SPX Selecon – новый взгляд на профильные прожекторы. Очевидный выбор
Выбирая световое оснащение для театров,
руководители осветительных цехов часто делают ставку
на проверенные и хорошо зарекомендовавшие себя приборы. Между тем время не стоит на месте, с развитием новых технологий меняются требования к театральному освещению,
да и производители светового оборудования находят
все более эффективные решения. Скорость этих изменений
увеличивается с каждым годом, а глобальное объединение
мировых рынков еще более усложняет
выбор нужного оборудования.
Профильные прожекторы выделились из широкого спектра осветительных приборов, когда возникла необходимость в формировании определенного профиля светового луча. Сегодня это можно сделать разными способами: изменяя положение специальных лезвиеобразных заслонок, расположенных в фокусе прожектора, – так называемых «профилирующих ножей», с помощью ирисовой диафрагмы или гобо – металлического трафарета, или термостойкой стеклянной пластины с нанесенным на нее изображением.
В этом нет ничего удивительного – конструкция профильных прожекторов с тех пор принципиально не изменилась. Тем не менее многие технические параметры этих приборов значительно улучшились с течением времени. В данной статье мы коснемся нескольких основных направлений развития профильных прожекторов с момента их возникновения.
Прожекторы с конденсором меньше зависят от точности юстировки лампы и поэтому обеспечивают более равномерный световой поток, а также хорошую четкость проецируемого изображения. Однако наличие дополнительных линз приводит к неизбежным потерям света и, кроме того, значительно увеличивает стоимость прибора. Например, конденсорные прожекторы, выпускаемые французской компанией Robert Juliat, не только обладают прекрасными рабочими характеристиками, но и являются наиболее дорогими «профильниками».
Второе направление эволюции профильных прожекторов связано с их важнейшей характеристикой – углом раскрытия выходного потока, который определяет размер проецируемого светового пятна. Изначально конструкция профильных прожекторов рассчитывалась таким образом, что каждый из них обеспечивал только один фиксированный угол раскрытия луча. В большинстве современных моделей объективы являются взаимозаменяемыми, что обеспечивает широкий спектр углов раскрытия – от 5 до 90°. Таким образом, чтобы вместо узкого луча получить широкий, надо поменять объектив прожектора, а если это по каким-то причинам невозможно, то поменять целиком прибор. Стремление иметь более универсальный инструмент для освещения сцены привело к появлению прожектора с изменяемым фокусным расстоянием (zoom).
Впрочем, угол раскрытия луча в современных zoom-прожекторах изменяется не произвольно, а в определенных пределах, так как смещение линз объектива ограничивается его размерами. При расширении этого интервала потери светового потока были бы слишком большими. Очевидно, снятие этого ограничения – дело будущего, и пока трудно предсказать, каким образом это произойдет.
Эволюцию профильных прожекторов нельзя отделить от развития источников света, именно это и определило третье направление их совершенствования. Фирмы-производители театрального оборудования, как правило, ориентируются на определенные типы ламп, подстраивая конструкцию прибора под их особенности. Для художника по свету выбор источника света обычно определяется теми задачами, для которых предназначен прожектор, а также ограничениями, которые накладывают условия его эксплуатации.
Кроме того, в прожекторах Pacific впервые была применена запатентованная
Selecon уникальная система теплоотвода AHMS (Active Heat Management
System). Эта система основана на применении зеркала со специальным
покрытием, которое практически не отражает инфракрасное и
ультрафиолетовое излучение. Тепло проходит сквозь зеркало на
установленный сверху радиатор специальной конструкции. В итоге на выходе
прожектора получается холодный белый луч, а органы управления и
наиболее чувствительные к нагреванию детали прожектора остаются
прохладными.
Система активного теплоотвода AHMS была применена во
всех последних разработках Selecon, в том числе в линейке профильных
прожекторов SPX с новыми экономичными лампами накаливания. Это дало
театральным осветителям по крайней мере три заметных преимущества:
.удобство
и безопасность при работе с прожектором – теплоизолированные органы
управления позволяют настраивать прибор даже после нескольких часов его
непрерывной работы;
.повышенный срок службы прожектора – ведь
наиболее чувствительный к высоким температурам ламповый модуль
расположен в отдельном отсеке и максимально удален от путей отвода
тепла;
.возможность использования для проекций пластиковых слайдов
собственного изготовления (нарисованных или распечатанных на принтере) –
SPX имеют самую низкую температуру луча среди всех театральных
прожекторов.
Не случайно этот прибор называют «эллипсоидным прожектором XXI века» – он действительно сочетает в себе все лучшее, что было наработано в процессе эволюции осветительной техники. Качества прожектора SPX, выделяющие его среди других приборов подобного класса, комментирует известный художник по свету Евгений Ганзбург.
Без сомнения, любое, даже самое лучшее техническое решение имеет определенные недостатки, и SPX в данном случае не исключение. Думается, что этот профильный прожектор не является последним прибором, произведенным компанией Philips Selecon, с завидным постоянством представляющей на суд широкой публики свои инновационные разработки. Эволюция профильных прожекторов еще не завершена, и театральных художников по свету ждут новые инструменты и, соответственно, новые возможности для реализации творческих идей.
Похоже, однако, что SPX от Philips Selecon так и останется наиболее совершенным прожектором в линейке приборов с галогенными лампами. Дело в том, что сегодня производителей и поставщиков театрального осветительного оборудования все больше привлекают светодиодные источники, значительно превосходящие лампы накаливания по энергоэффективности, рентабельности и экологичности. Компания Philips как признанный лидер в области инновационных световых решений планирует внести свой весомый вклад в развитие светодиодного освещения.
Мы же, как активные участники рынка театрального светового оборудования, надеемся сыграть свою роль в деле информирования потребителей о преимуществах светодиодных приборов и их отличиях от традиционных. В своих ближайших публикациях мы планируем подробно рассмотреть вопросы, касающиеся технологии светодиодного освещения, важнейшим характеристикам светодиодных приборов, проблемам и перспективам их производства и практического применения.
Более подробную информацию об осветительных театральных приборах, можно получить на сайте www.sistema-stage.ru
Благодарим за помощь в написании статьи художника по свету Е.Л. Ганзбурга.
Более ранние статьи
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."