Musikmesse. ProLight & Sound. Франкфурт-на-Майне’2007

Сергей Баранов

Весна у нас в этом году была невнятная, поэтому, когда я вернулся из Франкфурта, первые вопросы от коллег были именно о погоде. С погодой повезло. В этом году совпали предпасхальная (страстная) неделя и проведение выставок Musikmesse и ProLight & Sound. Приближение праздника пасхи чувствовалось повсеместно и в городе, и даже на выставке. Пасхальные зайцы присутствовали на стендах некоторых экспонентов. Но выставка тем не менее была традиционной, верной себе и полезной всем специалистам, интересующимися техническими сторонами шоу-бизнеса.



Революций, пожалуй, не было. Факт победы цифровой аудиотехники над аналоговой на лицо. Во всяком случае, в коммерческом плане. Последний бастион в виде концертного оборудования еще держится, но проникновение цифровой культуры очевидно. Среди новинок рынка концертных микшерных пультов преобладали цифровые. Yamaha продолжила заполнять все ценовые ниши и акцентировала внимание на бюджетном пультике LS-9. На стенде Midas гвоздем программы был XL-8. Еще стоит упомянуть Cadac S-Digital. Именно на стендах этих компаний вокруг их продукции собиралось больше всего людей. А куда посылается сигнал с мастер-выхода концертного пульта? Правильно, на системный процессор (в прежнем варианте эквалайзер + лимитер + кроссовер). Сигнал цифровых пультов тоже посылается на системный процессор звукоусилительной системы. Под стать пультам эти процессоры теперь снабжены цифровыми входами и предлагают пользователю массу вариантов цифровой обработки сигнала, это уже не новость. Но вот, например, компания Klark-Teknik удивила, представив дистанционный беспроводной контроллер, который позволяет управлять эквализацией порталов или мониторных линий из любой точки концертного зала. Завершить эту картину хотелось бы дальнейшим описанием чудес беспроводных технологий, но, увы, пока не созрел главный плод. На этой выставке многие говорили о том, как, мол, здорово будет, когда появится беспроводной протокол, позволяющий передавать огромный поток аудиоданных, чтобы полностью отказаться от сценической коммутации и мультикоров. Основа для этого уже есть, так что ничего фантастического в таком сценарии развития концертной техники нет. Скорей всего, это реальность недалекого будущего. Конечно, не всем звукорежиссерам эта перспектива по душе, зато техникам сцены и техникам, монтирующим звукоусилительный комплекс, явно понравится :).

На фоне всех цифровых новинок и мечтаний об уменьшении доли физического труда техперсонала ярких новинок аналоговой техники не было. Или внимания они не привлекли. Ни Drawmer, ни BSS, ни Klark-Teknik не представили ничего принципиально нового. Что, впрочем, лишь порадует ценителей качественной динамической обработки сигнала. Ожидают ли нас яркие новинки аналоговой техники в будущем? Честно говоря, мне кажется, что уже нет. Таковы экономические законы рынка, спорить и сожалеть о чем-либо бесполезно. Лично я отношусь к группе людей, считающих, что компрессировать сигнал лучше, когда он живой, а не представлен нолями и едницами. Но хочешь не хочешь, а надо осваивать цифровые пульты, производители которых до сих пор не желают приходить к единому интерфейсу управления.
Гораздо более консервативным выглядел гитарный павильон Musikmesse. На рынке струнных мало что изменилось. Роскошно выглядел стенд Fender. Особенно реплики старых моделей гитарных комбо.
Забавное наблюдение: неподалеку от Fender располагались стенды китайских производителей, копирующих дизайн классики Fender и Gibson. Их сотрудники долго фотографировали самые симпатичные модели комбиков, усилителей и инструментов. Даже пытались снять заднюю часть. На наших глазах сотрудник Fender задал им вопрос: «Что вы делаете?». Нам с коллегой хотелось ответить: «Попробуй угадать». Может, на выставке следующего года он догадается? Если, конечно, заглянет на стенды компаний - работодателей фотографов.

Английская компания Orange акцентировала внимание посетителей на гитарных усилителях Tiny Terror. Забавная штучка. Симпатичный, полностью ламповый гитарный преамп и 15-ваттный усилитель. Построен на оригинальной схеме 1960-х годов и очень неплохо звучит. Вполне приличная вещь для использования в студии. Стоит, правда, не так уж и дешево. В Германии его цена около 450 евро. Tiny Terror достаточно компактен и комплектуется рюкзачком для удобного таскания с собой. Marshall и Vox почивали на лаврах, что в принципе могут себе позволить. Недостатка в посетителях не было. Любопытно было узнать, что основной консультант на стенде Vox часто бывает в России в качестве аккомпанирующего гитариста различных английских (преимущественно клубных) групп.

На улице в этом году было много сцен. На одной постоянно происходили концертные выступления. Спонсором площадки выступала компания HK Audio, чей звук и обеспечивал поднятие настроения у посетителей выставки. На площадке Agora Stage тоже царил живой звук, воспроизводимый акустическими системами Dynacord и Electro-Voice. Несколько в стороне расположились сцены разной величины, на которых никто не выступал. Здесь представляли сценические конструкции в собранном виде.

Была своя концертная сцена и в павильоне компании Yamaha. Японцам хочется выразить особую благодарность за концерт проекта Russ Miller&Friends с самими Эриком Мариенталем (Eric Marienthal), Дэвидом Гарфилдом (David Garfield) и Джоном Пена (John Pena). Вообще афиша ямаховского концертного зала была на любой вкус (см. фото).
У основного павильона Yamaha стоял автобус, на базе которого была смонтирована передвижная студия звукозаписи с самым современным и самым профессиональным записывающим оборудованием от японского производителя. Любой желающий мог зайти, посмотреть на сие великолепие и даже покрутить ручки. Предлагалось даже заказать и купить себе такой же автобус, но ценник…

Зато на товары из Поднебесной по-прежнему невысокие цены. Заметно прибавилось китайских фирм в павильонах ProLight & Sound. Раньше они чаще встречались на Musikmesse. Было все. И концертные акустические системы, и студийные мониторы, и микшерные пульты, и свет, и даже микрофоны. Качество продукции из Китая явно растет от года к году. Визуально это очень заметно. Дизайн в большинстве случаев заимствован у китов индустрии, хотя с микрофонами вышло забавно. Пожалуй, самым классическим по внешнему виду микрофоном считается Shure SM-58. Многие беззастенчиво брали его формы и пропорции для своих моделей. Взяли и несколько китайских фирм. И решили привнести свои собственные идеи в его внешний вид. Так появился внешний клон «пятьдесят восьмого» гламурного розового цвета и вариант с мерцающими светодиодами вокруг защитной сетки. Настоящая цветомузыка! Даже скорость мерцания огоньков можно менять под темп музыки! Возможно, это позволит снизить расходы на аренду концертного света и зарплату художника. Как это звучит – не знаю. Попробовать не удалось.

Были на выставке и наши. Традиционно представлялась продукция Yerasov. Любопытен был стенд знаменитой микрофонной марки из Тулы Oktava, которой в этом году стукнуло 80 лет! С чем мы искренне и поздравляем фирму. Приятно сознавать, что у нас умеют делать действительно замечательные микрофоны. Микрофоны вызывали интерес у многих людей. На стенде задерживались, микрофоны можно было послушать. Слушали, брали каталоги и проспекты. На мой взгляд, «Октава» выглядела на выставке очень и очень достойно.

Многие концерны, холдинги и отдельные производители устраивали семинары и мастер-классы для дилеров и посетителей. Мне удалось побывать на мероприятиях Electro-Voice, Dynacord и Telex. А вскоре после выставки в Германии семинар по продуктам этих марок уже в Москве устроила компания «Техника, технология театра (ТТТ)». Об этом читайте в этом же номере журнала.
Обойти всю выставку традиционно не удалось. Конечно, это можно сделать, но достаточно бегло. Большую часть времени заняло изучение новинок, необходимых в работе. Как я и говорил вначале, нужно спешно осваивать разные цифровые концертные пульты. Но самое главное, мне кажется, в том, что Musikmesse и ProLight & Sound полностью посвящена людям. Музыкантам, звукорежиссерам, ди-джеям и техникам. Никого не обошли стороной. Дружелюбная атмосфера и возможность поработать со всем заинтересовавшим оборудованием или поиграть на понравившемся инструменте очень важны. В этом смысле отечественные выставки все еще сильно проигрывают франкфуртской. Возможно, ситуацию исправят семинары и роад-шоу, проводимые дилерами. Во всяком случае, они выгодно отличаются в лучшую сторону.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Датчик

(преобразователь) - любое оборудование, осуществляющее преобразование энергии из одного вида в другой (например, микрофоны, динам...

Подробнее