VJ E.Q. Евгений Котов
Когда у меня появилась аналоговая видеокамера, снимал на нее все, что попадало в объектив, но хотелось все время приукрасить видео чем-то еще. Добиться какого-то разнообразия в обычной картинке. Так я начал осваивать линейный видеомонтаж.
С помощью видеомагнитофонов «Электроника ВМ-12» и Philips путем склеивания разных отрывков из фильмов и снятых на камеру фрагментов начал «лепить» свои первые клипы, если это можно так назвать. Конечный материал выглядел забавно, но со временем этого стало недостаточно...
Ключевым моментом было знакомство в 1999 году с Александром Зайцевым — организатором первых непопсовых клубных вечеринок в нашем городе. Посещая вечеринки, я все чаще стал ощущать какой-то недостаток шоу. В 2001 году предоставилась возможность этот «недостаток» попробовать устранить! Совместно с Александром принял участие в организации 3-дневного диджей-парада «Эволюция». Поскольку для меня это был первый опыт
видеооформления мероприятий, а специальных знаний о виджеинге еще не было, из софта использовал всем известный плейер Winamp с его визуализатором G-force. К счастью, плагин весьма просто перепрограммировался, за счет чего под эффект легко ложились картинки, видеолупы, и, конечно, графика прошивалась с учетом этого. Далее заранее настроенный компьютер работал в автоматическом режиме с захватом звука для синхронизации с битом в музыке. Надо добавить, что эксперимент удался!
В конце того же 2001 года состоялось другое мероприятие – «Сибирский Рэйв», на котором мне удалось еще плотнее приблизиться именно к виджеингу! В этот раз было уже 2 PC компьютера, видеомикшер «Panasonic WJ MX-12» и свободный видеооператор одного из телеканалов... Видеоряд был уже управляемый и представлял собой комбинации из прошитого винампа + фотоальбом + реалтайм видео. Благодаря этому мероприятию я понял, что движение идет в нужном направлении и пора совершенствовать знания!
Со временем я начал находить в Сети и изучать много специализированного VJ-софта. Поскольку использую PC-компьютеры, остановился на более удобной, на мой взгляд, программе Resolume. Хотя изредка не прочь применить и комбинацию, например, с R4. Все зависит от типа сетапа и самого мероприятия.
Видеоматериал использую самый разный, обычно по ситуации. Что-то делаю сам, что-то приобретаю готовое, как правило, готовлю тематику под мероприятие. В последнее время все активнее изучаю 3D пакеты, хотя по-прежнему люблю видеосъемку и пост-обработку. Не менее интересно вживую работать с видеосъемкой артиста. Возможностей Resolume+FreeFrames вполне хватает для создания в нужный момент интересной композиции из реалтайм-съемки!
В последние годы, работая резидентом в одном из ночных клубов, пришел к выводу, что более полная передача атмосферы лучше получается при совместной работе с активным светооператором — LJ. Совместная подготовка приводит к наиболее эффективному динамичному световому и видеошоу. Каждый из нас всегда знает, что именно делать и в какую музыкальную долю, чтобы гармонично «показать» музыку! К сожалению, обычно в клубах этому уделяют мало внимания. В связи с чем в скором времени планирую начать эксперименты по максимальному совмещению виджеинга и световых эффектов за счет видеопроекции, где это технически возможно. Сейчас активно набирают обороты технологии видеопроекции на объекты, на интерьер и т.д.
В мае текущего года у меня состоялся VJ-День рождения – 10 лет занятия виджеингом. В связи с этим, поднимая бокал шампанского, произнесу небольшой тост: хочется пожелать арт-директорам, промоутерам не бояться расширять шоу с помощью новых технологий! Посколько шоу — это именно то, ради чего приходят люди на мероприятие, каждый раз желая увидеть что-нибудь новое и необычное. Привлекайте местных виджеев, давайте им возможность практического развития, а значит, расширения рамок вашего события.
А всем нам, виджеям, желаю как можно больше возможностей для экспериментов, т.к. именно в экспериментах рождается индивидуальный стиль, своя «изюминка». Именно она помогает делать шоу незабываемым. Удачи!
Тюмень
http://www.vj-eq.ru
Более ранние статьи
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."