VJ Seven, в миру Александр Тимохин


Я в детстве был рокером – волосы, татуировки и все остальные необходимые атрибуты. Только рокером таким, не пафосным, ну знаешь – кожа с цацками, неимоверное ЧСВ, бесконечная болтовня под пивко, длинноногие девчонки… Хотя с этим как раз все в порядке было. Из наших слушал, естественно, «Гражданскую оборону», из «ихних» – Tool, Sonic Youth, Nirvana, конечно. Советский Союз как раз закончился. В то время, кстати, и начались первые эксперименты с видеорядом. Я играл в группе «Красная зона». И мы с Санычем собирались у меня дома и под бутылек коммутировали три видеомагнитофона: с двух по очереди сводили на третий и таким образом монтировали клип для выступления родной группы.


В начале 2000-х стал работать по клубам вместе с приятелем. Он занимался прокатом звука и света, а я стоял за пультом и рулил сканерами-головами, довольно крутое оборудование было – Rode  AT и XT серии. Поездили по вечеринкам в московских клубах, по опенам в подмосковных лесах, и постепенно у меня количество дисков с клубной музыкой стало больше, чем с роком. Рок, кстати, до сих пор слушаю – преимущественно классику.
Поскольку быть исполнителем мне всегда нравилось больше, чем слушателем, я начал потихоньку сводить треки. Есть такой известный Dj Kors, мой друг, он учил меня сведению. Одновременно стал практиковаться и в видеомонтаже. После моего дебюта на закрытой вечеринке Sostoyanie Project ко мне подошел Слава Бойцов (Dj Boytsov) и предложил выступать с их промо Mixage promo group. Надо сказать, в моем родном Подольске это были звезды запредельной величины: Бойцов был резидентом Megapolis FM, в то время самой актуальной радиостанции, ездил по всей России. Эдик Давыдов (Dj Davydov) сейчас работает в Discoteque, издается на каком-то немецком лейбле. Правда, вся моя работа тогда сводилась к записи на диск моих изысков в Pinnacle studio – каждый раз вспоминаю эту прогу и улыбаюсь. Эти диски транслировались на экраны во время выступлений.




Качественный скачок обычно происходит у людей после знакомства с новым софтом. У меня такой скачок произошел в связи с попаданием в мои руки фотоаппарата с функцией записи видео. Причем качество «мыльницы» позволяло добиваться интересных эффектов: оказалось, в своих целях можно использовать даже брак вроде двоения или шума в тенях. Получилось так, что вместе с новым материалом постепенно стало набираться и железо: за несколько лет работы я перепробовал массу всякой всячины от Behringer и Panasonic до Sanyo. Остановился на MIDI-контроллере Korg Nano kontrol, пульте Edirol V-4, проекторе Benq 2700 ANSI. Почему? Зачастую виджею достается очень мало места, а эти девайсы компактны, удобны и по качеству соответствуют. Кто знает, о чем идет речь, тот поймет. Из софта – первые два года работал на Resolume 2.4. Сейчас использую Arkaos Grand Vj: требует меньше ресурсов, настраивается проще (что немаловажно при живом выступлении), интуитивный интерфейс, больше каналов, не так капризна к кодекам… Все это особенно важно, учитывая, что у меня уже довольно долго в качестве второго ноутбука служит старенькая Toshiba p-100 с интегрированной видеокартой, которая на удивление переваривает огромные объемы видео. Дома работаю с Adobe Premier и After Effect – ну тут и говорить нечего, лучшие, на мой взгляд, программы.


Играю все, что попадает в поле зрения: футажи, кусочки старого кино, стараюсь по максимуму использовать собственное видео. Считаю виджеинг самостоятелным искусством, разумеется, неотделимым от музыки. Больше всего доставляет удовольствия психоделик транс и техно в любых его проявлениях, кроме разве что хард-техно. Вообще это занятие захватывает все больше и больше – чувство единения с музыкантами, с публикой рождает непередаваемые эмоции. Мне удалось поиграть и на небольших уютных площадках вроде Mio на Октябрьской, и на достаточно больших вечеринках – только что вернулись из-под Владимира с ежегодного фестиваля «Запольское 2010», там собралось более 15 тыс. человек. Одно из самых необычных мест, где довелось выступать, – трансовая вечеринка на глубине 65 метров под землей в центре Москвы – в недалеком прошлом засекреченном (теперь уже рассекреченном) командном пункте на Таганке. Танцпол в бункере, сквозь щели видно, как в метро ходят поезда, один-единственный лифт с двумя кнопками… А вообще любое выступление – это праздник. Воодушевляет, когда людям весело и ты принимаешь в этом непосредственное участие.

Видеофрагменты смотрите на
www.show-master.ru и www.light-talk.ru


Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Реверберация

(от ср.-век. лат. reverberatio - отражение) - постепенное затухание звука в закрытых помещениях после выключения его источника. Воздушный ...

Подробнее