Ди Ди Бриджуотер в Доме музыки

Вадим Погодин

Слушатели приходят на концерт, чтобы получить удовольствие от встречи с артистом. Это банальная истина. Но именно она является вектором, который определяет направление усилий всех людей, участвующих в организации концертов. Если артист установил контакт со слушателем, если слушателю комфортно, то концерт обречен на успех. Несложная на первый взгляд задача. Но есть в ней одно условие, качество исполнения которого либо работает на общую цель, либо приводит к провалу. И называется это условие «техническое обеспечение концертного мероприятия», или «райдер». Но часто райдер – только отправная точка для создания качественного шоу в конкретном месте.



Для того, чтобы увидеть, как происходит взаимодействие персонала артиста и технических специалистов на месте, мы посетили концерт джазовой певицы Ди Ди Бриджуотер. Певица легендарная, с огромным репертуаром, сложной судьбой и большим списком заслуг. В настоящее время проживает во Франции, поэтому большинство музыкантов оттуда. FOH-звукоинженер Эрве Стош – тоже француз.
Концерт проходил в Светлановском (Большом) зале Московского международного Дома музыки. Об этом зале приходилось слышать много противоречивых отзывов. Технически зал оснащен, что называется, по максимуму. Самые изощренные фантазии райдеросоставителя здесь могут быть воплощены. Тем не менее некоторые отечественные звукоинженеры говорят, что им сложно в нем работать. Проанализировав их высказывания, я понял, что большинство недовольных в основном работают в небольших клубах или с артистами, выступающими под мини-диск (так называемыми MD-артистами). Откуда же взяться нормальной практике? Замаскировать ошибки звукоинженера большим звуковым давлением в этом зале не получается, поэтому виноват оказывается зал. Но вернемся к концерту.
Плэй-лист
Плэй-лист
Появившегося в зале перед саундчеком звукоинженера певицы не напугало расположение систем линейного массива – практически по заднему фронту сцены. Он только поинтересовался у ассистента инженера, которым в этот вечер был Евгений Алешин, выставлена ли задержка для infill – систем для озвучивания передних рядов, после чего проследовал к FOH-пульту, поставил в проигрыватель диск и открыл фейдер. Как звучит Fragile Стинга, ему понравилось. На этом проверка звуковой системы закончилась. Никакой дополнительной частотной коррекции не проводилось.
Саундчек проходил спокойно, можно даже сказать, рутинно. Единственная проблема – инструментальные кабели, которые артисты привезли с собой. Видимо, некачественные, жутко пропаянные провода у музыкантов — интернациональная проблема. Оперативно была произведена замена непонятных по происхождению и не всегда работающих кабелей на Monster Cable. После чего саундчек продолжился.

Филармонические залы всегда обладают собственным, характерным для них звучанием, это необходимо учитывать при настройке мониторной системы. Конструктивно сама сцена в таких залах является источником звука для всего зала, поэтому уровень звукового давления в мониторах должен быть выставлен очень корректно и с пониманием особенностей озвучивания подобных мероприятий. Работу мониторов для артистов на концерте обеспечивал звукоинженер Андрей Мягков, который был выбран в качестве мониторного инженера организаторами концерта по согласованию с менеджером певицы. Опыт его работы с зарубежными артистами в качестве FOH- или мониторного инженера (и, естественно, знание английского) позволяет ему понимать желания артиста, что называется, с «полувзгляда».
Монтаж
Монтаж
В целом весь процесс настройки звука для концерта выглядел даже скучно: никто не бегал, не кричал, каждый делал свое дело спокойно и без истерик. Вся техническая команда Дома музыки быстро и профессионально выполняла пожелания артистов, FOH- и мониторного инженера. При настройке барабанов стала очевидна задержка звука из порталов относительно прямого звука со сцены. Казалось бы, нерешаемая проблема. Но по просьбе Эрве Стоша Евгений справился с ней буквально за 20 секунд.
Что по-настоящему впечатляет – довольно высокая техническая культура музыкантов (это не касается кабелей). Состав коллектива, выступающего с Бриджуотер, – барабанщик и перкуссионист Минино Гарай из Аргентины, контрабасист Айра Колман, гитарист Патрик Манугян и аккордеонист Марк Бертумье.

Музыканты прекрасно понимают, что играют в ансамбле. Поэтому никто не требует к себе повышенного внимания. Первоначально артисты сами создали на сцене качественный и корректный баланс звучания инструментов, и только после этого озаботились присутствием мониторов. Причем основные требования были не «сделать побольше», а «сделать поменьше». FOH-звукоинженер не погнушался пару раз выйти из-за пульта и послушать, как звучит сцена, и даже в шутку спеть в микрофон певицы. Сама Ди Ди появилась на сцене, когда вся основная работа была сделана: установлен баланс инструментов в зале, на сцене тоже все было готово в привычном для нее варианте звучания. Три композиции, небольшая дополнительная корректировка мониторов – и все. Ощущение такое, что люди работают в этом зале каждый день.
Микрофонная система на аккордеоне
Микрофонная система на аккордеоне
А потом был концерт. Знаю по собственному опыту, что людям из среды про-аудио сложно получить от концерта удовольствие, потому что мозг автоматически анализирует происходящее с позиции качества работы технического персонала. Поэтому эмоциональные оценки оставим для светской прессы. За все время саундчека и концерта ни разу не возникла обратная связь, был корректный баланс инструментов и вокала в зале, звуковое давление было на очень комфортном уровне. Реакция публики была адекватной — люди получали удовольствие. А это, как уже говорилось в начале этой статьи, и является главной целью концерта. И самое удивительное для концертной практики в нашей стране – это произошло без мегаусилий, внешне довольно непринужденно и интеллигентно.
Евгений Алешин и Эрве Стош
Евгений Алешин и Эрве Стош
После концерта я спросил у Эрве Стоша, почему он не стал корректировать акустические системы. «А зачем? По-моему, все было нормально». — «А еще, ты никак не консультировал мониторного инженера – кому, чего и сколько». — «Мне не показалось это необходимым, local stuff too competent». Тут трудно не согласиться. Я уже писал, что на протяжении всего концерта не было ни одного случая возникновения фидбека. Это при том, что мониторные линии не были особо изуродованы эквализацией. Или благодаря этому? Каковы же выводы из всего вышесказанного? Качественные концерты получаются только при наличии профессионализма, опыта, культуры и взаимного уважения всех участников. В итоге выигрывает слушатель, для которого, в принципе, все и затевается.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX

Автоматизация и MIDI

В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.


Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим

Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Заглушка

устройство, поставляемое вместе с программным обеспечением и ограничивающее его несанкционированное применение. Программный п...

Подробнее