Audio-Technica и Allen & Heath на юбилейном концерте Димы Билана

24 ноября 2011 г. в Москве в «Крокус Сити Холл» состоялся грандиозный юбилейный концерт Димы Билана «30 лет. Начало». Аккомпанировать артисту был приглашен Венский симфонический оркестр им. Иоганна Штрауса. Специальными гостями шоу стали Григорий Лепс, Валерий Меладзе и Алсу.


Сольный концерт российского эстрадного артиста в сопровождении знаменитого на весь мир симфонического оркестра – явление более чем редкое, поэтому мы не преминули попросить Юрия Астафьева, звукорежиссера Димы Билана, рассказать читателям «Шоу-Мастера» о том, как была построена работа со звуком на этом концерте.
Дима Билан является эндорсером звукового оборудования Audio-Technica, поэтому неудивительно, что в тот вечер на сцене были радиосистемы, микрофоны и системы in-ear мониторинга только этой марки. На своем юбилейном концерте, как и на всех других на протяжении последних полутора лет, артист работал с радиомикрофоном AEW-T5400 (кардиоидный конденсаторный, с большой диафрагмой, серия Artist Elite). «Этот микрофон уже стал неотъемлемой частью концертных выступлений и телесъемок Димы Билана, – говорит Юрий Астафьев. – Он зарекомендовал себя как крайне надежный, не подводит нас даже в самых экстремальных условиях эксплуатации, отлично звучит и подходит к голосу артиста. В качестве резервного микрофона Димы Билана используется шнуровая версия AEW-T5400 – AE5400».




Для бэк-вокала музыкантов коллектива Димы Билана были выбраны шнуровые микрофоны AE3300, а для приглашенных звезд – эта же модель в беспроводной версии – AEW-T3300. «Чистое, яркое звучание этих микрофонов отлично читается в миксе, – комментирует Юрий Астафьев, – отзывы об их качестве после концерта были самые высокие».
Ударная установка на концерте была озвучена при помощи 9 микрофонов. Юрий Астафьев:
«На бас-барабане я использовал AE2500. Это замечательный 2-капсульный микрофон, который имеет отличную фазовую совместимость конденсаторного и динамического капсулей, прекрасно передает атаку и тоновую окраску бас-барабана, спокойно, без искажений, выдерживает высокий уровень звукового давления, характерный для этого инструмента. Для томов и малого барабана я выбрал ATM350 – очень качественные конденсаторные микрофоны с удобным креплением на обод барабана, которое позволяет правильно позиционировать микрофон относительно инструмента и не загромождать ударную установку «лесом» микрофонных стоек, что очень выигрышно с эстетической точки зрения, особенно при видеосъемке. На хай-хет и тарелке райд использовались конденсаторные микрофоны AE5100, они отлично справились со своей задачей. Как overhead ударной установки я использовал AT4050ST – это стереоверсия микрофона AT4050, ставшего уже индустриальным стандартом для студийной работы. В нашем случае я не пытался снять overhead только тарелки, мне нужно было получить хорошее, цельное, можно сказать, монолитное звучание ударной установки. Сначала мы пробовали другой вариант – использовать пару AT4050, но AT4050ST, на мой взгляд, смог дать более достоверную стереокартину».




Перкуссия на концерте была представлена двумя конгами, тамбурином, треугольником, бар чаймс и большим количеством разнообразных шейкеров, маракасов и других подобных инструментов. Они были озвучены при помощи четырех микрофонов AT4050: по одному на конги и еще два в качестве overhead.
Для озвучивания гитарного стека использовался микрофон AT4050 из топовой студийной серии 40 от Audio-Technica. «Благодаря высочайшему качеству этого микрофона, – комментирует Юрий, – зрители в зале слышали ровно то, что «выходило» из кабинета, без какой-либо окраски. Лично я всегда предпочитаю озвучивать гитарные усилители микрофонами с большой мембраной, так как они дают очень красивое звучание инструмента, с бархатным низом и нижней серединой, а также достоверно передают верхнюю середину и высокочастотную часть спектра».
Одним из главных сюрпризов, который преподнес Дима Билан поклонникам в честь своего 30-летия, стало участие в его юбилейном концерте всемирно известного Венского симфонического оркестра им. Иоганна Штрауса. Этот коллектив появился в 60-е годы XX в. как попытка воссоздать легендарный оркестр, основанный отцом великого композитора и впоследствии руководимый его потомками. Новый оркестр был набран из лучших музыкантов других оркестров Австрии. Точно так же и сегодня в его состав входят исполнители самого высокого класса. Дирижером оркестра в настоящее время является Эдвин Мартон, обладатель премии Grammy, cкрипач-виртуоз, прославившийся в России своими выступлениями с фигуристом Евгением Плющенко.




Юрий Астафьев: «Венский симфонический оркестр им. Иоганна Штрауса состоит из музыкантов высочайшего уровня, поэтому требования к озвучиванию их инструментов предъявлялись самые высокие. Струнные инструменты: первые и вторые скрипки, альты и виолончели – озвучивались комбинированным способом, каждый индивидуально с помощью PRO35 и группами при помощи пары AT4050, чтобы каждая группа звучала как единый инструмент, а не набор музыкантов.
Для медных духовых я тоже выбрал студийные микрофоны с большой мембраной, так как мне хотелось получить хорошую плотность в низкочастотной части их спектра. Трубы и тромбоны, как более громкие инструменты, мы озвучили при помощи AT4047SVSM, а валторны, которые звучат «помягче», – при помощи AT4033. Для деревянных духовых, я выбрал микрофоны AE5100 с мембраной меньшего размера, чтобы достовернее передать атаку, эти инструменты по тесситуре выше медных духовых и передача низкочастотной части спектра для них не критична. Для озвучивания литавр также использовался микрофон AE5100».
Дирижер оркестра и скрипач Эдвин Мартон является не только музыкантом-виртуозом, но и счастливым обладателем скрипки Страдивари, имеющей уникальный тембр. Озвучивание его инструмента было непростой задачей, которую я решил при помощи микрофона PRO35cW (беспроводная версия PRO35, использовавшегося для струнных) с инструментальной радиосистемой ATW-3110b. Исполнение Эдвином партии скрипки в песне Believe в значительной степени является элементом шоу, поэтому, чтобы он мог свободно передвигаться по сцене, нужна была именно радиосистема. Об ATW-3110b скажу, что все мы отметили высокое качество звучания и стабильность приема радиосигнала.
Кроме этого, на концерте были задействованы восемь систем in-ear мониторинга Audio-Technica М3: для Димы Билана, Эдвина Мартона, приглашенных гостей и музыкантов коллектива».





Во время концерта производилась видеосъемка для его последующего показа на телевидении, поэтому, чтобы передать атмосферу концерта, необходимо было записать аплодисменты и звук в зале. Для этой цели инженер озвучания зала Андрей Ласкин использовал микрофоны студийной серии 40 – AT4047 SVSM (мягкое стерео) и AT4050SM (основное стерео), пушки ATR875R на позиции FOH, а также пушки BP4073 совместно с микрофонами «на гусиной шее» ES935SML6 на сцене. «Отдельно хотелось бы отметить ES935SML6, – говорит Юрий Астафьев. – Эти микрофоны в любом необходимом количестве можно компактно и незаметно установить на рампе, они не ухудшают обзор сцены для зрителей и телекамер, а их отменное звучание позволяет с легкостью передать волшебную атмосферу зала в записи».
За микширование концертного звука и запись мультитрека на концерте отвечали три цифровые системы Allen & Heath iLive. Первая система (iDR-48 + iLive-T80) обеспечивала субмикширование микрофонов оркестра. Инструменты микшировались по группам так, чтобы приходить на портальный и мониторный пульты одним каналом: восемь первых скрипок микшировались в первый канал, восемь вторых – во второй, шесть альтов – в третий, четыре виолончели – в четвертый, две трубы – в пятый, три валторны – в шестой, два тромбона – в седьмой, две флейты – в восьмой, два кларнета – в девятый. В итоге в портальном и мониторном пультах оркестр был представлен тринадцатью каналами (девять субмиксов плюс отдельно гобой, скрипка Эдвина Мартона и два микрофона литавр), что заметно облегчило и упростило задачу микширования такого большого количества инструментов.
Портальная (FOH) система состояла из системного рэка iDR-64 и консоли iLive-144, мониторная система - из рэка iDR-64 и консоли iLive-Т112. Между собой все три системы были скоммутированы сетью Dante при помощи интерфейсных карт M-DANTE, по этой же сети производилась запись концерта на два ноутбука Apple Macintosh и осуществлялась работа плагинов Waves Live.




Юрий Астафьев: «Прошедший концерт запомнился не только зрителям, но также и мне, и всем другим, кто помогал мне работать со звуком. За помощь отдельно хочу поблагодарить Игоря Родовского, системного инженера и мониторного звукорежиссера мероприятия, и его команду из компании NewTone – Сергея Уткина, техника сцены и инженера сабмикширования оркестра, и Максима Позднякова, техника сцены, а также компанию B-rent во главе с Андреем Расткиным и технического директора «Крокус Сити Холл» Станислава Тышкевича. С профессиональной точки зрения эстрадный концерт с участием симфонического оркестра – довольно редкий и интересный опыт, который потребовал от нас мобилизовать все знания и умения. Вдобавок к этому на нас лежала еще и огромная ответственность, так как юбилейный концерт должен был пройти не просто хорошо, а идеально, без каких-либо компромиссов. В такой ситуации важно иметь возможность полностью сосредоточиться непосредственно на своей работе и не отвлекаться на сопутствующие вопросы, очень ценно, если оборудование, которое ты используешь, не подводит и дает именно тот результат, который тебе нужен. Артистам удобно было работать на сцене, а звук в зале понравился и коллегам, и мне самому и, самое главное, произвел впечатление на зрителей, а значит, у нас все сложилось».