Christie

ВГИК. Театральный фестиваль



Сергей Горбачев

В рамках XXV Международного фестиваля ВГИКа с 10 по 15 октября 2005 года. проходил конкурс театральных постановок, подготовленных студентами ВГИКа, ГИТИСа, Щукинского и Щепкинского училищ, польской и болгарской киношкол.




Среди театральных фестивалей, наводнивших российскую столицу в последние годы, этот, надеюсь, займет особое место. Это смотр не только молодых талантов и новых творческих сил, но и театральный эксперимент – смешение традиций, стилей и направлений, без которых, наверное, невозможно двигаться вперед на современном этапе развития театрального и киноискусства.
Для компании “Шоу-Мэн”, которая провела за время своего существования более 100 различных прокатных проектов – концертов, конкурсов, выставок, показов мод, дискотек, корпоративных праздников и вече- ринок, предложение организаторов вгиковского фестиваля отработать “с листа” весь театральный конкурсный показ, явилось очередной серьезной проверкой профессиональной и технической подготовленности фирмы. Уже на стадии предварительных переговоров стало ясно, что “проходных” спектаклей, где светят два фонарика и играет переносной магнитофон, не будет – каждый творческий коллектив готов показать все лучшее, на что ушли месяцы учебы и репетиций.
К сожалению, техническая оснащенность наших лучших театральных и киновузов, а также многих профессиональных театров даже сегодня оставляет желать лучшего, недофинансирование (а вернее сказать, отсутствие финансирования) объектов культуры в нашей стране приобрело угрожающие масштабы. Вдвойне обидно было бы студенческим труппам попасть на такой представи- тельный форум и столкнуться все с теми же проблемами материального и технического толка. Поэтому, готовясь к этому прокату, компания “Шоу-Мэн” подстраховалась, как говорится на все случаи жизни, и взяла оборудование, не только предусмотренное договором с организаторами, но и с определенным запасом как по свету, так и по звуку, включая даже мощный мультимедийный проектор.
Как это часто бывает, время на монтаж оборудования и репетиции было ограничено строгим расписанием фестивальной программы. Сотрудникам фирмы “Шоу-Мэн” приходилось буквально на лету впитывать режиссерский замысел каждой отдельной постановки, чтобы правильно выстроить световое решение каждой отдельной мизансцены и максимально эффективно озвучить каждого отдельного актера или весь актерский ансамбль в целом. Рассказывает Олег Серегин, звукорежиссер фирмы “Шоу-Мэн”: “Театральная постановка предусматривает все же какое-то таинство, поэтому, если посередине сцены будет стоять микрофонная стойка или в руках у актера будет, например, радиомикрофон, мы перестанем верить происходящему на подмостках – магия театра растворится, превратившись, скажем, в заседание какого-нибудь клуба любителей театра или в непонятное реалити-шоу. Но озвучить происходящее на сцене необходимо. Когда же актеры собирались еще и петь во время пьесы, наша задача автоматически усложнялась в несколько раз, нужно было сделать так, чтобы зритель разбирал текст, и нужно было “свести” разные актерские голоса. Во время одной из таких постановок мы умудрились разместить более десяти микрофонов на конструкции из ферм и рядом с ней, но так что они не мешали артистам и зрители их не замечали. Наградой нам, как и актерам, были апло- дисменты и чувство удовлетворения от хорошо сделанной работы”.
В театральном фестивале участвовали гости из Польши и Болгарии. Пьесы шли, как и на русском языке, так и на языке оригинала, на репетициях нужно было запомнить реплики и определенные “сцены”, с которых менялось освещение или включалось звуковое оформление и музыкальные фонограммы. Чтобы максимально эффективно и с наименьшим количеством неизбежных накладок, шероховатостей и нестыковок отработать на таком знаковом театральном форуме, пришлось и генеральному директору фирмы “Шоу-Мэн” Сергею Крутову включаться в работу – руководить монтажом оборудования в качестве режиссера по свету пройти весь репетиционный процесс и далее корректировать работу специалистов и техников компании во время показа всех спектаклей. “Такой театральный смотр, – рассказал нам Сергей, – безусловно, бесценный опыт для каждого сотрудника фирмы, хотя мы, смею вас уверить, не новички в своем деле, давно работаем и с концертными залами, и с театрами, сделали много и клубных, и концертных, и театральных инсталляций, а уж сколько прокатов отработали... Конечно, ВГИК – в первую очередь будущее нашего киноискусства, однако успех театральной программы фестиваля позволяет надеяться на открытие новых талантов и для сцены, укрепление и развитие русской театральной школы, создание новой традиции, в том числе традиции сотрудничества фирмы “Шоу-Мэн” и оргкомитета вгиковского фестиваля. Будем с нетерпением ждать следующего года и очередного театрального конкурса”.
Жаль, конечно, что небольшой зал Института кинематографии не смог вместить всех желающих посмотреть конкурсную программу театрального фестиваля, однако, надеемся, что фестиваль оставил в умах и в сердцах преданных зрителей яркие и незабываемые впечатления от игры актеров, замысла режиссеров и работы фирмы “Шоу-Мэн”, предоставившей для этого театрального праздника профессиональный свет и звук.

Panasonic в Еврейском музее
Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

12 июня 2012 года под Самарой состоялся очередной (четвертый по счету) фестиваль «Рок над Волгой». Этот феерический музыкальный праздник с участием культовых отечественных и зарубежных групп («Аквариум», «Би-2», «Ленинград», «Ю-Питер», «Garbage», «Limp Bizikit» и т.д.) посетило более 300 тыс. зрителей. О подробностях «кухни» этого замечательного фестиваля, а также о повседневной работе звукорежиссера, о поисках собственного творческого пути и о многом другом сегодня читателям «Шоу-Мастера» рассказывает Александр Айдакин – известный звукорежиссер (группы «Ленинград», «Рубль» и другие) и FOH-инженер фестиваля «Рок над Волгой».

Вах!

Вах!

Легендарный рокер, “маленький итальянский виртуоз” и “гитарист-трюкач”, вдумчивый музыкант, человек, который играл с Заппой, Van Halen, Whitesnake и массой знаменитых гитаристов, от Ингви Мальмстина до Роберта Фриппа, дьявол с гитарой из фильма “Перекрестки” и ученик (а также друг) Джо Сатриани. Все это – Стив Вай, и 18 марта он провел свой первый мастер-класс в Москве. За день до мастер-класса в ДК им. Горбунова корреспонденту “Шоу-Мастера” Аюру Санданову удалось задать Стиву несколько вопросов в ходе пресс-конференции, которая проходила в обновленном магазине “МузТорг“.

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

12 июня 2012 года под Самарой состоялся очередной (четвертый по счету) фестиваль «Рок над Волгой». Этот феерический музыкальный праздник с участием культовых отечественных и зарубежных групп («Аквариум», «Би-2», «Ленинград», «Ю-Питер», «Garbage», «Limp Bizikit» и т.д.) посетило более 300 тыс. зрителей. О подробностях «кухни» этого замечательного фестиваля, а также о повседневной работе звукорежиссера, о поисках собственного творческого пути и о многом другом сегодня читателям «Шоу-Мастера» рассказывает Александр Айдакин – известный звукорежиссер (группы «Ленинград», «Рубль» и другие) и FOH-инженер фестиваля «Рок над Волгой».

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты

Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Мониторинг: Урок 9. Эквализация и измерения мониторных систем

Мониторинг: Урок 9. Эквализация и измерения мониторных систем

Наверное, всем проектировщикам студий приходилось время от времени слышать от персонала студий просьбы создать громкоговоритель, комнату или мониторную систему, идентичные уже существующим по звучанию, или по крайней мере хотя бы повторить некоторые из основных параметров. Обычно считается, что корректировка частотной характеристики приведет два непохожих по звучанию устройства в состояние подобия. Несомненно, это заблуждение, иначе дешевую скрипку можно было бы «эквализировать» и заставить звучать как скрипку Страдивари, а это, как мы знаем, невозможно.
Если мы хотим, чтобы две акустические системы звучали одинаково, одинаковой должна быть не только их конструкция, необходимы еще и одинаковые условия прослушивания. То же условие подобия применимо и к комнатам: для получения похожих звуковых характеристик помещения должны быть похожей конструкции. Согласно классической акустике общее качество звучания любого громкоговорителя или системы всецело определяется частотной характеристикой амплитуды звукового давления, фазово-частотной характеристикой и уровнем нелинейных искажений в данной системе. Но ключевой вопрос в том, насколько близки должны быть характеристики двух систем для того, чтобы они показались нам, в общем-то, близкими по звучанию.

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Кто формирует райдер?

Кто формирует райдер?


Тема нашей сегодняшней публикации «Как и кто формирует райдерность оборудования».
Это совместный проект «Клуба прокатчиков шоу-технологий» (см. страницу на Фейсбуке)
и сайта www.show-master.ru. На этих ресурсах, а также в сети Colisium были проведены опросы,
их результаты – ниже. Участники «Клуба прокатчиков шоу-технологий» активно обсуждали эту тему.
Мы предложили ответить на несколько вопросов специалистам, которые уже не один годв нашем бизнесе,
и их мнение, безусловно, будет интересно нашим читателям. 

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

Александр Айдакин: Научитесь критически относиться к тому, что вы делаете!

12 июня 2012 года под Самарой состоялся очередной (четвертый по счету) фестиваль «Рок над Волгой». Этот феерический музыкальный праздник с участием культовых отечественных и зарубежных групп («Аквариум», «Би-2», «Ленинград», «Ю-Питер», «Garbage», «Limp Bizikit» и т.д.) посетило более 300 тыс. зрителей. О подробностях «кухни» этого замечательного фестиваля, а также о повседневной работе звукорежиссера, о поисках собственного творческого пути и о многом другом сегодня читателям «Шоу-Мастера» рассказывает Александр Айдакин – известный звукорежиссер (группы «Ленинград», «Рубль» и другие) и FOH-инженер фестиваля «Рок над Волгой».

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Наталья Березовская: Мы не просто идем в ногу с рынком, мы опережаем его

Российское подразделение Sennheiser в этом году отметило свое 10-летие. Генеральный директор ООО «Сеннхайзер Аудио» Наталья Березовская рассказала корреспонденту журнала «Шоу-Мастер» о становлении компании в России и странах СНГ.

Форум

Словарь

Aftertouch

- два типа MIDI-сообщений о том, как сильно была нажата клавиатура. Это не сила или скорость, с которыми вы играете ноту, скорее всего то, как тяжело вы нажимаете на клавишу после сыграной ноты. Poliphonic Aftertouch (An.xx.yy) - трехба...

Подробнее