Ильяс Низамов о Yamaha RIVAGE PM5
Как мониторный звукорежиссер я работаю больше десяти лет, а в самой сфере звука, наверное, уже больше двадцати. Шестнадцатый год работаю в крупной российской прокатной компании звукорежиссером. Конечно, стал им не сразу, начинал обычным техником, но изначально пришел туда, чтобы стать звукорежиссером.
В этом зале мы играли не один концерт, но не всегда использовали местную систему звукоусиления. Последний раз 8 марта 2020 года мы завешивали привозное оборудование — по 8 или 10 сегментов на сторону.
Местная акустическая система неплоха, это впечатление от ранее услышанных здесь концертов. Площадка в целом хорошая, нормальный заезд, удобно расположены гримерки и сцены.
В каком составе выступала группа?
Коллектив состоит из 7 человек. На первый взгляд, много электронного звучания, но это не совсем так (как мне кажется). У нас все инструменты живые, и все музыканты играют на полную катушку.
Особенностью коллектива является то, что в некоторых песнях (в определенных местах), музыканты начинают экспериментировать и джемовать, и порой эти импровизации остаются на постоянной основе в композиции. Но самое приятное то, что они отличные музыканты и замечательные люди, и вместе хорошо дополняют друг друга в этом коллективе.
Расскажите подробнее о сетапе?
Я не использую никаких внешних устройств в данном коллективе на постоянной основе, так как вполне хватает для работы всего, что есть в Yamaha. Но бывает, что на большие сольные концерты Антон (Антон Беляев, лидер группы – прим.) привозит из студии какие-то приборы. В этот раз мы опробовали Simple Way Vacuum.
Софт. Я много использую Premium Rack: MBC4, DynamicEQ, Portico и так далее, очень нравится, что это появилось.
Из софта использую всегда Dante Virtual Soundcard, Nord Sound Manager, Wireless Workbench.
Коммутация. Мы используем 34 аналоговых канала и 4 по Dante, плюс еще где-то 12 каналов я использую только у себя на консоли: это talkback свои и коллег, прослушка через матрицу, возвраты эффектов, и иногда сплиты каналов.
У нас 9 стереомиксов и 6 моно. Один из моноканалов — это напольная линия, которую, впрочем, уже давно не использовали; остальные это эффекты, но они порой меняются. Задействуем 8 IEM (внутриканальные мониторы) и один в рэковом исполнении для нашего барабанщика.
Есть ли какие-то особенности в постановке шоу? Как эти задачи решались при помощи RIVAGE?
В первую очередь все артисты должны меня видеть, собственно, как и я их. А также очень желательно, чтобы шоу было более-менее собрано, чтобы не тратить время на долгий саундчек. RIVAGE этим и не только этим очень хорош. Я очень просто и очень быстро конвертировал пресеты с CL5, и вот оно, готовое шоу. Быстрота и удобство — это очень важно.
Моя первая встреча с RIVAGE РМ10 была в марте 2017 года, и я понял, что она будет у нас в райдере.
Ровно через год, 8 марта 2018-го, я сам уже собрал новое шоу. Тогда RIVAGE PM10 мне показалась смесью из Yamaha PM5D и СL5. Все было на поверхности консоли: все кнопки управления, энкодеры, обрезные фильтры и многое другое. Все было сделано по принципу аналога и это было очень приятно.
Но так как я небольшого роста, то чтобы что-то покрутить или нажать, надо было тянуться, либо носить с собой каблуки, или ставить пульт ниже обычного — он показался большим для меня.
Поэтому, когда я увидел RIVAGE РМ5, это была просто любовь с первого взгляда. Очень приятный, эргономичный, все под рукой, новые фишки. Очень понравилась функция Easy Channel Strip, а также расширенные возможности кнопки Shift. Еще очень удобно реализована функция посыла в микс/матрицу или панорамирование одним универсальным энкодером.
А какая замечательная кнопка SILK! Как мониторному инженеру мне очень приятно, что появилось огромное количество миксов и матриц. А также мне нравится угол наклона консоли, это очень удобно. Думаю, PM5 это самый удачный выбор из того, что есть у Yamaha.
И, пожалуй, главный плюс – то, как они все звучат. Это просто не передать словами, надо слышать! Звучание – это первое, что мне понравилось. Вообще звук — это сложная наука. Сложно и не нужно кому-то что-то доказывать, звук либо нравится, либо нет. Так вот про RIVAGE я скажу, что он очень-очень хорошо звучит, советую пробовать и работать: все очень достойно!
На концерте Данил Хабибуллин работал на RIVAGE РМ3, а вы на РМ5. Как решали, кому достанется PM5, а кому PM3?
Насколько быстро вы разобрались в новой модели?
В самой консоли разобрался очень быстро, там все очень понятно для человека, который понимает, что для чего и куда. Плюс, если ты уже знаком с консолями Yamaha CL и QL, то разобраться будет еще проще. Единственное, над чем пришлось поработать, это патч. Если у вас в работе одновременно RPIO и еще пара RIO, то в целом там все то же самое, просто немного по-другому реализовано.
Очень нравится, что реализовали патч-таблицу, как на консолях других производителей. Непривычно было и с планками на входных и выходных шинах, приходилось высчитывать. Это просто непривычно, думаю, что это временно и потом войдет в обиход. Подытожу, что в целом все очень понятно, логично и, главное, удобно!
И, да, весь модельный ряд RIVAGE уже в райдере у Therr Maitz, чего и всем советую. Неважно, на какой позиции, FOH или MON, он удобен везде.
Хочу выразить огромную благодарность Yamaha и всем сотрудникам, и особенно большое спасибо Роману Харитонову, за консультации и помощь. Он подсказал, какие появились новшества и удобства в пультах, что очень упростило и улучшило работу на наших концертах.
Yamaha всегда прислушивается к мнению пользователей нашей продукции. Обратная связь помогает разрабатывать новую продукцию и совершенствовать существующие модели.
Узнайте больше о микшерных консолях Yamaha серии RIVAGE на сайте.
Более ранние статьи
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты
Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX
Автоматизация и MIDI
В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."
Форум
Вопросы по Sunlite 2
15 ноября 2023 в 14:13 от OldSchoolDjbehringer x32
13 ноября 2023 в 21:23 от seregan1high end DL2
9 ноября 2023 в 12:38 от shuryanhigh end DL2
8 ноября 2023 в 19:48 от shuryanМастер класс по Qlab и Arena7
5 ноября 2023 в 10:53 от GibЗаливка в RV908M32
4 ноября 2023 в 16:48 от MA121HunterВакансия
4 ноября 2023 в 15:00 от valeracirkУсилитель Ямаха. Подделка?
27 октября 2023 в 13:01 от OneGinStage4 bro spot 75
25 октября 2023 в 15:42 от alena xxxСловарь
Plug-in
(плагин) — независимо компилируемый программный модуль, динамически подключаемый к основной программе, предназначенный для рас...
Подробнее