Перспектива применения 3D в клубах и на сцене
главный конструктор
компании «3D-Технологии»
Широкое применение 3D-Технологий в киноиндустрии и домашнем видео подталкивает скорейшее внедрение объемной картинки в клубы и в шоу.
Попробуем проследить современные тенденции развития средств изображения 3D в клубах.
проекторов в будущем? Логичным является вывод о необходимости применения специальных «активных» полотен экрана, которые будут поглощать окружающий свет, а возвращать зрителям только световые лучи от проектора. Поставленная задача, на наш взгляд, является разрешимой средствами современной науки и техники. И в результате ее решения в России появилась инновация – интерполяционные экраны.
Видимая поверхность новых экранов практически черного цвета, а светлые и цветные фрагменты изображения формируются в толще экрана благодаря тому, что луч проектора проходит ряд оптических преобразований. В отличие от традиционных экранных полотен, отражающих проецируемое изображение своей поверхностью, экранная панель здесь – многослойная линза, формирующая картинку в своем объеме. Результатом работы инновационного принципа является яркая насыщенная цветами картинка с угольно черным цветом в местах отсутствия световых лучей от проектора.
Еще одним неоспоримым достоинством технологии является ее меньшая критичность к качеству контента. Артефакты цифровой компрессии и шумов практически полностью нивелируются. И, как следствие, на большом экране достаточно комфортно воспринимаются видеоматериалы даже невысокого разрешения.
Появление таких экранов открывает совершенно новые возможности в создании «большой» стереокартинки в различных помещениях. Рестораны, спорт-бары, клубы и даже караоке-бары теперь имеют возможность устанавливать большие экраны, отображающие 3D картинку не хуже, чем в кинотеатрах IMAX. Однако это требует от проектировщиков и владельцев заведений нового подхода к архитектурно-планировочным решениям, связанным с расположением в помещениях зрителей и экранов. Конечно же, для обеспечения максимального эффекта внедрять 3D-экраны следует еще на стадии проектирования будущего клуба.
Первое. Следует понимать, что для комфортного и правильного восприятия 3D-образов мы должны видеть экран в широком угле зрения. Особенно важна высота. По нашим исследованиям, ошеломляющий эффект открытого 3D-пространства возникает при расположении нижней границы экрана как можно ближе к полу. Наши рекомендации – нижнюю границу экрана располагать на высоте 350 – 650 мм. Интересно, что этот эффект усиливается, когда перед экраном находятся какие-то препятствия, барьеры, будь то столешница, перила или подиум.
Второе. Большие размеры экрана требуют установки короткофокусных проекторов – ведь только применение таких проекторов позволяет практически вплотную подойти к экрану, не заслоняя луч проектора. К тому же это дает определенные преимущества в помещениях, где используется задымление для формирования лучей от светодинамических приборов, – луча проектора видно не будет. Рекомендованное отношение ширины экрана к дистанции проекции, по нашим исследованиям, составляет 0,7-0,9.
Третье. Большие перспективы видятся в так называемых системах surround 3D, где наряду с основным экраном присутствуют боковые, панорамные. Несмотря на то, что сегодня 3D surround применим только в виртуальном контенте и компьютерных играх, он, скорее всего, будет развиваться также в видео и трансляциях.
Четвертое. В инсталляциях следует применять экраны, не углубленные в нишах, а вынесенные вперед. Идеально смотрятся в 3D так называемые системы «парящих» экранов с выносом экрана в минимальном обрамлении перед кашетой (темной поглощающей материей).
Четвертое. В инсталляциях следует применять экраны, не углубленные в нишах, а вынесенные вперед. Идеально смотрятся в 3D так называемые системы «парящих» экранов с выносом экрана в минимальном обрамлении перед кашетой (темной поглощающей материей).
Пятое. Стены и поверхности, на которых располагаются экраны, рекомендуется делать темными. Вблизи экрана не стоит располагать яркие светящиеся и светоотражающие элементы.
Шестое. Несмотря на сложившиеся в кинотеатрах традиции отделывать стены и потолки темными светопоглощающими материалами, в клубах интересно воспринимаются и усиливают эффект отражающие зеркальные плоскости. При этом следите, чтобы блики от этих поверхностей не попали на экран.
Седьмое. При подборе оборудования рекомендуем использовать системы с применением затворных 3D-очков с управлением синхроимпульса не по ИК, а по радиочастотному каналу. Таким образом, Ваши клиенты будут лишены неприятного ощущения сбоя синхронизации и «залипания» одного из глаз. Сегодня радиосистемы становятся все более доступными и цена пары очков может составлять до 100 у.е.
Восьмое. В системах освещения объекта старайтесь не использовать 50 Гц лампы накаливания, т.к. между 120 Гц затворов очков и 50 Гц ламп могут возникнуть неприятные пульсирующие биения (мерцания). Также нежелательно, чтобы в поле зрения при просмотре изображений с экранов попадало окно с дневным светом.
Десятое. Добившись высокого качества объемного изображения, не стоит забывать о непростой задаче совмещения изображения с объемным звуком. 3D-звук, гармонично сливаясь с виртуальными образами, усилит эффект погружения, стирая границы между реальностью.
Применение акустики объемного звучания, формирующей звуковые образы не там, где стоят громкоговорители, а там, где виртуально должны находиться демонстрируемые на экране звуковые образы, не просто повышает комфортность, но создает принципиально новый уровень качества. Особенно это важно в общественных заведениях, в большинстве которых, надо признать, уже порядком надоели низкая разборчивость, шумы и некомфортные звуковые зоны! Наилучшим образом и при минимальных затратах решению этих задач соответствуют акустические системы, использующие контрапертурный принцип возбуждения звукового давления и его полуконтрапертурный вариант, являющиеся авторизованным продуктом интеллектуальной собственности тех же российских инноваторов, что разработали и 3D-экраны. У традиционных акустических систем резко выражена критичность к положению слушателей относительно громкоговорителей, тогда как у этих систем — фактически снижена за порог ощущаемости. Одновременно с этим акустические системы объемного звучания резко снижают требовательность к акустическим свойствам помещений прослушивания, что позволяет значительно снизить затраты проектировщиков на архитектурно-акустическое оформление помещений на стадиях проектирования, отделочных работ и инсталляции оборудования. Условность театрализованного действа уступает место виртуальной реальности, перенося зрителя прямо на край арены демонстрируемых событий.
Более ранние статьи
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Новая серия радиосистем FBW A
Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch. Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Behringer FLOW 8 цифровой микшер малого формата
Пришло время для чего-то действительно нового, с современными функциями, в простой и легкой форме – пришло время для цифрового микшера Behringer FLOW 8.
«Торнадо» в день «Нептуна»
2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.
Coemar: светлое чувство
Представляем вам четыре новых прибора от Coemar.
Дмитрий Кудинов: счастливый профессионал
Интервью с художником по свету Дмитрием Кудиновым.
Panasonic в Еврейском музее
Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства
Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов
Дмитрий Таранов – кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»
Андрей Жучков о том, что ему интересно
Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма.
Огромное счастье художника Сергея Новикова
Наш собеседник Сергей Новиков, автор сценографии и художник по костюмам к более чем 150 спектаклям.
Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни
Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».
Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества
Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.
Прокат как бизнес. Попробуем разобраться
Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."
Словарь
Полоса пропускания
(bandwidth)-диапазон частот передающего канала, выраженный в герцах. Аналоговая передача имеет диапазон от 300 Гц до 2 кГц. Цифровой сигн...
Подробнее