют запрос на музыкальные инструменты и музыкальное оборудование (комбы, барабаны, большие клавиши), заказывая его у туровых компаний. А туровые компании либо его имеют, либо арендуют, либо покупают у нас, поставщиков. С профессиональным звуковым оборудованием происходит по-другому. Райдер на звук, пульты и микрофоны формируют в основном звукорежиссеры и саундпродюссеры. Но тоже часто через эндорсмент.
2, 3. Дилер может влиять на это через эндорсмент и, конечно, ценой (хотелось бы еще и качеством звука этого оборудования); в общем, соотношением цена-качество.
4. С одной стороны, да, с другой – сколько музыкантов, столько и мнений. Но все равно музыкант или звукорежиссер выберет для себя удобное и хорошее оборудование. Мне кажется, работать на совсем плохом никто не согласится, если человек себя уважает.
5. Сейчас важно соотношение цена-качество, раньше цена влияла больше.
6. Да, мы отслеживаем райдеры российских исполнителей. И мы работаем над тем, чтобы наших брендов в них было больше.


sky fox   Sky fox




Сергей Громенко, компания Yamaha Music (Russia)

1. На мой взгляд, райдерность товара определяет совокупность факторов. Есть много параметров, которые оцениваются при выборе оборудования: качество звучания, функциональные возможности, эргономичность, надежность, доступность сервиса, цена и т.д. Влияя на эти факторы, производитель оборудования и дилер, продающий его, могут сделать товар более райдерным или навсегда вычеркнуть его из списка «гостей» большинства мероприятий. Звукорежиссеры влияют на райдерность своим «фидбэком» на совокупность вышеописанных свойств товара, так как на них ложится основная ответственность за качество звука. Исполнителю чаще всего неважно на каком пульте его микшируют, если звучит все превосходно и нет технических накладок. Однако не стоит забывать о финансовой стороне вопроса. Тут, как говорится, кто платит, тот и заказывает музыку. Если при всех своих преимуществах оборудование не сможет вписаться в бюджет большинства мероприятий, оно также не войдет в хит-парад.
2. Дилер может помочь хорошему продукту быстро набрать популярность или временно «засветить» оборудование с неоптимальным соотношением характеристик. Однако со временем все «раскусят» подвох и популярность пойдет на убыль.
3. Основное средство – это, конечно же, реклама и продвижение товара. Если никто не знает о товаре, не имеет возможности его протестировать, то даже самый идеальный продукт не будет востребован. Обучение поможет потенциальным пользователям быстрее освоить методы работы с технически сложными приборами, понять их преимущества. Кроме того, дилер может организовать хороший сервис, например, оперативную замену вышедшего из строя оборудования. Адекватная цена и гибкие условия оплаты также играют немалую роль.
4. Как я уже говорил, райдерное оборудование имеет оптимальное соотношение всех оцениваемых параметров, в том числе современность и универсальность. Также важно постоянное присутствие товара и бренда в информационном поле.
5. Цена, безусловно, влияет, райдерность всетаки подразумевает доступность для большинства случаев. 
6. Мы, конечно, отслеживаем, так как это позволяет нам понимать, все ли правильно мы делаем, достаточно ли активно продвигаем, адекватна ли цена по сравнению с конкурентами и т.д. Присутствие наших товаров в райдерах часто меняется при появлении новинок у нас или у конкурентов. Технический прогресс не стоит на месте, и необходимо соответствовать технологиям сегодняшнего дня, чтобы успешно конкурировать с продукцией других брендов.


Виталий Кочубей, компания FB-Pro

1. Для начала важно определиться, райдерность чего мы имеем в виду.. Опыт сотрудничества с зарубежными прокатными компаниями показывает, что существует четкое разделение оборудования, сдаваемого в аренду, одни ставят АС, пульты, микрофоны, другие ставят беклайн, т.е. барабаны, гитарные комбики, клавиши. Если речь о беклайне, музыкальных инструментах, то, естественно, их райдерность формируют сами музыканты. Если же речь о РА и пультах, то их райдерность формируют саундинженеры исполнителей.
2. Владелец проката может повлиять на это.
3. Покупкой того или иного оборудования. Чем больше прокатчиков купит какое-то оборудование, тем райдернее это оборудование станет, потому как у саундинженеров исполнителей будет больше опыта работы на нем.
4. Нельзя сказать, что райдерное = лучшее.
5. На райдерность влияет оптимальное соотношение цена-качество, естественно, с учетом специфики и размера рынка, на котором находится прокат. 
6. Корректируем только беклайн, основной же комплекс РА, пульты изначально покупались, учитывая анализ большинства райдеров как наших, так и зарубежных исполнителей.


Sky Fox    sky fox 22




Александр Давыдкин,  генеральный директор SkyFox Group

1. Формирует не звукорежиссер. Это совместное решение, которое принимают продакшн шоу или тура и производители. Производитель активно рекламирует свое оборудование, так как артист требует все лучшего и лучшего качества звука.  Массированная реклама заставляет продакшн принести информацию артисту, и потом они вместе решают, на каком оборудовании идти в тур. 
2. Повлиять на формирование райдерности владелец проката может, если этого оборудования у него очень много. И артисту не остается ничего другого, как взять это оборудование. Крупная прокатная компания может определить любую ситуацию, они говорят менеджменту артиста «У нас все есть» и вперед! 
3. Главный метод — иметь много хорошего оборудования, то есть отличное финансовое положение. 
4. Высококлассного оборудования много, но не все оно райдерное. Повторюсь, райдерным становится то, которое лучше представляет производитель, эффективно работающий с прокатными компаниями, специалистами и СМИ. 
5. Цена оборудования на райдерность не влияет.
6. Мы отслеживаем райдеры российских исполнителей. Рынок у нас меняется, звукорежиссеры, например, знакомятся с новым оборудованием и хорошо, когда просят новое.


Александр Веселый, production manager

Неоднакратно встречающийся опрос на различных форумах напоминает допрос буржуинами Мальчиша-Кибальчиша: А скажи-ка нам, Мальчиш, в чем военная тайна Красной Армии? Кто у вас пишет райдер артисту? Для того, чтобы окончательно захватить ваш рынок шоу-бизнеса, нам нужны ключевые фигуры, чтобы через них мы могли делать свой большой гешефт и продавать, продавать и продавать!
Райдер — это техническое задание, наполненное торговыми марками, моделями, номенклатурой, и должен являться неотъемлемой частью договора на оказание услуг. А невыполнение договора, как мы знаем, тянет за собой штрафные санкции. Наверное, поэтому для многих, кто стоит в цепочке после букера, исполнение райдера является самым главным условием, что музыканты выйдут на сцену.
Я буду говорить о звуковом райдере как наиболее популярном.
Поскольку в России производителей профессионального звукового оборудования очень мало, а то, что они производят под своими марками, увы, не является райдерным, можно с уверенностью сказать, что они никак не могут формировать райдерность. Где производят технологии, там и формируют их реализацию, популяризацию, внедрение, райдерность и т.д., а мы как рабочее звено только поддерживаем мировую тенденцию и стараемся быть похожими на них, пользуясь их готовыми решениями.
Исторически сложилось, что формированием райдеров отечественных исполнителей занимаются прокатные компании опосредованно, через «скрытых» агентов влияния. Локальные дистрибьюторы практически не влияют на определение парка прокатного оборудования. Известные прокатные компании вкладывают средства и приобретают только райдерное оборудование, чтобы в первую очередь ответить на нужды западных артистов, а во вторую — сформировать потребности у наших и удовлетворить их.
Так как страна у нас маленькая, практически все знакомы друг с другом. Поэтому самый простой способ поддержки формирования райдерности и распростронения информации – это личное общение!
Звукорежиссеры ближе всех к артистам, знают их пожелания, следят за новинками на выставках, в СМИ, интернете, учатся на опыте западных коллег, которые приезжают на гастроли. Поэтому определяют для них понятие «райдерности», исходя из умения работы с данным типом оборудования и его наличия на прокатном рынке России, часто компилируя райдеры «забугорных» исполнителей или лучших отечественных, реже — реализуя свои личные предпочтения или выгоду.
Я думаю, что в нашей стране у истоков формирования райдерности профессионального оборудования стоят те, кто вкладывает средства в это оборудование и в дальнейшем передает его на обслуживание прокатным компаниям. Все остальные являются потребителями, агентами влияния, распространителями информации и обслуживающим персоналом.


sky fox    Wireless Mics




Редакция благодарит всех, кто принял участие
в обсуждении этой темы. Следите, пожалуйста,
за нашими опросами на сайте www.show-master.ru!



Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Форум

Вопросы по Sunlite 2

15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDj

behringer x32

13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1

high end DL2

9 ноября 2023 в 12:38 от shuryan

high end DL2

8 ноября 2023 в 19:48 от shuryan

Мастер класс по Qlab и Arena7

5 ноября 2023 в 10:53 от Gib

Заливка в RV908M32

4 ноября 2023 в 16:48 от MA121Hunter

Вакансия

4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirk

Усилитель Ямаха. Подделка?

27 октября 2023 в 13:01 от OneGin

Stage4 bro spot 75

25 октября 2023 в 15:42 от alena xxx

Словарь

Шум

- любой сигнал, наличие которого нежелательно. В системах звукоусиления - свист, жужжание и так далее. В общем все то, что не имеет о...

Подробнее