
11 золотых правил работы с «цифрой»
Все самое важное, что должен знать о работе с цифровым пультом и цифровыми приборами
звукорежиссер, инженер площадки, технический директор и промоутер
Денис Загуменнов,
звукорежиссер, который работал
с Николаем Носковым, Сергеем Жилиным
и «Фонографом», Георгием Гараняном
и «Мелодией»; в мюзикле «Звуки музыки»,
на телеканале «Культура» и др),
основатель курсов звукорежиссуры
www.mixingschool.ru.
Окончил РАМ им. Гнесиных по специальности
«Музыкальная звукорежиссура».
Преподавал в РГСАИ.
Когда вы работаете с цифровым пультом, надо постоянно помнить о двух очень важных вещах.
Первая. Цифровой пульт — это компьютер. Эта мысль поможет вам подготовиться к сюрпризам и не дать этим сюрпризам загубить шоу и вывести из равновесия вас и артистов. Пусть фейдеры, крутилки и кнопки не вводят вас в заблуждение. Фейдер —управление компьютером. Такой же контроллер, как мышь или клавиатура, только выглядит иначе.
Вторая. В прошлом веке была отличная аналогия: компьютер — как пишущая машинка, но может гораздо больше.
Если пользоваться такой аналогией, то большинство звукорежиссеров пользуются современным цифровым пультом как пишущей машинкой.
Я не хочу загромождать статью инструкцией для работы с каким-то одним пультом. Я старался, чтобы написанное можно было применить к любому пульту. И не только к пульту, но и к любому цифровому прибору. Ревербераторы, контроллеры, мобильные телефоны, с которыми вы сталкиваетесь ежедневно, можно назвать одним словом — «компьютер». Еще я хотел сделать статью максимально полезной как для тех, кто никогда не стоял за пультом и не собирается за него становиться, так и для тех, кто организовал и провел впечатляющие шоу.
Начну с азов. Как ни странно, здесь больше всего ошибок. Если вам понравится материал, пишите мне на фэйсбук https://www.facebook.com/deniszagumennov или на почту mixingtraining@gmail.com. Я постараюсь всем ответить, а из самых интересных вопросов сделаю продолжение статьи.
Я очень люблю, когда ученики и коллеги делятся своим опытом. Поэтому в текст я включил их размышления и отзывы о тренингах.
Цена ошибки
Давайте на время забудем о концертах и спектаклях и поговорим о компьютерах. За что мы их любим и не любим?
Мы любим, когда компьютеры помогают нам, и не любим, когда они глючат и зависают. Есть много народных толков о том, почему они глючат. Одни говорят, что все дело в эмблеме производителя, другие — в операционной системе.
Истина, как всегда, где-то рядом. На заре компьютерной эры была доказана теорема, согласно которой зависания компьютеров
не удастся избежать никогда из-за ошибок программистов операционных систем и «железа». Думаю, что теорему вы легко найдете в Интернете.
Из теоремы следует вывод: компьютеры будут зависать всегда, какому бы производителю вы ни отдавали предпочтение. Даже бортовые компьютеры истребителей не застрахованы от ошибок. Однако в домашних и военных системах цена ошибки отличается колоссально.
Есть несколько способов уменьшить количество ошибок:
. долго тестировать программное обеспечение — ПО (уменьшаем количество программных ошибок);
. выполнять условия эксплуатации техники, о которых сообщает производитель (уменьшаем количество аппаратных сбоев);
. уменьшить количество задач, которые выполняет компьютер в единицу времени;
. резервирование.
Чем дольше производитель тестирует ПО, тем меньше сбоев и выше цена продукта.
Вы знаете, что современные цифровые пульты при схожем функционале разительно отличаются по цене. Почему-то звукорежиссеры именитых исполнителей выбирают дорогие пульты, а никому не известные коллективы довольствуются пультами за 1000-3000 $.
При почти одинаковом наборе функций пульта очень отличается цена, которую платит организатор за зависшую систему на многотысячном стадионе и в клубе на 100 человек. Выводы делайте сами. А я перехожу ко второму пункту.
Условия эксплуатации
Любой компьютер требует вполне определенных условий эксплуатации. Эти условия вы можете прочитать в инструкции от производителя или (обобщенно) на тематических форумах. В первую очередь это касается температуры, влажности и требований к электросети.
Жарким летним днем нам очень нравится находиться в офисах с кондиционерами. Правда, многие жалуются на чрезмерную прохладу, но температуру все равно не повышают. Дело в том, что руководители устанавливают кондиционеры вовсе не для сотрудников, а для компьютерной техники. Обидно, но факт. :-)
Оптимальная температура для помещений, где работают компьютеры, 17-20°С. Если температура в помещении выше 28°С, то в корпусе компьютера она приблизится к 50°С. Для большинства современных микросхем критичной считается температура в 71°С, и если в помещении отсутствует вытяжная и приточная вентиляция, порог в 71°С будет быстро достигнут. Конечно, микросхемы не выйдут из строя, сработают всяческие защиты, но на деле мы получим либо существенное замедление работы, либо экстренное выключение оборудования.
Принесенный с мороза компьютер необходимо выдержать при комнатной температуре не менее 6 часов перед включением.
Оптимальная влажность для помещений с компьютерной техникой 40-60 %. Если влажность маленькая, накапливается электростатический заряд, а это уже проблемы. И наоборот – если влажность повышена, то происходит конденсация влаги, а соответственно процессы окисления, приводящие к коротким замыканиям.
Компьютерам необходимо бесперебойное, стабильное электропитание. Одно из главных условий эксплуатации компьютерной техники —стабилизаторы напряжения и источники бесперебойного питания. Они помогут не только защитить оборудование от различных перепадов напряжения, но и существенно продлить срок его эксплуатации, а также обеспечить бесперебойную работу — 24 часа в сутки.
Даже количество пыли в помещении регламентируется производителем. Про песок на морском побережье при сильном ветре я сейчас промолчу.
А теперь подумайте, насколько соответствуют указанные условия эксплуатации тем, в которых вы привыкли работать.
К слову, в СанПиНе есть очень интересный раздел «Гигиенические требования к персональным электронно-вычислительным машинам и организации работы». Почитайте, это один из моих любимых документов. Больше всего мне нравится описание кресла. :-)
Когда прочитаете, переходите к следующему разделу.
Система и ее надежность
Цифровой пульт — это не простой компьютер, это целая компьютерная система. Говоря проще, несколько компьютеров, работающих вместе. Для чего? Тому есть несколько причин.
Обработку задач можно доверить разным компьютерам. Например, один блок обрабатывает звуковые данные, другой блок занимается экранами пульта и его контроллерами (фэйдерами и крутилками).
Для чего так делают? Чтобы уменьшить количество сбоев. Клавиатура и мышь — большая проблема для разработчиков и процессора, а отслеживание ваших телодвижений с пультом — трудная задача для компьютера. Монитор, который отображает картинки и текст — проблема еще более серьезная. Не случайно в компьютерах и ноутбуках стоят графические карты со своим процессором. В смартфонах, кстати, тоже.
В хорошем цифровом пульте ответственность за разные задачи распределена между блоками. Это повышает производительность системы, уменьшает количество сбоев.
Разные блоки можно разместить далеко друг от друга. Например, блок с контроллером пусть стоит возле вас в зале. А вот сложный и ресурсоемкий обсчет аудио можно вынести в другое помещение с хорошей вентиляцией и комфортной (для компьютера) температурой.
Два таких блока теперь могут быть не супермощными. Каждый из компьютеров может быть попроще. Но вместе при правильном разделении задач они дают колоссальную производительность и хорошую отказоустойчивость.
Так делают в дорогих и ооооочень дорогих пультах высшего класса.
А теперь я хочу отвлечься от цифровых систем и дать слово участнику тренинга Дмитрию Макарову, магистру художественного образования, музыкальному педагогу, художественному руководителю школы-студии Arbat Guitar (arbatguitar.ru), артисту, звукорежиссеру.
«У меня была проблема: я никогда не работал с пультами DiGiCo, поэтому не знал их инртерфейс. Моя проблема была ликвидирована грамотно и эффективно!
Ощутим индивидуальный подход — изложение материала адаптируется (в пределах возможного) под уровень каждого слушателя. Занятия идут в форме беседы в неофициальном ключе, в режиме диалога — т.е. любые вопросы тут же обсуждаются и прорабатываются до полного решения. Атмосфера беседы непринужденная и творческая. Все это способствует усвоению материала даже у неуверенных в себе слушателей.
Материал закрепляется практическими заданиями, времени на которые отводится достаточно. По желанию возможны дополнительные задания «на дом», что позволяет закрепить все нюансы.
Пульт постоянно присутствует в качестве наглядного пособия! Ничего не происходит «на словах» — любые вопросы тут же предметно демонстрируются на практике!
Обратная связь. Преподаватель проконсультирует в случае, если в будущем возникнет экстренный вопрос при работе с пультом.
Начинающие звукорежиссеры, а также «любители халявы» должны понимать: тренинг по цифровому пульту не сделает из них звукорежиссеров «с нуля». Напротив, до тренинга слушателю абсолютно необходимо изучить устройство аналогового тракта со всей необходимой коммутацией, маршрутизацией и обработками т.к. цифровой пульт не отрицает его как атавизм, а строит на нем свой принцип работы.»
Передача данных
В разделе о надежности системы мы разделили работу компьютеров. Одной машине поручили выполнять музыкальные задачи, другой — следить за звукорежиссером. :-)
А еще мы можем разнести блок аналого-цифрового преобразователя (АЦП) и блок обработки (тот, который в идеале стоит в холодной комнате без пыли и песка).
АЦП — прибор, который преобразует аналоговый сигнал в цифровой.
АЦП спрятан внутри stage box (то место, куда вы втыкаете все входные и выходные разъемы). Этот stage box удобнее всего ставить на сцене, а пульт обычно располагается в зале. Теперь мы должны передать сигнал из stage box в пульт.
Отвлечемся от интересной коммутации пульта и вспомним, что мы знаем о передаче аналогового и цифрового сигнала.
Когда цифровые технологии только внедрялись в нашу звуковую жизнь (тогда еще спорили, что же победит: цифра или аналог), маркетологи напирали на такую штуку: при передаче на далекие расстояния в аналоговом тракте появляются искажения и теряются высокие частоты, что заметно на слух. В цифровом тракте — все хорошо. При переписывании с аналогового носителя на другой носитель звук тоже портится. А при переписывании цифровой записи звук портиться не должен.
Эти постулаты очень прочно засели в моей и вашей голове. Чтобы понять, что происходит на самом деле, нужно вспомнить, что цифровые данные — это последовательность нулей и единиц. Для компьютера нет дела, передает ли он данные о звуке, изображении или тексте. Для него это нули и единицы.
А теперь вспомните, как компьютер копирует файлы. Сначала скорость копирования высока, но со временем она падает. Компьютер должен быть уверен, что на втором диске он записал в точности то, что было на первом. Если у компьютера возникают сомнения в достоверности данных (а данные могут потеряться по дороге или передаться с ошибкой), то компьютер просит передать ему снова поврежденный блок данных. И будет передавать этот блок до тех пор, пока не появится уверенность, что все верно. За такую уверенность мы расплачиваемся временем, которое уходит на копирование.
Цифровые звуковые данные с точки зрения компьютера — такой же набор нулей и единиц. И они тоже могут повреждаться при передаче. Но есть ли у нас время, чтобы повторить «испорченный» пакет данных? Нет! Музыка не может прерываться! Что остается делать? Забить на ошибку и воспроизвести как есть или «додумать», что же там было на самом деле. И вот цифровые системы таким додумыванием занимаются постоянно… И вы это якобы не слышите. Т.е. вы слышите, но не совсем то, что было вначале.
Производители заботятся о нас и пишут в документации: используйте кабели вот такого сечения и сопротивления; их длина не должна превышать установленной величины. Русский пытливый ум делает не так, как сказано и обнаруживает, что все как будто работает. Ключевое слово в последней фразе «как будто». Т.е. почти так, как и должно. Без очевидных огрехов. А вот неочевидных — полно. К сожалению, они часто скрыты от глаз неподготовленного наблюдателя.
Написанное имеет отношение не только к коммутации внешних блоков, которую делаете вы сами. Внутри одного корпуса данные тоже передаются от блока к блоку и… тоже могут изменяться. Компьютеры обычно об этом хладнокровно умалчивают.
Диагностика и синхрониазция
Если вам хватило терпения прочитать предыдущий раздел, то это хорошо. Потому что этот раздел короче и проще. :-)
Если вы объединяете несколько приборов в одну систему (стейдж боксы и пульт, второй пульт и т.п.), то вы должны убедиться в том, то все компоненты системы нашлись и готовы к работе. Обычно об этом сигнализируют индикаторы где-нибудь на рабочей панели.
Если вы используете нестандартную конфигурацию рэков с дополнительными платами, то следует удостовериться, что все отобразилось корректно и при несовпадениях перезагрузить или переопросить систему.
Основные причины сбоев:
. неправильное подключение
. неправильный алгоритм включения (для некоторых пультов критичен порядок включения и обнаружения устройств)
. несовпадающие прошивки устройств (особенно касается Yamaha)
. конфликт ip-адресов устройств
. проблемы с электропитанием
. проблема с частотой дискретизации (все приборы в вашей системе должны работать с одной частотой дискретизации и в системе может быть только один мастер).
Владимир Губатов, известный концертный звукорежиссер, который работал в Владимиром Пресняковым, Инной Желанной, Скриптонитом. Познакомиться поближе можете на его странице в фэйсбук www.facebook.com/gubalance .
«К сожалению, из 4 дней я смог присутствовать только первые два, надеюсь наверстать, тем более, что я так и не успел сделать домашнее задание, за мной должок, я помню.
Вкратце — безусловно, тренинг от практика и пользователя сильно отличается от официальных тренингов и рассказов эндорсеров и продавцов. Я, например, узнал несколько моментов, про которые мне никто не рассказывал (вроде неважно), а на самом деле можно по незнанию совершить достаточно опасные действия.
Обстановка на тренировках очень домашняя — даже разрешают самостоятельно ковыряться в девайсе и задавать любые вопросы. :-)
Сомневающимся и ищущим практических знаний — рекомендую, мне понравилось».
Создать сессию или шоу
Давайте вернемся к офисным компьютерам. Что вы делаете прежде всего, если пишете статью или готовите таблицу? Я надеюсь, что создаете файл с нужными настройками и сохраняете его под понятным названием.
Такая тактика дает вам 2 важные вещи:
. защиту от сбоя: компьютер выключился или завис, но у вас есть сохраненная копия файла.
. Можете отложить текст и работать с таблицей; а потом снова вернуться к тексту, ничего в нем не потеряв и не испортив.
Почему-то о таких очевидных вещах вы забываете, когда стоите за пультом.
Первое, что вы должны сделать, это создать новую сессию и шоу. Тут у разных производителей отличается терминология, вплоть до замещения понятий.
В этом тексте:
. сессия или шоу — файл с глобальными настройками, внутри которого может быть большое количество разных сцен
. сцена находится внутри сессии (шоу). Она может сохранять большое количество настроек (фэйдеры, посылы, эквалайзеры и т.п.) и даже патч, но глобальные настройки сессии для всех сцен будут одинаковыми.
Шоу — это пьеса. Сцены — акты одной пьесы. Понимаете теперь, откуда терминология? Американскими терминами всегда очень легко пользоваться: они сами себя объясняют. Если вы знаете английский. :-)
Сцены всегда внутри шоу, и между сценами легко переключаться. А вот загрузка шоу может тянуться несколько секунд с полным выключением звука.
Новая площадка — новое шоу. Почему так? Потому что в старой сессии вы или ваш коллега включили какую-то настройку или ограничение, которые будет мешать вам работать. Например, запрет на включение фантомов или отключили сохранение настроек какого-то эквалайзера. Да мало ли что еще.
Людмила Платонова, звукорежиссер театра им. Романа Виктюка, пришла на тренинг вместе со своим коллегой в числе первых по рекомендации технического директора театра. Вот что она рассказала: «В театр поставили новые пульты, а как работать, никто не знает.
В mixingschool.ru только открылись тренинги, и мы с коллегой первыми записались. Все было интересно, грамотно и понятно! Узнали о пульте все, что только можно. Главное — мы изменили мышление с «аналога» на «цифру».
Очень понравилась атмосфера и открытость преподавателя, узнали кое-что новое о компрессии и реверберации»
Структура сессии или шоу
Что вы должны четко понимать с самого начала: это количество каналов, ауксов, подгрупп, VCA и матриц. Начинающие звукорежиссеры обычно этого не любят, говорят: а вдруг то, а вдруг се. Это говорит о вашей неподготовленности и о том, что вы не знаете программу мероприятия. Это очень плохо. «Нет сценария, режиссер сам не знает», — ответите вы. Найдите сценарий, найдите режиссера, объясните ему, почему вам так необходимо знать количество артистов в представлении. Сначала он удивится, потом поймет вас и станет более дисциплинированным. В конце концов, режиссер и промоутер тоже хотят, чтобы шоу прошло хорошо.
Об ауксах, CD-плеерах, ведущих и аудиовходах с компьютеров и планшетов извольте позаботиться самостоятельно.
Вообще подготовленность и репетиции — тема для отдельного разговора и я очень рад, что последние несколько месяцев эта тема стала подниматься на страницах интернет-изданий и блогов. А компания «Завод Шоу» (zavodshow.ru) без репетиций в тур теперь не выезжает.
От себя могу порекомендовать эту компанию как надежного партнера и компанию, которая занимается подготовкой сотрудников. На их пультах мы провели не один тренинг. Также нам предоставляют пульты и площадки компании T-event и Rigger Shop.
Приучайтесь к хорошему, будущее уже наступило!
Уже есть пульты, которые позволяют добавлять дополнительные каналы на лету, прямо во время мероприятия. Возможность есть, ею можно пользоваться, но за надежность все равно отвечаете вы — стоящий за пультом человек. Поэтому сделайте себе запас шин, групп и каналов — не повредит.
Михаил Иванов, который занимался у нас еще студентом, теперь звукорежиссер Электротеатра им. Станиславского: «Пришел на курсы, будучи студентом: очень привлекли скидки студентам.
Таким образом я изучил 3 консоли.
В ВУЗовской программе не предусмотрено подробное изучение современных райдерных консолей. Такие курсы просто необходимы тем, кто хочет быть конкурентоспособным на современном рынке труда.
P.S. Учиться никогда не поздно, но лучше делать это не на концерте».
Каждому по сцене
Вы создали сессию или шоу, теперь внутри шоу создавайте себе столько сцен, сколько надо. Даже если вам нужна всего одна — создайте ее и сохраните под новым именем!! Именно под новым, не надо портить чужую работу.
Частый сценарий. На сборную солянку пришел звукорежиссер, провел саундчек, сохранился, ушел. Пришел следующий, сохранился туда же. Стоп! Зачем? Случайно. Нянька за всеми не уследит. Следите за собой сами. И за коллегами тоже.
План действий такой: создайте или попросите инженера создать для вас отдельную сцену. Назовите ее понятным вам и другим именем. Например, если вы напишете Alex, то никто не вспомнит, кто такой Alex. А если сцена будет названа именем коллектива, то найти хозяина будет легче. Еще я люблю даты в названии.
Никогда не работайте в чужой сцене! Это все равно, что подойти к включенному компьютеру, стереть чужой текст, напечатать свой и уйти.
Ок, сцену создали, саундчек провели, сцену сохранили. Не спешите бежать на отдых.
Сделайте две маленькие хитрости:
. Активируйте lock для вашей сцены, чтобы кто-то случайно не вписался в вашу сцену
. Загрузите любую другую сцену. Теперь пришедший за вами звукорежиссер не впишется случайно в вашу сцену. :-)
Точно сохранил?
В предыдущем разделе вы создали сцену и сохранили ее. И даже подумали о звукорежиссере, который может случайно вписаться в вашу сцену, но это еще не все.
Теперь надо подумать за разработчика, который проектировал наш пульт. :-)
Помните, я писал про сцены и шоу и о том, что их не надо путать? На этом беды не заканчиваются. Дело в том, что в некоторых пультах (например, Midas) после того, как вы сохранили сцену, вам надо сохранить файл сессии, в котором находится эта сцена.
Еще раз:
. Сохранили сцену
. Сохранили сессию
Только теперь можете успокоиться. Хотя нет, параноикам обязательно прочитать следующий раздел.
Лилия Кауфман, звукорежиссер театра на Таганке: «Первое, что хочется отметить, что ведут тренинги реально практикующие звукорежиссеры с опытом концертной, фестивальной, театральной (в т.ч. мюзиклы), прокатной работы, поэтому можно задать абсолютно любой вопрос как по консоли так и прочим нюансам по звуку.
Классно, что прям во время тренинга можно самой встать за консоль и изучать ее, параллельно слушая лекцию и в параллель задавать вопросы, если не понятно, что за кнопка или команда где-то в пульте. И, конечно, дружелюбная атмосфера, где нет акцента на то, с каким опытом пришел человек, внимание к абсолютно любому вопросу. Ну и чай, печеньки — пустячок, а приятно :-)»
Резервирование
Говоря по-простому — скопируйте все, что сделали, на флэшку.
Теперь если пульт обнулит все данные или просто перестанет включаться, у вас в кармане останется сохраненная копия работы. Когда-нибудь она вас выручит, уж поверьте!
Хотите узнать больше?
На нашем сайте http://www.mixingschool.ru есть Лаборатория знаний, в которой публикуются статьи о звуке, музыке, музыкальных инструментах и приборах работы со звуком. Читайте и узнавайте новое, это совершенно бесплатно.
Записаться на тренинг по любому цифровому пульту можно здесь http://www.mixingschool.ru/consoles
Присоединяйтесь к нашим сообществам:
https://www.instagram.com/mixingschool/
https://www.facebook.com/mixingschool
https://vk.com/mixingschoolru
Если у вас есть вопросы лично ко мне, пишите сюда mixingtraining@gmail.com или в фэйсбук https://www.facebook.com/deniszagu-mennov.
Если вы прочитали эту статью в Интернете и она понравилась, нажмите кнопку "Поделиться" — заполните ленту полезностью!
Увидимся на занятиях!
Более ранние статьи

Nautilus Pompilius. 40 лет. Андрей Лукашов: зритель должен получить чудо
Вячеслав Бутусов и группа «Орден Славы» показали масштабную
ретроспективную программу, куда вошли как всеми любимые песни
из богатого творческого наследия «Наутилуса», так и исполнявшиеся впервые.
Грандиозные юбилейные концерты прошли 22 октября в БКЗ «Октябрьский» в Санкт-Петербурге и 5 ноября в Crocus City Hall в Москве. Публика погрузилась в атмосферу любимых музыкальных полотен благодаря высокотехнологичному мультимедийному шоу и эффектной сценографии.

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X
Самовозбуждение
Вопросу самовозбуждения можно посвятить отдельную книгу. Возможно, для «живого» звука это проблема номер один и вы наверняка с ней сталкивались.
Самовозбуждение возникает в том случае, когда звук динамиков снимается микрофонами (или другими приемниками звука, например гитарными датчиками), переусиливается и процесс развивается по спирали до тех пор, пока не превратится в мощный рев или свист.

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть IX
Автоматизация и MIDI
В современных условиях приходится работать с большим количеством источников звука, что может вывести процесс управления из-под контроля. Автоматизация помогает снизить нагрузку на звукоинженера.
Как уже упоминалось ранее, система MIDI была стандартизирована в 1983 году. Суть MIDI заключается в том, что она позволяет приборам обмениваться между собой разнообразной информацией.

Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.

AKG LYRA. Лира вдохновения для видеоблогеров
Компания AKG, ведущий производитель профессиональных микрофонов, также решила обратиться к теме интернет-вещания и выпустила модель с названием LYRA, в первую очередь ориентированную на видеоблогеров.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.

Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.

Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Nautilus Pompilius. 40 лет. Андрей Лукашов: зритель должен получить чудо
Вячеслав Бутусов и группа «Орден Славы» показали масштабную
ретроспективную программу, куда вошли как всеми любимые песни
из богатого творческого наследия «Наутилуса», так и исполнявшиеся впервые.
Грандиозные юбилейные концерты прошли 22 октября в БКЗ «Октябрьский» в Санкт-Петербурге и 5 ноября в Crocus City Hall в Москве. Публика погрузилась в атмосферу любимых музыкальных полотен благодаря высокотехнологичному мультимедийному шоу и эффектной сценографии.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.

Мониторинг. Урок 18. Активные контрольные комнаты
Не следует путать новые возможности дизайна активных помещений с «поддерживаемой реверберацией», которая с 1950-х годов использовалась в Королевском фестивальном зале (Royal Festival Hall), а позже в студиях «Лаймхаус» (Limehouse Studios). Это были системы, использующие настраиваемые резонаторы и многоканальные усилители для распределения естественных резонансов до нужной части помещения.

Nautilus Pompilius. 40 лет. Андрей Лукашов: зритель должен получить чудо
Вячеслав Бутусов и группа «Орден Славы» показали масштабную
ретроспективную программу, куда вошли как всеми любимые песни
из богатого творческого наследия «Наутилуса», так и исполнявшиеся впервые.
Грандиозные юбилейные концерты прошли 22 октября в БКЗ «Октябрьский» в Санкт-Петербурге и 5 ноября в Crocus City Hall в Москве. Публика погрузилась в атмосферу любимых музыкальных полотен благодаря высокотехнологичному мультимедийному шоу и эффектной сценографии.

Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. Часть X
Самовозбуждение
Вопросу самовозбуждения можно посвятить отдельную книгу. Возможно, для «живого» звука это проблема номер один и вы наверняка с ней сталкивались.
Самовозбуждение возникает в том случае, когда звук динамиков снимается микрофонами (или другими приемниками звука, например гитарными датчиками), переусиливается и процесс развивается по спирали до тех пор, пока не превратится в мощный рев или свист.

Nautilus Pompilius. 40 лет. Андрей Лукашов: зритель должен получить чудо
Вячеслав Бутусов и группа «Орден Славы» показали масштабную
ретроспективную программу, куда вошли как всеми любимые песни
из богатого творческого наследия «Наутилуса», так и исполнявшиеся впервые.
Грандиозные юбилейные концерты прошли 22 октября в БКЗ «Октябрьский» в Санкт-Петербурге и 5 ноября в Crocus City Hall в Москве. Публика погрузилась в атмосферу любимых музыкальных полотен благодаря высокотехнологичному мультимедийному шоу и эффектной сценографии.

Как сделать мюзикл, чтобы он стал лучшим
Звукорежиссер и саунд-продюсер Олег Чечик в профессии более тридцати лет.
В 2010 году, имея значительный опыт работы в студии и на концертах, он принял предложение Московского театра оперетты поработать над мюзиклом, потом взялся еще за один, затем за третий.
В результате один из них, «Монте-Кристо», в 2014 году был признан лучшим в мире, а другой, «Анна Каренина», был представлен не только в киноверсии, но и в виде уникального приложения.
«Шоу-Мастер» расспросил Олега о том, где и как он работает,
почему мюзиклы требуют особого подхода и в чем заключался его вклад в создание мюзиклов.
«

Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."
Форум
Лампы Лампы MSR 575/2 10H
Вчера, в 22:13 от Алексей_52извлечение застрявшей головки от разьема джек из гнезда пульта!
Вчера, в 10:42 от yuretzизготовление пеногенератора
1 июня в 19:58 от sway81TASCAM Sonicview
1 июня в 07:05 от OneGinСтабилизатор напряжения для живого звука.
26 мая в 08:30 от zorroайпад и рта микрофон
11 мая в 20:09 от климПомощь x-treme xt 3400
4 мая в 21:50 от BigBass43Сканер (Roll) Cameo Nano Roll 100 перестал реагировать на звук
3 мая в 00:23 от MDUSСловарь
Хорус
- эффект, имитирующий исполнение одного и того же материала несколькими музыкантами. Обеспечивает более "толстый" звук
Подробнее