Billy’s Band:
Оторвемся по-питерски!

Появившаяся в 2001 году, тогда еще под названием Billy Dilly's Band, сегодня группа стремительно набирает популярность. Пока -клубную. Народ “валит” на их концерты и ”подсаживается” на их музыку.

Анастасия Ягодина
Фото Сергея Бабенко

Billy's Band награждена премией «Night Life Awards» , как лучшая клубная группа Питера-Москвы, многократно признана как “Открытие года”, в том числе и на фестивале "Нашествие’2003. Свободный доступ". А большая часть непосвященного населения страны узнала о них, традиционно глядя в телевизор, в Новогоднюю ночь – их показало сразу несколько каналов…
У музыкантов невероятно плотный гастрольный график – Питер, Москва, Германия, Финляндия, Франция. Их уже начали рвать на части журналисты, вот и нам достался кусочек…
Их музыке подбирают определения (музыканты и сами принимают в этом активное участие): от "питерского неошансона" и "блюза из подворотни" до "похоронного диксиленда с бесконечным хеппи-эндом".
" - Billy's Band? Знаем! Это такой Уэйтс из Питера! С контрабасом!"
Это типичный ответ на вопрос о группе. Конечно, от сравнения с Томом Уэйтсом никуда не деться, тем более что собственно с кавер-версий его песен и началась жизнь Billy's Band.
Ярлык-идентификатор приклеен намертво. В какой-то момент это должно начать раздражать. Отчасти поэтому в нашем разговоре с музыкантами не было ни слова об Уэйтсе. Только в этом предисловии.
Сам Уэйтс никогда не приедет в Россию: его жесткая позиция относительно нашей страны и всего русского (он даже разговаривать с русскими отказывается!) давно всем известна. Возможно, поэтому некоторые почитатели склонны воспринимать Billy's Band как проекцию его творчества в плоскость российской действительности.
Другие этим же фактом возмущены, ибо ничто не заменит… ну, и т.д.
Только вот заменять никто никого не собирался…
И на самом деле диапазон ассоциаций, связанных с Billy's Band, может быть сколь угодно широк - от мрачности Ника Кейва и свадебно-похоронной атмосферы фильмов Кустурицы до парадоксальности Tiger Lilies и Бог знает, чего еще…
Песни-истории, составляющиеся в картинки может быть, не жизни, но жизни-театра, не позволяют отделаться от ощущения присутствия театра. И выступления похожи, скорее, на литературно-музыкальные композиции…
Кстати, любимый Том Уэйтс – ну, вот опять про него! – прежде всего театрален, возможно, именно это и цепляет. Можно даже не понимать язык, но его песни как будто "видишь". Billy's Band поймали это ощущение. А знатоки утверждают, что переводы-интерпретации текстов песен Уэйтса, сделанные Билли, – лучшие: они наиболее органичны, адекватны и правильны…
Все – больше ни слова!
Просто познакомимся поближе.
Billy's Band – это три человека. Билли Новик (играет на контрабасе, поет неподражаемо хриплым голосом в низко поставленный микрофон), Андрей Рыжик (гитарист) и Антон Матезиус (известный в народе "серийный убийца баянов").
Мы встречались с музыкантами на следующий день после очередного выступления в Москве. Времени было в обрез: напряженный гастрольный график, повышенное внимание со стороны прессы плюс обыкновенная человеческая усталость…
Говорят все втроем одновременно, причем нередко противоположные вещи… Андрей Рыжик время от времени пытается координировать процесс разговора (про это – не надо!), Антон – выдвигать лозунги, типа "Алсу – Виктор Цой нашего времени!". Впрочем, голос Билли все равно записывается на пленку поверх всех остальных (тембр такой), а значит при расшифровке – у него – неоспоримое преимущество.
«Ш.-М.»: Ваши впечатления от вчерашнего концерта?
Билли: Вчера понравилось. Я обычно критически ко всему отношусь, а вчера я был доволен. Публика была "специализированная". Практически все пришли целенаправленно, они знали, на что идут. И шли не для того, чтобы поколбаситься, они шли слушать!
Антон: Акт гражданского мазохизма!
Билли: Они реально слушали, и контакт был очень хороший.
«Ш.-М.»: Ваша популярность растет день ото дня. Народ валом повалил на ваши концерты. Для вас это произошло внезапно?
Билли: В Питере это уже около года происходит, зал всегда забит, Red Club, например. А в Москве – до последнего времени было не так…
Андрей: А вчера был как раз такой концерт, когда все забито под завязку! И люди подходили и говорили, что увидели нас по телевизору на Новый год… Вот видимо, телевидение действительно имеет большое влияние. Помогли они нам здорово!
«Ш.-М.»: Расскажите про расширенный состав – Billy's Big Band.
Билли: Мы делаем такие вечеринки – для разнообразия.
Когда много концертов, вот приезжаешь, например, в Москву, где за пять дней четыре выступления, понимаешь, что что-то как-то все… одинаково. Рыжик – справа, Антон – слева. Все как обычно…
А когда играешь с другими музыкантами, с хорошими музыкантами, все по-другому воспринимается. Это – новое! Происходит некая подпитка.
И когда позади тебя стоит мощный бэнд, ты можешь расслабиться, и если где-то пропустишь какую-то ноту, это не будет провалом. Публике приятнее смотреть на более-менее расслабленного музыканта, чем на такого (изображает стойку смирно).
И вообще с ними наша музыка звучит гораздо убедительнее…
«Ш.-М.»: А какие музыканты…
Хором: Охренительные!!! Шикарные джазмены! Ну, вообще супер!!!
Билли: Миша Жидких – это лучший сессионный саксофонист Петебурга!
Вася Савин – тромбонист. Он мюзик-холловец, у него есть своя группа "Червонцы" и раньше он играл в "Ленинграде". Саша Буткеев – роскошный джазовый пианист.
Антон:… преподаватель Рыжика.
Андрей: Да не преподавал он!
Антон: А экзамены принимал! Еще Женя Бобров – замечательный человек, великолепно играющий щетками…И Митя Максимачев, делающий нам звук и играющий на перкуссии в свободное от группы «Танки» времени.
Билли: Они же помогали нам в записи альбомов…
«Ш.-М.»: Расскажите о своих альбомах и о том, где и как они записывались?
Билли: Сначала был Being Tom Waits, это демозапись, сделанная на студии - зоопарка. В питерском зоопарке есть лекторий, а там –  студия и концертный зал для проведения всяческих мероприятий. Был там кое-какой аппаратик – не самый лучший, и мы все быстро лайфом записали за одну-две ночи.
Потом записали "Парижские Сезоны", это было на студии "Нева-рекордс" в Санкт-Петебурге. Звукооператором был Вадим "Десс" Сергеев, а саундпродюсером – Митя Максимачёв.
Есть концертный альбом "Открытка от…" - это запись, сделанная в питерском "Red Club" весной 2003 года.
Следующий альбом –"Немного смерти, немного любви", который мы собираемся выпустить в марте, был записан на "Дюша рекордс".
Андрей: "Немного смерти, немного любви" – это, скорее, сборка старых песен…
Билли: Это мои первые песни, которые перезаписаны и переосмыслены…
Антон: Они были на первой демозаписи, которую можно считать нулевым альбомом…
Билли:…а поскольку на него был большой спрос, у нас было большое искушение, его заодно и попродавать на концертах…
Андрей:…а по качеству записи он, прямо скажем, оставляет желать лучшего…
Антон: Альбом –  это переписанные те же самые треки в том же порядке…
Андрей: Нет! Не совсем!.
(дальше все говорят одновременно, слышны отдельные фразы) : – Нет! Это не Being Tom Waits !… Почему! У меня дома лежит! Было всего 40 штук!! Было всего 40 экземпяров – это не считается!… Больше никогда на эту тему не говори! Я тебя умоляю!!!
Антон: Я буду эксклюзивом это продавать!!!
Билли: Сейчас готовится четвертый альбом. Он выйдет к концу лета или осенью. Есть два рабочих названия: "Кладбище девичьих сердец" или " Давай оторвемся по-питерски". И сейчас мы больше склоняемся ко второму варианту. Мы тут послушали песни, и выяснилось, что там по тексту – сплошная питерская атмосфера: подворотни, дворы, шатание белыми ночами по этим дворам…
Альбом записывается на Студии документальных фильмов, на которой пишется "АукцЫон"…
«Ш.-М.»: Ага! Вот и название "Кладбище девичьих сердец" – это тоже как-то близко к "АукцЫону". Там у них "осколки девичьих сердец", кажется…
Билли: Да "осколки девичьих сердец хрустят под ногами"...
«Ш.-М.»: Там вы тоже лайфом писались?
Хором: не-ет !
Билли: Все оказалось гораздо сложнее. Чем дальше, тем у нас больше идей. Раньше-то мы на улице лабали и, как играли, так и записывались. А сейчас у нас абсолютно другой подход к записи альбомов. Сначала я приношу песни, которые записаны на бумажке. Я их сам еще ни разу не пел, но знаю, какая должна быть музыка примерно, ну, и стихи, конечно.
Но как песни они еще не состоялись. Потом мы это все записываем прямо на студии, слушаем и решаем – вот здесь неправильно, надо переписать…
Андрей: Записываем все по каналам – мало ли, какая-то из песен может получиться с первого раза. То есть получается, что большую часть песен мы слышим первый раз прямо в студии. И это здорово стимулирует мозг к выработке идей!
Билли: И усложняет процесс записи. Потому что с этим полетом идей, а у каждого свои идеи возникают, все гораздо дольше получается.
Раньше у нас был рекорд – альбом за ночь… (первый)
Андрей: "Парижские сезоны" мы за два дня записали – за восемь часов по четыре часа в день. А теперь работаем по десять часов в сутки…
«Ш.-М.»: Вы прежде всего – концертная группа. Насколько сложно для вас писать студийный альбом так, чтобы уровень энергетики соответствовал вашему концертному образу…
Андрей: Альбом "Парижские сезоны" получился принципиально иной, чем концерты. Там другое звучание, потому что мы приглашали многих серьезных музыкантов, и там есть и инструментальные композиции, и какие-то вставки…Он целиком выдержан в определенной концепции, более лиричный, сентиментальный, порой, более покойный…
Билли: Когда мы записали "Немного смерти, немного любви", послушали рабочие материалы и поняли, что все звучит уж больно качественно! Не прикольно!
Антон: Митя сам сказал… "Да-а, попса какая-то получилась…"
Билли: …И я понял, что мне нравится, когда есть призвук комнаты – он создает такое андеграундное звучание. И Митя поставил обзорные микрофоны –  в углы комнаты под потолок – по-разному направленные стереомикрофоны. И получился такой эффект естественного холла.
Бывает звучание концертное, бывает студийное, а это получилось камерное. Мне такое больше всего нравится.
Андрей: В нескольких песнях, когда гитару писали, просто стоял комбик, и в комнате где-то под потолком висели эти два микрофона – и больше ничего. Интересно. Звук получается такой, как в 60-е годы…
Билли: Вот еще проблема: мы стали делать такие песни, которые нельзя сыграть на концерте! Например, в новой песне "Так мы падали" идет такая сложная контрабасовая партия, что ее невозможно на концерте воспроизвести одновременно с вокалом.
«Ш.-М.»: И как вы дальше думаете?
Билли: Мне все советуют попробовать хотя бы на несколько песен взять контрабасиста, чтобы я мог быть свободен…
Но это надо репетировать!!! А мы не репетируем!!! Только на концерте и в студии…
А когда на концерте четыреста человек стоят, и присесть негде, и все они специально пришли на нас, и у них в голове есть какое-то представление о том , что они хотят услышать… там как-то неуважительно экспериментировать…
Вот если другой вариант – кафе, когда все сидят, попивают пивко, закусывают чипсами, в общем баланс смещен в сторону атмосферной музыки – вот здесь поэкспериментировать можно.
«Ш.-М.»: А это правда, что ваш контрабас принадлежал раньше Владимиру Волкову?
Билли: Правда.
«Ш.-М.»: На концерте встретили человека, который сказал, что неплохо было бы организовать совместное выступление – вы и "Волковтрио", - вы классно бы выглядели с двумя контрабасами…
Билли: Ну, нет! Я с Володей постесняюсь выйти с контрабасом – это невозможно! Я могу на бубне подыграть, но когда он будет на сцене, я подзабуду про контрабас!
У меня была идея: в новом альбоме есть одна песня, на которой я хотел бы попросить Володю записать бас – там нужен такой би-боповский джаз-бас… Вот это было бы здорово…
«Ш.-М.»: Расскажите о своих инструментах и о том, чего вам как музыкантам не хватает для полного счастья.
Билли: Андрей мечтает о комбике mesa Boogie, а Антону нужен специальный микрофон для баяна…
Андрей: А инструмент своей мечты я не так давно приобрел в Германии – это Gibson Les Paul Standart.
Билли: Вместе брали! Два дня ходили вокруг!
Антон: Дольше, чем альбом записывали…
Билли: Там смешно было. У инструмента была не отстроена на одной струне мензура, и продавец бегал куда-то через дорогу к своему приятелю, у которого были специальные отверточки, или который обладал слухом чтобы мензуру отстраивать…
Андрей: Мы переслушали, наверное, инструментов восемь, и выбрали тот, что у меня сейчас. А до этого был Epiphone с гибсоновскими датчиками.
Антон: Сейчас я играю на Weltmeister. Вот только что его пришлось ремонтировать…
Хорошо бы иметь Weltmeister – трехрядку, "нулёвый", но такого, к сожалению, уже нет, потому что фирма Weltmeister выпускала их, еще когда существовала ГДР. А после объединения Германий трехрядные баяны не призводят. То есть можно, конечно, купить нормальный пятирядный…
Андрей: .. но ты на нем играть не умеешь!
Антон: Нет, почему? Умею! Но это тоже, наверное, акт мазохизма: на трехрядке играть тяжелее, но я как-то привык уже. Душа лежит…
А микрофон моей мечты – AKG C 416, он такой маленький, с гибким держателем, который можно намертво прикрепить к баяну, а микрофон после концерта просто вынимается и прячется.
«Ш.-М.»: Памятуя о том, что Матезиус в народе носит почетное звание "Серийный убийца баянов":  какой он по счету с момента создания группы?
Антон: Семнадцатый, по-моему..
«Ш.-М.»: И не жалко?
Хором: Жа-а-алко!!!
Билли: И баяны-то все хорошие, дорогие!
Антон: Конечно, жалко! Поэтому вот сейчас его починил..
«Ш.-М.»: Это что – нарочно? Элемент шоу?
Антон: Нет, это, конечно, элемент шоу, но спонтанный такой элемент…
Андрей: Он же попал в Книгу рекордов Петербурга за 300 лет, как человек, порвавший максимальное количество баянов за год. Тринадцать за год!
«Ш.-М.»: И все немецкие?
Антон (скромно): Нет, я начинал с простеньких – "Школьники" всякие, тульские… А этот пока держится.
«Ш.-М.»: Ну, вот The Who в свое время любили громить на сцене свои инструменты, и, между прочим, возили с собой для этого специальные гитары для битья… Джими Хендрикс жег гитары…
Антон: О, это – дальше!!!
Билли: А это будет такое шоу. У нас уже было "Купание Красного Коня", а теперь будет "Убийство Черного Баяна", и мы хотим, чтобы Антон его расколошматил прямо на сцене. Такого еще никто не видел! А жечь вряд ли получится: пожарные не допустят…
«Ш.-М.»: Жалко же! Это же кощунство! Инструменты – святое…
Билли: Гитары специальные пусть бьют - не жалко, а вот когда динамик, комбик дорогой – вот это меня тоже расстраивает, лучше б мне отдали!
Антон: Нет, ну, в "Убийстве Черного Баяна" там все-таки будет убийство уже мертвых баянов….На самом деле это у нас трилогия, будет еще третья часть "Рождение Синего Ребенка", но пока еще неизвестно, что именно будет происходить…
«Ш.-М.»: А про купание коня подробнее можно?
Андрей: Есть такой художник Дима Кознин (на концерте в Клубе на Брестской висели его работы).
Билли: Мы решили назвать шоу по одной из его картин. Там стоят три таких придурка с головами, как у Масяни, в такой явно утрированной коммунальной ванной, и сажают в ванну красного коника. А в это время в зал выезжает огромный деревянный конь (почти троянский), который был сделан художником и скульптором Олегом Томиным… Плюс деды морозы и оформление сцены от артбара "Пурга"…
Антон: Плюс на сцену, как в "Князе Игоре" выводилась живая лошадь – только пони… Его поливали из шланга…Правда, история обернулась трагически: лошадку собирались красить гуашью, но гуаши не нашли, и залили масляной краской. И потом пришлось эту лошадь побрить, потому что смыть краску было невозможно...
Билли: (возвращаясь к теме инструментов): Я мечтал бы, наверное, о нормальном деревянном контрабасе, например немецком. Все контрабасисты называют свои инструменты "немец", "чех", " москвич" – с датчиком Fishman. И вторая мечта – это контарабас-штык, "костыль". Электроконтрабас, который удобно возить с собой в самолетные туры. На обычный контрабас приходится покупать отдельный билет, ну, и вообще с ним неудобно. А этот, когда штык вынимаешь, получается как бас-гитара по размеру.
«Ш.-М.»: Зато на сцене не так смотрится…
Билли: Это верно…
«Ш.-М.»: Кстати, о том, что и как смотрится на сцене. Вы всегда так низко ставите вокальный микрофон – на уровне подбородка, потом приходится изворачиваться, наклоняться – это специально?
Билли: Да, специально. Я это сам понимал внутри себя, а потом как-то услышал фразу, что, чем неудобнее поза актера, тем больше «торкает». Я понял, что в этом что-то есть… А иногда еще стойки сами по себе опускаются под тяжестью микрофона – тогда совсем прикольно получается.
Андрей: А появилось все вот откуда. Билли долгое время на концертах играл на бас-гитаре, причем играл сидя. И в какой-то момент он встал, а микрофон остался на том же уровне. И тут все поняли: вот оно!
Билли: После этого я больше ни разу не выступал сидя …
Антон (внезапно): Я знаю, я знаю, у меня есть еще мечта!!! Чтобы у меня было много-много Weltmeister'ов в разных городах, чтобы не таскать с собой!
Билли: У меня так было: контрабас в Берлине, контрабас в Москве, контрабас в Питере – это было удобно.
«Ш.-М.»: Что за история была с празднованием 20-летия группы ?
Андрей: Ну, все же празднуют! "Алиса", "Наутилус", " АукцЫон" наш любимый – сейчас это модно!
Билли: Надо идти в ногу со временем!
Надо было формализовать дату, и решили, что дело было так. Трехлетний Андрей Рыжик и восьмилетний я играли в песочнице…К нам подошел десятилетний Антон Матезиус. Он был самый опытный, к тому времени он уже разорвал свой первый баян. И он воскликнул: "Друзья! Надо начать прямо сейчас!!!" – и исчез…
Мы в недоумении разошлись по домам, и вот буквально недавно на одном из саунд-чеков он сказал: "А помните того плотного паренька на детской площадке?". Ну вот вам и 20 лет творческой деятельности! Чем не повод!
Антон: Одного понять не могу, как меня занесло в эту песочницу в Купчино!
Андрей: И к 20-летию мы выпустили альбом в количестве 20 экземпляров. Он назывался "Ненаписанный Альбом". Там был отличный дизайн и наши детские фотографии с инструментами. И нас спрашивали, что там записано, мы отвечали: "Как что? – Ничего!". Это был пустой CDR! И он разошелся моментально!!! Бешеная популярность.
( Наверное стоит подумать о переиздании – «Ш.-М.»: .)
И тут время вышло! И нам пришлось срочно беседу сворачивать. А так много всего хотелось узнать!
Но музыкантам надо было готовиться к выступлению на… праздновании пятилетия творческой деятельности певицы Алсу.
Интерпретация песни "Зимний сон" – еще одна визитная карточка группы. В исполнении Билли это звучит неподражаемо! Номер уже раскручен по радио и телевидению, и именно на него снят единственный видеоклип.
Как выяснилось, автор песни (он же продюсер Алсу) Александр Шевченко не только не возражал против такого вольного обращения со своим материалом, но даже записал специально для "Нашего радио" весьма доброжелательный комментарий к этому номеру. А теперь музыкантов пригласили "в гости" естественно, вместе с песней – открывать мероприятие.
А вы говорите рок против попсы!

P.S. Говорят, песню "Двести кубиков "Агдама" очень любят дети (и завидуют везучему Агдаму. Это – много или мало?)