Оборудование Roland в команде Мадонны

Грег Рул,
Перевод Ильи Сандалова

Мадонна предстает перед публикой в совершенно разных образах. Череда изобретательных превращений включает в себя и панка со жвачкой во рту, и гламурную блондинку, и готическую королеву, и ковбойшу.
С музыкальной точки зрения можно сказать то же самое, и результат постоянных метаморфоз говорит сам за себя: сегодня, спустя двадцать пять лет с тех пор, как первые хиты Holiday и Lucky Star сотрясли эфир, Мадонна продолжает собирать полные залы во всем мире. Она продала более 250 млн. копий своих альбомов, уступив первенство лишь Элвису

Ее шоу подавляют своими масштабами. С самого начала карьеры Мадонна окружила себя лучшими профессионалами, которые участвуют в ее записях и сценических шоу. Поэтому интересно поговорить с двумя из них: Маркусом Брауном и Майком МакНайтом.
Ведущий клавишник Маркус Браун начал работать с Мадонной в 1998 году в ее программе Droned World. Перед этим он исколесил весь мир как независимый продюсер электронной музыки.
Майк МакНайт больше десяти лет работает у Мадонны закулисным клавишником. Он часто за сценой играет дополнительные партии на синтезаторах или управляет дополнительным аудиооборудованием. Именно он задает пульс всему шоу, синхронизуя все сценическое оборудование – инструменты, эффекты, видео и свет. Помимо Мадонны Майк работал также с Марайей Кэри, U2, Уитни Хьюстон, Шакирой, Дженифер Лопес, Earth, Wind & Fire и многими другими.
Перекрашенные в белый цвет синтезаторы Roland V-Synth, V-Synth XT и Fantom X7 мерцают в таинственном свете на сцене. Над синтезатором Fantom X7 стоит новый, единственный в мире белый Roland SH-201.
«Я уже запрограммировал полный набор патчей для него, – рассказывает Маркус о своем новом приобретении. – Мне нравится его звучание. Оно более теплое, чем звук других моделирующих аналог синтезаторов, кроме того эффекты добавляют остроты звучания. Мне очень нравится тот тип компрессии, который есть в этом синтезаторе. Очень злой и хулиганский звук… в нем чувствуется такая кондовая старая школа».
Еще для тура 2004 года были куплены инструменты Fantom X7 и несколько синтезаторов V-Synth. Корреспондент журнала Roland User Group Грег Рул наблюдал за репетициями от начальных в студии Culver до финальных сценических в зале L. A. Forum. Вот история того, как музыканты попали в команду Мадонны, как готовили тур и как помогли воплотить на сцене эту экстравагантную буффонаду.
Грег Рул: Человек не просто так получает работу в команде самой рейтинговой поп-звезды. Как вы попали к Мадонне?
Майк: В 1990 году я брал уроки игры на фортепьяно у Джона Новелло, и одна из его студенток работала в офисе Фредди ДеМанна – тогда он был менеджером Мадонны. Она и рассказала нам о прослушивании у Мадонны. Джон пошел на прослушивание как клавишник, а я был в результате нанят как клавишник за сценой и программист. Как раз в то время я закончил турне с Earth, Wind & Fire.
Сначала я думал, что компьютер будет озвучивать на клавишных несколько подголосков, ритмизированные партии и партии перкуссии – в тот момент мы пользовались Atari 1040 ST с секвенсером Dr T. Я был нанят в первую неделю репетиций аккомпанирующего состава и вошел в команду, полагая, что мне не нужно будет записывать в секвенсер все партии. Как же жестоко я заблуждался! На самой первой встрече с Мадонной она сказала, что хочет, чтобы ВСЕ было введено в компьютер для репетиций. Помимо компьютера у меня было шесть сэмплеров с памятью по 8 Мб каждый, так что три сэмплера всегда играли, а в три грузились сэмплы для следующей песни. Это была чокнутая практика, но именно так я решил задачу плавного перехода от песни к песне, и с тех пор был в команде на всех турне.
Маркус: Я работал в Англии с Ричардом Эшкрофтом из Verve, который раньше работал с Мадонной. Стив, барабанщик в группе Мадонны, также работал с Ричардом. Она как раз собирала группу для своего турне с программой Drowned World. Всплыло мое имя, и меня наняли. Никаких прослушиваний, я не должен был исполнять Шопена перед строгой комиссией, которая позже допустит меня до самой Мадонны (смеется). Все и так смутно догадывались, что я немного умею играть.
Майк: Моей задачей было собрать разрозненные версии в одну, отшлифовать ее и репетировать с Мадонной. Она отслушивала материал, и иногда ей нравилось направление, по которому мы шли, а иногда – нет. Тогда она предлагала другое направление, и хотела тут же услышать в звуке, что она предложила. Это делало мою работу, так скажем, «интересной». Она жесткая, но справедливая, и с ней на самом деле можно хорошо сработаться.
Грег Рул: Требовалось ли для этой работы строгое умение читать с листа?
Маркус: Обычно музыка в нотах выписана не была, все ограничивалось гармонической сеткой.
Грег Рул: Как ваша работа эволюционировала с годами?
Майк: Я начал работать с Мадонной на компьютере Atari, перед этим у меня был Commodore 64, который я использовал в дни, когда трудился в ресторанных коллективах. Я использовал Roland MC-500 в работе с Earth, Wind & Fire в 1987-1988 годах. В 1991 году я переключился на Mac, и сейчас у меня два G5 и один G4. Сначала я использовал массу модулей, но затем ограничил себя двумя: Fantom X7 и V-Synth.
Маркус: Мой набор аппаратуры с годами становился все меньше, и это мне нравится. Осталось самое лучшее. Я использую четыре возврата с эффектов, так что любой звук с любого синтезатора может быть легко послан через любую из трех линий задержки, которыми я управляю вручную.
Грег Рул: Что из оборудования Roland прошло через ваши руки за эти годы?
Майк: Все, что выпускает Roland, отлично вписывается в жизнь в дороге. Очень надежные, крепкие корпуса, что немаловажно на гастролях.
Один из моих любимейших синтезаторов – Juno 106, у меня он до сих пор есть. Я часто использую его для мощных басовых линий. Если с помощью Juno нужно получить пад, то на одну дорожку мультитрекового рекордера я пишу пад, на другую – его же, но слегка расстроенным, затем пишу еще один проход на октаву ниже и микширую все это вместе.
И эти легендарные ритм-машинки TR-808 и TR-909 и грувбокс MC-505, работа с которым, сплошное удовольствие. Разумеется, модуль JD-800 тоже был огромным достижением своего времени. Программировать со всеми его ручками и слайдерами было настолько легко и понятно!
Грег Рул: Вы оба недавно купили по Fantom X и V-Synth для своих турне. Опишите, как вы их используете.
Майк: Я использую Fantom X в основном для звуков струнных, фортепьяно и падов. Мне очень нравятся оркестровые карты, которые выпустил Roland – они настолько выразительны! Патч Ultimate Piano, запечатлевший великолепный рояль, я также часто использую. V-Synth я использую больше для синтетического баса и некоторых синтезаторных линий в аналоговом ключе. И это я назвал лишь некоторые возможности обоих инструментов.
Маркус: Чем больше километров мы проезжаем, тем больше раскрываются оба этих инструмента. Я постоянно что-то меняю и что-то добавляю. Выбрать краски из огромной палитры Fantom X – сама по себе сложная задачка. Меня особенно поражают струнные – они звучат бесподобно, но ими также очень удобно играть! Из-за эстетической концепции шоу мы решили ограничиться на сцене одним клавишником. Поэтому был выбран Fantom X – из-за его многогранности. Там есть сэмплер, секвенсер, контроллеры – все то, что нам нужно. Некоторые звуки мы загрузили в сэмплер и в нем же отредактировали.
Что касается синтезатора V-Synth, то он используется в основном для лидирующих звуков, а также для звуковых эффектов, свистов, шорохов и подобных вещей. Я также загрузил несколько сэмплов и манипулирую ими: их можно воспроизводить вперед, назад, в любом темпе и легко управлять воспроизведением! Да и фильтр COSM TB-303 работает отлично!
Вот есть такой пад на V-Synth, называется Crazy For You, которым я дублирую партию, которую Monte играет на гитаре.
Я использую инфракрасный датчик D Beam, чтобы поднимать звук на пару октав. В результате получается очень интересный микс, и выглядит на сцене все тоже эффектно (смеется). Или когда танцоры изображают традиционный индийский танец, партия ситара с помощью инфракрасного D Beam становится блуждающей, непостоянной. Я также отредактировал еще один отличный патч лидирующего синтезатора – MemoryMoke. Его я использовал несколько раз в таких песнях, как «Material Girl», «Burning Up», и в некоторых других хитах 90-х годов. Массивный звук!
Грег Рул: Майк, ты работаешь с Мадонной уже десять лет. Что тебе требуется для выживания в этом коллективе?
Майк: Нужно быть готовым ко всему. У меня всегда готово несколько версий каждой песни, и я постоянно обдумываю, что можно еще добавить, чтобы придать пикантность аранжировке. Очень важно иметь архив прошлых наработок, если вдруг Мадонна решит вернуться к прежней версии. Иными словами, постоянный поиск и тщательная работа. Вот и все.
Информацию о продукции Roland вы можете получить у эксклюзивного дистрибьютора Roland в России компании «Мью Тек».