Clay Paky доминирует на конкурсе «Евровидение-2012»
Ralph@Larmann_com
В этом году музыкальный конкурс «Евровидение» проводился в 57-й раз. Принимающей страной стал Азербайджан, где специально для этого мероприятия всего за восемь месяцев был построен Baku Crystal Hall – многоцелевой комплекс, рассчитанный на 23 тыс. зрителей. Baku Crystal Hall стал идеальной площадкой для «Евровидения», которое продолжает привлекать зрителей по всему миру – и его фанаты тому доказательство.
«Евровидение» каждый год занимает заглавные строчки новостей, демонстрируя самые современные шоу-технологии и широкий спектр ярких музыкальных выступлений. Формат конкурса песни «Евровидение» достаточно однозначен. Каждая страна – член Европейского вещательного союза (EBU) имеет право представить на конкурс одну оригинальную песню. Зрители участвующих стран голосуют за понравившееся выступление по телефону, при этом голосовать можно за любую страну, кроме своей. Количество голосов суммируется с оценками профессионального жюри, и таким образом выбирается победитель. Страна, представившая победившего исполнителя, получает дополнительную привилегию в виде права проведения следующего конкурса на своей территории. В прошлом году победителями стали азербайджанские артисты Ell и Nikki с песней «Running Scared», завоевав тем самым для Баку право проведения конкурса в первый раз.
В Баку выступили участники из 42 стран, конкурс транслировался в прямом эфире – два полуфинала 22 и 24 мая и финал 26 мая. Финал «Евровидения-2012» увидели 23 тыс. гостей, а также телевизионная и интернет-аудитории, по оценкам составившие 125 млн. зрителей, тем самым утвердив статус «Евровидения» как самой масштабной музыкальной телепрограммы в мире.
Световую концепцию для нового комплекса разработал немецкий художник по свету Джерри Аппельт. Более 1400 приборов динамического света (всего более 2890 единиц) позволили сделать все шоу в течение 7-часового прямого эфира уникальными и для 42 участников, и для зрителей, и для выступающих в перерыве конкурса.
Ralph@Larmann_com
Основной целью светового дизайна было выделить и подчеркнуть архитектурные решения, созданные художником сцены Флорианом Вьедером.
Из более чем 1400 динамических голов 667 составили Clay Paky. Главным образом они были установлены вокруг и над сценой, выделяя элементы сцены и являясь основным фокусом для телекамер. «Дизайн сцены содержал гораздо больше угловых конструкций, чем раньше, и я хотел, чтобы все они выделялись», – рассказывает Аппельт.
На угловой ферме, размещенной за и над сценой, были подвешены 78 Clay Paky Alpha Wash 1500, 157 Alpha Beam 1500, 249 Alpha Spot HPE 1500, 47 Alpha Profile 1500, и 114 Sharpy. «Sharpy были везде, – говорит Аппельт. – В дополнение к ним 22 Shotlight Wash 1500 были подвешены к потолку исключительно для эффектов.» Свет находился под контролем технического менеджера Cape Cross Кристиана Ханно.
Новым световым прибором для «Евровидения» в этом году стала система Parasol KLR (Kinetic Light Ring), представленная на стенде Clay Paky во время LDI 2011. Система Parasol, подвешенная непосредственно над сценой, позволяет динамическим световым приборам перемещаться по фиксированному пути на прямой или изогнутой ферме. В Баку система состояла из трех концентрических колец с движением по окружности, всех с Alpha Beam 1500, которые двигались независимо или одновременно над сценой для динамического эффекта.
Тот факт, что это было самое первое шоу на совершенно новой арене, существенно усложнил работу команды. Аппельт добавляет: «Нам также пришлось работать с меньшей высотой – всего 16 метров по сравнению с прошлогодними 30. Это усложнило и задачу дизайнера.
Ralph@Larmann_com
Когда весь комплект состоит из Clay Paky , это очень облегчает работу – все цвета превосходно сочетаются и вы знаете, чего ожидать от света. Есть решение для любой задачи и всегда огромное количество потрясающих эффектов. Стабильность, постоянно высокий уровень качества – ключ к успеху».
Интересным применением приборов Clay Paky стали 6 Alpha Beam 1500, которые использовались в качестве прожекторов следящего света на задней ферме. Приборы были модифицированы, чтобы соответствовать требованиям операторов следящего света, путем добавления рукоятки вместо автоматизированного хомутового соединения. Как объясняет Аппельт: «Они были превосходны для следящего света и смешивания цветов. Возможно, мы создали что-то новое для Clay Paky!»
Ralph@Larmann_com
Управление светом и видео производилось с 8 полноразмерных консолей grandMA2 и 5 дополнительных модулей grandMA2, синхронизированных по тайм-коду. 11 штук MA NPU (Network Processing Unit) обеспечивали сетевой трафик в рамках одной сессии на MA-Net2. Lightpower, эксклюзивный дистрибьютор Clay Paky в Германии, осуществлял техническую поддержку систем MA.
Cape Cross из Кельна, предоставил все световые приборы и такелаж. По словам Томаса Брюгга, уп-
равляющего директора Cape Cross, «Clay Paky очень популярный у нас брэнд. Все приборы надежны и стабильны».
Продюсер шоу и сцены Ола Мельциг обсуждала с делегациями и артистами детали каждого выступления: свет, видео, пиротехнику, звук и углы съемки. «У Джерри есть очень большие основания для лояльности брэнду Clay Paky. Я смотрю большинство репетиций и шоу на профессиональном HD мониторе, и камера любит эти приборы. Цвета гармоничные, яркие, стабильные и очень эффектные.»
В результате финальных выступлений Швеция стала победителем «Евровидения- 2012» с песней «Euphoria» Loreen.
Художник по свету: Джерри Аппельт
Дизайн сцены: Флориан Вьедер
Технический координатор: Маттиас Рау
Руководитель по свету: Торстен Бергер
Оператор света: Саша Маттес
Оператор видеосервера: Штефан Флорен
Оператор основного и телевизионного освещения: Маркус Рунке
Оператор артистического фойе и публики: «Matze Мэйерт
Вещание принимающей страны: Ictimai TV
Креативное производство: Brainpool TV GmbH
Более ранние статьи
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты
Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX
Автоматизация и MIDI
В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."
Словарь
Время задержки
- для синхронизации работы динамиков, находящихся на различных расстояниях друг от друга, используются соответствующее время за...
Подробнее