Интервью с Александром Давыдкиным



С руководителем группы компании Skyfox Александром Давыдкиным наш журнал знаком давно, еще с тех пор, когда компания была значительно меньше и называлась ДЦ «Арлекино».
Немало часов мы провели в дискуссиях о путях развития шоу-бизнеса в России, о журнале для профессионалов, о выставках и инсталляциях.
Прекрасно помним, как Александр помогал нам в трудных ситуациях, однажды, например, приютил редакцию на два месяца в своем офисе, выделив комнату и телефонный номер. Были мы и свидетелями того, как зарождались некоторые стратегические планы Давыдкина, когда казалось, что он берется за невыполнимое. И вот теперь мы рады отметить, что задуманное им воплощается, а новые планы по-прежнему появляются.
С Александром Давыдкиным беседует наш корреспондент Дарья Вербицкая.




Ульрике Кольберг (компания Butec) и Александр Давыдкин
Ульрике Кольберг (компания Butec) и Александр Давыдкин

Дарья Вербицкая: Вспомни, как все начиналось? Что яркого осталось в памяти с тех времен?
Александр Давыдкин: В 1989 году я пришел работать в концертно-музыкальную фирму «Музыка», руководил которой Игорь Яковлевич Гранов.
Д.В.: Какая у тебя тогда была специальность?
А.Д.: Машинист сцены. Потом «Музыка» купила через Москонцерт отличный комплект светового оборудования для проката. Coemar и Strand Lighting – топовые приборы.
В этой компании мы очень много гастролировали, с Софией Ротару, например. Она давала по три концерта в день, на стадионах и в больших залах. И везде – аншлаг! Тур длился от трех до шести месяцев.
В то время у нас и конкурентов не было. Николай Зиновенко и Владимир Фаломкин делали свои первые световые приборы в Зеленом театре, изобретали Пары.
А у нас было серьезное импортное оборудование, пульты Strand Lighting. Поэтому все телевизионные шоу в Останкино делали мы.



Андрей Белоусов
Андрей Белоусов

Д.В.: Каким было в то время световое оформление спектакля?
А.Д.: Все зависело от художника по свету. В нашей компании тогда работал Борис Вахромцев, замечательный художник, творческий, вдумчивый. Использовал новые для того времени трафареты. Картинка на сцене получалась выдающаяся. Ему цветы дарили на концерте, как артисту. Такое оформление было тогда в диковинку. На Западе задавали тон световые шоу Pink Floyd, а у нас – шоу Вахромцева. И зрители, и артисты были в восторге. Плюс мы работали с западными артистами и перенимали опыт у их художников по свету.
Одним словом, Борис Вахромцев в России тогда был лучшим. Сейчас он занимается немного другим.
Д.В.: Что было потом?
А.Д.: Мы устали от многомесячных гастролей. И как раз стало активно развиваться клубное движение. Одним из первых клубов был «Лис’c» в Олимпийском, недолго существовал клуб в концертном зале «Россия». Потом появилась организация Coemar Service, руководили которой Аркадий Шахиджанов, Борис Вахромцев и Александр Баржанский, и я там работал. Потом появился знаменитый клуб «Арлекино», и мне предложили стать его техническим директором.
Д.В.: Это был первый опыт руководителя?
А.Д.: Да. Мы собрали профессиональную команду, которая делала отличные шоу. Начали привозить известных западных исполнителей. У нас были исключительные художники, со звуком работали ребята из Live Sound.


Виталий Давыдкин
Виталий Давыдкин
Д.В.: Сейчас ты руководишь компанией Skyfox Group. Расскажи о ее структуре.
А.Д.: Раньше в Skyfox Group были отделы, которые постепенно развивались и оформились в самостоятельные компании со своими руководителями.
Д.В.: Перечисли, пожалуйста, эти компании.
А.Д.: Прокатное направление – Skylight и Skysound . Инженерное – «Арлекино», осталось название прежней компании; Институт Театральных Технологий занимается продажей.МДМ-Технология – производством ферм и сценических конструкций. Это наш совместный проект с компанией «Лайтмастер». Есть еще компания «Attack Concerts», которая привозит зарубежных артистов. Управляющей компанией руковожу я с утра и до вечера.

Дмитрий Елькин
Дмитрий Елькин
Д.В.: В «Арлекино» свои проектировщики или приглашаете со стороны?
А.Д.: Есть свои специалисты, но, когда нужно, приглашаем со стороны. Нет смысла держать большой штат.
Д.В.: В последнем номере «Шоу-Мастера» мы писали о вашем проекте в Армении – спортивно-развлекательном комплексе им. Карена Демирчана. Сотрудничество со странами СНГ перспективно? Будете двигаться в этом направлении?
А.Д.: Денег в республиках маловато. Ментальность совсем другая. Заказчики упомянутого проекта живут в Москве, поэтому его сделали хорошо, без недоразумений и несостыковок.
В другие республики СНГ двигаться можно, но непросто.

Григорий Мартынов
Григорий Мартынов
Д.В.: Наверное, когда иностранцы приезжают к нам с проектами, им тоже многое кажется странным.
А.Д.: Им странным кажется то, что можно проекты делать за такие деньги. Им наш рынок кажется золотым.
Д.В.: Назови, пожалуйста, другие значительные проекты последнего времени?
А.Д.: Мы обновили оборудование в театрах Оперетты; имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко; имени М.Н. Ермоловой; «У Никитских Ворот». Закончили большой проект – СКК им. Карена Демирчана в Ереване (читайте статью в «Шоу-Мастере» № 4-2008 – прим. ред.).


Д.В.: Приоритетные направления в инсталляциях?
А.Д.:  Дворцы спорта, театры, большие концертные залы. Получается, что мы специализируемся на крупных проектах.
Д.В.: А клубы?
А.Д.:  Клубная тема у нас не так хорошо развита. Появится человек, который будет заниматься этим, будем инсталлировать клубы.
Д.В.: Над чем сейчас работает «Арлекино»?
А.Д.:  Заканчиваем перевоз концертного зала «Россия» в Дворец спорта «Лужники». Этот проект длится уже несколько лет. В этом году должны завершить.
Сложно перевезти целый концертный зал и сохранить атмосферу, к которой привыкли его зрители: комфорт, уют. Сам зал трансформируется для разных задач, так что можно сделать место для танцев, банкетов. Как было и в «России». И максимально сохраняем интерьер концертного зала, перевезли вот уникальные хрустальные люстры.
Д.В.:  Когда зал будет принимать зрителей?
А.Д.:  А концерты уже идут.
Д.В.:  Как его правильно называть?
А.Д.:  «Концертный зал «Россия» в «Лужниках»
Д.В.:  Давай поговорим о вашем производстве. Что делаете?
А.Д.: Алюминиевые фермы и сценические конструкции, граунды, сцены для этих конструкций. Работают проектировщики, делаем оригинальные разработки.
Д.В.: Удается ли продавать в отдаленные районы России или в страны СНГ?
А.Д.:  Да конечно, нет проблем. В Россию же возят фермы иностранного производства.
МДМ-Технология – самостоятельная организация, они и продают сами свою продукцию, которая пользуется хорошим спросом. А в связи с кризисом спрос будет еще больше, так как разница рубля и евро огромная, и на Западе покупать невыгодно.
Но можно купить и у нас. Кроме того, мы используем фермы в инсталляциях, прокате.
Д.В.:  Прокат – большая часть вашего бизнеса?
А.Д.: Достаточно большая. И это активно развивающаяся компания.
Д.В.:  Какие бренды выбрали?


А.Д.: У прокатчиков нет бренда. Заказчики могут предпочитать разную технику, и она у нас должна быть, райдерная. Свет – Martin Professional и Vary-Lite. Это не значит, что другие марки хуже – лампочки, фильтры, отражатели везде одни и те же. В хороших руках любой прибор будет работать хорошо. Просто именно эти компании эффективнее работали с прокатчиками и теперь присутствуют в райдере исполнителей всего мира. Исполнители приезжают со своими партитурами на диске и просят расставить именно эти приборы, потому что они поканально совпадают с их записями.
Д.В.: Пульты какие? Тоже райдерные?
А.Д.: Думаю, что пульты больше зависят от предпочтений художника по свету. Но в райдере для театрализованных представлений чаще указывают Hog (High End Systems), а «рок-н-рольная» стилистика – Avolites. Французы часто просят Emolight, он тоже больше предназначен для представлений, но Hog в нашей стране любят больше.
Д.В.: А что с видеорядом? Есть в вашем распоряжении средства доставки видеоконтента?
А.Д.: Пока нет, но планируем освоить весь цикл видеопроизводства. Нужны только специалисты.
Д.В.: Лазеры?
А.Д.: Зрители любят лазеры. Это очень хорошее направление.
Д.В.: Занимаетесь ли архитектурным светом?
А.Д.: У нас есть для этого все, кроме специалиста, который бы раскрутил это направление. Я бы его обеспечил офисом, оборудованием и даже заказами, только пусть хорошо, творчески работает.
Д.В.: Ты уже несколько раз сказал, что если бы был заинтересованный специалист в компании, то появилось бы целое направление… Не боишься, что вас забросают резюме?
А.Д.: Резюме будет недостаточно. Пусть приходят с четким планом и убедят меня, что смогут его выполнить. На самом деле люди – самое главное. Например, у нас традиционно сильным было световое подразделение в прокате.
Но пришел опытный звукорежиссер Андрей Белоусов, известный в индустрии как «Крутой», который проработал с Валерием Леонтьевым более 20 лет и знает о звуке все. Мы изучили рынок, райдеры известных исполнителей и определили, каким должен быть звуковой комплект, куда двигаться. Сейчас SkySound под руководством Андрея Белоусова работает очень успешно.


Д.В.: Можешь назвать несколько больших проектов?
А.Д.: Большие шоу в СКК им. Карена Демирчана, например, Открытии комплекса, ледовое шоу Ильи Овербуха, Плющенко, концерты Алана Парсонса, Зучерро, Питера Гэбриэла; а также фестиваль «Нашествие»; «Пиратская Станция» и выставка «Millionaire Fair» в Крокус Экспо; концерты, посвященные 23 февраля и 8 марта в ЦАТРА; ежегодный праздник РЖД в парке Горького; Global Clubbing, Тушино; выступление группы «Машина Времени» в ГКД; и многие другие.
Д.В.: Кто руководит Skylight?
А.Д.: Валентин Борзенков, молодой, энергичный, работает 24 часа в сутки. Поэтому у него все ладится. Он абсолютно на своем месте.
Д.В.: Расскажи об агентстве «Attack Concerts».
А.Д.: Это международное агентство, которое занимается организацией гастрольных туров и концертов звезд европейской и американской эстрады. Руководит им один из самых профессиональных людей в этой области Артем Горный. Компания имеет эксклюзивные права на представительство многих известных западных исполнителей.
Кроме того, у Артема просто дружеские отношения с ними. Иногда музыканта букируют другие компании, но хотят работать в России через Артема.
Не бывает заминки ни с билетами, ни с гостиницей. Авторитет в этом деле зарабатывается годами. Я думаю, что конкурентов у него в России нет.
Д.В.:Я не спросила про торговлю. Занимаетесь ли вы торговлей?
А.Д.: В настоящее время розница не является для нас топовой позицией.
Д.В.:Собираетесь ли вы это развивать? Это сейчас выгодно?
А.Д.: Планируем сделать такой склад, в котором будет все. Я не хотел бы ограничиваться несколькими брендами или типами оборудования. Пусть клиент сможет получить все: от запасной части до комплекта, который полностью оснастит площадку.
Д.В.: Есть ли бренды, которые вы представляете эксклюзивно?
А.Д.: Есть. Например, Robert Juliat (театральные пушки), Green Hippo (медиасерверы), ASM (лебедки), Buetec (сценическое оборудование), продукция фирмы TMB.


С одной стороны, эксклюзив – хорошо, когда участвуешь в тендере и уверен, что никто не поставит на эту технику цены ниже твоих. С другой стороны, эксклюзив – это обязательства. И ты должен поддерживать довольно большой уровень продаж. Начинаешь работать не на проект, а на поддержание бренда. Вообще эксклюзивность – вещь относительная. В странах Прибалтики можно получить любое оборудование, которое им гораздо легче реализовать в России.
Д.В.: Насколько полезны друг другу компании из Skyfox Group?
А.Д.: Очень полезны. Демонстрация работы прокатного оборудования полезно в тендерах. Сценические конструкции производства МДМ -Технология отлично работают в наших проектах. И конечно, специалисты всех компаний Skyfox участвуют в подготовке больших инсталляций.
Д.В.: Какие новые технологии предлагаете заказчику? LED?
А.Д.: LED не такие уж новые технологии, это достаточно освоенная область. У производителей LED-продукции стоит задача увеличить мощность светодиодов. Еще нужно добиться того, чтобы они не перегревались. Светодиоды хорошего качества пока дороги для нашей страны. А китайские дешевле, но быстрее выходят из строя.
Все более популярными становятся новые разработки в сфере видео, например, медиасерверы, при их помощи можно создавать удивительные эффекты, которые не получатся при использовании обычного пульта. Интеграция различных систем это очень интересно и определенно является будущим индустрии развлечений.
Есть новые разработки в отношении безопасности систем подвеса, что очень важно. На западе и во всем мире уже давно работают на компактных и надежных системах подвеса, а у нас в большинстве театров установлены очень старые системы, ручные или электромеханические системы, безопасность которых весьма сомнительна.
Подвешивать грузы над людьми, а тем более их перемещать – большая ответственность, это опасно делать, если конструкция не оснащена специальной системой страховки и компьютерного мониторинга (или самотормозящей системой, если компьютерное управление отсутствует – что, кстати, намного дешевле). Все это должно соответствовать международным стандартам, а у нас сплошь и рядом нарушается техника безопасности. Но, думаю, в самое ближайшее время ситуация изменится, и мы выйдем на новый уровень, так как заказчики становятся все более требовательными к качественным решениям.


Д.В.: Можешь ли ты определить свой стиль руководства? Ты вникаешь в тонкости проектов или у руководителей достаточно полномочий?
А.Д.: Я в курсе всего, но мне для этого не надо много времени.
Д.В.: Какие качества сотрудников ты считаешь главными?
А.Д.: Главное – это желание расти профессионально и творчески подходить ко всем планам компании. Не обсуждать, а четко и неформально действовать. Человеку должно быть интересно жить – тогда все сложится.
Д.В.:Где учиться специальности? Профильных учебных заведений в России мало.


А.Д.: Учебные заведения плохо оснащены. Может быть, профессор профильного вуза, например, светодиодной техники и в глаза не видел. И никогда не сидел за пультом)). Нужно получать базовое техническое образование и учиться на практике, во все вникать, набираться опыта. Пока художник по свету не отсидел 100 часов за пультом, пробуя и создавая картины, он не сможет освоить специальность.
Д.В.: Книги выручат?
А.Д.: Сомневаюсь. Технологии развиваются очень быстро.
Д.В.: Тогда, может быть, журналы?
А.Д.: Да, они более оперативны.
Д.В.: И последнее: расскажи о планах. Что хочешь сделать в ближайшее время?


А.Д.: Автоматизировать и систематизировать все процессы управления в компании. Чтобы все планы фиксировались, контролировался процесс их выполнения, чтобы четко работала система учета. Тогда меньшее количество сотрудников будут работать эффективнее, координировать свои действия с коллегами. Все процессы деятельности компании будут прозрачными и ясными для всех.
Еще хочу сделать доступным наиболее разнообразный ассортимент продукции, по брендам и ценовой категории.
Д.В.: Большое спасибо за интервью. Желаю, чтобы все твои планы успешно осуществились.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Exclusive

- это строго определенное сообщение в системе MIDI, начинающееся с F0h и заканчивающееся F7h. Второй байт сообщения является опознават...

Подробнее