Продюсерский центр и студия звукозаписи SI-Records


Игорь Сандлер

В 2000 году я реанимировался после своего десятилетнего забвения и тупого зарабатывания денег в молочном бизнесе. Понял, что перечеркнул свою жизнь. И вот я решил вернуться в музыку с авторским проектом. Конечно же, хотелось сделать собственную лабораторию звука, где можно было бы заниматься творчеством. Для этого была необходима студия. И видно, я так долго скучал по музыкальной деятельности, что с размахом взялся приобретать специальное оборудование и вкладывать  деньги в студию. А после того, как она была готова, я понял: 24 часа в сутки ее занимать работой не смогу. Тогда появилась мысль более широко посмотреть на студию звукозаписи как на некий инструмент помощи талантливым людям. Я стал приглашать музыкантов, которые мне близки по духу. Это замечательные барабанщики Сергей Ефимов («Круиз») и Игорь Джават-Заде, Дима Четвергов – один из лучших гитаристов России, ведущий мастер-классы, и многие другие. Также я занялся поиском молодых исполнителей, музыкантов, которые реально из себя что-то представляют, хотят заниматься настоящей музыкой. «Настоящей музыкой» я считаю: джаз, джаз-рок, альтернативу, гранж, прогрессив, симфо-рок, арт-рок и далее по списку… Задача нашей студии – пропагандировать, записывать и помогать неординарной молодежи, которая далека от того, что творится на эстраде нашей любимой и многонациональной России. Меня привлекают направления, которые мало представлены и пребывают в забвении в средствах массовой информации. Так началось с себя любимого, а закончилось тем, что у меня на студии работали такие профи, как Крис Кимзи. Он звукорежиссер, работал в Англии на знаменитой студии «Abbey Road», был вторым звукорежиссером при записи легендарной рок-оперы «Иисус Христос – суперзвезда», записал и спродюссировал семь альбомов: Rolling Stones, Duran Duran, Yes, Лондонский симфонический оркестр и многие другие. На нашей студии мы писали альбом «лайфа» Ларисе Долиной, и группе «Калинов Мост», Сергею Мазаеву и Преснякову Володе… Но хочу сразу сделать оговорку, студия занимается не только альтруистикой и помощью хорошим музыкантам, а также зарабатывает деньги и вполне себя окупает.


Так как мы сразу взяли высокую планку, то и отношение к приобретаемому для студии оборудованию, безусловно, было очень требовательным. Мы закупили аппаратуру и комплектующие мирового уровня. Пульт у нас Neve -v3, которым предпочитают пользоваться все ведущие мировые студии, он есть у Питера Гэбриела, у Мадонны, на самой раскрученной студии «Abbey Road». Есть у нас магнитофоны Studer, пишущие на двухдюймовую пленку. Сейчас в России почти не осталось студий, пишущих на пленку, хотя на Западе запись на пленку снова в моде. После перехода в цифру в 1990-х годах спрос на пленку резко упал, в начале 2000-х вообще практически никто не занимался аналоговой записью. И вот буквально два-три года назад опять бум и подъем, люди покупают и реанимируют аналоговое оборудование. У меня в гостях была группа Mastodon из США, одна из ведущих в мире альтернативы команд, так они пишут только на пленку. Сейчас во многих странах буквально взрыв интереса к аналоговой записи, и наша студия одна из немногих в России, где ставят аналог в профессиональный приоритет. Конечно же, у нас есть и цифровое оборудование, и самые модные в этой индустрии навороты и примочки. Но цифрой могут похвастаться многие, а аналогом единицы. Также у нас есть такой эксклюзив, как мобильная студия звукозаписи – автобус, инсталлированный на базе мерседеса, полностью укомплектованный как аналоговой, так и цифровой аппаратурой для выездных записей живых концертов и фестивалей музыки.


На студии творят профессионалы высокой категории. В штате у нас звукорежиссеры, которые грамотно работают со сведением, мастерингом, саунд-продюсеры и т.д.
За время существования студии мы собрали уникальную, при этом действующую коллекцию аналоговых синтезаторов, пожалуй, самую большую в России. Мне эта тема очень близка, так как я сам заканчивал консерваторию и потом долго работал как клавишник в популярных в СССР рок-группах «Интеграл», «Индекс-398» и т.д.
Так что для меня клавишные инструменты представляют особый интерес, их огромное количество – гордость нашей студии. Есть у нас Minimoog и Mini source, Moog Source, Fender Piano и Hohner, Korg 10 и 20, Yamaha, Roland, Vocoder Korg и даже легендарный Hohner – Clavinet D-6, который был у меня в группе «Интеграл» еще с 1978 по 1982 год, есть много старых и новых моделей, кому интересно могут заглянуть к нам на сайт www.sirecords.ru.


Студия помимо повседневной работы выпускает и свой, порой необычный музыкальный продукт. Пожалуй, самый неординарный проект, который записывался на студии, это мое шоу, работу над ним можно обозначить как тотальный эксперимент по звукоизвлечению.  Три года назад мы выпустили альбом трибьют Deep Purple, в записи которого участвовали все звезды отечественного шоу-бизнеса. Трибьют получился очень интересным, я дарил этот диск многим, и самим музыкантам Deep Purple, и Глену Хьюзу и Джону Лорду. Все очень высоко оценили именно качество записи и материала. В альбоме принимали участие: Сергей Мазаев, Николай Носков, Николай Расторгуев, Александр Маршал, Григорий Лепс, «Черный Обелиск», «Пушкинг», Дмитрий Четвергов, Михаил Мень, Николай Фоменко, Александр Барыкин и многие другие. Задача была поставлена такая: спродюсировать и соранжировать Deep Purple не так, как группа звучит в оригинале, а вложить туда свой творческий взгляд на эту музыку. Задача была высоко и красиво реализована. Саша Маршал спел в блюзе, кто-то – с симфоническим оркестром, использовались все стили и направления – регги, джаз, альтернатива… Получился совершенно разный подход к творчеству группы Deep Purple, и альбом позволил совсем по-иному раскрыть наследие этой легендарной команды. Что касается моего проекта, который тоже необычен по звуку, то в нем мы много времени уделяли поиску саунда, то есть самому звуку, звукоизвлечению, звукоподаче и плотному мощнейшему потоку гитарных рифов. Я считаю, что в России немного найдется примеров такой альтернативной тяжелой музыке, и аналогов такому проекту у нас в стране нет. Много времени уходило на настройку барабанов, поиску оригинального звучания. Барабаны мы писали в несколько слоев в разных комнатах и с разных мест в зале, искали эхо и своеобразную заглушеннось (демпфировали), выстраивали звуковое архитектурное пространство комнат. Так что качество и оригинальность звука при записи этого проекта могут характеризировать  уникальные возможности нашей студии.


Чем отличаемся от других студий, ответить легко, как нет одинаковых отпечатков человеческих пальцев, так и хорошие студии не похожи в своей работе друг на друга.
Различие проявляется в деталях, методе, подходе и в людях, конечно же, талантливых. У каждой студии свои секреты и нюансы. О нас говорит такой пример. Анатолий Алешин как-то раз записал у нас альбом и увез его в Америку, там он отдал его в одну из известных студий на мастеринг, так тамошние профи искренне подивились отменному качеству записи и посоветовали ничего не менять.
Студия ориентированна на качество, и наш заказчик приходит к нам именно за этим.
В основном заказчик узнает о нас по так называемой «голубиной почте»: один записал, привел другого, тот сказал третьему. Так происходит потому, что зачастую иные способы поиска клиентов одноразовы, а если ты сделал работу хорошо и клиенту понравилось, то он, безусловно, посоветует соседу, другу, товарищу или подруге. Конечно же, у меня очень широкий круг друзей в мире музыки, многие из них приходят к нам, и мы с ними работаем. 

Крис Кимзи и Игорь Сандлер
Крис Кимзи и Игорь Сандлер
Не гнушаемся мы и Интернет-ресурсом, на наших сайтах можно ознакомиться с тем, что и как мы делаем, постоянно размещаем информацию в дружественных нам журналах Classic Rock и Metal Hammer. Также у нас по вторникам есть шесть часов прямого эфира с программой «Молочные Братья» на радио РСН 107.0, и наши клиенты, которые действительно достойную и интересную музыку пишут и задействованы на наших фестивалях, получают поддержку в виде публикаций в журналах, и мы даем им время на радио.
Студия постоянно развивается, и как раз сейчас мы переезжаем в новое помещение в самый центр города, в трех минутах ходьбы от метро «Чистые Пруды» (Потаповский пер., д.3). Новое место дает нам больше возможностей не только для студийной деятельности, мы создаем Культурный центр современного искусства. Он включает в себя основную студию звукозаписи, аранжировочные, три репетиционные базы, просторный зал для хореографии, офисы, помещения для семинаров, клуб, архитектурное пространство двора для летних фестивалей, залы для выставок, классы, где будут проходить занятия мастер-школы, в которой согласились преподавать лучшие музыканты джаза и рок-музыки. И я очень надеюсь, что это будет новый виток в нашей творческой жизни.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

RCA

- разъем, используемый для передачи композитного видео- и аудиосигнала. Также известен под названием "тюльпан".
Подробнее