Концерт Победы на Мамаевом кургане. Мировые рекорды проекции и как их ставить
последних полутора десятков лет, рассказывает, как выбирать
поставщиков оборудования, чтобы участвовать в реализации
На самом деле мы работаем на рынке намного дольше. Задолго до того, как в 2007-м была сформирована SDI, часть ребят, которые составили ее команду, уже реализовывали частным образом интересные проекты, например, проекцию для презентации Азербайджана на Олимпиаде в Греции в 2004-м, выставки в Историческом музее в Москве. Параллельно мы делали конференц-залы, домашние кинотеатры, мультирумные проекты и т. д. – это были инсталляции.
Поставщики стали более экономно инвестировать в маркетинговые активности для привлечения потенциальных клиентов, скажем, на туры для партнеров. У них, как и у прокатных и инсталляционных компаний, снизилась маржа. Почему? С одной стороны, в прошлое десятилетие шла реализация большого количества крупных проектов. Все на рынке, включая поставщиков, готовились сначала к Олимпиаде 2014, потом к Чемпионату мира по футболу 2018 и так далее, а сейчас таких проектов все меньше.
В чем сходство и отличие западного, скажем, европейского, и российского арендных рынков?
Различия, во-первых, в размерах: наш рынок намного меньше европейского. Во-вторых, там есть длинные деньги под малый процент и, следовательно, там проще покупать оборудование, особенно если компания давно на рынке и доказала свою благонадежность. Из общего можно указать на экспансию китайских производителей, которые проходят сертификацию и выходят на рынок Европы. Если говорить о рынке аренды с точки зрения качества сервиса, то уровень инженерного и технического персонала аренды в России даже выше, чем в Европе. У нас пусть и меньше рынок оборудования, но есть в наличии все топовые райдерные позиции и наши специалисты могут за сутки сделать то, что в Европе будут делать несколько дней, и сделать это без потери качества.
Знаете ли вы примеры, когда инсталляционные проекты начинаются с временных «прокатных» шоу?
Да, в качестве примера можно назвать проекции на лед на хоккейных площадках: оборудование там могут взять разово, на одно мероприятие или на сезон, а затем, посмотрев, как это выглядит, решают сделать постоянную инсталляцию.
Мы стали плотно сотрудничать с Panasonic примерно со времени подготовки сочинской Олимпиады в 2013 году (до этого работали не напрямую с российским офисом, а с дистрибьюторами примерно с 2011 года). Панели – сначала плазма, позднее ЖК – у нас в парке изначально были от этого производителя, затем появились DLP-проекторы на 8000 лм, потом 16-тысячники, которые хорошо зарекомендовали себя на рынке, наконец, в конце 2011 года мы приобрели у Panasonic первые два проектора на 20000 лм. Сейчас парк проекторов у нас на 80–90% состоит из проекторов Panasonic (лишь небольшая часть приходится на недорогие FullHD-модели Epson на 15000–16000 лм, купленные, когда у Panasonic не было таких).
Какие три главных качества поставщика оборудования для вас как для прокатной и инсталляционной компании?
Во-первых, это уровень и качество сервиса, высокая квалификация сотрудников, предполагающие, что ремонт силами специалистов при наличии запчастей на складе проводится быстро и качественно. Второе – широкий модельный ряд. Наша крепкая связь с Panasonic, помимо всего вышеперечисленного, обусловлена тем, что этот производитель предлагал не только более удобные и дешевые в эксплуатации проекторы, но и уникальную на тот момент оптику, которая была нам нужна для создания проекции с ультракороткого расстояния.
Проектов, в том числе интересных и сложных, было очень много, и выделить какой-то один очень трудно, если вообще возможно. Можно вспомнить один из самых первых крупных проектов – большой видеомэппинг на здание Министерства обороны на Фрунзенской набережной в Москве в рамках фестиваля «Круг света». Не могу не отметить и проекцию на здание МГУ на Воробьевых горах (тоже в рамках «Круга света», но уже годом позже), которая по площади превысила 40000 кв. м и была внесена в Книгу рекордов Гиннесса (сместив с первой позиции предыдущего рекордсмена – ту самую проекцию на здание Министерства обороны).
Расскажите, пожалуйста, о «Круге света». Как развивается этот проект? Как в нем участвует SDI? Кто готовит контент?
Московский международный фестиваль «Круг света» в этом году отмечает свое 10-летие. С его организаторами мы начали сотрудничать в 2015 и внутри этого праздника мы находимся уже шестой год. Для нас фестиваль стал новым толчком к развитию, как с точки зрения наращивания своего парка техники, так и с точки зрения компетенций. В 2015-2016 годах часть оборудования бралась нами в аренду в Европе. Но со временем потребности «Круга света» по проекционной части стали полностью закрываться российскими подрядчиками и большинство площадок фестиваля делается с нашей помощью. Сегодня «Круг света», на мой взгляд, находится на распутье.
Вырос ли уровень компаний, занимающихся контентом на «Круге света»?
Да, несомненно. Если на первые фестивали приглашали импортные фирмы, то сейчас этим занимаются исключительно российские компании – они вышли на мировой уровень, причем как в части художественной, так и в смысле технических навыков и коммуникаций. Если раньше какой-то вопрос мог стать неразрешимым, то сегодня он решается очень просто.
Опишите самый свежий ваш проект, пожалуйста.
Это масштабная видеоинсталляция, приуроченная к празднованию 75-й годовщины Победы, осуществленная на Мамаевом кургане в Волгограде. Главным исполнителем стала компания Solaris, которая взяла нас на субподряд. Мы присутствовали там примерно с 70 проекторами Panasonic, тремя серверами Disguise и восемью инженерами, но были только частью большой команды, которая готовила проект. Задача состояла в том, чтобы создать проекцию на статую Родины-матери и окружающие объекты.
Этот период – сейчас, и трудности обусловлены эпидемией коронавируса. Во все прошлые кризисы, даже в 2008 году, – количество работы значительно снижалось, но она была, и если вам нужно было накормить сотрудников, у вас имелась такая возможность – не получалось так, чтобы все разом остались без работы. Сейчас же весь рынок остановился – тотально, полностью. И не известно на сколько.
Как компания SDI и рынок в целом переживают кризис, связанный с коронавирусом?
Переживаем тяжело. Во-первых, с десятых чисел марта все проекты встали – к примеру, те, что были запланированы на 9 мая, перенеслись, как вот эта проекция на Мамаевом кургане,
которая изначально готовилась ко Дню Победы, а часть находится в подвешенном состоянии, как работа, связанная с акцией «Бессмертный полк». Реализуются только редкие крупные шоу особой важности: на День России,
24 июня и т. д., готовится очередной «Круг света» хотя и без гарантии, что он состоится, но иных, более мелких: выставок, корпоративов, конференций, концертов – нет.
Более ранние статьи
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."