Микшерный пульт Allen & Heath iLive на концертах Димы Билана



Продолжение интервью со звукорежиссером
коллектива Димы Билана Юрием Астафьевым


(Начало см. в «Шоу-Мастере» № 3-2010)


Юрий Астафьев: Система iLive  позволяет  как угодно собирать сигналы в подгруппы, каждая шина имеет параметрический и графический эквалайзеры, компрессор, лимитер, delay, можно дополнительно в инсерт поставить что-то из виртуального рэка – какой-нибудь экзотический энхансер, хорус или реверберацию. Я этой возможностью – объединять сигналы в подгруппы для совместной обработки – активно пользуюсь, например, собираю несколько каналов, приходящих от бас-гитары, компрессирую и эквализую их вместе после индивидуальной эквализации каждого канала. Все приходящие со сцены  клавишные стереопары у меня тоже компрессируются вместе. Реализовать те же возможности на аналоговом пульте намного сложнее, а здесь можно собрать, раздать и переназначить сигналы как угодно.
Еще мне нравится то, что iLive позволяет собирать каналы в слои по своему усмотрению: в слое могут находиться входные ячейки, возвраты с эффектов, подгруппы, DCA группы, выходы – aux или вспомогательные выходы, матриксы, главный выход. Это помогает в работе.
Дарья Вербицкая: Еще один вопрос по поводу удобства управления. Консоль iLive-T80, с которой ты работаешь, имеет упрощенную  панель управления обработкой. А в новой модели iLive-R72 ее вообще нет. Насколько это усложняет работу?
Ю. А.: Изначально я присматривался к консоли iLive-T112 – с полным набором контроллеров, но после того, как съездил с ней в тур, понял, что лично мне полный набор не так уж и нужен. На iLive-T80 нет ручек для прямого управления компрессией, лимитированием, де-эссером, но их полностью заменяет сенсорный дисплей, на управление частью этих функций также можно назначить канальные энкодеры. В 1.7 версии прошивки iLive редактировать параметры канала стало еще удобнее: теперь переход между отдельными элементами управления каналом (эквализацией, динамической обработкой, секцией преампа) осуществляется в одном окне, для этого достаточно касания пальцем на панели закладок. Помимо этого параметры той же компрессии можно задавать, рисуя кривую на сенсорном дисплее пальцами руки, как на планшетном ноутбуке. Поэтому, на мой взгляд, отсутствие всех ручек для управления каналом на iLive-T80 не создает существенных неудобств. Если работать с большими сетапами, например, с оркестром, то, конечно, лучше иметь в своем распоряжении консоль «постарше», с большим количеством фейдеров в оперативном доступе, чтобы можно было работать двумя руками. Но, опять же, в этом случае имеет значение количество фейдеров, а не то, что нет прямого доступа к некоторым параметрам канала. Для обычного эстрадного коллектива консоли iLive-T80 вполне достаточно.
Д.В.:  Одним из достоинств iLive, на котором акцентирует внимание компания Allen & Heath, являются восемь встроенных процессоров эффектов и обширная библиотека самих эффектов – эмуляций известных приборов. Ты ими пользуешься?
Ю. А.: Эмуляция известных процессоров эффектов давно не новость, подобные вещи делают многие производители. Другой вопрос, насколько качественно она реализована. В системе iLive набор встроенных эффектов довольно удачный. На данный момент я использую шесть ячеек виртуального рэка из восьми с заводскими пресетами – они практически не потребовали редакции. Например, я просто поставил на вокал эмуляцию 480-го Hall, и мне больше не понадобилось копаться в библиотеке и искать варианты, он отлично лег в микс.
Д.В.: Вместе с 1.7 версией прошивки летом этого года появилось и приложение для iPhone – iLive Tweak, с помощью которого можно управлять некоторыми настройками каналов в системе iLive. Как тебе эта идея компании Allen & Heath?
Ю. А.: Мне кажется, это очень хорошо, что Allen & Heath расширяет возможности управления системой, и чем больше платформ и интерфейсов будет охвачено, тем лучше. Неплохо было бы разработать версию iLive Editor под Palm OS, чтобы иметь возможность управлять пультом не только с iPhone, iPad, компьютеров с Mac OS и Windows, но и с большого количества КПК, работающих под Palm OS. Что касается приложения для iPhone, конечно, концерт с его помощью не порулишь, но в некоторых случаях оно может облегчить жизнь.
Д.В.: У тебя была возможность попробовать iLive в нескольких турах. Как себя показала система?  
Ю. А.: Не буду повторяться и говорить об удобстве, хотя система iLive и достаточно мобильная, и удобная в использовании. Хочу еще кое-что добавить о звуке. Этим летом мы дважды проехали с концертами по городам Черноморского побережья, и поэтому я смог сравнить iLive с другими пультами в одних и тех же условиях – в тех же залах, с теми же портальными системами.
Первый раз подобная возможность мне предоставилась в Анапе. В первом туре мы работали там с цифровой консолью, предоставленной концертным залом, во второй раз – с iLive. Зал был не очень удачный в акустическом плане: гулкий, с серьезным резонансом практически во всем спектре частот. Практика показала, что iLive звучит мягче, и это существенно изменило в лучшую сторону звук и в зале, и на сцене – наши музыканты заметили разницу сразу, уже во время саундчека.
Еще один интересный с точки зрения оценки работы iLive концерт был в Геленджике. Мы выступали на Летней арене, это зал примерно на 3 тыс. мест с достаточно неплохо звучащей, хотя и самодельной портальной системой. В первом туре мы работали там с аналоговым пультом Allen & Heath GL3200 – очень хороший микшер, но по возможностям цифровой iLive все же его превосходит. С самой лучшей стороны показала себя встроенная динамическая и пространственная обработка iLive. На концерте первого тура динамическая обработка была предоставлена  приборами DBX, пространственная – низкобюджетными приборами TC Electronics и Lexicon. Встроенная обработка iLive значительно их превосходит по качеству. Например, на втором концерте барабаны зазвучали совсем с другой динамикой, более ярко и отчетливо в миксе именно благодаря iLive, так как микрофоны, инструменты и порталы были те же, что и в прошлый раз, и барабанщик, разумеется, тот же. Разница была заметна не только в зале: на обоих концертах в Геленджике я писал стереопару с пульта – в записи разница тоже была совершенно очевидна.
Д.В.: В заключение хочу спросить, чем iLive помогает именно тебе, именно в твоей работе?
Ю. А.: Специфика работы с коллективом Димы Билана такова, что мы играем поп-музыку, но в довольно жестких рок-аранжировках – звучание должно быть очень экспрессивным, так как исполнитель очень экспрессивен и энергетичен сам по себе, но при этом не должно быть откровенно роковым. То есть нам нужна подача как в рок-музыке, но звучание все-таки должно быть выверено как в поп-музыке – быть практически эталонным: барабаны должны звучать близко к студийному варианту, точно так же гитара и другие инструменты.
На концертах мне каждый раз нужно решить как минимум две задачи. Во-первых, добиться звучания определенного характера – близкого к студийному и в то же время с очень мощной подачей. Во-вторых, дать всему залу почувствовать энергетику артиста, передать его индивидуальную, экспрессивную манеру исполнения. Все это требует серьезного инструментария и развитых возможностей по коммутации, которые как раз и предоставляет iLive. Помимо этого необходимо еще создать комфортные условия для работы музыкантов на сцене. Здесь система iLive тоже очень помогает: я уже рассказывал о том, что у нас музыканты имеют возможность сами оперативно во время концерта корректировать звуковую картину в своих мониторах. И, конечно же, не забудем об удобстве управления. На мой взгляд, по этому параметру iLive на сегодняшний день превосходит все другие цифровые микшеры того же класса.



Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Эхо

- прибор, повторяющий звук несколько раз с постепенным уменьшением уровня сигнала.

Подробнее