BILAN35 НЕДЕЛИМЫЕ

Роман Вакулюк
www.gst.moscow
jlightmedia@gmail.com

Фото Игоря Татарникова





Всe началось тогда, когда к нам в студию gst приехала продюсер и творческий руководитель компании Holographic technologies Екатерина Резвова с идеями и эскизами для шоу «BILAN35 НЕДЕЛИМЫЕ». Мы взяли на себя сразу несколько направлений: свет, Kinetic Lights и синхронизацию всех шоу-систем. Задача стояла непростая, основное требование было уйти от банального эстрадного ТВ-концерта, которых сейчас довольно много. Дизайном света занимался Степан Новиков. Я взял на себя сразу два направления. Творческое – дизайн Kinetic Lights и инженерное – синхронизация систем.

Мы начали разрабатывать общую концепцию. Было много идей, но остановились на двух основных: неоновые системы и абстрактный сюрреализм.
Первый инструмент, который у нас был в распоряжении, – это управляемые лебедки со светодиодными треугольниками. Кстати, это первые подобные системы в Москве и первое шоу, где они были применены. Наша команда – Степан, Екатерина и я – специально ездили в Берлин изучать эту технологию. Определив ключевую фигуру – треугольник, мы сформировали сетап из 16 треугольников над главной сценой.

  

Далее необходимо было развивать эту идею. Благодаря помощи Дмитрия Яковлевского и компании ShowTex мы создали непростые зеркальные экраны, расположенные под углом и друг против друга, повторяя грань треугольника Kinetic Lights. Это дало возможность нам работать не только с видеоконтентом, но и совмещать его с отраженными объектами на сцене. Экраны закреплялись на управляемых лебедках, что позволило нам использовать их только в определенных номерах.







И тут началось самое интересное: особенность зеркальных поверхностей в том, что под разными углами площадь отражающей поверхности меняется. Начались первые эксперименты в 3D, с которыми нам помогала команда Holographic Technologies и дизайнер Данила Кутузов. Шел поиск оптимального угла и расположения зеркальных экранов, так чтобы и кинетик-треугольники работали в отражении и при этом артист, который находится вне этих экранов, мог также отражаться в них. Тем самым мы добились иллюзии комбинирования видеоконтента, отражения людей и световых элементов Kinetic Lights. В полной мере этот эффект был применeн в номере «Never let you go», где мы работали с образом балерины. 

Помимо двух зеркальных экранов были установлены три экрана 5х7 м на заднике сцены, тем самым мы получали дополнительные поверхности для работы с видеоконтентом.
После создания основной концепции и пространства сцены начался этап проектирования света. Степан предложил поддержать главный сетап с Kinetic Lights. На верхний пририг были установлены Martin MAC Viper Profile.




  


«Благодаря отличной оптике можно было аккуратно светить на артистов сквозь подвижные треугольники, — рассказывает Степан. — Этот прием не раз использовался во время концерта, но самым эффектным было исполнение этой задумки в номере «Дельтаплан», когда кинетический дельтаплан парил в воздухе, а Дима Билан находился в луче света под ним».

Далее сетап по свету был дополнен  Clay Paky Mythos, Clay Paky Super Sharpy и Clay Paky Sharpy для создания геометричных лучевых эффектов. Эти приборы мы установили на столбы между экранами. Для заливающего света были выбраны светодиодные приборы Martin MAC Quantum Wash, которые преимущественно располагались на прострелах для более аккуратной работы. Из приборов эффектов мы использовали Martin Atomic 3000 и Clay Paky Stormy CC. Чтобы поддержать идею с кинетическим светом в фермовые конструкции установили светодиодные палки.

В программировании также участвовали Сергей Макушкин и Антон Поляков.
В плане синхронизации это был интересный проект. Стояла задача синхронизировать кинетические лебедки, свет и видео.

  




Главный таймкод генерировал Logic. В общей мультисессии одну из дорожек занимал LTC тайм-код, разный в разных номерах концерта. Далее этот сигнал оправлялся на звуковой стейдж-рэк и через цифровой сигнал без потерь доставлялся до пультовой. Затем этот сигнал я кодировал обратно в аналог и отправлял на таймкод- анализатор mif4. После этого при помощи звуковой карты MOTU разветвлял на все службы. Звуковая карта была подключена к бэкап компьютеру с аналогичным проектом синхронизации. Данная схема позволила довольно надежно синхронизировать все системы.


  


В итоге у нас получилось так, что каждый номер стал самостоятельным перформансом, в котором мы применяли разные инструменты и элементы сцены. И даже когда мы не использовали никаких элементов, сцена работала самостоятельно вместе с артистами.
Этот проект стал реализацией наших максимальных возможностей! Как сказал Артур Кларк «Единственный путь обнаружить пределы возможного — это уйти за эти пределы в невозможное».

СохранитьСохранитьСохранитьСохранить